France - Art contemporain

Toile peinte, ou panneau décoratif, représentant une peinture élégante dans le style des années 1950. Travail d'artistes français contemporains. Dimensions : H 160 x L 100 cm Réfé...

Artistics Antonia Dombrowsky Signet Gravure en couleur - 1/1 1999 Dimension Hauteur 56 cm / 22.04 pouces Largeur 79 cm / 25.19 pouces Biographie de l'Artistics 1935 Né à D...

"Délire architectural 3" Gouache sur papier Mesures : 68 x 53 cm, cadre inclus (Signé au dos). Style Bauhaus et style d'abstraction géométrique. Des formes géométriques e...

Photographie sépia de Bruce Weber, publicité pour Karl Lagerfeld, 1985. Tirage original à la gélatine argentique provenant de l'ex-collection du Studio de Lagerfeld, Eric Wright - le...

Jean Sanglar est né en France en 1926. Il dessine avec goût et talent dès son plus jeune âge, cependant, sa famille ne considérera cela que comme un simple passe-temps. Après des étu...

Décoration murale miroir revolver infini fait avec lampes LED à miroir avec création en verre et en plexiglas un effet miroir infini. Avec une main d'exception Colt 45 sculpté. Pi...

Toile peinte, ou panneau décoratif, représentant un cheval indien de couleur grise sur un fond gris avec des motifs. Œuvres contemporaines d'artistes français. Dimensions : H 125 x...

"Apparition" de Vadim Garine (1970), 2018 : Pièce d'art de technique mixte utilisant du carton pour un résultat et une surface de style tissé contemporain. Le carton est doré à la fe...

Toile peinte, ou panneau décoratif, représentant un oiseau dans un décor floral. Œuvres contemporaines d'artistes français. Dimensions : H 160 x L 100 cm Référence : LS6334675T ...

Peinture acrylique sur toile du peintre contemporain Lukas, représentant les toits d'Istanbul la nuit. Lukas est un peintre contemporain reconnu pour son style graphique coloré et s...

Antonine de Saint Pierre, signé et numéroté. Panneau décoratif intitulé "Anna" en métal laqué noir. Cadre en chêne peint en noir. Œuvre d...

Domenico "Mimmo" Rotella Artistics italien 1918 - 2006 C'est à Rome que Rotella déchire ses premières affiches, qui serviront de base à une technique qui fonctionne en deux temps ...

Jazzu ' Pas grand-chose à dire ' Acrylique et techniques mixtes Toile sur châssis Titré, daté et signé au dos 146 x 114 x 4 cm 3500 euros

Pop Art Pol Mara, mix-média sur papier (crayon, aérographe, aquarelle, pastel) encadré'. Dimension pour le dessin seul : 107 x 72cm, signé et daté '74. Pol Mara (1920-1998) était...

Sculpture murale en aluminium de l'artiste suédois Arne Jones datant des années 1970. Composé de 9 plaques d'aluminium empilées et fixées les unes aux autres par quatre rivets. Ce mu...

Pop Art Pol Mara, mix-media sur papier (crayon, aérographe, aquarelle, pastel) encadré' Dimension pour le dessin uniquement : 107 x 72cm, la présentation originale est tête en bas (P...

Gunnar Greiber, peinture huile sur toile signée dimension 65X 81 cm avec cadre 80X96 cm Bon état Gunnar Fredrik Greiber, né en 1919 à Stockholm et mort en 2011 à Stockholm, était un...

Domenico "Mimmo" Rotella Artistics italien 1918-2006 C'est à Rome que Rotella déchire ses premières affiches, qui serviront de base à une technique qui fonctionne en deux temps : ...

Jacques Lavigne est né en France en 1937. Après une carrière de géologue en Afrique du Nord, il s'est installé à Paris en 1962. Il a découvert la peinture grâce à Jean-Michel Meurice...

