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Paula Schuette Kraemer Art

Américain
L'artiste du Wisconsin Paula Schuette Kraemer est connue pour ses monoprints et monotypes à la pointe sèche, bien qu'elle travaille avec d'autres techniques traditionnelles de taille-douce telles que l'eau-forte et la photogravure. Sur le plan stylistique, son travail se distingue par la liberté et l'expression de ses lignes, la représentation du mouvement, la richesse des couleurs et l'expérimentation de la superposition des matériaux. Bien que son sujet soit tiré d'expériences personnelles, l'artiste a l'intention de dépeindre de manière universelle ce que nous ressentons tous au cours des différentes étapes de notre vie, qu'il s'agisse de la perte d'un animal de compagnie, du départ de ses enfants ou de la recherche du calme dans un monde trépidant. La réaction de la Nature à l'intrusion de l'homme est souvent un sujet qui intéresse Schuette, d'où l'image d'un cerf qui se détourne du spectateur. Elle a tendance à suivre un thème pendant un ou deux ans, puis passe à autre chose au fur et à mesure que sa vie progresse et que de nouvelles images remontent à la surface. Elle n'a pas l'intention de se faire connaître pour un sujet spécifique, mais plutôt d'utiliser sa capacité artistique pour dépeindre les expériences de la vie, souvent avec un léger sourire... ou une larme. L'artiste a étudié l'histoire de l'art au Vassar College, puis a terminé ses études de premier cycle en beaux-arts à l'université du Wisconsin-Madison. Elle a ensuite obtenu une maîtrise en beaux-arts à l'université du Wisconsin, où elle a étudié avec Warrington Colescott et Bruce Breckenridge. L'alliance étroite avec Tandem Press a également permis à Mme Schuette d'apprendre de nombreux artistes de Tandem qui y ont travaillé. Les œuvres de Paula Schuette Kraemer figurent dans de nombreuses collections privées, d'entreprises et de musées du Midwest, dont Quadgraphics, The Hallmark Corporation, Vail Resorts, l'université du Wisconsin, l'université de l'Iowa et le musée d'art contemporain de Madison. Toutes ses œuvres sont créées et imprimées dans sa propre imprimerie, Open Gate Press, située à Madison, dans le Wisconsin.
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Hauteur totale
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10 117
2 768
2 500
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Artiste: Paula Schuette Kraemer
« Don't Wine », sérigraphie surréaliste originale de Paula Schuette Kraemer et Bill Weege
« Don't Wine », sérigraphie surréaliste originale de Paula Schuette Kraemer et Bill Weege

« Don't Wine », sérigraphie surréaliste originale de Paula Schuette Kraemer et Bill Weege

ParPaula Schuette Kraemer

"Don't Wine" est une œuvre multimédia, principalement une sérigraphie, réalisée par Paula Schuette Kramer et Bill Weege. Les deux artistes ont signé au crayon en bas à droite, et le ...

Catégorie

années 1990 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Technique mixte

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ParKind of Cyan

Ce cyanotype monotype unique, rendu dans de riches tons bleus, s'inspire des formes modernes du milieu du siècle pour explorer les thèmes de l'équilibre et de la dualité. Des formes ...

Catégorie

années 2010 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Papier, Aquarelle, Lithographie, Monotype

Sans titre (Kennedy)
Sans titre (Kennedy)

Lee FriedlanderSans titre (Kennedy), 1967

3 966 €

H 18 po l 29,75 po P 0,1 po

Sans titre (Kennedy)

ParLee Friedlander

Jim Dine et Lee Friedlander Extrait du portfolio : Photographies et gravures Lee Friedlander & Jim Dine, publié par Petersberg Press 1969 Signé et numéroté (Edition de 20/75). Taille...

Catégorie

années 1960 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Tirage argentique

Um 1930 à Zurich

Max BillUm 1930 à Zurich, 1977

1 322 €

H 50,25 po l 35,25 po

Um 1930 à Zurich

ParMax Bill

Billing, Max. Um 1930 à Zurich, 1977 Offset, 50 1/4 x 35 1/4". Max Billing était un important artiste, designer et architecte suisse dont le travail s'est inspiré du Bauhaus, de ...

