Besharat Gallery Sculptures - Nature morte

Six chaises à manger vintage en acier inoxydable Sculpture Mid-Century Set Les rois et les reines pourraient faire des prouesses sur ces sculptures, ce superbe ensemble de six chais...

"Burgundy Wall Phone" est une pièce originale d'Ulla-Stina Wikander qui peut être fixée au mur ou posée librement. Cette pièce est réalisée à partir d'une broderie à l'aiguille vinta...

Cette pièce intitulée "Twenty Silver Eggs" est une œuvre originale de Kate VanVliet et est réalisée en métal argenté et en laiton. Cette pièce mesure 16 "h x 10.5 "w x 1 "d et est si...

Yayoi Kusama Ensemble de deux citrouilles : Jaune et noir / Rouge et blanc : Un ensemble pop art emblématique aux couleurs vives - ces petites sculptures de citrouille de Kusama prés...

CITROUILLE (JAUNE) Date de création : 2016 Médium : Sculpture en résine Édition : Ouverte Taille : 9,5 x 7,5 cm Observations : Sculpture créée avec de la résine de haute qualité sur ...

Les sculptures en métal de Nir Adoni sont devenues sa signature artistique et sont exposées dans des bâtiments publics du monde entier. Nous proposons des éditions limitées en quelq...

John Garrett a été élevé dans le sud du Nouveau-Mexique par des parents tous deux éducateurs. Ils lui ont inculqué le goût du fait main grâce à leurs collections d'art et d'artisana...

"TV" est une œuvre originale d'Ulla-Stina Wikander. Il s'agit d'une sculpture autonome. Cette pièce est réalisée à partir d'une broderie à l'aiguille vintage représentant une femme s...

"Pink Lollipop" est une sculpture en résine d'Elena Bulatova. Originaire de Russie, elle est aujourd'hui une artiste internationale qui réside en permanence à Palm Springs, avec des...

Sculpture murale Chanel Pill sur mesure Fixation murale facile Jésus en plastique : Né : Londres (Royaume-Uni) Localisation actuelle : Los Angeles Huffington Post - Les meilleu...

Baptisée "Luciole" et créée par Isabelle Jeandot qui a trouvé son inspiration dans les plantes de son jardin, cette sculpture aérienne éditée en 30 numéros est produite par découpe a...

Plaque de sculpture en argent Jacques Lipchitz Terling Silver Anniversary Israel Il s'agit d'une magnifique plaque commémorative en argent sterling. Elle a été spécialement fabriquée pour l'anniversaire d'argent d'Israël. Il a été conçu par le célèbre artiste Jacques Lipchitz. La plaque montre une lutte entre "Israël" (homme tenant une menorah) et un ange. La plaque mesure 11 3/4" autour et pèse 29.4 ozt. Cette plaque est en argent sterling montée sur un base en bronze. Le dos de la plaque comporte tous les numéros et la signature de l'artiste. Cette plaque est également exposée au Musée d'Israël. La boîte d'origine est également incluse. Jacques Lipchitz (1891-1973) était un sculpteur cubiste, à partir de la fin de 1914. Lipchitz a conservé des éléments hautement figuratifs et lisibles dans son travail jusqu'en 1915-16, après quoi les éléments naturalistes et descriptifs ont été mis en sourdine, dominés par un style synthétique de cubisme cristallin. En 1920, Lipchitz a organisé sa première exposition personnelle à la Galerie L'Effort Moderne de Léon Rosenberg à Paris. Fuyant les nazis, il est venu aux États-Unis et s'est installé à New York, puis à Hastings-on-Hudson. Jacques Lipchitz est né Chaim Jacob Lipschitz, dans une famille lituanienne, fils d'un entrepreneur en bâtiment à Druskininkai, en Lituanie, alors au sein de l'Empire russe. Dans un premier temps, sous l'influence de son père, il étudie l'ingénierie, mais peu après, soutenu par sa mère, il s'installe à Paris (1909) pour étudier à l'École des Beaux-Arts et à l'Académie Julian. C'est là, dans les communautés artistiques de Montmartre et de Montparnasse, qu'il a rejoint un groupe d'artistes comprenant Juan Gris et Pablo Picasso, et que son ami Amedeo Modigliani a peint Jacques et Berthe Lipchitz. Vivant dans cet environnement, Lipchitz a rapidement commencé à créer des sculptures cubistes. En 1912, il expose au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts et au Salon d'Automne. Sa première exposition personnelle a lieu à la Galerie L'Effort Moderne de Léonce Rosenberg à Paris en 1920. En 1922, la Fondation Barnes de Merion, en Pennsylvanie, lui commande cinq bas-reliefs. L'innovation artistique étant à son apogée, il expérimente dans les années 1920 des formes abstraites qu'il appelle des sculptures transparentes...