Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Né Romain de Tirtoff (1892-1990) à Saint-Pétersbourg, en Russie, dans une famille aristocratique, l'artiste connu sous le nom de Erté - un pseudonyme dérivé de la prononciation française de ses initiales - était un homme de la Renaissance dans le monde de l'art et du design. Il a travaillé dans les arts graphiques, la décoration d'intérieur, la mode, la joaillerie et la conception de décors pour la scène et le grand écran, devenant un chef de file du style Art Deco .
Installé à Paris en 1912, Erté a travaillé comme créateur de mode sous la direction du couturier Paul Poiret avant de décrocher un emploi dans le Harper's Bazaar en tant que dessinateur de couverture. En 22 ans, Erté a créé plus de 240 couvertures de magazines, parallèlement à son travail continu dans le domaine de la création de mode.
En étendant sa carrière prolifique aux décors de théâtre, aux costumes, aux estampes et aux lithographies, Erté est devenu l'un des artistes les plus célèbres de l'époque. Son style - une combinaison de fioritures inspirées de la nature de Art Nouveau et de lignes géométriques audacieuses - a directement contribué à la naissance de l'Art déco, ce qui lui a valu le surnom de "père de l'Art déco".
Après une période d'accalmie dans les années 1940 et 1950, Erté est revenu sur le devant de la scène dans les années 1960, alors qu'un regain d'intérêt pour l'Art déco s'était dessiné.
Créant des lithographies colorées, des sérigraphies audacieuses et des sculptures en bronze, il a contribué à une résurgence du style en France et au-delà. Cette reconnaissance tardive de son art a conduit à des expositions dans des musées et des galeries du monde entier, ainsi qu'à la publication de sa première monographie en 1970. La même année, il a reçu le titre de Chevalier du Mérite Artistique et Culturel et en 1976, il a été nommé Officier des Arts et Lettres par le gouvernement français.
Aujourd'hui, les œuvres d'Erté font partie des collections du Metropolitan Museum of Art et du Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, à New York, du Victoria and Albert Museum à Londres et du LACMA à Los Angeles.
Sur 1stDibs, parcourez une collection d'œuvres d'art d'Erté, y compris des tirages d'art, des peintures et d'autres œuvres.
années 1980 Art déco Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Papier, Gouache
Début du 20ème siècle Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Papier, Aquarelle, Gouache, Graphite
années 1930 Surréalisme Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Papier, Gouache
XXIe siècle et contemporain Contemporain Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Papier, Encre, Aquarelle, Gouache, Stylo
XXIe siècle et contemporain Contemporain Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Gesso, Papier, Aquarelle, Gouache
Jo HaranRambling Rose, Jo Haran, œuvre d'art florale contemporaine, œuvre originale sur papier, 2020
XIXe siècle École italienne Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Aquarelle, Gouache, Papier fait main, Lin
Début du XXe siècle Art déco Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Gouache
années 1960 Moderne Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Papier, Gouache
années 2010 Qing Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Papier, Encre, Technique mixte, Aquarelle, Gouache, Feutre indélébile
années 1930 Géométrique abstrait Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Papier, Aquarelle, Gouache
Fin du XVIIIe siècle Maîtres anciens Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Papier, Gouache
XXIe siècle et contemporain Contemporain Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Gesso, Papier, Technique mixte, Aquarelle, Gouache
années 1890 Réalisme Dessins et aquarelles de natures mortes d'Erté
Papier, Gouache