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années 1970 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Écran

Aquatinte abstraite italienne Collage Lithographie Eugenio Carmi 80s Memphis Era
Aquatinte abstraite italienne Collage Lithographie Eugenio Carmi 80s Memphis Era

Aquatinte abstraite italienne Collage Lithographie Eugenio Carmi 80s Memphis Era

ParEugenio Carmi

Genre : Moderne, Moderniste Sujet : Résumé Médium : Gravure, Aquatinte Signé à la main et daté de 1988, édition limitée Surface : Papier Pays : Italie Dimensions : 26" x 20" environ Eugenio Carmie est un peintre italien né en 1920 à Gênes. Il a étudié à Turin dans le Studio de Felice Casorati. Son expérience de graphiste dans les années 50, est déterminante pour sa recherche picturale, basée sur une structure géométrique rigoureuse et sur une analyse fine de la perception des couleurs. Il a participé à la Biennale de Venise en 1966. En 1967, il a présenté quelques œuvres électroniques lors de l'exposition Superlund organisée par Pierre Restany à Lund, en Suède. En 1968, il présente le "Carm-o-matic", lors de l'exposition Cybernetic Serendipity à l'Institute of Contemporary Art de Londres. En 1973, il produit un spectacle entièrement abstrait de 25 minutes pour le service des programmes expérimentaux de la RAI. La même année, il a enseigné des séminaires d'art visuel au Rhode Island Institute of Design aux États-Unis. Dans les années 70, il a donné des cours à l'Accademia de Macerata et à l'Accademia de Ravenne (Italie). Il a illustré trois récits d'Umberto Eco, publiés en Italie par Bompiani et dans de nombreux autres pays. Le ministère français de l'éducation nationale les a sélectionnés pour les bibliothèques et les écoles en France. La plus importante rétrospective de son œuvre a été organisée par la mairie de Milan en 1990, suivie d'une exposition prestigieuse à Budapest, dans les salles du Palais royal, en 1992. En 1991, il a exposé au Musée italo-américain de San Francisco. En 1996, le livre "Carmie" est publié par Umberto Eco et Macmillan et présenté à la Triennale de Milan : une synthèse de sa vie. De 1957 à 1965, il jouera le rôle de directeur artistique de la revue corporative de Corigliano. Pendant cette période, le fer et l'acier sont des matériaux que Carmie rencontre tous les jours et qui deviennent pour lui un puissant stimulant créatif. Dans sa première exposition personnelle - présentée par Gillo Steele en 1958 à la Galleria Numero di Firenze - les protagonistes sont les émaux sur acier et, à partir de 1960, il réalise diverses œuvres en fer et en acier, soudées et lithographiées au lait. Fer et acier est l'œuvre qui, en 1962, a été présentée à l'exposition de sculptures de Steele, organisée par Giovanni Carandente dans le cadre du Vème Festival des deux mondes. À cette époque, il participe non seulement à la politique culturelle de l'Istallier (Victor Vasarely, Umberto Eco, Max Bill, Konrad Wachsmann, Furio Colombo, Ugo Mulas, Kurt Blum, Emanuel Luzzati...

Catégorie

années 1980 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Aquatinte

Aquatinte abstraite italienne Collage Lithographie Eugenio Carmi 80s Memphis Era
Aquatinte abstraite italienne Collage Lithographie Eugenio Carmi 80s Memphis Era

Aquatinte abstraite italienne Collage Lithographie Eugenio Carmi 80s Memphis Era

ParEugenio Carmi

Genre : Moderne, Moderniste Sujet : Résumé Médium : Gravure, Aquatinte Signé à la main et daté de 1988, édition limitée Surface : Papier Pays : Italie Dimensions : 26" x 20" environ Eugenio Carmie est un peintre italien né en 1920 à Gênes. Il a étudié à Turin dans le Studio de Felice Casorati. Son expérience de graphiste dans les années 50, est déterminante pour sa recherche picturale, basée sur une structure géométrique rigoureuse et sur une analyse fine de la perception des couleurs. Il a participé à la Biennale de Venise en 1966. En 1967, il a présenté quelques œuvres électroniques lors de l'exposition Superlund organisée par Pierre Restany à Lund, en Suède. En 1968, il présente le "Carm-o-matic", lors de l'exposition Cybernetic Serendipity à l'Institute of Contemporary Art de Londres. En 1973, il produit un spectacle entièrement abstrait de 25 minutes pour le service des programmes expérimentaux de la RAI. La même année, il a enseigné des séminaires d'art visuel au Rhode Island Institute of Design aux États-Unis. Dans les années 70, il a donné des cours à l'Accademia de Macerata et à l'Accademia de Ravenne (Italie). Il a illustré trois récits d'Umberto Eco, publiés en Italie par Bompiani et dans de nombreux autres pays. Le ministère français de l'éducation nationale les a sélectionnés pour les bibliothèques et les écoles en France. La plus importante rétrospective de son œuvre a été organisée par la mairie de Milan en 1990, suivie d'une exposition prestigieuse à Budapest, dans les salles du Palais royal, en 1992. En 1991, il a exposé au Musée italo-américain de San Francisco. En 1996, le livre "Carmie" est publié par Umberto Eco et Macmillan et présenté à la Triennale de Milan : une synthèse de sa vie. De 1957 à 1965, il jouera le rôle de directeur artistique de la revue corporative de Corigliano. Pendant cette période, le fer et l'acier sont des matériaux que Carmie rencontre tous les jours et qui deviennent pour lui un puissant stimulant créatif. Dans sa première exposition personnelle - présentée par Gillo Steele en 1958 à la Galleria Numero di Firenze - les protagonistes sont les émaux sur acier et, à partir de 1960, il réalise diverses œuvres en fer et en acier, soudées et lithographiées au lait. Fer et acier est l'œuvre qui, en 1962, a été présentée à l'exposition de sculptures de Steele, organisée par Giovanni Carandente dans le cadre du Vème Festival des deux mondes. À cette époque, il participe non seulement à la politique culturelle de l'Istallier (Victor Vasarely, Umberto Eco, Max Bill, Konrad Wachsmann, Furio Colombo, Ugo Mulas, Kurt Blum, Emanuel Luzzati...

