Ruota Dipinti (natura morta)

Coffee Peloton XXXIII di Eliza Southwood [2022] originale Caffè su carta Dimensioni dell'immagine: H. 59,5 cm x L. 42,5 cm Dimensioni complete dell'opera non incorniciata: H. 59,5...

Un dipinto a olio di un ombelico su un antico piatto d'argento. Il dipinto continua i cerchi concentrici del piatto, fondendo il 3D con il 2D. Bio dell'artista Anthony Ackrill è nat...

Si tratta di una natura morta originale, unica nel suo genere, realizzata in acrilico e foglia d'oro dall'artista di San Diego Duke Windsor. Questo quadro viene fornito con una corni...

originale Caffè su carta Dimensioni dell'immagine: H. 64 cm x L. 97 cm Dimensioni complete dell'opera non incorniciata: H. 64 cm x L. 97 cm x P. 0.1 cm Venduto senza cornice Si ...

"Caddy" di Gregory Block (USA) è un dipinto a olio che raffigura una Cadillac arrugginita degli anni '50 su una mensola di legno che fluttua tra le nuvole e un cielo blu brillante. ...

Bretzke ritrae un bellissimo momento di transizione in un cantiere navale; un uomo torna a casa con il suo cane mentre il tramonto risplende alle loro spalle. Dimensioni con cornic...

"Porta San Frediano" è una tranquilla scena di strada dipinta en plein air a Firenze, in Italia. Marc Dalessio è nato nel 1972 a Los Angeles, in California. Già dai primi anni di v...

"Ladrillo" (FRAMED) Quadro 20,5" x 21" pollici di Antonio Pelayo Mezzo: Matita su carta. Inchiostro e pittura acrilica su acetato di animazione Dimensioni dell'immagine: 15" x 15"...

"Ebb and Flow" di David Cheifetz (USA) è un dipinto a olio che raffigura una natura morta di mele rosse con vari oggetti. Informazioni sull'artista: David è un artista acclamato e ...

Caffè Espresso #7 di Eliza Southwood [2022] originale Caffè su carta Dimensioni dell'immagine: H. 59,5 cm x L. 42,5 cm Dimensioni complete dell'opera non incorniciata: H. 59,5 cm ...

Dopo una lunga carriera di successo presso la Eastman Kodak Company come fotoreporter e fotografo editoriale, Emile Dillon è tornato a dipingere nel 1998. Come fotografo ha viaggiato negli Stati Uniti, in Messico, nei Caraibi e in Europa. Pur avendo scelto la macchina fotografica come professione, era cresciuto con l'olio su tela. Suo nonno era il pittore del Rinascimento di Harlem Frank Joseph Varga Dillon e uno dei suoi zii preferiti era l'artista latinoamericano Felix Vargas. Gli anni trascorsi dietro la macchina fotografica e le giornate nelle gallerie di Soho hanno ispirato Dillon a perseguire il Fotorealismo come stile. Ma invece del paesaggio esotico che aveva sperimentato nei suoi viaggi con Kodak, rimase affascinato dalle umili tavole calde, dai motel e dalle insegne d'epoca che stavano scomparendo dalle città americane. Per perfezionare il suo mestiere, studia alla School of Visual Arts e alla Art Students League di New York. In un articolo sul suo lavoro pubblicato nel numero di luglio 2019 della rivista American Art Collector, Dillon commenta i suoi soggetti. "Qualcuno deve salvare queste cose... Questi luoghi potrebbero non esistere più nei prossimi 100 anni". Il quadro preferito di Dillon in questa mostra è Dunkin Donuts. Quando si è recato in auto nel luogo che ha ispirato questo dipinto, è rimasto colpito dalla ridicola tazza di caffè gigante con il famoso logo rosa e arancione e dal franchising Subway, relativamente sottile, che la affianca. White Castle II fa parte di una serie di dipinti che celebrano la prima catena di fast-food del paese, fondata nel 1921. Famose per i piccoli hamburger quadrati che inizialmente avevano un prezzo di 5 centesimi, oggi le sedi vintage sopravvissute sono venerate come esempi da manuale di Art Deco industriale con i loro esterni in mattoni smaltati...

