Sculptures - Ilana Goor

Buste d'homme est une sculpture originale en bronze réalisée par Aurelio Mistruzzi à la fin des années 1990. Fonte en bronze. 18 cm de hauteur, 24 cm de hauteur avec la base en boi...

Max Kalish (américain, 1891-1945) Harmony, c. C. C. Bronze avec base en marbre vert Signature incisée sur la partie supérieure droite de la base 14 x 9 x 5 pouces, sans la base 17 x 10 x 8 pouces, y compris la base Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes. En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti. De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est. Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum. Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...

John Bennett (Né en 1952) Fredericksburg, Texas Artistics Taille de l'image : 26 haut x 12 x 8 Moyen : Sculpture en bronze "Le mariage de Frida" Frida Kahlo John Bennett (né en 1952)...

Paraphe et date : "DVT 61". De la succession de l'artiste. En bon état.

"The Big Fish" est une captivante sculpture en bronze d'Alexander Radionov, célèbre pour sa capacité à mêler romantisme, élégance et modernité dans ses œuvres. Cette création unique ...

Sculpture organique en bronze du sculpteur latino-américain Raúl Valdivieso (Chilien, 1931-1993). Valdivieso est connu pour sa réinterprétation des formes organiques classiques et de...

EDITION Monogrammé, tamponné, numéroté et marqué au verso : FxL ; FX Lalanne ; EA 3/15 ; Artcurial

Édition Signé : Lalanne FXL Numéroté : 8/8A Avec la marque de la fonderie de Coubertin : FC

Petite étude d'iris, Auguste Rodin, Bronze, Sculpture, Art moderne, 1970's, Nus Petite etude pour Iris, douzième épreuve Ed. 12/12 pcs 1973 Bronze à patine brune et noire Marquage ...

