Quadri di nudo in resina sintetica

"Cerco di nascondere i pensieri dei fiori" Studio di nudo figurativo Tre figure nude e fiori di Patricia Gren Hayes (americana, nata nel 1932). Firmato e datato dall'artista nell'an...

Figura Camminare in un paesaggio arido, 2022 acrilico su tela 27 9/16 H. x 27 9/16 L. in. 70 H. x 70 L. cm Il sole torrido, il blu infinito del mare, il calore delle giornate estiv...

Questo dipinto originale in acrilico, realizzato su una tela tesa di qualità che misura 50 cm di larghezza e 70 cm di altezza, esplora in modo avvincente la forma umana attraverso un...

CONTRATTO DI MATRIMONIO. 2019 140x100 cm Acrilico su tela Quest'opera d'arte è stata creata dall'artista durante la performance di apertura della mostra personale "The AnOther Skin"...

Un dorso solitario, spogliato dell'identità, reso con strati di scorie traslucide e abrasioni incise. La carne diventa un terreno graffiato, rovinato dalle intemperie, sfuggente. In...

"Whispers of Time: The Gathering" è una nuova e accattivante aggiunta alla stimata serie "Cycle of Being" di Tetyana Pchelnykova. Questo dipinto evocativo, dalle dimensioni imponenti...

Gemelli con cappotto rosso Immagine a pigmenti d'archivio incorniciata su tela, con interventi di vernice e inchiostro applicati a mano e graffiati intenzionalmente dall'artista. Dim...

Mitologico VI (Panot e Blem), 2016 Pennarello acrilico su foglio di tela (firmato e datato nell'angolo anteriore sinistro) 23 5/8 H. x 17 3/4 L. in. 60 H. x 45 L. cm (riprodotto a pa...

Nella mia creazione ho catturato un momento di tranquillità introspettiva, utilizzando gli oli per tessere un arazzo di colori sereni e sfumature delicate. Ogni tratto sulla carta è ...

Il rito della primavera, 2016 Acrilico su tela 82 43/64 H. x 133 55/64 L. in. 210 H. x 340 L. cm Il riferimento dell'artista ai miti fondamentali dell'umanità e la loro analisi dall...

Tre donne, 2022 acrilico su tela 19 11/16 H. x 19 11/16 L. in. 50 H. x 50 W cm Il sole torrido, il blu infinito del mare, il calore delle giornate estive e le persone comuni colte ...

Nella serie "Tales of Existence", l'artista presenta un nuovo potente lavoro che incarna i temi della resilienza emotiva, della ricerca della stabilità e della profonda connessione t...

Quest'opera d'arte chiamata "Just me" con una donna che tiene in mano la sua vestaglia di seta rossa cattura un momento di riflessione. Questa opera d'arte riguarda l'atteggiamento...

Autoritratto 11 2009, tela, acrilico, 98x140 cm Juris Utāns (1959-2022) era un pittore lettone. Lavora nel campo del realismo critico, dell'arte socialmente attiva e politica. Le ...

Questo brano è una tenera riflessione sulle semplici gioie della vita che continuano a fiorire anche in mezzo alle difficoltà. La mela, tradizionalmente simbolo di vita e di abbondan...

Strane donne VII, 2015 Acrilico su tampone di tela 23,62 H. x 17,71 L. in. 60 H. x 45 L. cm "Strange women" è un ciclo di otto tele che rappresenta un corpo femminile in strane posi...

Questo dinamico dipinto figurativo riflette l'uso magistrale di Willibrord Haas di colori audaci e movimenti fluidi, attirando gli spettatori nella sua energica composizione. Creato ...

Questa opera d'arte fa parte del progetto "Another Skin". La pittura è realizzata secondo la tecnica dell'autore di Vasily Zianko a base di pittura acrilica su tela utilizzando una v...

Il rito della primavera 2, 2016 Acrilico su tela 82 43/64 H. x 139 3/8 L. in. 210 H. x 354 L. cm Il riferimento dell'artista ai miti fondamentali dell'umanità e la loro analisi dall...

Strane donne VI, 2015 Acrilico su tampone di tela 23,62 H. x 17,71 L. in. 60 H. x 45 L. cm "Strange women" è un ciclo di otto tele che rappresenta un corpo femminile in strane posiz...

Nell'ultima aggiunta alla serie "Gardens of Resilience", l'artista presenta una squisita rappresentazione della "Berehynia", che incarna i temi della rinascita e della connessione co...

