Peintures - Portraits de Californie

Peinture figurative moderne évocatrice d'une mère et d'une famille dans une palette apaisante mais sombre de Rodrigo Ramirez Pimentel (Mexicain, né en 1945), 1973. L'impression et l'...

Room Alone" est une huile sur toile peinte de main de maître, qui représente une jeune femme semi-nue à lunettes qui se repose sur un tas de pierres à l'intérieur d'une pièce formell...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

"I DO IT MYSELF" (FRAMED) Peinture 30" x 24" inch by Antonio Pelayo Médium : Marqueur sur papier Taille : 30" x 24" pouces Taille encadrée : 34" x 27.5" pouces De l'exposition Pel...

A propos du support, le papier Canson Canson est une marque de papier d'art vieille de 500 ans, connue pour ses papiers de haute qualité, durables et polyvalents pour le dessin, l'aq...

ANN SINGER "PORTRAIT D'HOMME" ACRYLIQUE SUR TOILE, SIGNÉ TCHÈQUE, DAT DAT DAT DAT DATANT 1983 35 X 29 POUCES Plus cadre

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Signé en bas à droite, "Wuthrich", et accompagné du certificat d'authenticité original. Portrait à l'huile d'un bouffon vêtu d'un arlequin noir, blanc et émeraude avec des clochette...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

Attribué à WiniFred CleMence Ashton Dane : 1888-1965. Elle était une romancière, dramaturge et artiste britannique. Elle a des prix d'enchères supérieurs à 2 900 $. Cet incroyable p...

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Infanta" est un portrait contemporain d'une jeune femme réalisé à l'huile et à la feuille d'or sur panneau de bois. Les peintures à l'huile personnelles et intimes d'Elena Zolotnitsk...

JOHN HOPPNER R.A. (britannique, 1758-1810), "Comtesse Margaret Spencer", huile sur toile, toile (relinée) : 36" x 28", ensemble (encadré) : 35" x 43". Plaque John Hoppner, R.A. fixé...

Giampaolo Talani (1955-2018) Le "savant fou" du monde de l'art, Talani a créé des œuvres d'art à partir de pratiquement tout ce qu'il touchait. Après avoir terminé sa formation à l'A...

Portrait d'une élégante dame en robe bleue et chapeau coordonné par l'artiste classé Heni Plisson (français, 1908-2002). Huile originale sur toile Signé en bas à droite Dimensions d...

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Signé en bas à gauche, "Leon Franks" ; également signé et titré, "Portrait of a Girl", sur une ancienne étiquette au verso. Étude au pinceau d'une jeune femme portant une chemise à ...

"Les peintures joyeuses et méditatives de Mary Robertson sont des simulations colorées du contentement et du jeu sacré." Wayne Thiebaud. Imprégnée du mouvement figuratif de la B...

Shoemaker at Work - Portrait à l'huile sur massonite Joli portrait d'un cordonnier au travail par Max Schneider (allemand, 1903-1980). Le cordonnier tient un marteau et travaille su...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

Milieu du 20e siècle "Notre-Dame de la Miséricorde et la rédemption des captifs" Peinture à l'huile originale Circa 1950 - Toile regarnie Dimensions 23" de large x 33" de haut. Bo...

Dans cette série de peintures originales à l'huile et à l'acrylique sur panneaux de bois, Myron Stephens recrée de manière réaliste des images de personnes et d'objets souvent banals...

Lovers", une représentation mystérieuse et fascinante d'une femme à deux têtes et au corps singulier, drapée dans un kimono multicolore peint de manière complexe. La scène comprend u...

