Galerie Harmonia Estampes et éditions

Salvador Dali - Le vieux Faust - extrait de "Faust". Gravure originale Signature en relief De l'édition de 731 Dimensions : 38,5 x 28,5 cm 1969 Références : Field 69-1 / Michler & Lo...

Lithographie originale de Jean-Gabriel Domergue Titre : L'élégance des cheveux roux Signé dans la plaque Dimensions : 40 x 31 cm 1956 Edition de 197 Cette œuvre fait partie du célèbr...

Artistics : Pablo Picasso (d'après) Support : lithographie, papier Arches Portfolio : Le Goût de Bonheur Année : 1970 Édition : Total de 1998 exemplaires (666 en allemand, français e...

Paul Jenkins - Composition - Lithographie originale 1964 Dimensions : 30 x 20 cm Edition de 200 (un des 200 sur Vélin de Rives) Mourlot Press, 1964 Paul Jenkins, Américain (1923 - 2...

Alexander Calder - Lithographie originale - Derrière le miroir 1 Lithographie originale créée en 1976 Encadré Dimensions : 38 x 28 cm Source : Derrière le miroir (DLM), n°221, 1976 ...

Lithographie originale de Jean-Gabriel Domergue Titre : Sublime Signé dans la plaque Dimensions : 40 x 31 cm 1956 Edition de 197 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio "La Pari...

Salvador Dali - Cerises - Lithographie originale signée à la main Dimensions : P. 57 x 37 cm Feuille : 75 x 56 cm Signé de la main Edition : CE.d (édition du collaborateur "d") Exc...

Salvador Dali - Chevalier à genoux - Gravure originale Timbre signé Dimensions : 38,5 x 28,5 cm 1969 Références : Champ 69-1 / Michler & Lopsinger 305

Lithographie d'après un dessin de Jean Cocteau Titre : L'Europe, notre pays Signé dans la plaque Dimensions : 33 x 46 cm Édition : 600 Éditio...

Salvador Dali - Fruits With Holes - Lithographie originale signée à la main 1969 Dimensions : P. 57 x 37 cm Feuille : 75 x 56 cm Signé de la main, EA (Epreuve d'Artiste) Excellent é...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : L'Europe, notre patrie Signé dans la plaque Dimensions : 33 x 46 cm Edition : 200 Édition imprimée de luxe du portefeuille de Sciaky 19...

Lithographie originale - Henri Matisse - Apollinaire Artiste : Henri MATISSE 13 x 10 pouces Edition : 151/330 Références : Duthuit-Matisse Catalogue raisonné 31 LA BIOGRAPHIE DE MA...

Salvador Dali - Framboise - Lithographie originale signée à la main 1969 Dimensions : P. 57 x 37 cm Feuille : 75 x 56 cm Signé, EA (Epreuve d'Artiste) Excellent état Référence : Zo...

Charles Lapicque Lithographie originale signée Dimensions : 40 x 30 cm Édition : EA 14/29 Signé et numéroté à la main Charles Lapicque est l'un des grands peintres de l'Ecole de Pa...

Portefeuille de 10 gravures originales signées de Salvador Dali Titre : Decameron Signé au crayon par Salvador Dali Dimensions : 45 x 32 cm Edition EA 1/5 1972 Références : Field 72-...

Fritz Glarner - Composition abstraite - Lithographie de reproduction 1964 Dimensions : 30 x 20 cm Edition de 200 (un des 200 sur Vélin de Rives) Mourlot Press, 1964 Né à Zurich, Gla...

Raoul Dufy - A L'Ecu de France - Gravure originale Extrait du livre à tirage limité "Aphorismes et Varietes" de Brillat Savarin avec 20 illustrations de Dufy Dimensions : 13 x 10". E...

Marc Chagall, lithographie originale représentant un instantané de la Bible. Technique : Lithographie originale en couleurs Année : 1956 Tailles : 35,5 x 26 cm / 14" x 10.2" (feuille...

Salvador Dali - Baubo (Femme chevauchant une truie), extrait de Faust Signature en relief (de l'édition standard du livre de 731) Dimensions : 38,5 x 28,5 cm 1969 Références : Field ...

Richard Florsheim - Paris Seine - Lithographie originale 1964 Dimensions : 30 x 20 cm Edition de 200 (un des 200 sur Vélin de Rives) Mourlot Press, 1964 Biographie Richard Aberle...

Alfred Manessier - Composition bleue abstraite - Lithographie originale 1964 Dimensions : 30 x 20 cm Edition de 200 (un des 200 sur Vélin de Rives) Mourlot Press, 1964 Peintre franç...

Salvador Dali - Le Grand Inquisiteur - Gravure originale signée Signé à la main au crayon et numéroté Edition : F195/195 - Imprimeur : Atelier Rigal. - Papier : Vélin de Rives ; cha...

Salvador Dali - Le Grand Inquisiteur expulse le Sauveur Signé au crayon et numéroté Édition : F195/195 - Imprimeur : Atelier Rigal. - Papier : Vellum de Rives ; chaque gravure port...

Lithographie originale de Jean-Gabriel Domergue Titre : Élégance Signé dans la plaque Dimensions : 40 x 31 cm 1956 Edition de 197 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio "La Par...

