Paris - Art contemporain

Raphael Fenice miroir à l'infini en Lucite et technologie led Lorsque le miroir est éteint, il ressemble à un vrai miroir. Le miroir peut être contrôlé par une télécommande pour l'...

Nature morte originale de l'artiste suédois Eric Cederberg (1897-1984). Signé E Cederberg en haut à droite. En excellent état d'origine et présenté dans un cadre en bois doré avec de...

Portraits de paysages par Marc Quinn, 2007 impression pigmentaire signée et numérotée 51/59 doom 100 cmX 75 cm encadré avec une bordure blanche avec un verre de protection acryliqu...

Miroir Infiny avec lumière LED, fumé verre miroir trempé. Avec lumière LED changement de couleur. Pièce exceptionnelle. Fabriqué en France en 2019 par Raphael Fenice. Câblé pour ...

CET ARTICLE PEUT ÊTRE RÉCUPÉRÉ À LONDRES OU À PARIS OU EXPÉDIÉ GRATUITEMENT DANS CES DEUX VILLES. "Interiorite" de l'artiste contemporaine française Andie Grande. Magnifique peintur...

"Derrière le Miroir" est une revue d'art française créée en 1946 et publiée par la Maeght Gallery jusqu'en 1982. "Derrière le Miroir Sculptures de Miro "N° 186 édité à Paris en 1970...

multiple sur métal de la composition géométrique de Victor Vasarely signée France 1970 Composition géométrique sur métal signature gravée et numérotée 45/160 Bon état, quelques légèr...

Miroir : "Rêve astral" Nombre de pierres : 306 Pierres semi-précieuses Type de pierres : Malachite, Obsidienne, Onyx noir, Oeil de tigre, Shungite, Labradorite, Tourmaline noire, Q...

Rita Alaoui cherche à explorer et à repenser notre relation avec le monde sauvage et à imaginer des liens avec l'extraordinaire. Fascinée par la puissance de la nature et préoccupée ...

Marc Quinn Portraits de paysages, 2007 Londres, signé et numéroté 51/59 Impression pigmentaire sur papier Somerset Velvet Enhanced 330g 39 2/5 × 29 1/2 in 100 × 75 cm Edition de 59...

Miyanaga Rikichi, Miyanaga Tozan III, Le couloir bleu, 1992 Cette rare plaque murale, intitulée Le couloir bleu et créée en 1992 par Miyanaga Tozan III (Rikichi), reflète l'approche...

"Interstellar" de Denis Perrollaz : peinture glycéro, tqr liquide et résine sur un vieux panneau de signalisation en acier. 2013, signé par l'artist...

Plateau organique en miroir orné de jaspe dalmatien et d'onyx noir Nombre de pierres : 1 jaspe de Dalmatie, 30 onyx noirs Edition limitée, numérotée et signée Chaque miroir est uniq...

"Kamut" de Bruno Chavanne (1957), 2012 : Huile sur toile. Certificat d'authenticité fourni par la galerie. Mesures : 97 x 130 cm 38.2 x 51.2 pouces Bruno Chavanne (1957), artiste...

"Luna IV" de Jean François Reboul, sculpture en béton coloré avec finition à la feuille d'or pour le mur. Cette création exprime la simplicité, la modération et l'harmonie. "Certifi...

Masque décoratif en argile grise, fait à la main par les céramistes français Dalo. Unique en son genre, signé par Dalo 2025        

Portraits de paysages par Marc Quinn, 2007 impression pigmentaire signée et numérotée 51/59 doom 100 cmX 75 cm encadré avec une bordure blanche avec un verre de protection acrylique...

Lars Grönfelt, huile sur toile, signée et datée 69. Composition surréaliste, 60x80 cm dimension avec cadre 65X85 cm LARS GRÖNFELT (1926-1982) Bon état

Nous avons le plaisir de présenter cette œuvre d'art murale en céramique d'Asano Masaru. Cette plaque en céramique témoigne d'un savoir-faire remarquable : l'argile est formée à la ...