Biographie de la nièce de l'artiste de son vivant. Artistics acquis auprès de la succession de l'artiste. Max Turner 1925 - 2019 Max Lamar Turner Peintre, sculpteur, enseignant et auteur. Max Turner est né à Omaha, dans le Nebraska, le 28 juillet 1925. Son père était Lance Howard Turner et sa mère Mary Irene Turner. En 1927, sa famille s'installe à Bingham Canyon, dans l'Utah, où le père de Max extrait le cuivre d'un ruisseau qu'il a détourné pour le faire passer par son garage. La ville était située dans un canyon étroit sur le versant est des Oquirrh Mountains. En 1938, alors que Max a 13 ans, sa famille déménage à Midvale, dans l'Utah. Après avoir terminé ses études secondaires, Max a travaillé à la pose de rails jusqu'à ce qu'il soit enrôlé dans la marine américaine pour servir pendant la Seconde Guerre mondiale. II. Il y passe un test d'aptitude et est d'abord affecté au corps médical, avant d'être transféré à l'unité dentaire. Max a été stationné à Port Hueneme, dans le comté de Ventura, en Californie, jusqu'à la fin de la guerre. Lorsqu'il a été libéré en 1946, il est resté en Californie du Sud, vivant dans la région de Los Angeles. Il a rencontré un homme nommé Larry Torres et ils ont formé un partenariat pour réaliser des travaux de sérigraphie principalement pour la Colby Poster Printing Company. Cela a duré environ 10 ans, jusqu'à ce que le bâtiment de Colby prenne feu et brûle. En 1958, Max a commencé à travailler pour la société Slade Novelty qui fabriquait des pièces de poupées à l'aide d'un produit appelé plastisol. Un an plus tard, Max a commencé à produire des pièces en plastique dans le cadre de sa propre entreprise. Un jour, deux enfants ont apporté un crâne réduit qu'ils avaient fabriqué et ont demandé à Max s'il pouvait le reproduire. Max a répondu par l'affirmative et a cherché une entreprise avec laquelle collaborer pour cette tâche. Il a finalement décidé de créer son propre atelier d'usinage pour fabriquer des moules. En conséquence, Machin a acheté un tour, une perceuse à colonne, une meuleuse et d'autres outils pour créer son propre atelier d'usinage et s'est lancé dans la fabrication de moules. Il se constitue une clientèle et, en 1973, il déménage son atelier d'usinage à Glendale, en Californie. Peintre, sculpteur, enseignant et auteur : Max se souvient du jour où son intérêt pour l'art a pris une nouvelle direction. Il se trouvait dans un magasin de peinture pour acheter quelques fournitures lorsqu'il a vu une carte affichée sur un mur qui disait "Venez peindre avec Connie Marlo". Max s'intéressait à l'art depuis son plus jeune âge et il était souvent impressionné par les peintures exposées par des artistes locaux lors de divers événements communautaires. Il décide alors d'assister au cours d'art de Connie le samedi matin dans un studio situé sur North La Brea Avenue (entre Sunset et Hollywood) à Los Angeles. Mais, comme le veut le destin, il s'est immédiatement détourné de ce cours lorsqu'il a trouvé sur le sol du studio un morceau de papier faisant référence à un autre cours d'art traitant des compositions, des motifs, des rythmes et de l'harmonie des couleurs. L'instructeur s'appelait Hal Reed, un ancien élève du maître russe/américain Nicolai Fechin. Hal était propriétaire du bâtiment (anciennement le Will Foster Studio) et avait fondé l'Art League of Los Angeles. Lorsque Max a trouvé Hal, il lui a demandé s'il pouvait rejoindre sa classe. Hal a répondu "Non, la classe était pleine", mais il a dit que Max pouvait surveiller la classe au fond de la salle de classe. Max a accepté son offre et a commencé à observer le cours hebdomadaire. Pendant le cours, Hal a dit à ses élèves qu'ils devaient mettre en pratique ce qu'ils apprenaient en se rendant à des cours "modèles vivants". Max commence à suivre ces cours où il apprend à dessiner des personnages. Au bout de quelques mois, Hal et Max sont devenus de bons amis. Hal a été tellement impressionné par le travail de Max qu'il lui a proposé d'enseigner dans un autre établissement qu'il était en train d'ouvrir dans la vallée de San Fernando. Max a accepté l'offre et a commencé à donner son propre cours d'art. Pour Max, le passage de l'apprentissage à l'enseignement s'est fait rapidement. Max s'est alors rendu compte que plusieurs de ses étudiants devaient se rendre à son cours d'art depuis l'extrémité ouest de la "vallée". Pour mieux servir ce groupe d'étudiants, Max a décidé de déménager dans un autre studio à Calabasas. Max continue d'enseigner et, à cette époque, il réalise des portraits très impressionnants, à la fois des peintures à l'huile et des dessins au fusain d'après des modèles vivants (Max n'a jamais travaillé d'après des photos). Max fait preuve d'un réel talent et le style de ses dessins et peintures est comparé à celui de Nicolai Fechin. Et, comme Fechin, Max s'intéresse aussi à la sculpture. Un jour, Max a décidé de concevoir et de couler une sculpture de hibou en bronze pour l'exposer dans sa Diptych Fine Arts Gallery à Calabasas. Plus tard, quelqu'un s'est approché de Max alors qu'il était à la fonderie et lui a demandé s'il avait réussi à vendre la sculpture du hibou. La personne qui a posé cette question était convaincue qu'il existait un marché plus large pour ces sculptures et a commandé une douzaine de sculptures de hiboux à Max. Cela a encouragé Max à faire plus de moulages. Certaines des nouvelles pièces moulées sont des sculptures antiques qu'il a trouvées et reproduites. Au fur et à mesure que cette nouvelle activité se développe, il décide d'établir sa propre fonderie, employant jusqu'à 15 ouvriers. L'activité s'est poursuivie pendant de nombreuses années, jusqu'à la fin des années 1990, lorsque Max s'est lassé de l'activité de fonderie et l'a vendue. Max, qui a maintenant 70 ans, décide de passer à la prochaine étape de sa carrière d'artiste, en se consacrant à la sculpture d'œuvres d'art originales. Il aimait la créativité de la sculpture et faisait couler ses sculptures dans des fonderies locales, ironiquement celles-là mêmes qui étaient ses concurrentes. Max s'est alors pleinement engagé dans sa nouvelle Directional artistique et, au fil du temps, il a produit un grand nombre d'œuvres. Il a créé des sculptures très impressionnantes, dont une centaine en taille réelle. Il en a vendu quelques-unes à une clientèle haut de gamme, à la Foundry du LAS Las Vegas et aux studios d'Hollywood. Bien que Max semble désormais totalement dans son élément, il trouve le temps de continuer à donner des cours de peinture au California Art Institute de Westlake Village, à Los Angeles. À l'institut, il s'est spécialisé dans le travail sur les figures. Max a continué à dessiner, à peindre et à enseigner, mais il dit avoir arrêté de sculpter à l'âge de 90 ans. Max a produit quatre livres présentant ses dessins et ses peintures. Le premier est "Faces, The Drawings of Max Turner", copyright 2000, qui présente près de 100 de ses dessins de portraits. Dans la section "Remerciements", il cite Hal Reed et Joseph Nordmann, deux anciens élèves de Nicolai Fechin. En 2006, Max a publié son deuxième livre intitulé "Figures and Faces", qui présente non seulement des portraits, mais aussi des dessins et des peintures de figures. Il s'agit d'un magnifique ouvrage sur le travail de Max, mais il est actuellement difficile à trouver. Le troisième livre est intitulé "Faces 2, The Paintings and Drawings of Max Turner", copyright 2009, qui comprend 75 peintures et dessins de portraits. Dans la "Préface" de ce livre, Max décrit son enfance dans une petite ville minière isolée pendant la Grande Dépression. Il déclare qu'en tant qu'enfant, il n'a été exposé à aucune culture et n'a pas eu l'occasion de voir à quoi ressemblait le reste du monde. Son voisin était éboueur et Max fouillait parfois dans son camion à la recherche d'objets de valeur. Il a notamment trouvé des magazines comme Cosmopolitan, Good Housekeeping et Red Book...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

