Lampada Arco di Achille and Pier Giacomo Castiglioni per Flos, 1962

Fu un umile lampione a ispirare Achille Castiglioni (1918-2002) e suo fratello Pier Giacomo Castiglioni (1913-68) a progettare la loro lampada Arco. I due uomini, insieme al loro fratello maggiore, Livio, erano figli dell'importante scultore milanese Giannino Castiglioni, e si formarono tutti come architetti. Achille si laureò all'acclamato Politecnico di Milano nel 1944 e si unì a Pier Giacomo e Livio nello studio di design che avevano aperto con Luigi Caccia Dominioni. Con la difficoltà di ottenere grandi incarichi architettonici, i Castiglioni si concentrarono su progetti su piccola scala. Al centro della loro filosofia di design c'era la risoluzione dei problemi e la creazione di oggetti che soddisfacessero le esigenze dei consumatori. Il loro motto era: "Partire da zero, attenersi al buon senso, conoscere i propri obiettivi e mezzi".

Con la funzionalità come obiettivo principale, i Castiglioni produssero pezzi ispirati ai "readymades" dell'artista Marcel Duchamp. La lampada Arco è nata dal desiderio di creare un apparecchio che illuminasse come una sospensione ma che non richiedesse di forare il soffitto e che potesse essere spostato in base all'evoluzione degli interni del proprietario.

La prima lampada Arco, progettata nel 1962, aveva una base in marmo (che pesava 110 libbre), un paralume a sfera cromato e un lungo braccio d'acciaio curvo che consentiva di proiettare la luce da quasi due metri di altezza, come da un lampadario appeso in alto. Con un altro tocco ingegnoso, i Castiglionis praticarono un foro nella base di marmo attraverso il quale si poteva guidare un manico di scopa in modo che due persone potessero spostarlo.

La stessa praticità è evidente negli altri famosi pezzi di illuminazione - tra cui le lampade da tavolo Snoopy e Taccia - che Achille e Pier Giacomo hanno progettato per FLOS. I fratelli hanno iniziato il loro rapporto con , l'azienda italiana di illuminazione nel 1960, che continua a produrre i loro pezzi forti ancora oggi.

Lo storico marchio di design italiano Paradisoterrestre è stato concepito alla fine degli anni Settanta dall'eclettico e sovversivo Dino Gavina (1922 - 2007) e rilanciato nel 2017 da Gherardo Tonelli. Nel suo nuovo corso Paradisoterrestre presenta un catalogo che spazia da riedizioni di pezzi storici - disegnati tra gli altri da Roberto Matta, Kazuhide Takahama e Man Ray - a nuove collezioni in collaborazione con designer e artisti come Pierre Gonalons, Tobia Scarpa, Paola Pivi e Allen Jones. Paradisoterrestre offre anche una selezione curata di opere d'arte e design vintage da collezione realizzate da grandi maestri tra cui Achille e Pier Giacomo Castiglioni, Luigi Caccia Dominioni, Ignazio Gardella, Vico Magistretti, Enzo Mari, Carlo Scarpa, Giacomo Scarpa, Kazuhide Takahama, Augusto Betti, Alberto Biasi, Roberto Matta, .... Nel 2018 Paradisoterrestre ha aperto la sua galleria a Bologna, uno spazio ibrido tra arte e design, dove si sono tenute importanti mostre: ULTRAMATTA - L'incredibile avventura di Roberto Matta nel mondo del design (2019), TOBIA SCARPA - Dall'arte della misura silenziosamente (2020), Paola Pivi - Rock the art (2021), Augusto Betti - Trasversale - Pulsazione - Ritmo (2022) e Cento % Dino (2022).