Peintures - Portraits des États-Unis

Mathias Alten (allemand/américain, 1871-1938) Signé : M. A&M (en haut, à gauche) "Un paysan valencien ", 1922 Huile sur toile 42" x 32" Dans un cadre Newcomb Macklin de 3". Ta...

Série : Figuratif Peinture émail à l'huile sur toile Je considère que chaque point de couleur est comme une personne. Toi, moi et tout le monde. C'est ensemble que nous formons cett...

Artistics : Anatoly Borisovich Tarabanov Oeuvre : Peinture à l'huile originale, œuvre d'art faite à la main, unique en son genre. Médium : Huile sur toile Année : 2020 Style : Port...

Un magnifique portrait ovale d'une petite fille à l'huile sur toile. Très proche du style de Jean-Baptiste Greuze.

Adolf Arthur Dehn Scène haïtienne A, vers 1951 Aquarelle gouache sur carton Signé au recto Cadre inclus : tenu dans un cadre moderne vintage Mesures : Encadré : 11 pouces verticaux ...

L'œuvre "Close Encounters" de Zoa Ace ( basée aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale, faite à la main, qui représente une fête de personnes jouant d'instruments et part...

Titre : La Mélodie du bonheur Médium : Huile sur toile Taille : 24 x 16.5 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. ...

