New York - Dessins et aquarelles

Francisco Fernández, Claudia Fernández, Diego Toledo, Hector Quinones Dessin de cadavre n°47, Le retour du Cadavre Exquis, 1993 Encre, graphite, acrylique et aquarelle, avec collage ...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Vase de fleurs (P3.25), Année : circa 1960, Medium : Aquarelle sur papier, Taille : 17.5 x 13 in. (44.45 x 33,02 cm), Description : ...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Rockport (P3.28), Année : 1948, Medium : Aquarelle sur papier, Taille : 11 x 16.5 in. (27.94 x 41,91 cm), Description : L'aquarelle...

John Francis Murphy (1853 - 1921) Saratoga, 1876 Graphite sur papier Vue 8 3/4 x 10 1/2 pouces (env. 21 x 26 cm) Titré et daté en bas à droite Provenance : Galleries Babcock, New Y...

graphite, crayon de couleur et fusain sur papier Arches 30 x 19.5 pouces non encadré Signé "Barbe 1999" dans le coin inférieur gauche Timbre de l'Atelier dans le coin inférieur droit...

Signé (en bas à droite) : Bailey 1977

Nam June Paik Sans titre, planche six de Novecento, 1992 Technique mixte : Lithographie offset en couleur avec dessin unique au pastel. 13 3/10 × 18 pouces Signé à la main, édition 1...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Nu assis II, Année : circa 1960, Medium : Aquarelle, Taille : 20 in. x 14 in. (50.8 cm x 35.56 cm), Description : De profil, le sujet...

Dessin, 1938. Signé et daté avec le chiffre de l'artiste. Format du papier 19,3 x 15,8 cm (7 9/16 x 6 1/4"). Werner Drewes (1899-1985), peintre, graveur, éducateur et conférencier...

Andrea Belag Une seconde main II, 1990 Monotype sur papier chiffon 42 1/2 × 30 pouces Signé à la main par l'artiste, signé, titré et daté au crayon au recto ; porte le nom de l'éditeur et le copyright au verso, ainsi que le numéro d'inventaire unique. Non encadré Monotype poignant de 1990, dans d'élégantes couleurs pastel. Le papier de chiffon de coton a des bords légèrement décolorés, ce qui lui donne un aspect magnifique lorsqu'il est flotté et encadré. La peintre américaine Andrea Lumin crée des abstractions luxuriantes et lumineuses inspirées par les principes visuels et spirituels du zen, ainsi que par des artistes tels que Mary Heilmann, Bernard Frize et Takuro Kuwata...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Faisan (P6.21), année : circa 1958, Medium : Aquarelle sur papier, Taille : 22 x 29 in. (55.88 x 73,66 cm), Description : Une aquar...

« At Home Abroad », pièce de Broadway datant de 1935, illustration publiée dans le NY Times 20e siècle Al Hirschfeld (1903 - 2003) Chez soi à l'étranger 9 1/2 x 17 pouces (vue) Encr...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Coquelicots et roses (P2.42), année : 1960, Medium : Aquarelle sur papier, signée à gauche, Taille de l'image : 19 x 13,5 pouces, Tail...

"#56 - BOTH WOUNDED A LITTLE" est tiré de la série A Farewell to Arms d'Amy Williams, dans laquelle l'artiste travaille directement sur la page 56 d'un exemplaire trouvé du roman d'a...

L'œuvre "Female Sleeping Nude" de Nathan est une œuvre d'art captivante qui combine élégamment le style, la technique et l'interprétation en couches, offrant à l'observateur une expé...

Domenick Capobianco (américain, né en 1928) Minotaure et femme, technique mixte sur papier, 1968, signé et daté en bas à droite, cadre en acrylique blanc. Image : 18" H x 23" L ; cad...

Les œuvres d'Emma s'inspirent de l'univers du luxe parisien, de la mode, des textures et des couleurs. Cette œuvre d'art vert et or luxuriante intitulée "Hille 05" peut être utilisée...