Lithographie originale - Henri Matisse - Apollinaire Artiste : Henri MATISSE 13 x 10 pouces Edition : 151/330 Références : Duthuit-Matisse Catalogue raisonné 31 LA BIOGRAPHIE DE MA...

Maurice Estève - Composition - Lithographie originale 1964 Dimensions : 30 x 20 cm Edition de 200 (un des 200 sur Vélin de Rives) Mourlot Press, 1964

Salvador Dali - L'amour sacré de Gala - Gravure originale signée Signé au crayon et numéroté Édition : F195/195 - Imprimeur : Atelier Rigal. - Papier : Vellum de Rives ; chaque grav...

Porcelaine de Limoges en "Bleu de Sèvres" et or. Artiste : Salvador Dali Edition exclusive limitée à 2000 exemplaires "Raynaud & Co. Limoges", France, 1968. "Faust" dessiné par Sal...

Artiste : Pablo Picasso (après) Support : lithographie, papier Arches Portfolio : Le Goût de Bonheur Année : 1970 Édition : Total de 1998 exemplaires (666 chacun en allemand, françai...

Lithographie originale de Jean-Gabriel Domergue Titre : Française Signé dans la plaque Dimensions : 40 x 31 cm 1956 Edition de 197 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio "La Pa...

Salvador Dali - Jeté comme un clochard par le Grand- - Gravure originale signée Signé à la main au crayon et numéroté Edition : F195/195 - Imprimeur : Atelier Rigal. - Papier : Véli...

Salvador Dali - Le musée du génie et du caprice - Gravure originale signée Signé au crayon et numéroté Édition : F195/195 - Imprimeur : Atelier Rigal. - Papier : Vellum de Rives ; c...

Salvador Dali - Les lauriers du bonheur - Gravure originale signée Signé à la main au crayon et numéroté Edition : F195/195 - Imprimeur : Atelier Rigal. - Papier : Vélin de Rives ; ...

Fred Deux - Gris III - Gravure originale signée Signé et numéroté Edition de 100 Dimensions : 24 x 14 cm Fred Deux Fred Deux, illustrateur, poète oral, écrivain et, sous le pseudonyme de Jean Douassot, auteur d'un livre culte, La Gana, était un artiste singulier, inclassable au regard des modes et des tendances artistiques. Cet autodidacte, né dans la cave d'une grande maison de Boulogne-Billancourt au sein d'une famille ouvrière, a dû constamment surmonter, comme il le disait, des épreuves. "Il devait vaincre" : vaincre les murs du sous-sol pour accéder à la vie qui l'appelait et brûlait en lui. Surmonter les barrières entre les arts, passer du dessin à l'écrit, et de la page au magnétophone, face auquel il se racontait des histoires dans une sorte de rêverie sans fin, explorant constamment l'inconnu en lui. Vaincre et être vaincu : s'immerger progressivement dans le dessin, jusqu'à ce que ce soit la vie elle-même qui le vainque et se livre à lui. Ligne du temps 1924 Né à Boulogne-Billancourt, Paris. La famille Deux vivait dans le sous-sol d'un immeuble proche de la Seine qui était souvent inondé. Ces conditions de vie ont constitué le noyau biographique autour duquel l'artiste allait développer son travail en tant que futur écrivain et artiste. 1942 Deux a travaillé dans une usine comme électricien et gardien de nuit. 1943 Deux fait partie du groupe FTP pour résister contre l'usine. Et a ensuite rejoint le Maquis du Doubs. 1945 A la libération, Deux rejoint le Goumier marocain, et participe aux campagnes des Vosges, d'Alsace et d'Allemagne. 1947 Retour en France. Installation à Marseille. Il a travaillé dans une importante bibliothèque qui appartenait à la famille de sa femme. 1948 Découvre Breton, Bataille, Cendrars, Peret, Sade... et fonde le sous-groupe des surréalistes à Marseille et se lie avec la revue littéraire de Marseille, les Cahiers du Sud Rencontre avec les œuvres de Paul Klee. Il commence à créer ses premières taches avec de la peinture pour vélo et des impressions (tissu et encre). En même temps, il commence à prendre des notes pour ce qui deviendra "Les Rats", première version de "La Gana". 1951 Rencontre avec Cécile Reims...

Salvador Dali - Gravure originale signée à la main De La Quête du Graal Dimensions : 45 x 33 cm Signé à la main Edition : 38/100 (extrait de la Suite rare) Catalogue raisonné : Mich...

Gravure originale de Jean-Gabriel Domergue Dimensions : 33 x 25 cm 1924 Edition de 100 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio L'après-midi d'un faune. Jean-Gabriel Domergue J...

Leonor Fini - Portraits surréalistes Lithographie originale Signé de la main Dimensions : 38 x 28 cm Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, au même titre que Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning - que Fini a pour la plupart bien connues. Sa carrière, qui s'étend sur une soixantaine d'années, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit captivant, lisible et documenté de manière exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde vibrant de l'avant-garde dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor grandit à Trieste, en Italie, élevée par sa mère, Malvina, forte et indépendante. Elle était pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie en étudiant les cadavres à la morgue locale et s'imprégnant de la composition et de la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites dans les musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition de groupe en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses vêtements flamboyants lui ont immédiatement valu d'être remarquée dans le monde artistique parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter en raison de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levi's, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst dans une galerie et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Cornell. Son travail a été présenté au MoMA dans le cadre de l'exposition "Fantastic Art, DADA and Surrealism", aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, à Paris, elle organise une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli, à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions à ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. L'un des thèmes prédominants de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; Parmi ses sujets figuraient Stanislao Lepri...

