FERRARA SHOWMAN GALLERY Peintures - Figuratif
à
117
55
72
52
151
Largeur totale
à
Hauteur totale
à
447
361
1
212
119
100
272
140
120
102
88
59
48
37
32
29
28
28
28
27
26
21
17
16
15
14
435
259
259
238
234
69
56
31
27
26
39
210
447
La hantise des Lane's
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Toile
À tenir
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade de genres, notamment la mode, le style de vie, l'éditorial, le conceptuel, le sport, le portrait et la photographie de la vie nocturne. En tant que photographe, Trenity utilise son appareil photo pour capturer la vie et la composition de la nature morte qui l'entoure. Ses photographies sont chaleureuses et attirent le spectateur dans la scène comme s'il y était présent - un trait qui est devenu caractéristique de son style photographique.
Trenity Thomas a participé à plusieurs expositions avec jury, dont les plus récentes sont la 24e exposition internationale annuelle d'art contemporain NO DEAD ARTISTS de la JONATHAN FERRARA...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Acrylique
7 723 €
"IGBA NKWU NWANYI ⏐ Cérémonie de portage du vin par la mariée" -- Peinture de REWA
Par REWA
REWA parle de son travail...
Les spectateurs me classent en grande partie dans la catégorie "Art africain contemporain". Je labellise mon travail comme de l'art vernaculaire Igbo. L...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Encre, Acrylique
"udala ⏐ attendre que le fruit tombe" -- Peinture sur toile par REWA
Par REWA
REWA parle de son travail...
Les spectateurs me classent en grande partie dans la catégorie "Art africain contemporain". Je labellise mon travail comme de l'art vernaculaire Igbo. L...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Encre, Acrylique
"gini mezia ⏐ What Happened Next" -- Peinture sur toile de REWA
Par REWA
REWA parle de son travail...
Les spectateurs me classent en grande partie dans la catégorie "Art africain contemporain". Je labellise mon travail comme de l'art vernaculaire Igbo. L...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Encre, Acrylique
"Gauche ou droite ? -- Peinture sur toile de Wencke Uhl
Par Wencke Uhl
Wencke Uhl est une peintre figurative contemporaine qui vit et travaille en Allemagne.
Elle s'inspire de la beauté humaine et de la forme féminine. Adolescente, Uhl voulait devenir...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Papier, Huile, Acrylique
Je cherche des amis sexy et amusantes - mw4mw - 30 (NO Ky SO oh)
Par Carlton Scott Sturgill
"Cherche amis Funn SEXY - mw4mw - 30 (NO ky SO oh)" par Carlton Scott Sturgill.
Né en 1971 à Cincinnati, dans l'Ohio, CARLTON SCOTT STURGILL a obtenu une maîtrise en beaux-arts au C...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Objets trouvés, Huile, Panneau
switch DS Couple Seeks Female switch - mw4w - 3131 (Cinci) - Him
Par Carlton Scott Sturgill
"DS Couple Seeks Female switch - mw4w - 3131 (Cinci) - Him" par Carlton Scott Sturgill.
support : échantillon de peinture mosaïque, boîte cadeau vintage Ralph Lauren
Né en 1971 à C...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Mosaïque, Peinture d'intérieur, Panneau en bois
switch DS Couple Seeks Female switch - mw4w - 3131 (Cinci) - Her
Par Carlton Scott Sturgill
"DS Couple Cherche Interrupteur Féminin - mw4w - 3131 (Cinci) - Her" par Carlton Scott Sturgill.
support : échantillon de peinture mosaïque, boîte cadeau vintage Ralph Lauren
Né en...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Mosaïque, Peinture d'intérieur, Panneau en bois
Pris dans le bleu
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade de genres, notamment la mode, le style de vie, l'éditorial, le conceptuel, le sport, le portrait et la photographie de la vie nocturne. En tant que photographe, Trenity utilise son appareil photo pour capturer la vie et la composition de la nature morte qui l'entoure. Ses photographies sont chaleureuses et attirent le spectateur dans la scène comme s'il y était présent - un trait qui est devenu caractéristique de son style photographique.
