Londres - Objets décoratifs

Un grand bol en bronze allié patiné estampillé Just Andersen Denmark et numéroté 1736 X. Une certaine usure de la patine qui devrait être visible sur les photos mais sinon un exemple...

Il s'agit d'une splendide paire de pélicans en bronze massif sur des poteaux d'amarrage, datant de la fin du XXe siècle. Cette paire charmante représente un pélican assis et un pé...

Vintage Venetian triangular shaped Murano Amber Glass Dish With Bubbles (Plat en verre ambré de Murano de forme triangulaire avec des bulles) Ce plat vintage en verre ambré de Muran...

Cet exceptionnel œuf de Pâques en or 18 carats a été fabriqué par les célèbres joailliers royaux londoniens Asprey & Co. La pièce a ensuite été vendue par Garrard & Co, qui travailla...

Une sculpture unique en cèdre carbonisé XL de la région de Tokyo au Japon. Une œuvre d'art vraiment impressionnante. Japon C.I.C.

Rare cadre en verre pulegoso vert "a treccia" conçu par l'architecte et designer Carlo Scarpa et produit par la célèbre maison de verre italienne Venini, c.1938. Ce cadre photo en ve...

Il s'agit d'un rare téléphone d'urgence contre l'incendie GPO de bureau ou mural 164 en Perspex Bakelite noir. ainsi qu'un poste secondaire du système Dictograph, numéro de série 21...

Ces magnifiques urnes en malachite montées sur bronze doré (ormolu) ont été créées vers 1830 d'après un dessin d'Ivan Ivanovich Galberg (Russe, 1782-1863). Galberg était un personnag...

Une belle sculpture en bronze avec une patine originale montrant la figure d'un danseur de cerceau exécutant un mouvement très souple. Signé par l'artiste 1978 USSR.

Howell et James dans le style de Lewis Foreman Day. Petite horloge de manteau en noyer du mouvement esthétique, avec des fleurons en laiton et des pieds en laiton, une galerie percée...

Paire de chandeliers anciens en argent coulé de style irlandais géorgien, au design classique à six coquilles, avec des becs amovibles présentant un design complémentaire à six coqui...

Paire de candélabres à deux branches en laiton de style Arts and Crafts, réglables en hauteur et munis d'une vis papillon, avec de larges plateaux d'égouttage et un détail de torsion...

Chacun de ces porte-lampions en laiton, originaux et élégants, est fabriqué à la main. Coulées selon des techniques très traditionnelles, elles sont polies pour révéler la finition l...

S'inspirant des formes et des textures planétaires, la collection Cosmic explore avec art l'interaction des propriétés des métaux et une sélection choisie de finitions patinées. Fa...

Une demi-géode impressionnante, cette pièce est composée de druze bleu-gris, avec de belles formations multiples de stalactites. Les bords de cette belle pièce minéralogique ont ...

Diminutive bouteille en céramique italienne du milieu du siècle dernier par Bruno Gambone (vers les années 1970). Elegamment cylindrique avec une glaçure bicolore, l'une noire brilla...

Ce magnifique plat en verre vénitien de Murano, de couleur rouge rubis, présente des bords ondulés, des rosettes et des bulles contrôlées. Il est superbe sous la lumière directe. Ce...

Il s'agit d'une magnifique figurine italienne ancienne du Grand Tour. sculpture en bronze patiné doré représentant un gladiateur blessé connu sous le nom de "La Gaule mourante", et...

Autrefois, ce type de service de grande toilette aurait été un luxe essentiel pour une femme d'élite. Elles servaient à ranger le maquillage, le parfum, les épingles, les rubans et t...

Poinçonné à Londres en 1904 par la société Alexander Clark Manufacturing Co, cet élégant encrier ancien en argent sterling de l'époque édouardienne est conçu comme une plume de stylo...

Il s'agit d'une paire assez rare de figurines en porcelaine fabriquées par Derby vers 1770. Le couple s'appelait "Boy and Girl in Turkish Costumes" (garçon et fille en costumes turcs...

Éléphant blanc en céramique à motif indien par Bruno Gambone (vers 1970). Il s'agit d'un éléphant blanc en céramique absolument charmant avec une couverture et une coiffe de style in...

Bruno Zach (autrichien, 1891-1945), sculpture en bronze d'une danseuse en bronze patiné sur un socle rond en marbre, signée Zach dans le bronze.

Début 2000 "Pedone" (Piéton), une sculpture en verre unique et très accrocheuse de Juan Ripolles exécutée dans le four à verre du Studio Berengo à Murano, Venise, Italie. Verre souff...