Strane donne V, 2015 Acrilico su tampone di tela 23,62 H. x 17,71 L. in. 60 H. x 45 L. cm "Strange women" è un ciclo di otto tele che rappresenta un corpo femminile in strane posizi...

Origami a colori Sipiral I Misure: 43 x 29 pollici Stampa a pigmenti d'archivio Unico nel suo genere, montato su telaio in alluminio Questa serie di opere d'arte uniche nel loro gen...

Cerbero 4, 2021 Acrilico su tela (firmato e datato in basso a destra) 49 7/32 H. x 82 43/64 L. in. 125 H. x 210 L. cm (riprodotto a pagina 139, nel catalogo 'Mythical Flesh' di Mark ...

Strane donne I, 2015 Acrilico su tampone di tela 23,62 H. x 17,71 L. in. 60 H. x 45 L. cm "Strange women" è un ciclo di otto tele che rappresenta un corpo femminile in strane posizi...

Ripartizione, 2020 acrilico su tela 27 9/16 H. x 27 9/16 L. in. 70 H. x 70 W cm La nuova serie di dipinti firmati da Alexandru Rădvan è nata durante il totale isolamento del 2020. È...

Originale dipinto che rappresenta un nudo femminile alla luce del pomeriggio. Nudo femminile visto da un'artista donna - sguardo femminile. Dipinto su tela ovale. Le dimensioni sono 65 x46 cm / 25,5 x18in. Pronto per essere appeso, non necessita di cornice. Spedizione allungata. La forma ovale della tela conferisce all'opera un senso di contenimento e messa a fuoco, come se il soggetto fosse incorniciato in uno spazio privato, quasi voyeuristico. Questo aumenta la vulnerabilità della figura seduta. La posa della figura - ingobbita e introspettiva - rivela una profonda risonanza emotiva, suggerendo temi di solitudine, introspezione o addirittura protezione. Le pennellate sciolte ed espressive creano un senso di movimento e di cruda emozione. La mescolanza di sfumature, soprattutto nei toni del blu e del grigio, contribuisce a creare una qualità quasi eterea e onirica. L'interazione tra segni solidi e deliberati e aree più morbide, quasi sbavate, crea una tensione dinamica tra forma e astrazione. La predominanza di toni monocromatici (nero, bianco e grigio) conferisce al dipinto un'atmosfera cupa e tetra. Ciò è controbilanciato dall'uso selettivo di accenti blu, che introducono un senso di calma, malinconia o riflessione. Il blu evoca anche una connessione con l'acqua, il cielo o il divino, allineandosi ai più ampi temi neo-mitologici dell'artista, anche se in questo caso sembra più tenue e personale. Il motivo a strisce di luci e ombre che attraversa la figura (che suggerisce la presenza di tende o di lamelle) aggiunge profondità e complessità. Dà l'impressione che la figura sia parzialmente nascosta o oscurata, rafforzando i temi dell'introspezione, della privacy o addirittura della reclusione. Quest'opera si distingue dai precedenti lavori dell'artista ispirati alla mitologia perché si concentra su un soggetto molto umano ed emotivo. La figura nuda viene spogliata di qualsiasi ornamento o simbolismo mitologico, enfatizzando l'emozione cruda e l'esperienza universale della solitudine o dell'auto-riflessione. La figura è sufficientemente dettagliata da trasmettere emozioni ma abbastanza astratta da sembrare anonima, permettendo allo spettatore di proiettare le proprie emozioni sulla scena. L'illuminazione frammentata si aggiunge a questo tema, in quanto alcune parti della figura sembrano svanire o emergere dallo sfondo. Sebbene questo pezzo sia più contemporaneo e dal tono emotivo, fa comunque riferimento alle tradizioni classiche grazie alla posa seduta e alla qualità scultorea della figura. Evoca sculture classiche di nudi, come quelle di Rodin, anche se interpretate con uno stile più sciolto ed espressivo. Questo dipinto sembra più personale e introspettivo, questo pezzo si spinge verso l'interno, esplorando l'emotività e l'esistenzialità. Nude in the Shadow è un'opera profondamente evocativa e personale che esplora la vulnerabilità, la solitudine e l'auto-riflessione. Offre una nuova prospettiva all'interno del corpus di opere dell'artista, pur mantenendo la sua caratteristica attenzione alla forma, alla consistenza e alla risonanza emotiva. L'interazione tra astrazione e realismo invita lo spettatore a impegnarsi emotivamente, rendendola un'opera avvincente e stimolante. Dichiarazione dell'artista "Ho iniziato dipingendo interni, essendo interessato allo spazio e alla prospettiva grazie ai miei studi. Queste scene si sono evolute quando ho aggiunto la figura umana. Mi sono concentrato maggiormente sulla figura umana e sulla sua relazione con lo sfondo. La figura umana è più che mai presente nei miei dipinti. Come artista donna mi sono preoccupata della forma femminile e del suo immaginario. Uno dei miei obiettivi era quello di catturare i momenti di solitudine e la relazione del nudo con lo spazio circostante. Il mio interesse si è spostato dalla rappresentazione dello spazio alla resa dell'atmosfera e della scena nel suo complesso, la sensazione che una donna aggiunge all'ambiente: calore, desiderio, gioia, una sensazione di potere e controllo, o il contrario - tristezza, disperazione. Ecco una raccolta di dipinti figurativi, che esplorano i nudi in spazi interni, vedendo i nudi dal mio punto di vista, come artista donna, considerando le realtà fisiche e spirituali del corpo di una donna, in un nuovo livello di intimità. I miei dipinti sono l'opposto dell'oggettivazione dell'anatomia di una donna o di un uomo. Le opere dipinte, con nudi femminili e anche maschili, in un'inversione dello schema uomo-artista/femmina-musa, convalidano l'esperienza femminile, definendo me stesso attraverso di essa. Ero interessato a come si vive il corpo in forma sensuale e in seguito mi sono concentrato sul mio corpo, come lo vivo io stesso, guardandomi allo specchio e riconnettendomi. Il mio lavoro sfida la tradizione del nudo catturando il mio punto di vista, lo sguardo di una pittrice, utilizzando la fotografia, i disegni, gli schizzi e la pittura su tela, per un'esplorazione sia fisica che psicologica. La mia arte cerca di creare un linguaggio visivo per le emozioni, la bellezza, i sentimenti di intimità e allo stesso tempo di autonomia, catturati con la pittura e i colori vivaci. Il mio intenso interesse per il colore e la gestualità delle pennellate sono i mezzi con cui vedo e trasmetto i soggetti nello spazio, come esseri viventi e appassionati". Paula Craioveanu...