Trenity Thomas a participé à plusieurs expositions avec jury, dont les plus récentes sont la 24e exposition internationale annuelle d'art contemporain NO DEAD ARTISTS de la JONATHAN FERRARA...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Bois, Acrylique
4 boutons
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade de genres, notamment la mode, le style de vie, l'éditorial, le conceptuel, le sport, le portrait et la photographie de la vie nocturne. En tant que photographe, Trenity utilise son appareil photo pour capturer la vie et la composition de la nature morte qui l'entoure. Ses photographies sont chaleureuses et attirent le spectateur dans la scène comme s'il y était présent - un trait qui est devenu caractéristique de son style photographique.
Trenity Thomas a participé à plusieurs expositions avec jury, dont les plus récentes sont la 24e exposition internationale annuelle d'art contemporain NO DEAD ARTISTS de la JONATHAN FERRARA...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Pastel gras
The Archer
Ginger Williams Cook est une peintre, une illustratrice publiée et une éducatrice artistique basée à Jackson, MS. Ses peintures ont été présentées dans de nombreuses expositions, pub...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Acrylique, Lin, Huile
Été et automne
Ginger Williams Cook est une peintre, une illustratrice publiée et une éducatrice artistique basée à Jackson, MS. Ses peintures ont été présentées dans de nombreuses expositions, pub...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Acrylique, Panneau en bois
Disneyland
Par Carlton Scott Sturgill
support : échantillon de peinture mosaïque sur panneau
Né en 1971 à Cincinnati, dans l'Ohio, CARLTON SCOTT STURGILL a obtenu une maîtrise en beaux-arts au Chelsea College of Art in ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Mosaïque, Peinture d'intérieur, Panneau en bois
anwuli ⏐ Joy
Par REWA
REWA parle de son travail...
Les spectateurs me classent en grande partie dans la catégorie "Art africain contemporain". Je labellise mon travail comme de l'art vernaculaire Igbo. L...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Acrylique, Papier d'archives
4 766 €
Ainsi va la vie
Support : peinture maison sur tissu recyclé
Becca Fuhrman (née en 1988 à Boise, ID) est une artiste interdisciplinaire spécialisée dans les peintures multimédias à grande échelle. F...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Objets trouvés, Peinture d'intérieur
Les genoux qui cognent
Support : peinture maison sur tissu recyclé
Becca Fuhrman (née en 1988 à Boise, ID) est une artiste interdisciplinaire spécialisée dans les peintures multimédias à grande échelle. F...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Objets trouvés, Peinture d'intérieur
Je vous montrerai le mien, si tu me montres le vôtre
Support : peinture d'intérieur sur un édredon recyclé datant de la Seconde Guerre mondiale
Becca Fuhrman (née en 1988 à Boise, ID) est une artiste interdisciplinaire spécialisée dan...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Objets trouvés, Peinture d'intérieur
Une ou deux étapes
Vintage By : peinture sur sac de banque vintage trouvé à la Nouvelle Orléans
Becca Fuhrman (née en 1988 à Boise, ID) est une artiste interdisciplinaire spécialisée dans les peinture...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Peinture, Objets trouvés
Photobomb
Par Wencke Uhl
Wencke Uhl est une peintre figurative contemporaine qui vit et travaille en Allemagne.
Elle s'inspire de la beauté humaine et de la forme féminine. Adolescente, Uhl voulait devenir...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile, Papier, Acrylique
2 427 €
Lueur
Par Wencke Uhl
Wencke Uhl est une peintre figurative contemporaine qui vit et travaille en Allemagne.
Elle s'inspire de la beauté humaine et de la forme féminine. Adolescente, Uhl voulait devenir...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile, Acrylique
1 897 €
La fille du patin à roulettes II
Par Wencke Uhl
Wencke Uhl est une peintre figurative contemporaine qui vit et travaille en Allemagne.