"#70 - I AM TIRED" fait partie de la série "A Farewell to Arms" d'Amy Williams, dans laquelle l'artiste travaille directement sur la page 70 d'un exemplaire trouvé du roman d'amour d...

Ces nus surdimensionnés de 1984, récemment découverts, sur mylar et/ou papiers d'archives, ont été créés rapidement, à partir d'un modèle vivant. La série montre les derniers dessin...

Lumière de la forêt, 2016 (Paysage impressionniste contemporain à l'aquarelle) par Susan Hope Fogel Paysage abstrait dessiné à l'aquarelle sur papier Arches, signé en bas à droite. 3...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - John Street - Brooklyn (P2.70), Année : circa 1960, Medium : Encre sur papier, Taille : 11 x 7 in. (27.94 x 17,78 cm), Description :...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Marais salants (P6.29), Année : 1959, Medium : Encre et aquarelle sur papier, Taille : 13 x 18 pouces (33,02 x 45,72 cm), Descriptio...

Jimmy Tsutomu Mirikitani Poisson et chat, 1998 Signé et daté en bas à gauche Crayon sur papier Vue 17 x 23 pouces Lorsque Jimmy Tsutomu Mirikitani, originaire de Californie, est re...

Œuvre originale en techniques mixtes sur papier d'Adams Baranello. Technique mixte, acrylique, peinture en aérosol sur toile. Taille 17 x 14 in. Proposé non encadré. Bateaux roulés...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Pêcheurs du Maine (39), Année : 1961, Medium : Aquarelle, Taille : 14.5 in. x 12 in. (36.83 cm x 30.48 cm), Description : Disposant l...

Belle et sereine aquarelle sépia d'une voile au clair de lune sur papier d'archives attribuée à Robert Montgomery. Signé en bas à gauche. L'état ...

"Backyards" Début du 20e siècle Aquarelle Fauvisme Réalisme social Scène américaine Note : Nous avons trois œuvres de style similaire datant de 1911 disponibles sur 1stDibs. Tous so...

EX COLL. : l'artiste ; à I. David Orr (1904-1997), Long Island, New York ; à sa succession, 1997 jusqu'à aujourd'hui Formé à l'origine à la peinture figurative, Kline était un dessi...

Dessin transfert Polaroid d'une base de colonne classique sur papier Rives BFK par Mark Beard taille de l'image : 7 x 9,5 pouces format de papier 22 x 15 pouces Ed. 1/6, Transfert Po...

"#224 - ABANDONED, SEPARATED" est tiré de la série A Farewell to Arms d'Amy Williams, dans laquelle l'artiste travaille directement sur la page 224 d'un exemplaire trouvé du roman d'...

Nous vous proposons une illustration de mode originale en techniques mixtes réalisée par l'artiste de mode de renommée mondiale Kenneth Paul Block. Signé avec des initiales en bas à ...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Bouquet de fleurs (P4.7), Année : circa 1960, Medium : Aquarelle sur papier, Taille : 19 x 13 in. (48.26 x 33,02 cm), Description : ...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - City Street Corner (P1.24), Année : circa 1960, Medium : Aquarelle sur papier, Taille : 15 x 22 in. (38.1 x 55,88 cm), Description :...

Graphite sur papier Daté au crayon, à droite. Cette œuvre d'art est proposée par ClampArt, situé à New York. John Button (1929-1982) était un excellent dessinateur et a dessiné d'a...

Katie Degroot L'Interlope, 2025 aquarelle sur papier 30 x 23 in. (groo124)

Brooklyn Bridge NYC Scène américaine Ashcan 20ème siècle Réalisme social moderne John Marin (1870-1953) Pont de Brooklyn 7 1/2 x 9 7/8 pouces Graphite sur papier Signé en bas à dr...

Collage géométrique abstrait en noir, blanc et gris avec des détails de couleur rouge vif "Layered Plan #6", réalisé par l'artiste de la vallée de l'Hudson, Donise English, en 2009 1...