Fred Deux - Grey V - Gravure originale signée Signé et numéroté Edition de 100 Dimensions : 24 x 14 cm Fred Deux Fred Deux, illustrateur, poète oral, écrivain et, sous le pseudonyme de Jean Douassot, auteur d'un livre culte, La Gana, était un artiste singulier, inclassable en termes de modes et de tendances artistiques. Cet autodidacte, né dans le sous-sol d'une grande maison de Boulogne-Billancourt dans une famille ouvrière, a dû constamment surmonter, comme il le disait, ses difficultés. " Il lui fallait vaincre " : franchir les murs du sous-sol pour accéder à la vie qui l'appelait et brûlait en lui. Dépasser les barrières entre les arts, passer du dessin à l'écrit, de la page au magnétophone, face auquel il se raconte des histoires dans une sorte de rêverie sans fin, explorant sans cesse l'inconnu qui est en lui. Vaincre et être vaincu : s'immerger progressivement dans le dessin, de sorte que c'est la vie elle-même qui l'a vaincu et qui s'est abandonnée à lui. Chronologie 1924 Né à Boulogne-Billancourt, Paris. La famille Deux vivait dans le sous-sol d'un immeuble proche de la Seine, souvent inondé. Ces conditions de vie ont formé le noyau biographique autour duquel l'artiste allait développer son œuvre en tant que futur écrivain et artiste. 1942 Deux a travaillé dans une usine comme électricien et gardien de nuit. 1943 Deux fait partie du groupe FTP qui résiste à l'usine. Puis il a rejoint le Maquis du Doubs. 1945 A la libération, Deux rejoint le Goumier marocain, et participe aux campagnes des Vosges, d'Alsace et d'Allemagne. 1947 Retour en France. Installation à Marseille. Il a travaillé dans une importante bibliothèque appartenant à la famille de son épouse. 1948 Découvre Breton, Bataille, Cendrars, Peret, Sade... et fonde le sous-groupe des surréalistes à Marseille et forme un lien avec la revue littéraire de Marseille, les Cahiers du Sud Rencontre avec les œuvres de Paul Klee. Il commence à créer ses premières taches avec de la peinture pour vélo et des impressions (tissu et encre). Parallèlement, il commence à prendre des notes pour ce qui deviendra "Les Rats", première version de "La Gana". 1951 Rencontre avec Cecil Reims...

Fred Deux - Gris IV - Gravure originale signée Signé et numéroté Edition de 100 Dimensions : 24 x 14 cm Fred Deux Fred Deux, illustrateur, poète oral, écrivain et, sous le pseudonyme de Jean Douassot, auteur d'un livre culte, La Gana, était un artiste singulier, inclassable au regard des modes et des tendances artistiques. Cet autodidacte, né dans la cave d'une grande maison de Boulogne-Billancourt au sein d'une famille ouvrière, a dû constamment surmonter, comme il le disait, des épreuves. "Il devait vaincre" : vaincre les murs du sous-sol pour accéder à la vie qui l'appelait et brûlait en lui. Surmonter les barrières entre les arts, passer du dessin à l'écrit, et de la page au magnétophone, face auquel il se racontait des histoires dans une sorte de rêverie sans fin, explorant constamment l'inconnu en lui. Vaincre et être vaincu : s'immerger progressivement dans le dessin, jusqu'à ce que ce soit la vie elle-même qui le vainque et se livre à lui. Ligne du temps 1924 Né à Boulogne-Billancourt, Paris. La famille Deux vivait dans le sous-sol d'un immeuble proche de la Seine qui était souvent inondé. Ces conditions de vie ont constitué le noyau biographique autour duquel l'artiste allait développer son travail en tant que futur écrivain et artiste. 1942 Deux a travaillé dans une usine comme électricien et gardien de nuit. 1943 Deux fait partie du groupe FTP pour résister contre l'usine. Et a ensuite rejoint le Maquis du Doubs. 1945 A la libération, Deux rejoint le Goumier marocain, et participe aux campagnes des Vosges, d'Alsace et d'Allemagne. 1947 Retour en France. Installation à Marseille. Il a travaillé dans une importante bibliothèque qui appartenait à la famille de sa femme. 1948 Découvre Breton, Bataille, Cendrars, Peret, Sade... et fonde le sous-groupe des surréalistes à Marseille et se lie avec la revue littéraire de Marseille, les Cahiers du Sud Rencontre avec les œuvres de Paul Klee. Il commence à créer ses premières taches avec de la peinture pour vélo et des impressions (tissu et encre). En même temps, il commence à prendre des notes pour ce qui deviendra "Les Rats", première version de "La Gana". 1951 Rencontre avec Cécile Reims...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Sourire surréaliste Signé dans la plaque Dimensions : 32 x 25,5 cm : 32 x 25,5 cm Edition : 200 1959 Éditeur : Bibliophiles Du Palais ...