'Shero' est une peinture lumineuse et brillante qui commente la vie quotidienne moderne. L'artiste utilise sa propre image pour cette peinture "Icone" qui reflète le féminisme d'aujo...

Howdi Do par Marc Zimmerman - Figures Landscape Art Ce chef-d'œuvre est exposé à la Zimmerman Gallery, Carmel CA. À PROPOS DE L'ARTISTE Marc Zimmerman est un artiste visionnaire don...

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Robert Elibekyan , Robert Elibekian, Titre : Maral, huile sur toile, 20x16 in, année 2005

Trois figures - Illustration en noir et blanc à l'encre sur papier Illustration en gras de trois personnes par un artiste inconnu (20e siècle). Les personnages sont représentés en g...

Dans cette série de peintures originales à l'huile et à l'acrylique sur panneaux de bois, Myron Stephens recrée de manière réaliste des images de personnes et d'objets souvent banals...

"Migrants" par Willard Dixon. Ces peintures sont généralement tirées de petites photos de journaux en noir et blanc provenant de la lecture quotidienne des nouvelles par Willard Dixo...

Portrait expressionniste « Mère et fille » à l'huile sur carton Portrait expressionniste du milieu du siècle par l'artiste inconnue Jane W. Grace (américaine, 20e siècle). Deux femm...

Dans cette série de peintures originales à l'huile et à l'acrylique sur panneaux de bois, Myron Stephens recrée de manière réaliste des images de personnes et d'objets souvent banals...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

La mafia Pizza Break par Marc Zimmerman Ce chef-d'œuvre est exposé à la Zimmerman Gallery (a) Gallery, Carmel CA. Marc Zimmerman crée des tableaux ludiques, qu'il s'agisse de jun...