Biographie de la nièce de l'artiste de son vivant. Artistics acquis auprès de la succession de l'artiste. Max Turner 1925 - 2019 Max Lamar Turner Peintre, sculpteur, enseignant et auteur. Max Turner est né à Omaha, dans le Nebraska, le 28 juillet 1925. Son père était Lance Howard Turner et sa mère Mary Irene Turner. En 1927, sa famille s'installe à Bingham Canyon, dans l'Utah, où le père de Max extrait le cuivre d'un ruisseau qu'il a détourné pour le faire passer par son garage. La ville était située dans un canyon étroit sur le versant est des Oquirrh Mountains. En 1938, alors que Max a 13 ans, sa famille déménage à Midvale, dans l'Utah. Après avoir terminé ses études secondaires, Max a travaillé à la pose de rails jusqu'à ce qu'il soit enrôlé dans la marine américaine pour servir pendant la Seconde Guerre mondiale. II. Il y passe un test d'aptitude et est d'abord affecté au corps médical, avant d'être transféré à l'unité dentaire. Max a été stationné à Port Hueneme, dans le comté de Ventura, en Californie, jusqu'à la fin de la guerre. Lorsqu'il a été libéré en 1946, il est resté en Californie du Sud, vivant dans la région de Los Angeles. Il a rencontré un homme nommé Larry Torres et ils ont formé un partenariat pour réaliser des travaux de sérigraphie principalement pour la Colby Poster Printing Company. Cela a duré environ 10 ans, jusqu'à ce que le bâtiment de Colby prenne feu et brûle. En 1958, Max a commencé à travailler pour la société Slade Novelty qui fabriquait des pièces de poupées à l'aide d'un produit appelé plastisol. Un an plus tard, Max a commencé à produire des pièces en plastique dans le cadre de sa propre entreprise. Un jour, deux enfants ont apporté un crâne réduit qu'ils avaient fabriqué et ont demandé à Max s'il pouvait le reproduire. Max a répondu par l'affirmative et a cherché une entreprise avec laquelle collaborer pour cette tâche. Il a finalement décidé de créer son propre atelier d'usinage pour fabriquer des moules. En conséquence, Machin a acheté un tour, une perceuse à colonne, une meuleuse et d'autres outils pour créer son propre atelier d'usinage et s'est lancé dans la fabrication de moules. Il se constitue une clientèle et, en 1973, il déménage son atelier d'usinage à Glendale, en Californie. Peintre, sculpteur, enseignant et auteur : Max se souvient du jour où son intérêt pour l'art a pris une nouvelle direction. Il se trouvait dans un magasin de peinture pour acheter quelques fournitures lorsqu'il a vu une carte affichée sur un mur qui disait "Venez peindre avec Connie Marlo". Max s'intéressait à l'art depuis son plus jeune âge et il était souvent impressionné par les peintures exposées par des artistes locaux lors de divers événements communautaires. Il décide alors d'assister au cours d'art de Connie le samedi matin dans un studio situé sur North La Brea Avenue (entre Sunset et Hollywood) à Los Angeles. Mais, comme le veut le destin, il s'est immédiatement détourné de ce cours lorsqu'il a trouvé sur le sol du studio un morceau de papier faisant référence à un autre cours d'art traitant des compositions, des motifs, des rythmes et de l'harmonie des couleurs. L'instructeur s'appelait Hal Reed, un ancien élève du maître russe/américain Nicolai Fechin. Hal était propriétaire du bâtiment (anciennement le Will Foster Studio) et avait fondé l'Art League of Los Angeles. Lorsque Max a trouvé Hal, il lui a demandé s'il pouvait rejoindre sa classe. Hal a répondu "Non, la classe était pleine", mais il a dit que Max pouvait surveiller la classe au fond de la salle de classe. Max a accepté son offre et a commencé à observer le cours hebdomadaire. Pendant le cours, Hal a dit à ses élèves qu'ils devaient mettre en pratique ce qu'ils apprenaient en se rendant à des cours "modèles vivants". Max commence à suivre ces cours où il apprend à dessiner des personnages. Au bout de quelques mois, Hal et Max sont devenus de bons amis. Hal a été tellement impressionné par le travail de Max qu'il lui a proposé d'enseigner dans un autre établissement qu'il était en train d'ouvrir dans la vallée de San Fernando. Max a accepté l'offre et a commencé à donner son propre cours d'art. Pour Max, le passage de l'apprentissage à l'enseignement s'est fait rapidement. Max s'est alors rendu compte que plusieurs de ses étudiants devaient se rendre à son cours d'art depuis l'extrémité ouest de la "vallée". Pour mieux servir ce groupe d'étudiants, Max a décidé de déménager dans un autre studio à Calabasas. Max continue d'enseigner et, à cette époque, il réalise des portraits très impressionnants, à la fois des peintures à l'huile et des dessins au fusain d'après des modèles vivants (Max n'a jamais travaillé d'après des photos). Max fait preuve d'un réel talent et le style de ses dessins et peintures est comparé à celui de Nicolai Fechin. Et, comme Fechin, Max s'intéresse aussi à la sculpture. Un jour, Max a décidé de concevoir et de couler une sculpture de hibou en bronze pour l'exposer dans sa Diptych Fine Arts Gallery à Calabasas. Plus tard, quelqu'un s'est approché de Max alors qu'il était à la fonderie et lui a demandé s'il avait réussi à vendre la sculpture du hibou. La personne qui a posé cette question était convaincue qu'il existait un marché plus large pour ces sculptures et a commandé une douzaine de sculptures de hiboux à Max. Cela a encouragé Max à faire plus de moulages. Certaines des nouvelles pièces moulées sont des sculptures antiques qu'il a trouvées et reproduites. Au fur et à mesure que cette nouvelle activité se développe, il décide d'établir sa propre fonderie, employant jusqu'à 15 ouvriers. L'activité s'est poursuivie pendant de nombreuses années, jusqu'à la fin des années 1990, lorsque Max s'est lassé de l'activité de fonderie et l'a vendue. Max, qui a maintenant 70 ans, décide de passer à la prochaine étape de sa carrière d'artiste, en se consacrant à la sculpture d'œuvres d'art originales. Il aimait la créativité de la sculpture et faisait couler ses sculptures dans des fonderies locales, ironiquement celles-là mêmes qui étaient ses concurrentes. Max s'est alors pleinement engagé dans sa nouvelle Directional artistique et, au fil du temps, il a produit un grand nombre d'œuvres. Il a créé des sculptures très impressionnantes, dont une centaine en taille réelle. Il en a vendu quelques-unes à une clientèle haut de gamme, à la Foundry du LAS Las Vegas et aux studios d'Hollywood. Bien que Max semble désormais totalement dans son élément, il trouve le temps de continuer à donner des cours de peinture au California Art Institute de Westlake Village, à Los Angeles. À l'institut, il s'est spécialisé dans le travail sur les figures. Max a continué à dessiner, à peindre et à enseigner, mais il dit avoir arrêté de sculpter à l'âge de 90 ans. Max a produit quatre livres présentant ses dessins et ses peintures. Le premier est "Faces, The Drawings of Max Turner", copyright 2000, qui présente près de 100 de ses dessins de portraits. Dans la section "Remerciements", il cite Hal Reed et Joseph Nordmann, deux anciens élèves de Nicolai Fechin. En 2006, Max a publié son deuxième livre intitulé "Figures and Faces", qui présente non seulement des portraits, mais aussi des dessins et des peintures de figures. Il s'agit d'un magnifique ouvrage sur le travail de Max, mais il est actuellement difficile à trouver. Le troisième livre est intitulé "Faces 2, The Paintings and Drawings of Max Turner", copyright 2009, qui comprend 75 peintures et dessins de portraits. Dans la "Préface" de ce livre, Max décrit son enfance dans une petite ville minière isolée pendant la Grande Dépression. Il déclare qu'en tant qu'enfant, il n'a été exposé à aucune culture et n'a pas eu l'occasion de voir à quoi ressemblait le reste du monde. Son voisin était éboueur et Max fouillait parfois dans son camion à la recherche d'objets de valeur. Il a notamment trouvé des magazines comme Cosmopolitan, Good Housekeeping et Red Book...