CHAREWICZ Gochka (XXe) Herbier de Michel Butor Signé et numéroté 2/29 Dimensions : 42 x 32 cm. Toutes les marges.

CHAREWICZ Gochka (XXe) Herbier de Michel Butor Signé et numéroté 2/29 Dimensions : 42 x 32 cm. Toutes les marges.

Zao Wou-ki - Moments - Aquatinte originale Edition de 130 Dimensions : 34,2 x 30,5 cm : 34,2 x 30,5 cm Papier Vellum BFK Rives 1996 Bibliographie : Jørgen Ågerup, Zao Wou-Ki : The Gr...

Sonia Delaunay - Composition Lithographie originale 1972 Dimensions : 32 x 25 cm Revue XXe Siècle Cahiers d'art publiés sous la direction de G. di San Lazzaro. Sonia Delaunay étai...

Maurice Estève - Composition Lithographie originale 1964 Dimensions : 32 x 24 cm Revue Art de France Peintre français né à Culan, dans le Cher. Il se rend à Paris en 1919, malgré ...

Bengt Lindström - Gravure originale signée de sa main Les sept péchés capitaux. 76 x 56 cm Signé au crayon par Bengt Lindström Paris, ABCD, 1976. Gravure originale en couleur Edition limitée à 90 exemplaires. Il s'agit de l'exemplaire unique offert à Claude Manesse, L'histoire de B. Lindström a été recueillie par Frederick Towarnicki, assisté d'Agathe Malet-Buisson. Les gravures ont été tirées sur les presses de Claude Manesse. Bengt Lindström (1925-2008) Bengt Lindström est né le 3 septembre 1925 à Storsjökapell, un petit village isolé de la province suédoise de Norrland. Le jeune enfant a ainsi grandi dans cette vaste, mythique et rude étendue de monts, de lacs scintillants et de forêts sans fin qu'est la Laponie. Son père était un instituteur qui aimait les Lapons et s'intéressait beaucoup à leur groupe ethnique et à leur culture. L'enfant n'avait que trois jours lorsque le roi lapon Kroik, son parrain, lui a administré le baptême de la terre, qui consiste à transporter l'enfant entre les deux racines d'un arbre pour lui assurer la protection des dieux. Les Lapons ainsi que les bûcherons locaux abandonnaient parfois leurs habitudes silencieuses pour lui raconter et lui révéler les contes, les légendes et les mystères du Grand Nord Blanc. 1935-1945 : Il quitte Storsjökapell et se rend à Härnösand, où il écrit de courts romans de science-fiction, devient un athlète renommé et commence à peindre. 1944-1946 : École d'art Isaac Grünewald à Stockholm, Suède. Étudier le dessin avec Aksel Jörgensen à l'école des beaux-arts de Copenhague au Danemark. Il réalise ses deux premières lithographies, Méditation et Le Modèle Etendu. 1947-1952 : Il arrive à Paris. Il s'est rendu en Italie, où il a visité Florence et Assise, développant une profonde fascination pour Giotto et Cimabue. Le magazine suédois Aftontidningen lui a accordé une bourse qui lui a permis de s'installer dans un atelier à Arcueil, en France. Il commence à travailler sur des mosaïques. 1953-1967 : De retour à Paris, il reprend la lithographie et la gravure, qui occupent une place essentielle dans son œuvre. Il s'installe dans un atelier à Rueil-Malmaison. C'est le début de sa collaboration avec la (a) Gallery Rive Gauche à Paris. Le directeur de la A-M Gallery Gallery M. A&M Gallery a acheté un grand nombre de ses œuvres. Il quitte l'atelier de Rueil-Malmaison pour s'installer à Savigny-sur-Orge, en France. Il a commencé à s'intéresser à l'art figuratif avec Masques, Dieux et Monstres. Il a exposé avec le groupe Nouvelle Figuration à la Mathias Feld Gallery. Il a également commencé à travailler avec la (a) Gallery Gallery à Paris. 1968-1978 : Lindström réalise une série de 10 lithographies sur la mythologie scandinave. Il a également réalisé une série de pointes sèches. Une association avec la Protée Gallery à Toulouse, France, a conduit à des expositions à la Protée Gallery II à Paris à partir de 1984. Il a réalisé une grande peinture murale au Grand Hotel de Härnösand, en Suède. Il a également réalisé deux grandes fresques pour le marché couvert de Nacksta-Sundsvall en Suède. Il a pris l'habitude de partager son temps de travail entre l'atelier de Savigny-sur-Orge et celui de Sundsvall. Il entame une collaboration qui durera plusieurs années avec la galerie ABCD à Paris, qui assure la publication exclusive de ses gravures et de son travail à l'encre forte. Les Hommes du Nord est la première des grandes tapisseries. Il a publié un album en coffret, Eddan, Eddan, Eddan, illustrant la mythologie scandinave. Avec Jacques Putman, il a réalisé deux éditions de sculptures en bronze, Les Enfants Sauvages. 