Herbert Ferber Sans titre, 1968 Unique Encre et lavis de couleur sur papier Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré avec l'étiquette originale de la Label (a) Gallery (sous la direction respectée de Larry Rubin) Cet excellent dessin sculptural sans titre a été réalisé par le célèbre sculpteur et peintre expressionniste abstrait, Herbert Ferber. Signé et daté à la main par l'artiste au recto. Encadré et prêt à être accroché, en bon état vintage. L'œuvre porte l'étiquette originale de la galerie Knoedler, sous la direction prestigieuse de Lawrence Rubin. Mesures : Cadre : 16 1/4 x 16 1/4 x 1/2 pouces Feuille : 11 x 14 pouces Provenance : Porte au dos l'étiquette de Knoedler and Company. De la galerie originale Knoedler sous la direction de Larry Rubin. Herbert Ferber Biographie (1906-1991) L'un des rares artistes de l'expressionnisme abstrait à travailler en trois dimensions, Herbert Ferber a exploré les préoccupations de son époque dans des sculptures dynamiques et visuellement intéressantes au cours d'une carrière qui exprime de manière unique le vocabulaire artistique collectif au milieu du siècle. Dans un ensemble d'œuvres qui s'étend sur plusieurs décennies, la pratique sculpturale de Ferber se développe lentement et de manière réfléchie pour incorporer des éléments du surréalisme, du réalisme social et de l'expressionnisme. Après quelques travaux en taille directe sur bois, Ferber est allé "au-delà du monolithe" au début des années 1940 sous la forme de bronze modelé. (1) Cela a permis à l'artiste d'explorer des formes plus atténuées et expressionnistes et d'ouvrir sa pratique à certaines influences surréalistes auxquelles ses contemporains s'intéressaient également. C'est également à cette époque que Ferber passe à l'abstraction totale, ses formes amincies ressemblant de plus en plus à des dessins dans l'espace. Le dessin est en effet une composante importante du processus de Ferber, et plusieurs travaux préparatoires sur papier précèdent chaque œuvre sculpturale. Le dessin "a permis à Ferber d'assouplir et d'ouvrir ses formes et de se libérer d'une image spécifique et littérale pour aller vers la simplification et la fluidité" dans la sculpture. (2) Dans les années 1950 et 1960, Ferber a exploré la relation entre les lignes organiques et géométriques, notamment dans sa série de sculptures "en cage". Ces œuvres à grande échelle présentaient des formes organiques étendues contenues dans des dispositifs d'encadrement strictement rectilignes. L'artiste joue également avec les limites de l'équilibre et du contrepoids dans des sculptures à la fois grandes et petites. Cette œuvre sans titre de 1966 incarne ces deux directions dans le travail de Ferber. La forme organique du cercle tourbillonnant est interrompue par la géométrie agressive des lignes de Ferber dans l'espace. L'ensemble de la forme penche aussi dynamiquement d'un côté, contrebalancé par le petit socle sur lequel elle repose. Né à New York en 1906, Ferber a fréquenté le City College de New York de 1923 à 1926, se spécialisant dans les sciences tout en développant un intérêt pour les beaux-arts et les sciences humaines. Il a ensuite étudié la dentisterie et la chirurgie buccale à l'université de Columbia, où il a obtenu son doctorat. Pendant ses études de médecine, Ferber a dû faire des dessins anatomiques ; c'est là qu'il a découvert pour la première fois ses talents d'artiste. Tout en fréquentant l'école dentaire, il s'est également inscrit à l'Institut de design des Beaux-Arts de 1927 à 1930. Ferber a en effet exercé la profession de dentiste pendant