Portraits de paysages par Marc Quinn, 2007 impression pigmentaire signée et numérotée 51/59 doom 100 cmX 75 cm encadré avec une bordure blanche avec un verre de protection acrylique...

Portraits de paysages par Marc Quinn, 2007 impression pigmentaire signée et numérotée 51/59 doom 100 cmX 75 cm encadré avec une bordure blanche avec un verre de protection acrylique...

Rita Alaoui cherche à explorer et à repenser notre relation avec le monde sauvage et à imaginer des liens avec l'extraordinaire. Fascinée par la puissance de la nature et préoccupée ...

Miroir : " A la folie " Nombre de pierres : 283 aventurine verte Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséderont. Ils se distinguent par la disposition impr...

Miroir : " Destinazione Paradiso " Nombre de pierres : 17 pierres de rivière gravées. Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséderont. Ils se distinguent par...

Miroir : "A tes côtés" Nombre de pierres : 228 Lapis-Lazuli Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséderont. Ils se distinguent par la disposition imprévisible...

Rita Alaoui cherche à explorer et à repenser notre relation avec le monde sauvage et à imaginer des liens avec l'extraordinaire. Fascinée par la puissance de la nature et préoccupée ...

Très belle peinture contemporaine, abstraite dans le style de Jackson Pollock et Larry Poons. . Non signé, non identifié mais très beau. . De superbes couleurs et de belles matières ...

César (1921 - 1998) ''Expansion n° 55'', 1975 Résine, laine de verre et laque acrylique 108 x 58 x 18 cm Certificat des archives de Durand-Ruel N° 2.198 (archives César) César Balda...

Décoration murale miroir la vie est belle infinie fait avec lampes LED à miroir avec création en verre et en plexiglas un effet miroir infini. Avec des néons éclairés "la vie est bel...

Gunnar Greiber, peinture huile sur toile signée dimension 65X 81 cm avec cadre 80X96 cm Bon état Gunnar Fredrik Greiber, né en 1919 à Stockholm et mort en 2011 à Stockholm, était un...

Décoration murale miroir revolver infini fait avec lampes LED à miroir avec création en verre et en plexiglas un effet miroir infini. Avec une main d'exception Colt 45 sculpté. Pi...