1979-1982 : Il travaille le verre, réalisant trente plats et gobelets pour le célèbre verrier suédois Kosta Boda. Il a peint une voiture pour Volvo, le premier constructeur automobile suédois. Puis, près de son lieu de naissance, il a peint de gigantesques bâches de plus de quarante mètres de haut, recouvrant les pentes de la montagne voisine de Våladalen, pour protester contre la construction d'un barrage. Cette action a fait sensation et a suscité de vives réactions. Il a également créé de petites sculptures en papier mâché peint, les Têtes, ainsi que des bijoux en or et en argent. 1983 : Il expose sept œuvres monumentales de 3x2,5m au musée d'art et d'histoire de Stockholm : Les Grands Dieux Ase, représentant les dieux de la mythologie scandinave : Thor, Odin, Frej, Balder, Ymer, Loki et Dieu inconnu, ainsi que des peintures acryliques sur les Valkyries. Les Grands Dieux ont finalement été exposés dans une chapelle construite à cet effet et attenante au Midlanda Contemporary Arts Centre en 1996. Il réalise le Marteau de Thor, une sculpture monumentale. 1985-1990 : Il a également vécu dans la région d'Alicante, où des amis espagnols lui ont trouvé un nouvel atelier. Il y achève Novelda, un album de lithographies reprenant des poèmes du poète espagnol Paco Pastor. Il a réalisé une nouvelle peinture murale, de 5mx5m, pour l'Institut des sciences de Västeras en Suède. Il a ensuite commencé à travailler avec la San Carlo Gallery de Milan, en Italie, qui coordonnait tous les événements italiens. D'importantes expositions et rétrospectives ont été organisées en Italie, en Belgique, au Luxembourg, en Allemagne et en Espagne. Il a créé deux albums en coffret, contenant des séries de 10 aquatintes, Monde Autre et Chamanes, reprenant des poèmes de Michel Perrin. 1991-1994 : Whiting se remet à travailler en noir et blanc et réalise des œuvres de très grand format. À Murano, en association avec la San Carlo Gallery, il crée Grands Verres, une série de grands vases et de sculptures en cristal. Il a peint Kåtan Mimi, une tente lapone de 8 x 9 m, pour la ville d'Arjeplog en Laponie suédoise. Il a réalisé deux sculptures en polyester peint de 2 mètres de haut, Lui et Elle. Il a ensuite réalisé une nouvelle série de verres en cristal et de sculptures à Murano, en Italie. Il a réalisé Présence, une nouvelle tapisserie de 3,5 x 2,7 m pour la municipalité de Timrå, en Suède. Il se lance dans la série des Grands Initiés, tous en grand format et en techniques mixtes noir et blanc. Il a terminé la solide série sur les dieux nordiques. 1995-1996 : Il s'installe dans un nouvel atelier à Paris. Une rétrospective est organisée au musée de Sundsvall en Suède, et il peint à cette occasion une toile monumentale de 700 m², Le Géant sur la montagne, qui sera accrochée tout l'été sur le versant de la montagne qui fait face à la ville. Il a ensuite réalisé une série de six sérigraphies sur le même thème. Il a ensuite inauguré le Y, une sculpture monumentale. Lindström a ensuite réalisé Temps Zéro, une montre pour Swatch. L'une de ses œuvres, L'hiver, a fait la couverture du premier numéro de 1996 de Telerama, le principal hebdomadaire français. En association avec Sydkraft Sweden, il a réalisé une fresque pour la municipalité d'Örebro sur un réservoir de 17 m de haut et d'une superficie de 3 000 m², situé au carrefour des principales autoroutes suédoises, à l'entrée de la zone industrielle d'Åbyverket. Il a également créé une sculpture Tången de 6,5 mètres de haut en béton peint à Ånge, qui a été inaugurée le 3 septembre en présence de leurs Majestés le Roi et la Reine de Suède. 1997-1999 : Il commence à travailler la céramique à Albisolla, en Italie. Il a également réalisé une nouvelle fresque de 30 mètres de haut pour la ville d'Örebro, située à proximité du réservoir qu'il avait peint en 1996 près d'Åbyverket. L'année a vu l'inauguration du Centre d'art contemporain Midlanda en Suède, qui abrite la collection de la Fondation Bengt et Michèle Lindström, avec l'ensemble de la collection de gravures (environ 800 œuvres), ainsi qu'une sélection de peintures et de sculptures. Il a réalisé une fresque murale de 4 x 10 m dans le hall de l'université d'Eskilstuna, en Suède, ainsi que deux fresques monumentales sur le barrage d'Akkats et une fresque sur la centrale électrique située en face de Jokkmokk, en Laponie suédoise. 