Cette horloge sur pied colorée a été fabriquée à partir de marbre rouge fin et d'onyx vert, et magnifiquement décorée de bronze doré (ormolu) et d'émail champlevé. Matériau d'artisan...

Boîte à bijoux ou coffret en porcelaine en forme d'éventail, de style Sèvres, datant du dernier quart du XIXe siècle. Peint à la main avec des scènes allégoriques de style Watteau re...

Vase en porcelaine de la période de la République de bonne taille, décoré de glaçures rouge vif sur un fond blanc, avec des marques de caractère au verso. Circa 1920 Chine Dime...

Une formation d'améthyste de table très rare et exquise. La longue fromation préserve un cristal de calcite doré proéminent sur un lit d'améthyste violette profonde et est particuliè...

Coffre-fort/boîte de rangement Wabi Sabi de la fin de la période Edo, magnifiquement usé. Utilisé à l'origine pour stocker de l'argent et des objets de valeur. Cèdre et châtaigne f...

Bol Yakisugi japonais en chêne, biologique et naturel, fabriqué et tourné traditionnellement à la main. Elles sont fabriquées à la main à Londres, selon des techniques traditionnelle...

Vase en céramique du milieu du siècle dernier par Jacques Pouchain / Atelier Dieulefit (circa 1960s). Vase cylindrique classique dans le style de l'émail nuageux signé Pouchain, avec...

Une formation d'améthyste de table très rare et exquise. Cette longue formation, qui conserve des cristaux de calcite dorés proéminents sur un lit d'améthyste d'un violet profond, es...

Ce vase décoratif en bronze est fini avec des dorures et a été fabriqué à la main dans les années 1990 dans le style néo-yptien. Cette pièce apportera une touche de couleur à n'impo...

Cette magnifique horloge murale a été fabriquée par Thwaites and Reed à la fin du 19e siècle. Le boîtier est en acajou et numéroté 118 avec une petite plaque d'ivoire - ces horloge...

Une fabuleuse édition limitée en bronze peint à froid d'une élégante beauté vêtue d'une robe longue se regardant dans son miroir de poche, avec d'excellentes couleurs et de très beau...

Pendule de cheminée néo-classique Regency anglaise représentant Psyché et Cupidon. Un bel écrin de marbre rouge, de bronze patiné et de bronze doré d'origine. La superbe base en marb...

Cette belle horloge ancienne, réalisée dans un style Louis XVI raffiné, est de forme traditionnelle, mais se distingue par sa décoration complexe et étendue. Le cadran central circul...

Vase vintage en céramique italienne en CIRCA avec motif géométrique par Aldo Londi pour Bitossi (circa 1960). Rimini Blu a été conçu par Aldo Londi en 1959 et est rapidement devenu l...

Trio for three, un plafonnier unique composé d'une grappe d'éléments d'éclairage. Combinant des plaques en laiton patiné et un cadre en laiton finement brossé, le plafonnier Orbit Tr...

Il s'agit d'une panthère magnifiquement sculptée, traquant tranquillement sa proie, coulée selon le procédé traditionnel de la cire perdue et datant de la seconde moitié du XXe siècl...

Superbe cadre photographique antique en argent sterling de l'époque victorienne, portant les marques du célèbre orfèvre William Comyns et les poinçons de Londres 1897. Magnifique ca...

Ce charmant presse-papiers en métal argenté en forme de hibou a de magnifiques yeux en verre orange et noir. Elle ou il est étonnamment lourd(e) et est donc parfait(e) pour ce pour...

N° 4. Céramique contemporaine faite à la main, non émaillée, naturelle vase de couleur pierre avec un bord ondulé et dentelé. Une rivière de glaçure polie rouge foncé s'étend du bo...

Très belle étude en bronze d'Animaliers français représentant un étalon debout derrière une clôture de poteaux et de rails, présentant d'excellents détails de surface finis à la main...

Un joli flacon de parfum en édition limitée. Les piliers cannelés sont décorés de motifs de palmiers inspirés du vase Jaffa de René Lalique, vers 1931. Le palmier incarne le lien ter...

Un très bel exemple de sculpture d'hippopotame en teck massif, A.I.C. C.1960. En excellent état vintage correspondant à l'âge.

Trio for three, un plafonnier unique composé d'une grappe d'éléments d'éclairage. Combinant des plaques en laiton patiné et un cadre en laiton finement brossé, le plafonnier Orbit Tr...

Appelés "pagodes", ces modèles en porcelaine de Meissen s'inspirent des sculptures de divinités que l'on trouve dans les temples pagodes d'Extrême-Orient. Meissen a commencé à produi...