plusieurs années et a également enseigné la dentisterie à temps partiel à Columbia jusqu'au milieu des années 1970, époque à laquelle il s'est entièrement consacré à la sculpture. Dans les années 1930-1931, Ferber réalise ses premières sculptures sur bois et, à la fin de l'année 1932, il s'est pleinement approprié ce médium. Ses premiers travaux étaient représentatifs - souvent de la forme humaine - ce qui est probablement une réponse directe à ses dessins d'anatomie en tant qu'étudiant en médecine. Au fil des années, son travail devient de plus en plus abstrait. Après sa période de représentation stricte, Ferber se préoccupe de plus en plus des causes sociales. Son œuvre a pris une tournure particulièrement socio-réaliste en s'intéressant à l'évolution du climat social, politique et économique des années 1930. C'est à cette même époque, vers 1936, qu'il adhère à un club John Reed et à l'Artist's Union. Tout en participant à ces organisations, il assiste aux conférences des influents muralistes socialistes mexicains José Clemente Orozco et David Alfaro Siqueiros, qui se rendent à New York pour faire connaître l'art social-réaliste. Cependant, à la fin des années 1930, Ferber est désillusionné par la politique stalinienne et commence à se détacher de John Reed et de l'Artist's Union. Les thèmes du réalisme social sont restés quelque peu présents dans son travail par la suite, mais de manière moins littérale. Sa première exposition personnelle, composée d'œuvres en bois, a eu lieu en 1937 à la Midtown Gallery de New York. Avant la fin des années 1940, il avait abandonné le bois comme support, insistant sur le fait qu'il avait fait tout ce qu'il pouvait avec ce matériau. Comme pour de nombreux artistes américains qui ont passé leurs années de formation de ce côté-ci de l'Atlantique, le premier voyage de Ferber en Europe a été particulièrement influent. En 1938, il a visité un grand nombre d'églises et de cathédrales en France et en Italie et a été particulièrement influencé par la sculpture romane, notamment celle de Moissac, Souillac et Carcassone. Entre 1938 et 1945, son œuvre est fortement marquée par ce qu'il appelle la "fausse perspective" des chapiteaux romans. Au fur et à mesure de sa carrière, Ferber a expérimenté de plus en plus de types de métaux et de manières différentes d'obtenir une forme structurelle saine. Pour Ferber, cependant, les matériaux étaient une question de pragmatisme. Il s'est souvent élevé avec force contre la fétichisation des matériaux - sa plus grande critique du Bauhaus. Il pensait que les idées étaient au cœur de l'art la fabrication, et non les techniques ou les matériaux (3). Une partie importante du processus de Ferber, qui découle directement de l'influence d'Henry Moore, est la phase de dessin. Boursier William C. AGE va jusqu'à qualifier Ferber de "dessinateur compulsif", dont les études sont de véritables dessins au lavis qui s'apparentent à des peintures. AGE cite le processus de dessin de Ferber comme une contrainte importante dans son identité d'artiste. Son intérêt pour le dessin combiné à son affection pour Miró et Picasso indique que Ferber, Alexander Calder, David Smith et d'autres artistes de cette génération ne souhaitaient plus tracer une délimitation distincte entre la peinture et la sculpture (4). Ferber, Smith, Calder et Theodore Roszak ont tous commencé comme peintres avant de passer aux trois dimensions, et étaient donc plus enclins à ignorer les barrières entre les médiums. Cette approche de la sculpture se retrouve dans des œuvres de Ferber telles que Metamorphosis I...