2000-2003 : Il peint tous les côtés d'un camion semi-articulé pour Scania, le principal constructeur suédois de camions. En Italie, il a achevé une nouvelle série de sculptures en cristal avec Adriano Bérengo. Il termine les Grands Prophètes, une série d'œuvres à l'huile sur toile de 2x2m. L'éditeur suisse Ides et Calendes a publié une petite mais luxueuse monographie, avec un texte de Françoise Monnin. Un cahier a également été publié, Le Visage dans l'Art de Bengt Lindström. Il a achevé une importante série de grandes peintures acryliques bleues, Femmes (Women). 2003 : Bengt tombe malade et ne peut plus peindre, mais les expositions continuent. 2004 : Sortie du film de Dag Jonzon et Hans Östbom, produit par Dell'arte AB et Östbom Filmbild, sur la vie de Bengt Lindström. Intitulé Lindström - Le Diable de la couleur et de la forme, le film a été produit grâce au soutien de Film Västernorrland, Länsstyrelsen Västernorrland et Sveriges Television. Il a été diffusé sur les chaînes de télévision suédoises. La même année, le centre d'art contemporain Midlanda a été fermé à la suite d'une politique municipale. 2005-2007 : La sculpture Le Loup (6m de haut), réalisée pour le WOLFS, a été inaugurée à Botkyrka-Stockholm. Lindström - Le diable des couleurs et des formes a été projeté au Centre culturel suédois de Paris et édité en DVD. La Fondation Michèle et Bengt Lindström a été donnée et transférée au Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède, où une salle spéciale a été préparée pour accueillir Les Grands Dieux Ase. Edition des Céramiques 1998, créées en association avec l'atelier "La Tuilerie" de Francis Dellile. La Collection Bengt Lindström a été inaugurée au Murberget, le Länsmuseet i Västernorrland à Härnösand, en Suède. Il a illustré Sinfonietta för Juliana, un recueil de poèmes du poète et critique d'art italien Sebastiano Grasso. Le 29 janvier 2008, Bengt Lindström est décédé à son domicile en Suède. 2008-2012 : La Fondation Krimaro présente le premier volume des œuvres de Bengt Lindström dans sa collection. De nombreuses expositions-hommages à l'œuvre sont présentées dans les grandes villes d'Europe. 2012 : Rétrospective - Le noir et le blanc dans les gravures - Musée de Härnösand, Murberget, Suède. Principales expositions 1952 Salon Réalités Nouvelles - New realities, Paris, France. 1953 Craven Gallery, Paris, France. 1954 Galerie Gummeson, Stockholm, Suède. Salon d'Octobre, Paris, France. 1958 Breteau Gallery, Paris, France. 1959 Autour du Spontanéisme - Around the sontaneity, Stockholm, Suède. L'Europe Nouvelle - The new Europe, LaUnited Statesnne, Suisse. 1960 Galerie Rive Gauche, Paris, France. 1961 Tooth Gallery, Londres, Angleterre. Galerie Le Zodiaque, Bruxelles, Belgique. Salon de Mai, Paris, France. 1962 Nouvelle Figuration - New Figuration , Mathias Fels Gallery, Paris, France, 1964 Nord-Sud - Nord-Sud, dans plusieurs villes de Suède. (a) Gallery, Paris, France, 15 artistes de ma génération. Musée des Beaux-Arts de Gand, Belgique, Figuration-Défiguration - Figuration - Défiguration. 1965 Galerie Rive Gauche. Paris, France. Nord Gallery, Lille, France. Birch Gallery, Copenhague, Danemark. 1966 Musée d'art moderne, Göteborg, Suède. 1967 Galerie Veranneman, Bruxelles, Belgique. Institut Carnegie, Pittsburgh, États-Unis. Seibu Gallery, Tokyo, Japon, 23 peintres à Paris. 1968 Ariel Gallery, Paris, France, suivie de six expositions jusqu'en 1976. 1969 Galerie La Pochade, Paris, France. Galerie Protée, Toulouse, France, qui l'a exposé à Paris, Galerie Protée II, à partir de 1984. 1973 Musée Galliera, Paris, France. 1974 Gallery 111, Lisbonne, Portugal. 1982 Galerie Protée-Arco, Madrid, Espagne et Foire de Cologne, Allemagne. 1983 Musée Historia, Stockholm, Suède, Les dieux Ase et les Walkyries. 1984 Gallery Arcano XXI, Lisbonne, Portugal. Galerie Christian Cheneau, Paris, France. Musée Château comtal, Carcassonne, France. 1985 Gallery Italia, Alicante, Espagne. 1986 Gallery Sala Gaspar, Barcelone, Espagne. Galerie Juan Mordo-Arco, Madrid, Espagne. Gallery Italia, Alicante, Espagne. Musée de Salamanque, Salamanque, Espagne. Gallery Three Continents, New-York, États-Unis. Galerie Protée, Toulouse France, Autour du Roi Lear - Around King Lear. 1987 Gallery Kostelic, Paris, France. Galerie Zwirner, Cologne, Allemagne. Galerie Leu, Rottach-Egern, Allemagne. 1988 Maison du Lot...