Les portraits de Christophe Veggetti ne sont pas de simples œuvres d'art ; ils incarnent un témoignage tangible du besoin profond d'inclusion sociale au niveau national. Dans une Ita...

"Clatterer" (2023) d'Allen Williams est une peinture à l'huile originale sur carton d'illustration scellé qui dépeint le portrait étrange et troublant d'une figure démoniaque. Cette ...

Peinture unique de Noche Crist (1909- 2004). Noche Crist était une artiste américaine née en Roumanie. Peinture à la caséine sur plâtre sur panneau. Le catalogue d'une rétrospective ...

ALEXANDER KREISEL "HOMME À LA CRAVATE JAUNE HUILE SUR TOILE, SIGNÉE RUSSIAN-AMERICAN, C.C.1935 26 X 19.5 POUCES ENCADRÉ 29.5 X 23.5 POUCES Alexander Kreisel 1901-1952 Kreisel...

Dans "L'art fait tourner le monde", l'œuvre de Daniel Maltzman associe une abstraction vibrante à un message puissant. Sur un fond dynamique et coloré, des lettres blanches épellent ...

"Champagne" par Emma Kalff (États-Unis) est une peinture à l'huile de paysage faite à la main représentant une scène de ville nocturne avec une figure floue sur le côté droit. Emma ...

Constantly Waiting" de Clyde Steadman est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un modèle féminin noir portant ses mains à son visage.

L'histoire d'amour entre l'empereur Hadrien et son compagnon grec Antinoüs est peut-être la romance la plus célèbre et la plus tragique de la Rome antique. Elle a inspiré la dernièr...

Personnage aux mains levées (33) John F. Leonard Américain (1921-1987) Date : vers 1965 Huile sur panneau Taille : 60,96 cm x 60,96 cm (24 in. x 24 in.)

Le cinéma, la télévision et les magazines sont des sources d'inspiration constantes. La Famed, aussi mouchetée et superficielle qu'elle puisse être parfois, l'intrigue beaucoup. Les...

Une figure solitaire juxtaposée à une toile de fond à rayures vives est le sujet du tableau de Peter Lupkin intitulé "Contraste". Des éléments techniques rehaussent l'esthétique géné...

Loyal Companion" de Beth de Loiselle, une peinture réaliste détaillée d'un labrador jaune avec un cadre doré en trompe-l'œil sur fond noir. Le Labrador Retriever est le chien le plu...

RTIST : Aibek Begalin ŒUVRE : Peinture acrilique originale, œuvre d'art faite à la main Médium : Huile sur toile ANNÉE : 2019 STYLE : Réalisme OBJET : PAULINE TAILLE : 10" x 8" x 1" ...