Bubblewrap in Amber to Ombre" est un vase en verre sculpté et soufflé à la main par l'artiste britannique Allister Malcolm. Ludique mais élégant, Malcolm a formé des bulles surdimen...

Vase à fleurs vintage en céramique française par Jacques Blin (circa 1950). Ce petit vase présente une frise d'animaux stylisés comme ceux que l'on trouve sur les murs des grottes an...

Dalla Primavera del Botticelli de Marcello Lo Giudice (italien, 1955), boîtier en plexiglas, avec des papillons en céramique multicolores enchâssés dans des ressorts de lit en métal....

Inspirée des formes et des textures planétaires, la collection Cosmic joue à la fois sur les propriétés du métal et sur une sélection de finitions patinées. Le pendentif Regolith e...

Il s'agit d'un magnifique coffret de table rectangulaire en forme de bombe, monté en bronze doré, datant d'environ 1870 et portant les marques de Limoges sur le dessous. Le cercueil...

Une autre grande chapelle d'améthyste, la moitié correspondante de la géode originale, montrant des cristaux d'améthyste d'un violet profond ponctués de petites stalactites et recouv...

Figure en bronze du Gaulois mourant d'après l'Antique, sur un socle en marbre vert, Italie, XIXe siècle. Dimensions : 30,5 cm (12") de haut, 35 cm (13¾") de large, 65 cm (25½") de l...

Cette amphore turque d'une élégance saisissante, de forme allongée, incarne le riche héritage de l'artisanat anatolien. Provenant de Turquie, sa forme élancée et allongée, avec ses d...

Issu du "cœur" d'une grande géode, ce spécimen présente divers cristaux formations remarquables. La pièce à plusieurs fenêtres montre l'améthyste dans sa forme typique forme de poi...