CHAREWICZ Gochka (XXe) Herbier de Michel Butor Signé et numéroté 2/29 Dimensions : 42 x 32 cm. Toutes les marges.

CHAREWICZ Gochka (XXe) Herbier de Michel Butor Signé et numéroté 2/29 Dimensions : 42 x 32 cm. Toutes les marges.

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : Trois personnes ou une seule Signé dans la plaque Dimensions : 32 x 25,5 cm Edition : 200 1959 Editeur : Bibliophiles Du Palais Non num...

Fred Deux - Gris VI - Gravure originale signée Signé et numéroté Edition de 100 Dimensions : 24 x 14 cm Fred Deux Fred Deux, illustrateur, poète oral, écrivain et, sous le pseudonyme de Jean Douassot, auteur d'un livre culte, La Gana, était un artiste singulier, inclassable au regard des modes et des tendances artistiques. Cet autodidacte, né dans la cave d'une grande maison de Boulogne-Billancourt au sein d'une famille ouvrière, a dû constamment surmonter, comme il le disait, des épreuves. "Il a dû vaincre" : vaincre les murs du sous-sol pour accéder à la vie qui l'appelait et brûlait en lui. Surmonter les barrières entre les arts, passer du dessin à l'écrit, et de la page au magnétophone, face auquel il se racontait des histoires dans une sorte de rêverie sans fin, explorant constamment l'inconnu en lui. Vaincre et être vaincu : s'immerger progressivement dans le dessin, jusqu'à ce que ce soit la vie elle-même qui le vainque et se livre à lui. Ligne du temps 1924 Né à Boulogne-Billancourt, Paris. La famille Deux vivait dans le sous-sol d'un immeuble proche de la Seine qui était souvent inondé. Ces conditions de vie ont constitué le noyau biographique autour duquel l'artiste allait développer son travail en tant que futur écrivain et artiste. 1942 Deux a travaillé dans une usine comme électricien et gardien de nuit. 1943 Deux fait partie du groupe FTP pour résister contre l'usine. Et a ensuite rejoint le Maquis du Doubs. 1945 A la libération, Deux rejoint le Goumier marocain, et participe aux campagnes des Vosges, d'Alsace et d'Allemagne. 1947 Retour en France. Installation à Marseille. Il a travaillé dans une importante bibliothèque qui appartenait à la famille de sa femme. 1948 Découverte de Breton, Bataille, Cendrars, Peret, Sade... et fondation du sous-groupe des surréalistes à Marseille et lien avec la revue littéraire de Marseille, les Cahiers du Sud Rencontre avec les œuvres de Paul Klee. Il commence à créer ses premières taches avec de la peinture pour vélo et des impressions (tissu et encre). En même temps, il commence à prendre des notes pour ce qui deviendra "Les Rats", première version de "La Gana". 1951 Rencontre avec Cécile Reims...

Fred Deux - Grey VII - Gravure originale signée Signé et numéroté Edition de 100 Dimensions : 24 x 14 cm Fred Deux Fred Deux, illustrateur, poète oral, écrivain et, sous le pseudonyme de Jean Douassot, auteur d'un livre culte, La Gana, était un artiste singulier, inclassable en termes de modes et de tendances artistiques. Cet autodidacte, né dans le sous-sol d'une grande maison de Boulogne-Billancourt dans une famille ouvrière, a dû constamment surmonter, comme il le disait, ses difficultés. " Il lui fallait vaincre " : franchir les murs du sous-sol pour accéder à la vie qui l'appelait et brûlait en lui. Dépasser les barrières entre les arts, passer du dessin à l'écrit, de la page au magnétophone, face auquel il se raconte des histoires dans une sorte de rêverie sans fin, explorant sans cesse l'inconnu qui est en lui. Vaincre et être vaincu : s'immerger progressivement dans le dessin, de sorte que c'est la vie elle-même qui l'a vaincu et qui s'est abandonnée à lui. Chronologie 1924 Né à Boulogne-Billancourt, Paris. La famille Deux vivait dans le sous-sol d'un immeuble proche de la Seine, souvent inondé. Ces conditions de vie ont formé le noyau biographique autour duquel l'artiste allait développer son œuvre en tant que futur écrivain et artiste. 1942 Deux a travaillé dans une usine comme électricien et gardien de nuit. 1943 Deux fait partie du groupe FTP qui résiste à l'usine. Puis il a rejoint le Maquis du Doubs. 1945 A la libération, Deux rejoint le Goumier marocain, et participe aux campagnes des Vosges, d'Alsace et d'Allemagne. 1947 Retour en France. Installation à Marseille. Il a travaillé dans une importante bibliothèque appartenant à la famille de son épouse. 1948 Découvre Breton, Bataille, Cendrars, Peret, Sade... et fonde le sous-groupe des surréalistes à Marseille et forme un lien avec la revue littéraire de Marseille, les Cahiers du Sud Rencontre avec les œuvres de Paul Klee. Il commence à créer ses premières taches avec de la peinture pour vélo et des impressions (tissu et encre). Parallèlement, il commence à prendre des notes pour ce qui deviendra "Les Rats", première version de "La Gana". 1951 Rencontre avec Cecil Reims...

Jean Miotte - Rare lithographie originale signée Titre : Composition du résumé Dimensions : 76 x 56 cm Edition : 98/150 Signé et numéroté au crayon Jean Miotte, 1926 - 2016 Miotte ...

Max Ernst (1891-1976) Georges Ribemont-Dessaignes, La Ballade du Soldat, Pierre Chave, Vence, 1972 Lithographies en couleurs sur papier Arches 1972 Dimensions : 40 x 30 cm Référenc...

Serge Gladky - Composition colorée Art déco Pochoir original Vers 1925 33 x 26 cm Alors, qu'est-ce qu'un "pochoir" ? Dans son sens le plus élémentaire, il s'agit d'un pochoir. Da...

César Baldaccini Gravure originale Dimensions : 56.5 x 40 cm Signé et numéroté Edition de 99 Il s'agit de la seule gravure originale jamais réalisée par César. César Baldaccini est ...