Fusain avec crayon conté rouge et blanc sur papier Rives BFK Signé et daté, recto Cette œuvre d'art est proposée par ClampArt, situé à New York. Mark Beard, né en 1956 à Salt Lake ...

Page enluminée d'un livre faisant probablement référence à la vie de palais sous le règne de l'empereur Jahangir à la tête de l'Empire moghol. c 1690. Gouache et encre avec rehauts ...

Paysage industriel Aquarelle contemporaine américaine Réalisme magique 20e siècle Henry Koerner (1915-1991) I.L.A.A. (usine d'oxygène) 18 x 24 1/2 pouces Aquarelle sur papier Encadr...

Linda Stein, A.Profiles 426.006 - Dessin coloré à l'acrylique sur papier signé par une féministe LGBTQ+ Profile Palette 426.006 provient de la série Profiles de Linda Stein - dessin...

Aquarelle originale de l'artiste américain Edward Loyal Field, réalisée sur du papier d'archives et fixée sur du papier cartonné épais. L'aquarelle représente une scène européenne, p...

Dessin abstrait mixte de nuages bleus, noirs et gris sur des pages de livre vintage. Sous des nuages épars" de Louise Laplante à la craie sur des pages de livres vintage collées. L'œ...

Jane Freilicher Sans titre I, 1958-59 Signé en bas à droite Fusain sur papier 11 1/2 x 8 3/4 pouces Provenance : Galerie Tibor de Nagy, New York Collection privée, New York Jane Fr...

Aquarelle originale avec des tracés au graphite d'une scène de taverne animée. Signé en bas à droite et daté 1942 par l'artiste britannique, George Anderson Short. L'état est excell...

Les dimensions correspondent à la taille de la feuille. Le dessin est signé au crayon en bas à droite. Agnes Weinrich fait partie des artistes qui se sont installés à Provincetown, C...

Linda Stein, A.Profiles 418.022 - Signé Féministe LGBTQ+ Encre de couleur, crayon de couleur, et graphite sur papier Dessin Profile Notation 418.022 fait partie de la série Profile...

Rocio Rodriguez 25 février 2013, 2013 pastel, pastel à l'huile et fusain sur papier 18 x 24 in. Ce dessin original au pastel à l'huile sur papier de Rocio Rodriguez présente des rec...

Figuratif, transfert polaroïd d'une femme nue PT 31, réalisée en 1996 Taille de l'image : 9,5 x 6,5 pouces Format de papier 22 x 15 pouces signé et daté en bas à droite Transfert Po...

Artistics : Arman Titre : Watch Gears Année : vers 1979 Moyen : Encre sur papier Dessin, signé à gauche. Taille du papier : 25 x 19 pouces Taille du cadre : 34 x 27.5 pouces

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Arbre (P5.61), Année : circa 1960, Medium : Aquarelle sur papier, Taille : 22 x 15 pouces (55,88 x 38,1 cm), Description : La main ...

James Siena Dessin d'ongles en t sans titre (référence : deux contre deux), 1999 Graphite sur papier Crayon signé, titré, annoté et daté au verso de la feuille (voir photos) égalemen...

« Modèle de sculpture » dessin américain abstrait Modernisme du milieu du 20e siècle cubisme Charles Biederman (américain, 1906-2004) Modèle de sculpture Encre et gouache sur papier...

Il s'agit d'un dessin original de Wile Coyote et Road Runner. Le dessin est signé par Virgil Ross, artiste et caricaturiste américain en bas à droite Graphite, crayon de couleur sur...

« King & I » Orig 1951 Drawing de Broadway publié NYT Tony Awards Mid 20th Century Al Hirschfeld (1903 - 2003) "The King and I", 14 3/4 x 30 inches. Encre sur carton. Signé en bas à...

Danseuse Signé au crayon, à gauche. Pastel sur papier monté sur Glassine 14 x 10 pouces Cette œuvre est proposée par ClampArt à New York.

Finesse et délicatesse sont ce qui caractérise le mieux la pratique artistique d'Antonin Anzil. Le papier en tant que support semble incompatible avec l'idée de gravure ou de sculptu...

Robert Cottingham Don't Walk, 1985 Linoléum trois couleurs découpé sur papier Crayon signé, inscrit à Bryan et annoté TP Publié par Chip Elwell Fine Prints Preuve d'essai (unique) Il...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Fleurs (P6.48), Année : 1948, Medium : Aquarelle sur papier, Taille : 22 x 15 pouces (55,88 x 38,1 cm), Description : Sur une surfa...