" Nous sortons du néant, dispersant les étoiles comme de la poussière." - Rumi La physique et l'astronomie inspirent mes œuvres. En tant qu'artiste, je crée principalement à partir d'une intuition, alors que le travail des scientifiques est de nature empirique. J'aimerais faire partie du lien qui permet de combler le fossé entre l'art et la science. Sur ce chemin, j'observe le micro et le macro univers, deux faces d'une polarité naturelle qui forment ensemble un tout unifié. Cette étendue sans fin est interconnectée et enchevêtrée, car les vagues d'énergie activent toute forme ; rien n'est jamais statique. Que nous le voyions ou non, l'énergie s'infiltre partout. La matière noire que nous ne pouvons pas voir occupe environ 84,5 % de l'univers ; nous la connaissons uniquement grâce à son champ gravitationnel. Puisque l'espace infini nous entoure, je suis intriguée par le concept d'espaces ambigus, tels que l'espace dans l'espace, qui suggère un espace multidimensionnel, et l'espace interstitiel, l'espace entre les matières. L'énergie et l'espace constituent notre univers. Dans mon travail actuel, j'utilise le dessin, la peinture, la sculpture, la photographie, la vidéo, le multimédia et l'installation comme formes d'expression. Parfois, le travail exige que j'inclue le chiffre, d'autres fois non. J'espère pouvoir toujours explorer l'espace dans toutes ses dimensions et merveilles ; c'est une investigation sans limites. -Julie Rotblatt Amrany JULIE ROTBLATT AMRANY Expositions et projets 2024 Le processus de découverte, Centre d'art d'Evanston, Evanston, IL Représentation à la (a) Gallery Victor, Chicago, IL 2023 Firmly Root Gallery, Principal Gallery, Charleston, SC Cyclical Nature of Emergence, (exposition personnelle), Koehnline Museum of Art, Des Plaines, IL Pushing Forward Reaching Back, (exposition collective), Brookgreen Gardens, SC 2022 Then and Now, Monmouth Museum, Lincroft, NJ In View, The Art Center Highland Park, Highland Park, IL 2021 Friends Expo, Ceres Gallery, New York, NY InterConnectivity, The Art Center Highland Park, Highland Park, IL HOME, Association nationale des femmes artistes, Artios Gallery (exposition en ligne) 2020 Intersect Chicago SOFA Expo, Hive Contemporary, Chicago, IL IN DIALOGUE, Governors State University, University Park, IL 2019 Who's Afraid of Red ?, Gallery Studio a) Gallery, Chicago, IL SOFA, Hive Contemporary, Navy Pier, Chicago, IL Unlikely Pairings, Gallery Studio Oh !, Chicago, IL Biggs Body, Biggs Museum of American Art, Dover, DE De/construct, (Gallery Studio Oh !), Chicago, IL Women Celebrating Creativity (Les femmes célèbrent la créativité), National Association of Women Artists, Inc, New York, NY 2018 Surfaces, Millepiani, Rome, Italie SOFA, Hive Contemporary, Navy Pier, Chicago, IL Ordre et chaos : The World of the Enlightened, Jankossen Contemporary, New York, NY 2017 SOFA, Navy Pier, Chicago, IL Narratives in Glass, Echt Gallery, The Art Center Highland Park, IL Continuum, (a) Gallery, Chicago, IL Seeing Red, ARC Gallery, Chicago, IL 2016 Dialogue Chicago : Full Force, exposé par le Chicago's Bridgeport Art Center, Chicago, IL DADA Lives, exposée par la University of Cincinnati Blue Ash Art Gallery, Cincinnati, OH Art Palm Beach, exposé par Chicago's Echt Gallery, Palm Beach, FL 2015 Exposition de groupe, (a) Gallery Gallery, Chicago, IL Art Venice Biennale 3, The Biennial Project, Venise, Italie 2014 La science inspire l'art : The Brain, New York Hall of Science, Queens, NY Biennale nationale Wet Paint MFA, Zhou B. Art Center, Chicago, IL Célébration des 90 ans du kibboutz Ashdot-Yaacov, Musée d'Uri et Rami Nachushtan, Vallée du Jourdain, Israël 2013 Exposition de groupe des jeunes contemporains de Boston, Université de Boston, Boston, MA. M.F.A. Graduate Exhibition, Art Institute of Boston at Lesley University, Boston, MA 2012 L'héritage du blues : Hommage à Buddy Guy, Muddy Waters et Koko Taylor, Discovery Museum of Lake County, Wauconda, IL 2011 Beethoven Festival Set Design/Video, Ballet Chicago's Creatures of Prometheus, Chicago, IL 2007 Exposition de groupe, The Fine Art Studio of Rotblatt Amrany, Highwood, IL 2006 Amdur Gallery, Glenview, IL 2003 Zigman-Voss Gallery, Chicago, IL 2002 Signature Art Gallery, Glencoe, IL 2001 Théâtre de l'âme, exposition personnelle, Château d'Amboise, France Cora Art Gallery, France The Ottinger Gallery, Chicago, IL 2000 Foire d'art de Shanghai 2000, Shanghai, Chine Exposition sur invitation des Beaux-Arts, Paris, France 1999 Moxley-Ross & Naranjo Gallery, Santa Fe, NM. Exposition du groupe Millennium, Oakton Community College, Des Plaines, IL Exposition d'automne, Rotblatt-Amrany Fine Art School, Highland Park, IL 1998 Exposition d'art, Daley Center, Chicago, IL 1997 East West Gallery, Miami, FL 1996 North Shore Congregation Israel, Glencoe, IL Célébration de l'atterrissage sur Mars, Planetary Society, Los Angeles, CA 1995 Exposition d'automne, Rotblatt-Amrany Fine Art School, Highland Park, IL Académie Palette & Chisel, Tavern Club, Chicago, IL Exposition internationale d'art Lineart, Gand, Belgique 1994 Daley Center, Chicago, IL 1993 Carole Jones Gallery, River North Gallery District, Chicago, IL 1992 East West Gallery, Chicago, IL Portraits/Chicago, Chicago, IL 1990 Fermi Lab Invitational Exhibition, Batavia, IL Collectional, Palm Springs, CA East West Gallery, Chicago, IL 1989 Colby's Corporate Exhibition, Lincolnwood, IL Firenze Gallery, Lake Forest, IL North Shore Congregation Israel, Glencoe, IL 1988 Shai Danon Gallery, Tel Aviv, Israël La Galleria Caesar, Tibériade, Israël 1987 Orange Plus Gallery, Haïfa, Israël 1985 Centre des arts de Pérouse, Pérouse, Italie 1984 Oakland Art Museum, Oakland, CA 1983 Collège d'art et d'artisanat de Californie, Oakland, CA Collections publiques 2006 Préservation de l'Union : Abraham Lincoln Bas-relief en bronze de 1/3 de section, Lincoln Bibliothèque présidentielle, Springfield, IL 1994 L'esprit : Michael Jordan, Bulls de Chicago, United Center, Chicago, IL. Des répliques se trouvent dans les collections de : Collection S MAYORS, Richard Daley, maire de Chicago, Jim Edgar, ancien gouverneur de l'Illinois. Commissions privées 2021 A'ja Wilson, Université de Caroline du Sud, Columbia, SC 2019 David Beckham, LA Galaxy StubHubCenter, Carson, CA 2017 LA Kings Don Miller, Staples Center, Los Angeles, CA 2017 The Quintessential Engineer, Département d'ingénierie de l'Université de l'Illinois, Champaign-Urbana, IL 2016 LA Kings 50th Anniversary, Los Angeles Kings Hockey Club, Los Angeles, CA 2016 John Wooden, Université de Purdue, West Lafayette, IN 2015 Solace (9/11 Memorial), Highwood City Hall, Highwood, IL 2015 Luc Robitaille, Los Angeles Kings, Staples Center, Los Angeles, CA 2014 Rosalind Franklin, Université de médecine et de sciences Rosalind Franklin, North Chicago, IL 2013 La bataille pour l'harmonie, hommage à Jackie Chan...

Cette tête de jeune garçon est une sculpture rare, précieuse et inédite de Marino Marini, appartenant à une collection privée depuis plus de 60 ans. Le même sujet sur la pierre est ...

Cette sculpture "Hen" de William Zorach en bronze poli est numérotée 3/6 bien que, selon le fils de l'artiste, seules 4 ont été coulées. Exécuté en 1946, signé au verso et numéroté....