Catégorie

années 1980 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Aquatinte

Formes flottantes organiques du milieu du siècle dans les tons bleus, monotype cyanotype sur papier
Formes flottantes organiques du milieu du siècle dans les tons bleus, monotype cyanotype sur papier

Formes flottantes organiques du milieu du siècle dans les tons bleus, monotype cyanotype sur papier

ParKind of Cyan

Formes du milieu du siècle XIII est un monotype cyanotype captivant qui s'inspire du langage visuel de l'abstraction du milieu du siècle dernier. Avec ses formes fluides et imbriqué...

Catégorie

années 2010 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Papier, Lithographie, Monotype

Lithographie italienne post-moderne Pop Art Sérigraphie Valerio Adami Galerie Maeght
Lithographie italienne post-moderne Pop Art Sérigraphie Valerio Adami Galerie Maeght

Lithographie italienne post-moderne Pop Art Sérigraphie Valerio Adami Galerie Maeght

ParValerio Adami

Intitulée LeDoux, lithographie couleur à tirage limité. Signé par l'artiste au crayon dans le coin droit, 101/150 à gauche. Surface d'impression de 19,5" X 14". Cela se fait dans ...

Catégorie

années 1980 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Lithographie

Sans titre (Portrait in Window) de Lee Friedlander et Jim Dine, 1966-1969
Sans titre (Portrait in Window) de Lee Friedlander et Jim Dine, 1966-1969

Sans titre (Portrait in Window) de Lee Friedlander et Jim Dine, 1966-1969

ParLee Friedlander

Untitled (Portrait in Window) présente une épreuve à la gélatine argentique de Lee Friedlander et un diptyque d'eaux-fortes de Jim Dine. La photographie représente le portrait encadr...

Catégorie

années 1960 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Eau-forte, Tirage argentique

Des tourbillons tombés, couches courbes organiques dans les tons bleus, cyanotype sur papier fait à la main
Des tourbillons tombés, couches courbes organiques dans les tons bleus, cyanotype sur papier fait à la main

Des tourbillons tombés, couches courbes organiques dans les tons bleus, cyanotype sur papier fait à la main

ParKind of Cyan

Il s'agit d'un cyanotype unique exclusif, imprimé à la main, qui s'inspire des formes modernes du milieu du siècle dernier. Il a été réalisé en superposant des papiers découpés et di...

Catégorie

années 2010 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Aquarelle, Papier chiffon, Lithographie

Sans titre (Réflection sur les véhicules)

Lee FriedlanderSans titre (Réflection sur les véhicules), 1968

3 966 €

H 18 po l 29,75 po P 0,1 po

Sans titre (Réflection sur les véhicules)

ParLee Friedlander

Jim Dine et Lee Friedlander Extrait du portfolio : Photographies et gravures Lee Friedlander & Jim Dine, publié par Petersberg Press 1969 Signé et numéroté (Edition de 20/75). Taille...

Catégorie

années 1960 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Eau-forte, Tirage argentique

« Dos Personajes Atacado Per Perros », Rufino Tamayo, Mixographia, 61x98, moderne
« Dos Personajes Atacado Per Perros », Rufino Tamayo, Mixographia, 61x98, moderne

« Dos Personajes Atacado Per Perros », Rufino Tamayo, Mixographia, 61x98, moderne

ParRufino Tamayo

"Dos Personajes Atacado Per Perros" de Rufino Tamayo est une Mixographie Abstraction Figurative sur papier amate mesurant 61x98 in. La pièce est prise en sandwich entre deux morceaux...

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années 1980 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Technique mixte

"Série Gemini Sans titre (rouge)"
"Série Gemini Sans titre (rouge)"

Larry Zox"Série Gemini Sans titre (rouge)", 1968

1 630 €

H 20 po l 24 po P 1,5 po

"Série Gemini Sans titre (rouge)"

ParLarry Zox

Sérigraphie originale de la série Gemini "Untitled" (Red), 1968 par Larry Zox. L'état est bon. Léger tonus des zones blanches de la sérigraphie. Les autres couleurs restent éclatant...

Catégorie

années 1960 Postmoderne Paula Schuette Kraemer Art

Matériaux

Papier d'archives, Écran