Elle s'inspire de la beauté humaine et de la forme féminine. Adolescente, Uhl voulait devenir...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile, Acrylique
S'élever et briller
Par Wencke Uhl
Wencke Uhl est une peintre figurative contemporaine qui vit et travaille en Allemagne.
Elle s'inspire de la beauté humaine et de la forme féminine. Adolescente, Uhl voulait devenir...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile, Acrylique, Papier
Le son de la musique
Par Wencke Uhl
Wencke Uhl est une peintre figurative contemporaine qui vit et travaille en Allemagne.
Elle s'inspire de la beauté humaine et de la forme féminine. Adolescente, Uhl voulait devenir...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile, Acrylique
Jeune fille avec une robe dorée
Par Wencke Uhl
Wencke Uhl est une peintre figurative contemporaine qui vit et travaille en Allemagne.
Elle s'inspire de la beauté humaine et de la forme féminine. Adolescente, Uhl voulait devenir...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Feuille d'or
Jouer à nouveau
Par Wencke Uhl
Wencke Uhl est une peintre figurative contemporaine qui vit et travaille en Allemagne.
Elle s'inspire de la beauté humaine et de la forme féminine. Adolescente, Uhl voulait devenir...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Peinture en aérosol, Acrylique
Sel et poivre
Par Wencke Uhl
Wencke Uhl est une peintre figurative contemporaine qui vit et travaille en Allemagne.
Elle s'inspire de la beauté humaine et de la forme féminine. Adolescente, Uhl voulait devenir...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Papier, Acrylique
Étude pour la lampe verte
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Huile
Dame des étoiles
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Huile
Étude du torse de Petra
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Papier
Après Lupertz
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Klaus Kinski
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
La hantise des Lane's II
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Le Bolt of Lightning
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Réunion du Summit
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Autobahn
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
7 856 €
Un monde sur un fil
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Te regarder sans moi
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
SIN QUE ESTO NOS DISTRAIGA
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Peinture, Pastel gras, Peinture en aérosol
DANSE DU MAÏS
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Peinture, Pastel gras, Peinture en aérosol, Toile
AUTREMENT
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Peinture, Papier, Pastel gras, Peinture en aérosol
SOULEVER L'ÂME
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Peinture, Papier, Pastel gras, Peinture en aérosol
COMME VOTRE
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Peinture, Papier, Pastel gras, Peinture en aérosol
REY BLEU
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Peinture, Papier, Pastel gras, Peinture en aérosol
2 427 €
HUMO
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Peinture, Papier, Pastel gras, Peinture en aérosol
2 427 €
Qu'est-ce qui se passe ?
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade de genres, notamment la mode, le style de vie, l'éditorial, le conceptuel, le sport, le portrait et la photographie de la vie nocturne. En tant que photographe, Trenity utilise son appareil photo pour capturer la vie et la composition de la nature morte qui l'entoure. Ses photographies sont chaleureuses et attirent le spectateur dans la scène comme s'il y était présent - un trait qui est devenu caractéristique de son style photographique.
Trenity Thomas a participé à plusieurs expositions avec jury, dont les plus récentes sont la 24e exposition internationale annuelle d'art contemporain NO DEAD ARTISTS de la JONATHAN FERRARA...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Acrylique, Bois
LOS RECIÉN LLEGADOS
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Acrylique, Crayon de couleur
Je cherche juste à jouer
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Acrylique
Die liebe Katze
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Acrylique
Barro America
Par Starsky Brines
Les peintures et dessins de STARSKY BRINE captivent le public par leur style distinctif et un thème récurrent, la recherche de la nature de l'humanité. Dans ses œuvres audacieuses, l'artiste se concentre sur des personnages construits à partir d'une combinaison de caractéristiques anthropomorphes et zoomorphes, ainsi que sur l'appropriation d'éléments de bandes dessinées et de jouets de son enfance.
D'une part, ces personnages déforment la réalité pour s'aventurer dans un environnement de sous-cultures et d'urbanisme créé par l'intuition spontanée de son trait et l'appropriation de l'iconographie contemporaine. D'autre part, ils évoluent dans le domaine de la fantaisie. En particulier, les animaux associés à leurs personnages humains évoquent des associations avec des contes de fées ou des bandes dessinées. Ils rappellent le monde du théâtre, dans lequel la fantaisie et la poésie, mais aussi la comédie, servent souvent de catalyseurs à la création d'un sens critique.