Genre : Moderne Objet : Rabbin hassidique prêchant dans une synagogue Médium : Huile Surface : Panneau, la taille inclut le cadre décoré par l'artiste Pays : États-Unis L'imagerie ...

"High Self, Lower Body" - Peinture à l'huile contemporaine figurative d'une paire de jambes féminines par Chelsea Gibson Médium : Huile sur lin Taille 25 x 20 pouces. Proposé non ...

Artistics : Di Li Feng, Chinois (1958 - ) Titre : Fille à l'éventail au bord de la rivière Année : vers 2000 Moyen d'expression : Huile sur toile, signée à gauche. Taille : 40 x 31 i...

" In Another Life #5 " (2017) par l'artiste de rue basé à Barcelone et peintre de formation classique RU8ICON1. Acrylique sur toile Portrait figuratif d'une femme, parée de bijoux en...

Dans des peintures acryliques audacieuses au trait, l'artiste américaine Hilary Bond représente des têtes et des torses de femmes, répétant souvent l'image dans des compositions qui ...

Cette pièce représente le portrait anonyme d'une belle femme. Intitulé "Voyage Impnévu", inspiré par le quotidien, JM Robert s'efforce de créer des peintures qui imitent l'éclair d'u...

Artistics : Di Li Feng, Chinois (1958 - ) Titre : Fille à l'éventail au bord de la rivière Année : vers 2000 Moyen d'expression : Huile sur toile, signée à gauche. Taille : 51 x 38 i...

Jouant sur l'interaction entre les espaces positifs et négatifs, les couleurs fortes sur des fonds neutres, l'artiste canadienne Virginie Schroeder crée des portraits pop art et des ...

Inspirée par son parcours dans la mode, l'artiste Lindsey McCord crée des portraits vibrants qui résument la confiance qui accompagne le plaisir d'être élégant et chic. Ses personnag...