Marianne Leal, signé. Panneau cinétique en marqueterie de paille, hommage à Victor Vasarely, rouge et paille. Œuvre contemporaine française.

Pop Art Pol Mara, mixed-media sur papier (crayon, aérographe, aquarelle, pastel) encadré.' Dimension du dessin seul : 107 x 72cm, Signé et daté 71 Pol Mara (1920-1998) était un pein...

Bob Christian Dylan - Judas - Bob Dylan Peinture, collage Travail unique Je crée l'expansion de la pochette de vinyle, en l'adaptant à mon univers. Il y a une prise de courant dans...

Grande œuvre abstraite sur papier technique mixte encre et peinture de Nicole Noailles Lascaux (1926-2021) artiste parisienne. Dans son cadre d'origine.

Sans titre. Geneviève Claisse Sérigraphie de l'artiste française Geneviève Claisse Signé à la main et mentionné épreuve d'artiste ( EA ). Cac...

Edival Ramosa - Studio per gli elementi originari - Sérigraphie signée Travail sur l'aluminium signature de l'artiste numérotées 1115/2100 certificat de l'éditeur et document de l'ép...

Toile peinte, ou panneau décoratif, représentant une gazelle brune sur un fond d'or stylisé. Œuvres contemporaines d'artistes français. Dimensions : H 110 x L 60 cm Référence : LS...

Jazzu - " Brut " Techniques mixtes sur feuille 2023 Dimensions : 76x56cm Signé, daté et titré

Christian Legier - SYNCHRO 85 x 55 cm Travail unique Je crée l'expansion de la pochette de vinyle, en l'adaptant à mon univers. Il y a une prise de courant dans le tableau, ce qui ...

Plateau bio en miroir orné d'yeux de tigre. Nombre de pierres : 42 yeux de tigre Edition limitée, numérotée et signée Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le possé...

Travail unique. - KOKIAN. Technique mixte sur papier Canson. Titré et signé à la main. Circa 2018. Dimensions : H65 x L50 cm.  

Toile peinte, ou panneau décoratif, représentant un okapi sur fond gris. Œuvres contemporaines d'artistes français. Dimensions : H 186 x L 180 cm Référence : LS63391621B Toile de...

Toile peinte, ou panneau décoratif, représentant un Orix sur fond d'or. Œuvres contemporaines d'artistes français. Dimensions : H 160 x L 100 cm Référence : LS6337676A Toile d...

Toile peinte, ou panneau décoratif, représentant des écureuils jouant dans des branches dorées. Dimensions : H 220 x L 120 cm Œuvres contemporaines d'artistes français. Référence ...

Artistics Antonia Dombrowsky Gravure couleur - État 3/5 2000 Dimension Impression Hauteur 50 cm / 19.68 pouces Largeur 30 cm / 11.81 pouces Biographie de l'Artistics 1935 N...

décoration murale en bronze des années 1970 monté sur panneau en lucite fumé

Lande par Jean Fautrier, 1963 : Paysage labouré, par Jean Fautrier : Aquatinte, lavis et roulette sur papier vélin d'Arches. Signé au crayon dans la marge inférieure droite et numéro...

Ian Kane, Tryptic sans titre, acier peint, caoutchouc, bois et boulons, île de Dalcross, 1992. Catalogue d'exposition de la galerie Moving Space, Bruxelles fourni. Pièce unique. "Le...

Huile sur toile signée Eyhet et datée de 1964 Résumé.

Pablo Picasso/ MadouraTaureau dans l'arène 1948 (Ramié 80). Plat rectangulaire en terre de faïence blanche. Tampons "Madoura plein feu" "CR" et "Edition Picasso" Edition à 450 exempl...

Art mural en porcelaine Hoya, Ludovic Clément d'Armont. Dimensions : L 122 x P 9 x H 242 cm. MATERIAL : Aluminium, porcelaine, composite, LED. Hoya est l'objet en porcelaine de ...