Inspirées par les concepts de beauté, d'adolescence et de temps qui passe, les peintures à l'huile personnelles et intimes de Zolotnotsky sondent profondément le mystère du médium lu...

"PROFIL D'UNE FEMME" HUILE SUR PANNEAU C.1960 PEINT EN ITALIE 16 X 12 POUCES Morton Dimondstein 1920-2000 À l'âge de dix-sept ans, Morton Dimondstein s'inscrit à l'American Ar...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

so Long" est le portrait mystérieux et fascinant d'une jeune femme qui se tient à l'intérieur d'une maison un anneau de fleurs rouges, devant un lourd drapé de velours rouge et or, ...

sAFFO" est un portrait contemporain d'une jeune femme réalisé à l'huile sur un panneau de bois rond. L'artiste russe américaine Elena Zolotnitsky est inspirée par les concepts de bea...

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Il s'agit d'une peinture surréaliste originale à l'huile sur panneau, unique en son genre, réalisée par l'artiste de San Diego, Kelley Sutphin. Ses dimensions sont de 14,4 "x26,4 "x1...

« The Interviewer » (FRAMÉ) Peinture figurative de 60 x 72 pouces de Yoram Katz Taille encadrée : 61" x 73" pouces SUR L'ARTISTE : Née en Israël. Diplômé de l'Académie d'art Bazele...

A propos du support, le papier Canson Canson est une marque de papier d'art vieille de 500 ans, connue pour ses papiers de haute qualité, durables et polyvalents pour le dessin, l'aquarelle, la gravure et les techniques mixtes. Ils sont disponibles en différentes surfaces et épaisseurs et sont sans acide, à pH neutre et de qualité archivistique pour des résultats durables. Canson est une marque très respectée dans l'industrie des beaux-arts. À propos de l'artiste, Beverly Bigwood L'artiste primée Beverly Bigwood (Bigwood Art) a reçu le plus grand compliment qu'un artiste puisse recevoir au cours de sa carrière ; les œuvres de Beverly ont été volées dans une Gallery Gallery de Westwood avec un Miro, un Dali et un Lichtenstein, que Beverly considère comme l'une de ses sources d'inspiration. Artiste prolifique, Beverly a participé à plus de 100 expositions individuelles et collectives aux États-Unis et en Europe, notamment à Guidonia - Montecelio, Rome, Italie ; à la Von Grabill Gallery à Scottsdale, AZ ; à la Seidman Gallery à Santa Monica, CA, à la Patton Duval Gallery à Los Angeles, CA, aux Discovery Galleries à Culver City, CA et à la DeVoron Gallery au Pacific Design Center de Los Angeles, parmi beaucoup d'autres. Ses œuvres ont également orné les murs d'Universal Studios, de Spago's, de Fred Hayman & Giorigo's, d'Oracle Corporation, de Borders Books & Music et du Palm Springs Art Museum, et Fred Segal, pour n'en citer que quelques-uns. Ses créations ont été commandées par le restaurant DuPar's pour la conception d'un menu primé, le 60e anniversaire du restaurant El Cholo...

Magnifique portrait impressionniste du milieu du siècle d'une femme dans un jardin par l'artiste de Philadelphie Sol Jasner (américain, 20e siècle). La femme a les cheveux courts et ...

Le visage d'une jeune femme est représenté dans cette peinture à l'huile sur mylar, montée sur panneau de 12 x 12 pouces. Encadré professionnellement à la feuille d'or brunie sur boi...

Richard Whalen (Américain, 1926-2009) "Carmen Amaya" Peinture à l'huile originale c.1990 Créé sur un panneau en contreplaqué de bois avec une corde pour le suspendre L'artiste ...

L'art de rue de Jeremy Novy, unique en son genre, est riche en réflexions sociales. Novy a combattu le manque de représentation homophobe en célébrant l'iconographie gay, apportant j...

L'art de rue de Jeremy Novy, unique en son genre, est riche d'examens sociaux réfléchis. Novy a combattu le manque de représentation homophobe en célébrant l'iconographie gay, appor...

L'art de rue de Jeremy Novy, unique en son genre, est riche en réflexions sociales. Novy a combattu le manque de représentation homophobe en célébrant l'iconographie gay, apportant ...

Peinture de visages par Marc Zimmerman. La peinture Faces incarne les liens profonds et les relations précieuses qui enrichissent nos vies. Ce chef-d'œuvre est exposé à la Zimmerm...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

Il s'agit d'un portrait original d'Al Capone à l'huile et à l'acrylique, unique en son genre, réalisé par l'artiste de Californie du Sud, Gina Palmerin. Ses dimensions sont de 60x60....