Pittura originale 100x100x4cm su tela, 2021. Rifinito con una vernice UV protettiva. Spedizione in tutto il mondo. Tutti i dazi e le spese doganali sono a carico dell'acquirente. I d...

Ruby Roth presenta "Sad Cowgirl Colorblock", un dipinto originale in acrilico su pannello realizzato nel 2021. Questo straordinario pezzo misura 31,25 x 19,75 x 0,75 pollici (79,38 x...

Il sogno cosmico - Composizione visionaria di nudo figurativo in acrilico su masonite Opere figurative fluide e stilizzate di Kimberlee Kuwica (americana, nata nel 1967). Una figura...

Questo suggestivo dipinto raffigura una figura nuda sdraiata, adagiata su cuscini o tessuti di un vivace colore rosso-arancio, che creano un contrasto sorprendente con le tonalità pa...

Nel mio ultimo lavoro della serie "Thoughts", intitolato "Serenity of Essence", mi addentro ancora una volta nel profondo mondo delle riflessioni femminili. Su questa tela 60x80 cm, ...

Realismo fotografico e concettualismo convivono pacificamente sulle tele di Pavel Polanski. Le sue tele sono grigie con diverse profondità di tono, quasi monocromatiche, e questo con...

Apollo tocca Dafne, 2018 Acrilico su tela 82,67 H. × 47,24 L in. 210 H. × 120 W cm Firmato nell'angolo anteriore destro Alexandru Rădvan reinterpreta il mito di Apollo e Dafne dall...

Modella nuda su un letto bianco e blu in acrilico su carta Dipinto colorato di una donna a letto dell'acclamata musicista bluegrass e artista di San Francisco Katherine "Kathy" Kall...

Estrada Duran combina realismo e surrealismo nelle sue opere. sono spesso disegni monocromatici a matita con sovrapposizioni di vernice dorata che raffigurano donne simili a dee con...

Stile cubista Post moderno Moderno americano Acrilico su tela Viene fornito non verniciato Informazioni sull'artista: Kenneth B Walsh (1922-1980) Negli anni '50, Kenneth Bonar Wals...

Nella suggestiva quiete di "Whispers of Ancestry", l'ultimo dipinto della mia serie "Thoughts", presento una giovane donna seduta, con le ginocchia sollevate verso il petto in un ges...

Un momento di ritirata, un sussurro di carne contro l'ombra. La forma femminile si rivolge verso l'interno, la schiena diventa il luogo tranquillo dell'emozione. In questo frammento,...