Sculpture en bois de Gaetano Pesce Edition Cassina Circa 1969 H 38x L 37x P 3 cm Signé et daté Réf : Prix : 790€

Très grande huile sur toile signée par Jean Paul Barray et datée de 1964. Diplômé des Arts et Métiers de Saint-Étienne, il poursuit des études d'architecture aux Beaux-Arts de Lyon e...

Clem$ Le train de vie de Scrooge Acrylique sur toile Signé recto/verso et daté 05/2024 80 x 80 cm 2900 euros

Exceptionnelle tapisserie 1/2 édition limitée "Pelops" avec certificat provenant d'une collection privée, 1964. Ateliers Pinton frères à Felletin, sous la supervision de Pierre Baudouin 2ex + 1EA Editeur Aram Iynedjian. La tapisserie sera vendue avec son certificat d'authenticité de la galerie. Dès le 15e siècle, le nom de Pinton est associé à la tapisserie d'Aubusson. Depuis lors, au fil des générations, la famille Pinton a largement contribué au développement de ce fabuleux patrimoine culturel jusqu'à la création, au XIXe siècle, de l'usine de Felletin, dans le département de la Creuse. Aujourd'hui encore, dans ces ateliers, les artisans exécutent les mêmes gestes corrects avec le même souci du détail et prolongent ainsi la chaîne de l'histoire de la tapisserie de tradition mais aussi contemporaine. La main des spécialistes, l'œil des designers et des teinturiers et le goût de la clientèle la plus exigeante trouvent leur sens dans le tissu des tapis. L'excellence du savoir-faire français, société du patrimoine vivant et gardienne du patrimoine culturel d'Aubusson, a toujours collaboré avec de grands artistes. Les œuvres de Charles Le Brun, Charles Lapicque, Pablo Picasso, Jean-Michel Othoniel, et bien d'autres grands noms du monde de la peinture, de l'architecture, du design, sont tombées dans les métiers à tisser et le savoir-faire ancestral de ce créateur creusois unique. Rédacteur en chef Aram Iynedjian Aram Iynedjian, galeriste lausannois et éditeur de tapisseries de Braque, Estève et Lapicque, ce dernier rencontre Pierre Baudouin, le plus célèbre des peintres cartonniers de l'époque. Celui qui a traduit les œuvres de Le Corbusier, Calder ou Picasso en tapisserie collabore ensuite avec Charles Lapicque et ils développeront une œuvre d'une grande richesse. Lapicque est venu réaliser ces deux sommets que sont "Pélops" et "Diane et Actéon". Je réalise que vous ne devriez jamais essayer de décrire une œuvre d'art Regardons ça. Admirons la science de la composition, la pureté linéaire, la perfection technique, la beauté des couleurs, la vérité du drame. Voyons, si nous le pouvons, la présence implacable du génie. "On comprendra maintenant qu'après avoir fondé un tableau sur l'amour de la tapisserie, il était relativement facile, et très tentant, de construire une tapisserie fidèle à mon tableau", explique l'artiste dans le catalogue de l'exposition. de la Galerie Verrière en 1970. Ce n'est qu'en 1961 qu'il commence à produire des cartons à la fois pour la tapisserie de la Lisse à Aubusson, mais aussi au Mobilier National, avec l'aide de Pierre Baudouin Charles Lapicque (1898-1988) Né en 1898 à Theizé (Rhône) dans une famille pratiquant à la fois les arts et les sciences, Charles Lapicque ne fait pas exception à la règle : doué pour la musique et le dessin, il est diplômé de l'École Centrale en 1921, travaille comme ingénieur jusqu'en 1928 avant d'intégrer en 1931 un laboratoire à la Faculté des Sciences de Paris, où il mène des recherches sur la perception des couleurs, couronnées par le titre de docteur en sciences physiques en 1938. Il étudie ainsi les réactions de l'œil devant une source lumineuse intense, à l'origine de la formation des images étoilées qu'il utilisera dans ses œuvres, et définit une théorie de l'étalement des couleurs dans l'espace qui bouleverse les règles de la Renaissance : "J'avais montré que la règle classique, celle de Vinci, préconisant de placer les bleus au loin, les rouges, les oranges et les jaunes au premier plan, est un non-sens ; il est plus logique, plus favorable de faire le contraire. " (Dans Le rouge et le bleu dans les arts, 1936) C'est vers 1920 que Charles Lapicque commence à peindre en Bretagne où il passe tous les étés depuis son enfance, d'abord sur le motif puis dans un atelier que son beau-père Jean