D'après Sonia Delaunay - Compositions de couleurs - Pochoir Dimensions : 32 x 24 cm. De DELAUNAY, Sonia (1885-1979). Compositions couleurs idées. Paris Éditions d'Art Charles Moreau....

Fred Deux - Gris I - Gravure originale signée Signé et numéroté Edition de 100 Dimensions : 24 x 14 cm Fred Deux Fred Deux, illustrateur, poète oral, écrivain et, sous le pseudonyme de Jean Douassot, auteur d'un livre culte, La Gana, était un artiste singulier, inclassable au regard des modes et des tendances artistiques. Cet autodidacte, né dans la cave d'une grande maison de Boulogne-Billancourt au sein d'une famille ouvrière, a dû constamment surmonter, comme il le disait, des épreuves. "Il devait vaincre" : vaincre les murs du sous-sol pour accéder à la vie qui l'appelait et brûlait en lui. Surmonter les barrières entre les arts, passer du dessin à l'écrit, et de la page au magnétophone, face auquel il se racontait des histoires dans une sorte de rêverie sans fin, explorant constamment l'inconnu en lui. Vaincre et être vaincu : s'immerger progressivement dans le dessin, jusqu'à ce que ce soit la vie elle-même qui le vainque et se livre à lui. Ligne du temps 1924 Né à Boulogne-Billancourt, Paris. La famille Deux vivait dans le sous-sol d'un immeuble proche de la Seine qui était souvent inondé. Ces conditions de vie ont constitué le noyau biographique autour duquel l'artiste allait développer son travail en tant que futur écrivain et artiste. 1942 Deux a travaillé dans une usine comme électricien et gardien de nuit. 1943 Deux fait partie du groupe FTP pour résister contre l'usine. Et a ensuite rejoint le Maquis du Doubs. 1945 A la libération, Deux rejoint le Goumier marocain, et participe aux campagnes des Vosges, d'Alsace et d'Allemagne. 1947 Retour en France. Installation à Marseille. Il a travaillé dans une importante bibliothèque qui appartenait à la famille de sa femme. 1948 Découvre Breton, Bataille, Cendrars, Peret, Sade... et fonde le sous-groupe des surréalistes à Marseille et se lie avec la revue littéraire de Marseille, les Cahiers du Sud Rencontre avec les œuvres de Paul Klee. Il commence à créer ses premières taches avec de la peinture pour vélo et des impressions (tissu et encre). En même temps, il commence à prendre des notes pour ce qui deviendra "Les Rats", première version de "La Gana". 1951 Rencontre avec Cécile Reims...

Fred Deux - Gris I - Gravure originale signée Signé et numéroté Edition de 100 Dimensions : 24 x 14 cm Fred Deux Fred Deux, illustrateur, poète oral, écrivain et, sous le pseudonyme de Jean Douassot, auteur d'un livre culte, La Gana, était un artiste singulier, inclassable au regard des modes et des tendances artistiques. Cet autodidacte, né dans la cave d'une grande maison de Boulogne-Billancourt au sein d'une famille ouvrière, a dû constamment surmonter, comme il le disait, des épreuves. "Il devait vaincre" : vaincre les murs du sous-sol pour accéder à la vie qui l'appelait et brûlait en lui. Surmonter les barrières entre les arts, passer du dessin à l'écrit, et de la page au magnétophone, face auquel il se racontait des histoires dans une sorte de rêverie sans fin, explorant constamment l'inconnu en lui. Vaincre et être vaincu : s'immerger progressivement dans le dessin, jusqu'à ce que ce soit la vie elle-même qui le vainque et se livre à lui. Ligne du temps 1924 Né à Boulogne-Billancourt, Paris. La famille Deux vivait dans le sous-sol d'un immeuble proche de la Seine qui était souvent inondé. Ces conditions de vie ont constitué le noyau biographique autour duquel l'artiste allait développer son travail en tant que futur écrivain et artiste. 1942 Deux a travaillé dans une usine comme électricien et gardien de nuit. 1943 Deux fait partie du groupe FTP pour résister contre l'usine. Et a ensuite rejoint le Maquis du Doubs. 1945 A la libération, Deux rejoint le Goumier marocain, et participe aux campagnes des Vosges, d'Alsace et d'Allemagne. 1947 Retour en France. Installation à Marseille. Il a travaillé dans une importante bibliothèque qui appartenait à la famille de sa femme. 1948 Découvre Breton, Bataille, Cendrars, Peret, Sade... et fonde le sous-groupe des surréalistes à Marseille et se lie avec la revue littéraire de Marseille, les Cahiers du Sud Rencontre avec les œuvres de Paul Klee. Il commence à créer ses premières taches avec de la peinture pour vélo et des impressions (tissu et encre). En même temps, il commence à prendre des notes pour ce qui deviendra "Les Rats", première version de "La Gana". 1951 Rencontre avec Cécile Reims...

Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : The Voice Signé dans la plaque Dimensions : 32 x 25,5 cm Edition : 200 1959 Editeur : Bibliophiles Du Palais Non numéroté tel que publié

D'après Pablo Picasso - Cubisme - Pochoir Dimensions : 48.5 x 36 cm 1962 Edition de 260 Daniel Jacomet, LEDA, Editions d'Art Pablo Picasso Picasso n'est pas seulement un homme et s...