Exceptionnelle tapisserie 1/2 édition limitée "Pelops" avec certificat provenant d'une collection privée, 1964. Ateliers Pinton frères à Felletin, sous la supervision de Pierre Baudouin 2ex + 1EA Editeur Aram Iynedjian. La tapisserie sera vendue avec son certificat d'authenticité de la galerie. Dès le 15e siècle, le nom de Pinton est associé à la tapisserie d'Aubusson. Depuis lors, au fil des générations, la famille Pinton a largement contribué au développement de ce fabuleux patrimoine culturel jusqu'à la création, au XIXe siècle, de l'usine de Felletin, dans le département de la Creuse. Aujourd'hui encore, dans ces ateliers, les artisans exécutent les mêmes gestes corrects avec le même souci du détail et prolongent ainsi la chaîne de l'histoire de la tapisserie de tradition mais aussi contemporaine. La main des spécialistes, l'œil des designers et des teinturiers et le goût de la clientèle la plus exigeante trouvent leur sens dans le tissu des tapis. L'excellence du savoir-faire français, société du patrimoine vivant et gardienne du patrimoine culturel d'Aubusson, a toujours collaboré avec de grands artistes. Les œuvres de Charles Le Brun, Charles Lapicque, Pablo Picasso, Jean-Michel Othoniel, et bien d'autres grands noms du monde de la peinture, de l'architecture, du design, sont tombées dans les métiers à tisser et le savoir-faire ancestral de ce créateur creusois unique. Rédacteur en chef Aram Iynedjian Aram Iynedjian, galeriste lausannois et éditeur de tapisseries de Braque, Estève et Lapicque, ce dernier rencontre Pierre Baudouin, le plus célèbre des peintres cartonniers de l'époque. Celui qui a traduit les œuvres de Le Corbusier, Calder ou Picasso en tapisserie collabore ensuite avec Charles Lapicque et ils développeront une œuvre d'une grande richesse. Lapicque est venu réaliser ces deux sommets que sont "Pélops" et "Diane et Actéon". Je réalise que vous ne devriez jamais essayer de décrire une œuvre d'art Regardons ça. Admirons la science de la composition, la pureté linéaire, la perfection technique, la beauté des couleurs, la vérité du drame. Voyons, si nous le pouvons, la présence implacable du génie. "On comprendra maintenant qu'après avoir fondé un tableau sur l'amour de la tapisserie, il était relativement facile, et très tentant, de construire une tapisserie fidèle à mon tableau", explique l'artiste dans le catalogue de l'exposition. de la Galerie Verrière en 1970. Ce n'est qu'en 1961 qu'il commence à produire des cartons à la fois pour la tapisserie de la Lisse à Aubusson, mais aussi au Mobilier National, avec l'aide de Pierre Baudouin Charles Lapicque (1898-1988) Né en 1898 à Theizé (Rhône) dans une famille pratiquant à la fois les arts et les sciences, Charles Lapicque ne fait pas exception à la règle : doué pour la musique et le dessin, il est diplômé de l'École Centrale en 1921, travaille comme ingénieur jusqu'en 1928 avant d'intégrer en 1931 un laboratoire à la Faculté des Sciences de Paris, où il mène des recherches sur la perception des couleurs, couronnées par le titre de docteur en sciences physiques en 1938. Il étudie ainsi les réactions de l'œil devant une source lumineuse intense, à l'origine de la formation des images étoilées qu'il utilisera dans ses œuvres, et définit une théorie de l'étalement des couleurs dans l'espace qui bouleverse les règles de la Renaissance : "J'avais montré que la règle classique, celle de Vinci, préconisant de placer les bleus au loin, les rouges, les oranges et les jaunes au premier plan, est un non-sens ; il est plus logique, plus favorable de faire le contraire. " (Dans Le rouge et le bleu dans les arts, 1936) C'est vers 1920 que Charles Lapicque commence à peindre en Bretagne où il passe tous les étés depuis son enfance, d'abord sur le motif puis dans un atelier que son beau-père Jean Perrin, prix Nobel de physique, lui fait construire en 1927 ; il adopte alors définitivement le travail de mémoire, en accord avec l'art de la musique qu'il aime profondément et la philosophie bergsonienne de la