Paravents et séparateurs de pièces Michael Gittings

Sculpture murale ou écran de cheminée de l'artiste mexicain Sergio Bustamante représentant une ménagerie de faune et de flore dans un jardin d'Eden. Lions, girafes, oiseaux, papillon...

Écran mural moderne en bois sculpté par Pierre Sarkis de la collection Celine. Inspiré par le rythme des vagues de l'océan, la beauté des mouvements fluides et la cadence féminine, par des éléments de base et des bois sélectionnés avec soin. Paravent artistique...

Superbe paravent en fer de style Art Nouveau à 3 panneaux, hautement décoré, magnifique patine et couleur de fer percé, treillis, motif d'arbre, qualité supérieure et structure solid...

Ancien paravent de cheminée Victorien en laiton camée en forme de paon. Magnifique écran de cheminée en laiton français "éventail de paon". Il est magnifique lorsque le ventilateur ...

Un paravent en fer Arts & Crafts au design complexe et de bonne facture, attribué à Richard Riemerschmid (1868-1957) en Allemagne et presque certainement conçu par lui. Vers 1910. La...

Fabriqués à la main en Italie, les écrans Kazimir, fermés dans un ensemble composé de 3 éléments individuels (Type A, Type B et Type C), ne sont pas seulement une séparation parfait...

Le look high-tech qui a vu le jour dans les années 1980 et qui est toujours potentiellement d'actualité a eu un prédécesseur ingénieux. Il y a plus d'un demi-siècle, Eileen Gray a an...

Un écran brutaliste saisissant en fer forgé et soudé à la main et une sculpture en verre de dessert à la manière de Paul Evans. Bon état d'origine, provenant d'une succession de NYC...

À propos : Basé à Eindhoven, Luuk van den Broek travaille dans le domaine entre l'art et le design industriel. Cherchant intuitivement la couleur la plus profonde, la connexion la pl...

Sculpture/division de pièce en laque blanche peinte à la main par Jacques Jarrige. Le cadre ajouré incarne la ligne de Jarrige et trace une joyeuse danse abstraite sur quatre panneaux. L'espace s'anime : les vides et les pleins deviennent vibrants. Jacques Jarrige est né en 1962 dans une famille parisienne de collectionneurs d'art et de scientifiques. Dans sa jeunesse, il a grandi dans le quartier de St. Germain et a été frappé par l'intensité des sculptures africaines exposées dans les nombreuses galeries du quartier. Comment ont-ils pu susciter une telle réaction au plus profond d'eux-mêmes, comment des objets aussi simples en apparence ont-ils pu dégager autant de puissance ? C'est une question qui l'a interpellé. Jeune homme, il s'inscrit au département d'architecture de l'École nationale supérieure des beaux-arts, mais se sent frustré par l'étroitesse du programme. S'il apprécie les aspects fonctionnels, il déplore la monotonie des formes enseignées. Poussé par l'envie de faire des choses de ses mains, il abandonne l'école au profit de la fabrication d'objets de design sculptés fonctionnels. Son intérêt pour les relations spatiales l'a conduit à des explorations courageuses du vide et du volume dans son art et son design. Les œuvres de Moore et de Calder, ainsi que les meubles de George Nakashima et d'Alexandre Noll, l'ont encouragé à faire confiance à son intuition et à révéler les formes qu'il sentait à sa portée. Au lieu de poursuivre une approche décorative, il s'est engagé dans un dialogue permanent avec les humbles matériaux qu'il créait - une pratique pour laquelle il est devenu célèbre - en les façonnant, les sculptant et les modifiant patiemment avec de simples outils manuels. Aucun plan d'ensemble ou dessin élaboré ne s'est jamais interposé entre lui et le bois ou le métal qui lui parlait, qui parlait à son corps. Chaque geste physique informe le suivant, jusqu'à ce que la pièce finale émerge, incarnant chaque geste et impulsion qui a donné naissance aux œuvres, avec une concentration méditative tranquille que le lent processus de l'artisanat exige. En 1991, Jarrige est invité à rejoindre l'influente galerie d'avant-garde de Frederic de Luca...

Fabriqués à la main en Italie, les paravents Kazimir ne sont pas seulement une séparation parfaite pour les pièces minimalistes ou classiques, mais aussi un pont symbolique, reliant ...

Fabriqué de main de maître en Italie, Kazimir n'est pas seulement un séparateur parfait pour une pièce minimaliste ou classique, mais aussi un pont symbolique, reliant le design à l'...