Dans ses œuvres, Brines remet souvent en question l'interaction du bien et du mal dans le contexte du climat sociopolitique mondial. Pourtant, Brines n'interprète pas ses thèmes comme étant « noir et blanc » Ils sont complexes et non linéaires, avec des interruptions charmantes, assez sérieux et pourtant pleins d'humour.
Brines est personnellement influencé par sa mère et son art historiquement influencé par l'art figuratif latino-américain, le néo-expressionnisme allemand...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Acrylique
Je m'observe tranquillement debout dans mon espace (face droite)
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade de genres, notamment la mode, le style de vie, l'éditorial, le conceptuel, le sport, le portrait et la photographie de la vie nocturne. En tant que photographe, Trenity utilise son appareil photo pour capturer la vie et la composition de la nature morte qui l'entoure. Ses photographies sont chaleureuses et attirent le spectateur dans la scène comme s'il y était présent - un trait qui est devenu caractéristique de son style photographique.
Trenity Thomas a participé à plusieurs expositions avec jury, dont les plus récentes sont la 24e exposition internationale annuelle d'art contemporain NO DEAD ARTISTS de la JONATHAN FERRARA...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Pastel gras, Acrylique
I Quietly Observe Standing in my Space (à gauche de l'image)
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Pastel gras, Acrylique
Couronne
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade de genres, notamment la mode, le style de vie, l'éditorial, le conceptuel, le sport, le portrait et la photographie de la vie nocturne. En tant que photographe, Trenity utilise son appareil photo pour capturer la vie et la composition de la nature morte qui l'entoure. Ses photographies sont chaleureuses et attirent le spectateur dans la scène comme s'il y était présent - un trait qui est devenu caractéristique de son style photographique.
Trenity Thomas a participé à plusieurs expositions avec jury, dont les plus récentes sont la 24e exposition internationale annuelle d'art contemporain NO DEAD ARTISTS de la JONATHAN FERRARA...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Pastel gras, Aquarelle
1 942 €
Amiable
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Pastel gras, Papier, Aquarelle
1 942 €
Tête de lit à main
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Acrylique, Pastel gras
Boy and Cowboy citron
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade de genres, notamment la mode, le style de vie, l'éditorial, le conceptuel, le sport, le portrait et la photographie de la vie nocturne. En tant que photographe, Trenity utilise son appareil photo pour capturer la vie et la composition de la nature morte qui l'entoure. Ses photographies sont chaleureuses et attirent le spectateur dans la scène comme s'il y était présent - un trait qui est devenu caractéristique de son style photographique.
Trenity Thomas a participé à plusieurs expositions avec jury, dont les plus récentes sont la 24e exposition internationale annuelle d'art contemporain NO DEAD ARTISTS de la JONATHAN FERRARA...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Acrylique
Rouler
Par Amanda Brown
Amanda Joy Brown est une artiste visuelle et une éducatrice basée à Nashville, TN. Mme Brown a obtenu son MFA dans le programme de peinture du Savannah College of Art and Design. Pen...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Acrylique
6 179 €
Autoportrait
Par Akihiko Sugiura
Akihiko parle de son travail...
Mon travail est une expérience de rejet des vues conventionnelles de la peinture, de reconsidération de l'acte même de regarder et de réévaluation de...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Huile, Toile
Une personne qui était autrefois une ennemie
Par Akihiko Sugiura
Akihiko parle de son travail...
Mon travail est une expérience de rejet des vues conventionnelles de la peinture, de reconsidération de l'acte même de regarder et de réévaluation de...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Huile, Verre
Fumer tue
Par Trenity Thomas
TRENITY THOMAS est une photographe autodidacte qui a également expérimenté la peinture et le croquis depuis l'école primaire. En tant que photographe, il a travaillé dans une myriade...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Pastel gras