connaissance : " C'est à nous de donner au réel une apparence qu'il n'a pas lui-même, une forme, une figure (...). " Sa production juvénile révèle d'emblée une grande originalité, oscillant entre figuration et abstraction qui s'entremêlent parfois : à côté de tableaux synthétiques par leur dessin simplifié et leurs aplats de couleurs, il conçoit un Hommage à Palestrina (1925), composé d'une grille dérivée du cubisme, entièrement abstrait, relayé par un Christ aux épines (1939), selon un principe qu'il développera après 1939, au gré de ses découvertes optiques. En effet, pendant les années de guerre, s'ouvre une période presque abstraite, celle du cadre bleu serré, appliqué sur des fonds allant du jaune au rouge et révélant un monde plus ou moins identifiable (Jeanne d'Arc traversant la Loire, 1940 ; série des Rencontres, 1940-1945). Exposé en 1929 par la galeriste Jeanne Bucher, Lapicque abandonne sa carrière scientifique en 1943 pour se consacrer entièrement à la peinture. Il poursuit son travail qui aboutit en 1946-1953 à des structures à ossature blanche ; leurs lignes beaucoup plus douces le conduisent au système de entrelacement noir ou blanc qui entoure des zones de couleur pure, le plus souvent en couleur unie. Avec La bataille de Waterloo en 1949, Lapicque utilise encore l'optique - le zoom sur une zone donnée - pour représenter des espaces aux perspectives multiples et aux temps décomposés. Ce nouvel intérêt pour la vivacité de la couleur se développe dans la période suivante, que l'on peut qualifier de flamboyante ou de baroque (1954-1963) : illustrée notamment par la série des lagunes bretonnes et des vues crépusculaires ou nocturnes de Venise à la lumière. Stars, que l'artiste lui-même qualifie de "bonbons audacieux", elle commence par le prix Raoul Dufy de la Biennale de Venise, décerné en 1953 à l'artiste qui en profite pour donner libre cours à sa passion pour la Sérénissime jusqu'en juillet 1956. Un autre point commun avec son frère aîné est l'expression du mouvement. Commencée en 1949 avec La Bataille de Waterloo puis en 1952 avec Dimanche aux regates, elle devient une obsession à partir de 1964, dans l'exploration de nouveaux thèmes, comme les différents plans de joueurs de tennis saisis au vol (1965), les scènes mythologiques et les tempêtes de mer. Ces années vertigineuses précèdent la dernière période de l'artiste : en atteignant l'âge adulte, il découvre la sérénité, révélée par une peinture maintenant à l'acrylique, beaucoup plus paisible de 1974, qui confine même à une naïveté enfantine à la fin de sa vie. Toute son œuvre comprend une étonnante diversité de thèmes, également nourris par ses voyages (Rome en 1957, Grèce en 1964, Hollande en 1974...), avec une prédilection pour la mer, les rochers, les voiliers, la musique, le tennis, les chevaux, les bêtes sauvages, mais aussi pour l'histoire et la mythologie, comme en témoignent les chevaliers, les rois et les dieux anciens. Il déploie également, dans une totale liberté créative, une grande variété de styles et d'orientations. Ayant été l'un des pionniers de l'art non figuratif, ouvrant ainsi la voie à des artistes comme Manessier, Bazaine, Vieira da Silva, De Staël, etc. Propriétaire de la nouvelle école non-figurative de Paris de l'après-guerre, Charles Lapicque revient ensuite à la figuration, dans une "nouvelle interprétation" de l'apparence, même s'il continue à côtoyer parfois l'abstraction. "Le dessin court après la couleur et la couleur après le dessin." Héritier des Fauves, Charles Lapicque joue comme eux sur les couleurs pures, dont les dissonances, associées à un dessin totalement libre et à une composition surchargée dans un espace multiple, en font un précurseur de la Nouvelle Figuration sous toutes ses formes : la Figuration narrative née en France au début des années 1960, représentée notamment par Gérard Fromanger, Erró, Bernard Rancillac et Gérard Guyomard ; la Figuration libre née au début des années 1980, marquée par Robert Combas, Hervé et Richard Di Rosa...