"Il mio lavoro viene spesso descritto come realismo e a volte fotorealismo, ma io non lo vedo in questo modo. Uso le fotografie come riferimento e i dipinti finiti hanno un effetto f...

Jason Stout è nato nel 1977. Ha conseguito un BFA in studio d'arte presso l'Università del Tennessee a Martin nel 2001 e un MFA in pittura presso l'Università del Texas a San Antonio...

"Bicycles III" di Dianne L. Massey Dunbar (USA) è un dipinto a olio originale, realizzato a mano, che raffigura la vista stratificata di biciclette rosse e ingranaggi, di profilo, b...

Pittura a olio originale di Robert Jackson. Robert C. Jackson (nato nel 1964 a Kinston, NC) ha iniziato la sua carriera come ingegnere elettrico prima di trasformare la sua passione...

Stampa francese a colori del XIX secolo che raffigura cani regali che vengono coccolati Dimensioni della stampa: 16 1/2 "H. x 23 "L. Dimensioni della cornice: 21" H. x 28" L. con ...

Commento dell'artista: Questa era la vista dalla porta della nostra barca in una splendida mattina di primavera, quando eravamo ormeggiati nel porto di Great Kills. Parole chiave: f...

Medium: Pittura a olio Contatta per conoscere le dimensioni esatte.

Data: 1917 Medium: Guazzo su cartoncino per illustrazione Dimensioni: 13.00" x 20.75" Firma: Firmato

Dopo una lunga carriera di successo presso la Eastman Kodak Company come fotoreporter e fotografo editoriale, Emile Dillon è tornato a dipingere nel 1998. Come fotografo ha viaggiato negli Stati Uniti, in Messico, nei Caraibi e in Europa. Pur avendo scelto la macchina fotografica come professione, era cresciuto con l'olio su tela. Suo nonno era il pittore del Rinascimento di Harlem Frank Joseph Varga Dillon e uno dei suoi zii preferiti era l'artista latinoamericano Felix Vargas. Gli anni trascorsi dietro la macchina fotografica e le giornate nelle gallerie di Soho hanno ispirato Dillon a perseguire il Fotorealismo come stile. Ma invece del paesaggio esotico che aveva sperimentato nei suoi viaggi con Kodak, rimase affascinato dalle umili tavole calde, dai motel e dalle insegne d'epoca che stavano scomparendo dalle città americane. Per perfezionare il suo mestiere, studia alla School of Visual Arts e alla Art Students League di New York. In un articolo sul suo lavoro pubblicato nel numero di luglio 2019 della rivista American Art Collector, Dillon commenta i suoi soggetti. "Qualcuno deve salvare queste cose... Questi luoghi potrebbero non esistere più nei prossimi 100 anni". Il quadro preferito di Dillon in questa mostra è Dunkin Donuts. Quando si è recato in auto nel luogo che ha ispirato questo dipinto, è rimasto colpito dalla ridicola tazza di caffè gigante con il famoso logo rosa e arancione e dal franchising Subway, relativamente sottile, che la affianca. White Castle II fa parte di una serie di dipinti che celebrano la prima catena di fast-food del paese, fondata nel 1921. Famosi per i piccoli hamburger quadrati che inizialmente avevano un prezzo di 5 centesimi, oggi i locali d'epoca sopravvissuti sono venerati come esempi da manuale di Art Deco industriale con i loro esterni in mattoni smaltati...

Olio su pannello. Per creare i suoi dipinti realisti, Jeff Cohen dipinge su singole piastrelle di legno che vengono poi riunite per formare l'opera finita. Ciascuna delle piastrelle ...

Arman (nato nel 1928, Francia; morto nel 2005, New York), una delle principali figure dell'arte del dopoguerra e membro fondatore della scuola francese del "Nouveau Réalisme", parall...

Olio su carta Firmato, sul verso Questa opera d'arte è offerta da ClampArt, con sede a New York. Nato a Bologna nel 1955, Fabio Torre è un fotografo e pittore italiano il cui lavor...