Perrin, prix Nobel de physique, lui fait construire en 1927 ; il adopte alors définitivement le travail de mémoire, en accord avec l'art de la musique qu'il aime profondément et la philosophie bergsonienne de la connaissance : " C'est à nous de donner au réel une apparence qu'il n'a pas lui-même, une forme, une figure (...). " Sa production juvénile révèle d'emblée une grande originalité, oscillant entre figuration et abstraction qui s'entremêlent parfois : à côté de tableaux synthétiques par leur dessin simplifié et leurs aplats de couleurs, il conçoit un Hommage à Palestrina (1925), composé d'une grille dérivée du cubisme, entièrement abstrait, relayé par un Christ aux épines (1939), selon un principe qu'il développera après 1939, au gré de ses découvertes optiques. En effet, pendant les années de guerre, s'ouvre une période presque abstraite, celle du cadre bleu serré, appliqué sur des fonds allant du jaune au rouge et révélant un monde plus ou moins identifiable (Jeanne d'Arc traversant la Loire, 1940 ; série des Rencontres, 1940-1945). Exposé en 1929 par la galeriste Jeanne Bucher, Lapicque abandonne sa carrière scientifique en 1943 pour se consacrer entièrement à la peinture. Il poursuit son travail qui aboutit en 1946-1953 à des structures à ossature blanche ; leurs lignes beaucoup plus douces le conduisent au système de entrelacement noir ou blanc qui entoure des zones de couleur pure, le plus souvent en couleur unie. Avec La bataille de Waterloo en 1949, Lapicque utilise encore l'optique - le zoom sur une zone donnée - pour représenter des espaces aux perspectives multiples et aux temps décomposés. Ce nouvel intérêt pour la vivacité de la couleur se développe dans la période suivante, que l'on peut qualifier de flamboyante ou de baroque (1954-1963) : illustrée notamment par la série des lagunes bretonnes et des vues crépusculaires ou nocturnes de Venise à la lumière. Stars, que l'artiste lui-même qualifie de "bonbons audacieux", elle commence par le prix Raoul Dufy de la Biennale de Venise, décerné en 1953 à l'artiste qui en profite pour donner libre cours à sa passion pour la Sérénissime jusqu'en juillet 1956. Un autre point commun avec son frère aîné est l'expression du mouvement. Commencée en 1949 avec La Bataille de Waterloo puis en 1952 avec Dimanche aux regates, elle devient une obsession à partir de 1964, dans l'exploration de nouveaux thèmes, comme les différents plans de joueurs de tennis saisis au vol (1965), les scènes mythologiques et les tempêtes de mer. Ces années vertigineuses précèdent la dernière période de l'artiste : en atteignant l'âge adulte, il découvre la sérénité, révélée par une peinture maintenant à l'acrylique, beaucoup plus paisible de 1974, qui confine même à une naïveté enfantine à la fin de sa vie. Toute son œuvre comprend une étonnante diversité de thèmes, également nourris par ses voyages (Rome en 1957, Grèce en 1964, Hollande en 1974...), avec une prédilection pour la mer, les rochers, les voiliers, la musique, le tennis, les chevaux, les bêtes sauvages, mais aussi pour l'histoire et la mythologie, comme en témoignent les chevaliers, les rois et les dieux anciens. Il déploie également, dans une totale liberté créative, une grande variété de styles et d'orientations. Ayant été l'un des pionniers de l'art non figuratif, ouvrant ainsi la voie à des artistes comme Manessier, Bazaine, Vieira da Silva, De Staël, etc. Propriétaire de la nouvelle école non-figurative de Paris de l'après-guerre, Charles Lapicque revient ensuite à la figuration, dans une "nouvelle interprétation" de l'apparence, même s'il continue à côtoyer parfois l'abstraction. "Le dessin court après la couleur et la couleur après le dessin." Héritier des Fauves, Charles Lapicque joue comme eux sur les couleurs pures, dont les dissonances, associées à un dessin totalement libre et à une composition surchargée dans un espace multiple, en font un précurseur de la Nouvelle Figuration sous toutes ses formes : la Figuration narrative née en France au début des années 1960, représentée notamment par Gérard Fromanger, Erró, Bernard Rancillac et Gérard Guyomard ; la Figuration libre née au début des années 1980, marquée par Robert Combas, Hervé et Richard Di Rosa...