Spanish Beauty (Portrait de la femme de l'artiste) Huile sur toile, C.I.C. Signé en haut à droite "A.G. Warshawsky" (voir photo) Selon la belle-fille de l'artiste, ce tableau représente la femme de l'artiste, Ruth (TATE) Warsahawsky, une actrice de renom. Ruth Warshawsky est née le 13 octobre 1915 à Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis. Elle était une actrice, connue pour Lou Grant (1977), The Waltons (1972) et Truck Turner (1974). Elle est décédée le 1er février 1996 à Los Angeles, California, USA. (Avec l'aimable autorisation d'IMDb. Les papiers de l'artiste se trouvent aux Archives of American Art à Washington DC. Ce tableau a probablement été peint alors que l'artiste vivait à Carmel, en Californie, où il a rencontré et épousé Ruth, sa seconde femme. Condit : Excellent, petite zone réparée le long d'un bord. Taille de la toile : 24 x 20 pouces L'huile sur toile n'est pas encadrée. Un cadre est nécessaire. "Né dans une famille d'immigrants polonais à Sharon, en Pennsylvanie, Abel Warshawsky s'est installé avec ses parents à Cleveland au début des années 1890. Il a étudié avec Louis Rorimer et Frederick Gottwald à la Cleveland School of Art, de 1900 à 2005. Après avoir obtenu son diplôme, il a fréquenté l'Art Students League et la National Academy of Design à New York. Au cours de l'été 1907, il rencontre Winslow Homer alors qu'il peint à Prout's Neck, dans le Maine. Warshawsky retourne à Cleveland cet automne-là et donne des cours du soir au Jewish Council for Education Alliance, une maison d'accueil, où il compte parmi ses élèves William Zorach et Max Kalish. L'année suivante, Warshawsky reçoit des fonds de Rorimer pour étudier à l'Académie Julian à Paris. De 1908 à 1910, il peint des études impressionnistes en plein air à Paris et en Bretagne. De retour à Cleveland à l'automne 1910, Warshawsky expose ses nouvelles peintures dans le studio de Rorimer, dans les expositions des "sécessionnistes" de Cleveland organisées au Rowfant Club (1912) et aux Korner & Wood Galleries (1912). Il se rend à Paris au printemps 1911, où il s'associe avec Zorach et Hugo Robus. Warshawsky retourne brièvement à Cleveland et expose aux Gage Galleries en décembre 1913. Il a exposé dans les annales de la Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1914-17) et a fait l'objet d'une exposition personnelle à la Cleveland School of Art (1916). Il a vécu 24 ans en France, mais y est retourné fréquemment pour exposer et rendre visite à sa famille à Cleveland. Le Cleveland Museum of Art a organisé une exposition individuelle de ses peintures (1920). Dans les années 1930, il a exposé à A.C.A.D. et à New York. En 1939, contraint par la Seconde Guerre mondiale de quitter la France, Warshawsky retourne aux États-Unis et s'installe à Monterey, en Californie". Avec l'aimable autorisation du Cleveland Museum of Art Abel Warshawsky (1883 - 1962) Peintre paysagiste impressionniste de Cleveland, Abel Warshawsky a quitté Cleveland pour New York en 1905 et a ensuite passé quelques années à Paris en tant qu'expatrié. En 1910, il retourne à Cleveland où il enseigne l'art avec William Sommer et expose continuellement ses peintures jusque dans les années 1940. Il est né le 28 décembre 1883 à Sharon, en Pennsylvanie, bien qu'il ait grandi à Cleveland, dans l'Ohio. Il étudie avec Louis Rorimer à l'Institut d'art de Cleveland, puis à l'Art Students League et à la National Academy of Design, ces deux dernières institutions étant situées à New York, où &New se rend en 1905. L'artiste se rend à Paris en 1908, où il rencontre Amedeo Modigliani, Paul Signac et Auguste Renoir, ainsi que les artistes américains Winslow Homer, Leon Kroll, Hugo Robus et William Zorach. Bien qu'il soit retourné à Cleveland en 1910, où il était membre du Cincinnati Art Club et enseignait avec William Sommer, il a conservé un Studio à Paris pendant trente ans, et a été très actif dans le monde de l'art là-bas. Il a souvent voyagé en France et en Italie, revenant chaque année aux États-Unis pour vendre ses œuvres, exposant des années 1910 aux années 1950. Avec la mort de sa première femme et la menace de la guerre dans les années 1930, Warshawsky quitte l'Europe et construit un studio à Monterrey, en Californie, où il donne des cours, peint des portraits et des personnages avec pour toile de fond le littoral de la Californie du Nord. Artistics, membre et président de la Carmel Art Association, était un partenaire de peinture et un ami de l'artiste californien Sidney Sargent Freeman. Warshawsky a peint les portraits de John W. (Jack) Raper, 1870-1950, chroniqueur pour "The Cleveland Press" en 1940, et de son frère David, 1893-1989, en 1944 à Taxco, au Mexique, qui font partie de la collection du City Club de Cleveland. Cette dernière a été offerte à la Collectional par le fils du modèle et son épouse, David et Lee Sons...

Augustus Edwin John (Gallois, 1878-1961). Portrait de Barbara, vers 1930. huile sur toile, 11 5/8 x 14 5/8 pouces. Dimension encadrée : 16 x 19 pouces. Signé en haut à droite. État d...

Cette œuvre intitulée "Second Wedding" est une œuvre d'art originale de Katherine Fraser et est composée d'huile sur toile. Cette pièce mesure environ 48" x 54" et est livrée dans le...

L'œuvre "Dreaming of the City 2" de Christopher Clark (États-Unis) est une peinture à l'huile qui représente une figure féminine juxtaposée à un décor urbain animé. Christopher est...

Artiste : Varvarov Anatoly Viktorovich Titre : Entre le passé et l'avenir, Taille : 33.5x43.5 inches, (90x110 cm) Médium : Huile sur toile Peint à la main, original, unique en son ge...

Le certificat d'authenticité et le catalogue de l'artiste sont inclus. Bruno Paoli (1915-2005) L'enseignement des maîtres a contribué à créer ce maître contemporain. Bruno a été pro...