Ce charmant encrier ancien de la Forêt-Noire date d'environ 1880. Magnifique modèle, sculpté à la main dans du bois de tilleul, représentant la mère et le bébé ours sur un affleurement rocheux sculpté de façon naturelle. Les encriers sont en forme de deux troncs d'arbre avec des godets en verre cannelé avec des couvercles sculptés et un plumier utile devant. Condit : En parfait état. En tant qu'objet ancien, il présente des signes d'utilisation correspondant à son âge. Ces petits problèmes d'état sont mentionnés par souci d'exactitude et, comme le montrent les photographies qui accompagnent l'article, l'encrier est d'une grande beauté. Dimensions en cm : Hauteur 15 cm x Largeur 23 cm x Profondeur 14 cm Dimensions en pouces : Hauteur 6 pouces x Largeur 9 pouces x Profondeur 5 pouces Histoire de la sculpture en forêt noire L'idée à l'origine du succès de la sculpture sur bois de Brienz est très simple. Après une famine désastreuse en 1816 dans la région de Brienz, les gens ont été contraints de trouver de nouvelles sources de revenus. Poussé par la nécessité de créer des emplois dans l'Oberland bernois, une région économiquement sous-développée, le gouvernement suisse a encouragé les ressources existantes de l'industrie du bois à se rapprocher de l'artisanat traditionnel du bois. Il a fallu un certain temps pour passer des exigences domestiques à des arts sophistiqués, mais le processus a été soutenu par le nombre croissant de touristes visitant la région. Christian Fischer et autres fondateurs Christian Fischer (1790-1848) a commencé en autodidacte par de simples tours (bols sculptés et autres articles d'usage quotidien), des animaux et des personnages régionaux peu sophistiqués. En raison de son succès et de l'intérêt des touristes, d'autres sculpteurs ont commencé à suivre son idée de sculpter le naturalisme à l'état brut. Le gouvernement suisse a soutenu ces start-ups en offrant une formation complémentaire aux apprentis dans une école spécialisée. École de sculpture sur bois de Brienz En 1884, l'école de sculpture sur bois de Brienz a été fondée. Il est devenu une institution éducative importante pour renforcer et développer les formations artistiques et exposer un espace de créativité. Pendant les années de guerre du XXe siècle, la demande de sculptures en bois s'est calmée et a conduit à une réorientation dans des domaines tels que les jouets et les sculptures pour la construction. En outre, les articles de sculpture sur bois de Brienz ont dû faire face à une énorme concurrence de l'étranger. L'école de sculpture sur bois a dû traverser une période économique difficile, mais à la fin des années 1970, la sculpture sur bois a connu une renaissance. Beaucoup de jeunes ont cherché des emplois élémentaires et ont ajouté une nouvelle valeur à l'éducation scolaire. Aujourd'hui, l'école de sculpture sur bois de Brienz est associée à la formation des tourneurs, des vanniers et des tonneliers. L'école revendique toujours des normes de haute qualité et suit d'anciens principes en ce qui concerne les perspectives d'avenir. Animaux sauvages De tout temps, les animaux sauvages fascinent les hommes. Les hautes terres autour de Brienz abritent une grande variété d'animaux sauvages. Les ours sont parmi les modèles les plus populaires auprès des sculpteurs. D'une part, les ours sont faciles à découper et d'autre part, ils ont une image symbolique forte. L'engouement pour l'ours dans l'art s'est accru pendant que la population était en danger. On peut dire que pratiquement aucun autre animal sauvage n'a évolué de dangereux à fétiche ou même mignon. À l'instar de la société Steiff avec sa collection d'ours en peluche, les sculpteurs de Brienz ont atteint l'inimitabilité. En outre, les sculpteurs de Brienz ont souvent utilisé des aigles, des bouquetins, des chamois, des cerfs, des sangliers et des hiboux comme modèles dotés d'un caractère individuel. L'école de sculpture sur bois de Brienz a même conservé un zoo avec ces animaux pour offrir à ses étudiants la possibilité de les observer régulièrement. Une autre capacité remarquable des sculpteurs sur bois de Brienz était leur capacité d'adaptation à leurs clients. Au cours de la Première Guerre mondiale, plusieurs soldats américains se sont rendus en Suisse, pays politiquement et militairement neutre, pour y faire de la recherche et du développement. Les soldats américains ont été enthousiasmés par les belles sculptures d'animaux et les artistes de Brienz ont commencé à sculpter des animaux locaux d'Amérique du Nord avec un énorme succès. Animaux des Alpes Les touristes n'étaient pas seulement fascinés par les animaux sauvages, ils étaient également inspirés par les animaux domestiques typiques des villages suisses. Les vaches, avec leurs cloches caractéristiques, représentent un mystère de la vie rurale. Un animal de ferme dédié à la production, mais toujours remarqué comme sauvage et intact, est une illustration idéale à hanter pour les artistes. La chèvre, cet entêtant touche-à-tout et le plus ancien animal domestiqué, peut être illustrée avec une grande fidélité dans les sculptures. Le chien de St. Bernhard est un parfait représentant des hommes. Les habitants des Alpes entretenaient une relation très forte avec les animaux vivants de leur région, ce qui a incité les artistes à déguiser les ours, par exemple. Le camouflage a toujours été le fruit de l'imagination et de la licence d'un artiste. Les sculpteurs sur bois de Horn ont commencé à créer des sculptures fantaisistes ou des combinaisons pour l'usage quotidien, comme un porte-fouet d'ours jouant de la mandoline avec une musique intégrée dans le corps qui commence à jouer lorsque l'on accroche quelque chose aux cornes du chamois. La simplicité de la vie dans les Alpes a séduit les étrangers et encouragé les artistes à se concentrer sur les figures humaines, en particulier les chasseurs, les braconniers et les bergers. Les sculptures ornementales d'objets d'usage quotidien, tels que les horloges ou les thermomètres, constituent une autre catégorie inspirante. Depuis 1850, les sculpteurs de Brienz ont commencé à se concentrer sur la création de sculptures représentant des hommes, des animaux et des motifs floraux avec un niveau d'artiste exceptionnel et indépendant. Outre les sculptures en bois, les sculpteurs de Brienz ont également créé une large gamme de meubles individuels. Ce sont les professeurs de l'école de sculpture sur bois de Brienz, à la fin des années 1850, qui ont eu la principale influence sur la diversification dans ce marché concurrentiel. En dehors de l'entreprise Gebrüder Wirth, le succès dans le domaine de l'ameublement standard était tout à fait négligeable. Mais les sculpteurs de Brienz ont relevé le défi et ont commencé à développer un marché de niche avec un style de mobilier significatif lié à la Renaissance, au Rococo ou à l'Art nouveau. Ils ont joué sur leurs points forts et ont combiné des sculptures d'animaux avec des meubles. Le mélange d'objets d'usage quotidien, comme les porte-parapluies, avec des sculptures d'ours, de chiens ou d'oies, ainsi que les sièges d'ours et les tables de gnomes, dont l'aspect dépasse la fonction, montre la polyvalence des artistes de Brienz. Les artisans de Brienz ont créé des meubles éléphants grandioses pour les riches colons indiens...

Bernard Moore, signé sur la base. Un petit vase Flambe rouge décoré d'un dragon dans le style japonais.

Plat décoratif en céramique française à motif de poisson (circa 1970) par Albert Thiry. Un plat en céramique de forme ovale présente une surface glacée blanche comme de la craie. Dan...