DOMENICO "MIMMO" ROTELLA Artiste visuel italien 1918 - 2006 C'est à Rome que Rotella a déchiré ses premières affiches, qui allaient servir de base à une technique fonctionnant en ...

Travail unique. - KOKIAN Technique mixte sur papier Canson Titré et signé à la main Circa 2018 Dimensions : h65 x L50 cm Prix : 690 € pour l'artiste

Œuvre unique "Madame RAMA" - Kokian Technique mixte sur papier Canson Titré et signé à la main Circa 2018 Dimensions : h65 x L50 cm Prix : 890€

YVARAL - "Mona Lisa" c. 1979 Sérigraphie couleur sur papier vélin 41 x 28 pouces (104,1 x 71,1 cm) (feuille) numéroté 9/200 Signée et numérotée au crayon le long du bord inférieur pa...

Jim Bird - hommage à Vasarely Photolithographie Circa 1970 Signé Format du papier : 68×68 Taille de l'image : 61×61 Parfait état Publié par Poligrafa, Barcelone

Clem$ Indiana LoVe LV Acrylique sur toile Signé recto/verso et daté 05/2024 80 x 80 cm 2900 euros

Maximilian Wiedemann - sculpture lampe néon "It's all bling to me" - 2015 Néon, métal et plexiglas Mesures : 95 x 72cm Signé et numéroté sur 3/10.  

Christian Legier - Bananart Peinture, collage 50 x 50 cm Travail unique Je crée l'expansion de la pochette de vinyle, en l'adaptant à mon univers. Il y a une prise de courant dans l...

Jazzu - " Série Brut " Techniques mixtes sur feuille 2023 Dimensions : 42x29cm Signé, daté et titré

Kirsi Neuvonen, œuvre sur papier datée de 87, n°17*90, encadré avec verre protecteur dim 70 cm X 85 cm dimension du papier 67x82 Kirsi Hannele Neuvonen (née en 1960 à Keuruu) a ob...

Christian Legier - KISS ME Peinture, collage 90 x 90 cm Travail unique Je crée l'expansion de la pochette de vinyle, en l'adaptant à mon univers. Il y a une prise de courant dans l...

Ronan Barrot Le 4 avril est 3 jours après le 1er avril. Acrylique sur toile 2008 130x90 cm signé au dos dédicace à PAG (Pierre Autin Grenier)

Peint sur lin Points forts de l'or L'œuvre contemporaine française Peint à la main.  

Peinture de Jazzu "Fièvre" technique mixte h 100 x L 50 x P 3 Cm Titré et signé au dos 2020 France prix : 1950 € (en français)

Clem$ Casser la baraque Acrylique sur toile Signé recto/verso et daté 05/2024 80 x 80 cm 2900 euros

Grand tableau de Vénus Anadyoneme, signifiant "hors des eaux", entourée de deux Géants, peint par Pôl Roux entre 2007 et 2008 sur carton monté sur un cadre en bois. Dans la partie in...