Portrait d'un aîné amérindien à l'huile sur panneau d'artiste Portrait majestueux d'un homme âgé par Hoyt Yeatman II (Jr) (Américain, 1926-2019). Sur un fond sombre, l'homme porte un...

"Lipstick" de Clyde Steadman (Etats-Unis) est un portrait de femme réalisé à la main, non encadré, mais prêt à être accroché.

L'œuvre " Within the Hollow " (2024) de Morgan Cameron (basée aux États-Unis) est une peinture à l'huile sur panneau qui représente un portrait surréaliste d'une femme aux cheveux bl...

Peinture acrylique originale sur toile. Signé à la main au recto ; signé et titré au verso par Jozza. La toile est tendue. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authentici...

Henri Burkhard, né à New York en 1892, a commencé ses études à l'Art Students League de New York et a ensuite poursuivi ses études. études internationales à l'Académie Julian, l'Aca...

L'œuvre "Regards" de Clyde Steadman est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente le portrait d'un modèle féminin dans un intérieur sombre.

Peinture figurative monochrome en noir et blanc, nostalgique et comique, intitulée "The House Always Wins" par David Lyle, représentant un groupe d'enfants jouant au jeu de cartes Bl...

Itamar Siani, artiste israélien, peintre, graveur, né en 1941, Yémen Son art commémore l'héritage culturel et les traditions uniques de la communauté juive yéménite, qui est retourné...

Miniature réaliste à l'huile de Beth de Loiselle, 1" x 2", ovale, peinte sur ivoirine, de Le chien populaire d'Angleterre, le Skye Terrier, est détaillé de façon exquise. Le Skye T...

L'œuvre "Reclining Figure" de Christopher Clark (États-Unis) est une peinture à l'huile représentant une femme en blanc allongée dans un intérieur bleu profond Biographie/déclarati...

Somewhere in Paris" de Suchitra Bhosle est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un modèle féminin vêtu d'une robe blanche translucide, allongé sur un ...

Spring de Pegah Samaie (basée en Californie) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente le visage d'une femme de profil drapé de fleurs en tissu et de p...

The Lonely Crowd" de John Baker est une peinture acrylique multicolore sur toile avec collage de 40 x 60 pouces. Les bleus, les jaunes et les verts prédominent, tandis que les rouges...

Peinture à l'huile expressionniste abstraite contemporaine de Michael Merisola. Huile sur toile. Des couleurs éclatantes et une composition sûre. Joliment encadré. Signé au verso.

Heatwave" de Robin Asquini est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un portrait en gros plan de lèvres féminines. Robyn Asquini (née en 1988) crée d...

Dessert" de Suzy Smith est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente un personnage féminin vêtu d'une robe de velours rouge, portant une couronne et tenant...

Artiste : Vahe Yeremyan Oeuvre : Peinture à l'huile originale, œuvre d'art faite à la main, unique en son genre Médium : Huile sur toile Année : 2024 Style : Impressionnisme, Suj...

Memory" de Lisa Fricker est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente une femme nue. Elle mesure 7 x 5 pouces. Cette peinture est encadrée et prête à être ...

Dans des peintures acryliques audacieuses au trait, l'artiste américaine Hilary Bond représente des têtes et des torses de femmes, répétant souvent l'image dans des compositions qui ...

Peinture originale de Harry McCormick datant d'environ 1980. Dans un excellent cadre doré. Artistics : Harry McCormick, Américain (1942 - ) Titre : Femme en robe jaune Moyen d'expre...

"Thad" de Zack Zdrale (basé aux États-Unis) est une huile originale sur panneau représentant le portrait d'un modèle masculin avec une barbe. Zack Zdrale (né en 1977) adopte une ap...

Silence Of The Lambs XI" de Daggi Wallace est une peinture originale, faite à la main, qui représente le visage d'un modèle féminin superposé à des formes circulaires. Né et élevé ...

Portrait sur fond rouge

Rosemarie Beck (1923-2003). Yaddo Portrait d'un homme (peut-être Larry Osgood). Huile sur toile, 18 x 22 pouces. Sans cadre. Ondulation mineure de la toile avec des craquelures horiz...