Très rare et beau portrait d'un Saint, une céramique polychrome signée de la main au revers Marc Roussel. Marc Roussel est le beau-père de François Lembo, en tant que gendre, son tr...

Plateau bio en miroir orné d'yeux de tigre. Nombre de pierres : 42 yeux de tigre Edition limitée, numérotée et signée Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le possé...

Whiting et Klein Bleu composition en bois Unique en son genre Signé et certifié par l'artiste Frederik Smits

Miroir : " Le moment est venu " Nombre de pierres : 146 jaspes rouges Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséderont. Ils se distinguent par la disposition...

Kirsi Neuvonen, œuvre sur papier datée de 87, n°17*90, encadré avec verre protecteur dim 70 cm X 85 cm dimension du papier 67x82 Kirsi Hannele Neuvonen (née en 1960 à Keuruu) a ob...

Tag wall tile composition by Mydriaz Dimensions : D 2 x L 75 x H 150 cm (15 x 15 cm par carreau) Matériaux : Carreaux de porcelaine émaillée. Nos produits sont fabriqués à la main d...

Sculpture murale en aluminium de l'artiste suédois Arne Jones datant des années 1970. Composé de 9 plaques d'aluminium empilées et fixées les unes aux autres par quatre rivets. Ce mu...

" Starry Night " de Jean François Reboul, sculpture en béton pigmenté avec détails en papier pour le mur. Cette création exprime la simplicité,...

Plateau organique en miroir orné de quartz rose Nombre de pierres : 48 quartz rose Edition limitée, numérotée et signée Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le pos...

Miroir : " Je serai dans les parages " Nombre de pierres : 12 Onyx noirs gravés des constellations du Zodiac Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséderont....

"Apparition" de Vadim Garine (1970), 2018 : Pièce d'art de technique mixte utilisant du carton pour un résultat et une surface de style tissé contemporain. Le carton est doré à la fe...

Plateau en miroir organique orné d'aventurines vertes Nombre de pierres : 33 aventurines vertes Edition limitée, numérotée et signée Chaque miroir est unique, tout comme les personn...

"Luna VI" de Jean François Reboul, sculpture en béton coloré avec finition à la feuille d'or pour le mur. Cette création exprime la simplicité,...

"Luna I" de Jean François Reboul : sculpture murale en béton coloré. Dimensions : D 53 cm x H 16 cm D 21 pouces x H 6,3 pouces Jean-François Reboul est un ar...

"Panneau" de Denis Perollaz (1965) : Technique mixte sur métal. Panneau routier circulaire recyclé sur lequel la peinture originale a été brûlée au ...

"Empreinte" de Reda Amalou, 2019 Dimension de l'œuvre 800 x 1200 mm H Sérigraphie 2 couleurs sur papier vélin d'Arches, 400g (encre noire et encre bleue) 1ère édition. Édition limité...

Papier de soie, papier crépon Signé et daté par l'artiste dans le coin inférieur droit.

Mario Picardo "Saludos Amigos #14" 2020. Graffiti / Spray Paint signé et titré au dos.

Miroir : "Equilibrium" Nombre de pierres : 503 améthystes Edition limitée, numérotée et signée Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséderont. Ils se dist...

Rita Alaoui cherche à explorer et à repenser notre relation avec le monde sauvage et à imaginer des liens avec l'extraordinaire. Fascinée par la puissance de la nature et préoccupée ...

Miroir : "Sans nuages" Nombre de pierres : 144 jaspes mokaïtes et 33 onyx jaunes Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséderont. Ils se distinguent par la ...

Miroir : "Comptez vos bénédictions" Nombre de pierres : 88 Lapis-Lazuli et 280 Labradorite Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséderont. Ils se distingue...

Miroir : "Il est temps pour moi de voler" Nombre de pierres : 258 Jaspe rouge, 181 Labradorite, 8 Pierre de sang Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséde...

Composition 1723 de Matière 28°, acrylique sur plexiglas, 2016. Matière 28° est le pseudonyme d'un artiste basé à Paris, né à Saint-Pétersbourg et vivant en Europe depuis 30 ans. A...

Miroir : " Rien ne nous arrêtera maintenant ". Nombre de pierres : 635 améthystes Chaque miroir est unique, tout comme les personnes qui le posséderont. Ils se distinguent par la...

Rita Alaoui cherche à explorer et à repenser notre relation avec le monde sauvage et à imaginer des liens avec l'extraordinaire. Fascinée par la puissance de la nature et préoccupée ...

Grande peinture à l'huile sur toile intitulée "La Révélation" ou "La Vision", datée de 1989 et signée par Victor Urgadumou, citoyen de la République soviétique de Kalmoukie, en cyril...

"Jeune" Encre sur papier 2003 Né en 1939 à Leningrad, dans l'ancienne Union soviétique, Alexander Ney vit et travaille à New York. La petite enfance de l'artiste a été plongée ...