MICHAL BAJSAROWICZ (nato nel 1963) Si è diplomato all'Accademia di Belle Arti di Poznan, conseguendo il diploma nel 1992 presso lo studio del prof. B. Wegner. Si occupa principalment...

John Cobb sapeva di voler diventare un artista fin dall'età di 9 anni. Nel 1976 si iscrisse alla Rhode Island School of Design dove le sue tendenze realiste furono ostracizzate. Util...

LA TENEREZZA DI TAMATORI. 2021 Acrilico su tela, 140x100 сm. Questa opera fa parte del progetto "Another Skin". La pittura è realizzata secondo la tecnica dell'autore di Vasily Zia...

Ritratto della moglie dell'artista Perfetto per una casa di metà secolo Viene fornito incorniciato. Vedi foto Informazioni sull'artista: Kenneth B Walsh (1922-1980) Negli anni '50...

Realizzato nel 2024, questo pezzo d'arte contemporanea esplora l'intersezione tra realtà e mitologia attraverso la rappresentazione di un toro d'oro. Sullo sfondo di una foresta, l'o...

Luis Miguel Valdes (cubano, 1949) "Andar la Habanera", 2015 Tecnica mista su tela (olio, acrilico e carboncino) 48 × 72 in (121.9 × 182.9 cm) Firmato e incorniciato Luis Miguel Vald...

Sky of the Sky, 2022, è un dipinto circolare su tela di Rebecca Johnson. L'immagine, in stile folk, raffigura una donna in un recipiente d'acqua. Tra le mani ha uno stelo di fiori di...

Due modelli femminili nudi in acrilico su carta Espressionista astratto di San Francisco Dipinto colorato di due modelle dell'acclamata musicista bluegrass e artista di San Francisc...

"" di Geneviève Zondervan (francese, 1922-2013) pittura acrilica su carta d'artista carta: 12,5 x 19,75 pollici Superbo dipinto a olio su tavola della metà del secolo scorso dell'a...

Uno studio dinamico sulla vita realizzato dall'artista contemporanea Diana Wayne. Firmato in basso a destra. Presentato in un supporto di cartoncino bianco. Su carta appoggiata a un...

In questo pezzo ipnotico, gli spettatori vengono trasportati in un prato tranquillo dove una donna addormentata si sdraia in mezzo allo splendore verdeggiante della Nature. Sullo sf...

SULLE OPERE D'ARTE "Whispers of Venus" è un'opera che fa riflettere e che cattura l'essenza eterea e senza tempo del divino femminile. Il soggetto, raffigurato con un'aria di grazia...

Nell'ultima puntata di "The Joy Series: A Journey to Inner Happiness", l'artista si addentra nel confortante regno della letteratura con il dipinto "Cocoon of Comfort". Questa accat...

SULLE OPERE D'ARTE "Entwined in Serenity" è una profonda rappresentazione di amanti avvolti nella quiete di un momento condiviso. Le figure, sullo sfondo di tonalità tenui e terrose...

Artista: Dan May (americano, 1955-) Titolo: "Il diavolo dipinge i suoi modelli". *Firmato e datato da May in basso a sinistra Anno: 2001 Medium: Pittura acrilica originale su tela Di...

Quadro 50x40 cm Dipinto con acrilico su tela. Così gli uomini sognano di creare l'immagine perfetta di una donna. In tutte le epoche, gli uomini cantano per la bellezza femminile. C...

SULLE OPERE D'ARTE "Guardian of the Enchanted Grove" è un'impressionante rappresentazione dell'intreccio tra uomo e Nature, intrisa di simbolismo e colori vivaci. La figura centrale...

"Whispers of Eternity", un pezzo accattivante della serie "Existence" di Tetiana Pchelnykova, è una profonda esplorazione del viaggio continuo della vita. Questo grande dipinto, olio...

Kartick Chandra Pyne - Senza titolo - 42 x 36 pollici (senza cornice) Acrilico su tela Compresa la spedizione in rotoli. Stile dell'artista: Dopo essersi diplomato al Government Col...

Il dipinto "Contemplazioni dell'eredità di Trypillian" è un capolavoro sofisticato che affascina per il suo simbolismo e il suo profondo significato. Tre figure femminili nude, che s...

Peter Klasen è un artista tedesco che si è stabilito a Parigi nel 1959. Si unì all'Avant Garde internazionale a Parigi, fuggendo dalla Germania sconfitta e divisa del dopoguerra. È t...