Large Altre stampe

Robert Indiana "25° anniversario del Centro di New York" Centro di New York, 1968 Poster in serigrafia 35 x 25 pollici Senza segno Questo poster è stampato su carta spessa.

Kelley Walker "Senza titolo" Galleria Paula Cooper, New York, 2006 Poster 40 x 28 pollici Firmato sul verso Questo è un poster della mostra di Kelley Walker del 2006 alla Paula Coop...

Questo poster è stato disegnato da Jasper Johns nel 2009 e i ritratti sono stati realizzati da Anna Finke. È firmato da tutti i ballerini fotografati sul poster, tranne uno. Compagn...

Artista: William Nelson Copley "CPLY" Titolo: Coccarda per bambini Mezzo di comunicazione: Serigrafia Firmato: Firmato a mano Edizione: Da un'edizione di 200 esemplari Misure: 33" x ...

Artista: James Rosenquist Titolo: Stella Nera (Arancione 2° Stato) Mezzo: Acquaforte con pochoir Anno: 1978 Edizione: 71/78 Dimensioni del foglio: 17 1/2" x 36" Firmato: Firmato, dat...

Dieci litografie originali, stampate da Mourlot Paris negli anni '70. Tiratura di 150 copie numerate e firmate. 102/150. La creazione è stata ispirata dalla concezione cabalistica d...

Dieci litografie originali, stampate da Mourlot Paris negli anni '70. Tiratura di 150 copie numerate e firmate. 102/150. La creazione è stata ispirata dalla concezione cabalistica d...

Una stampa multicolore con la leggendaria entrata dello sfasciacarrozze di Jimmy. Il rigattiere di quartiere, situato in Buffalo Ave a Freeport, esiste dagli anni '30 ed è stato acqu...

Acquatinta, monoprint con chine collé 84,5 x 68,6 cm (33 1/4 x 27 ins) Edizione di 22 varianti

Dieci litografie originali, stampate da Mourlot Paris negli anni '70. Tiratura di 150 copie numerate e firmate. 102/150. La creazione è stata ispirata dalla concezione cabalistica d...

Dieci litografie originali, stampate da Mourlot Paris negli anni '70. Tiratura di 150 copie numerate e firmate. 102/150. La creazione è stata ispirata dalla concezione cabalistica d...

Robert Indiana Four Seasons of Hope (serie completa di 4) Stampa serigrafica su carta Edizione di 125 esemplari Firmato a mano e numerato a matita In condizioni perfette, nella custo...

Sam Francis ( 1923 - 1994 ) - Mehrfarbige spirale - acquaforte e acquatinta firmata a mano - 40/40, 1970 Ulteriori informazioni: Materiale: Acquaforte e acquatinta su carta Edito ne...

Dieci litografie originali, stampate da Mourlot Paris negli anni '70. Tiratura di 150 copie numerate e firmate. 102/150. La creazione è stata ispirata dalla concezione cabalistica d...

Litografia su carta Arches 88

97,5 x 71,1 cm (38 3/8 x 28 ins) Edizione di 50 Carta: Copertina Arches Firmato in basso a sinistra; numerato in basso a destra, con il numero dell'editore in basso a sinistra.\Edi...

Superman: Verità, giustizia e via americana" di DJ Leon, 2013. Il pezzo misura 32 x 40 pollici. Questa stampa lenticolare incorpora, si appropria e combina immagini e testi di Superm...

67,3 x 88,9 cm (26,5 x 35 ins) Edizione di 50 Firmato in basso a destra, numerato in basso a sinistra. Pubblicato da Nantenshi Gallery, Tokyo. Stampato da Harumi Sonoyama press...

Villa Medici - Da Braque a Tàpies. Mostra di opere incise originali edite da Maeght. Dicembre 1968 Poster litografico Include un certificato di autenti...

Poster. Misura 36 x 24 pollici e non è incorniciato. Buone condizioni.

Poster serigrafico originale di Robert Indiana per il Kunstmarkt Köln 1967. Kunstmarkt Köln, fondata nel 1967 a Colonia, in Germania, è stata la prima fiera d'arte contemporanea e ...

88.3 x 69.9 cm (34,7 x 27,51) ins) Edizione di 100

64,8 x 85,7 cm (25,5 x 33,75 ins) Edizione di 30 esemplari Carta: Rives BFK Prove: 1 BAT, 6 AP (I su carta giapponese), I CTP Firmato in basso a destra; numerato in basso a...

Inchiostro, cartoncino e collage dipinto su carta Edizione di 10 101.6 x 80 cm (40 x 31 1/2) ins)

Hugh Turvey è un artista e fotografo britannico che utilizza la tecnologia a raggi X per creare quelli che lui chiama Xogrammi, una fusione di luce visibile e immagini a raggi X. An...

I dipinti di Robin Morris sono le sue osservazioni sulla vita, stilizzate, giocose e allo stesso tempo stimolanti per l'osservatore. Le sue emozioni sono nascoste sotto strati di co...

97,5 x 66 cm (38 3/8 x 26 ins) Edizione di 20 esemplari

Acquatinta, acquaforte e acquatinta su J. B. Carta verde 89,5 x 66,7 cm (35 1/4 x 26 1/4 ins) Edizione di 75

Acquatinta, monoprint con chine collé 85,7 x 68,6 cm (33 3/4 x 27 ins) Edizione di 19 varianti

91,4 x 81,6 cm (36 x 32 1/8 ins) Edizione di 20 esemplari

Monotipo a colori con colorazione a mano e collage Nel 2015, Grooms ha completato una serie di coloratissimi collage di monotipi, un omaggio a Henri Matisse. Le Matisse Cut Outs rit...

Acquaforte su carta R.K.Burt, bordi tagliati, strappati e decolorati

Litografia a colori/linocut con chine collé, Edizione 25 Il lavoro di Tom Burckhardt è un carnevale di immagini che si mescolano e si confondono in composizioni precarie e senza s...

Artista/Designer; Produttore: Todd Goldman (Americano, 20° secolo)
Marchio(i); note: firmato, timbrato (vedi Informazioni aggiuntive per i...

Acquatinta, acquaforte e acquatinta su J. B. Carta verde 89,5 x 66,7 cm (35 1/4 x 26 1/4 ins) Edizione di 75

100,7 x 46,3 cm (40 x 18 1/4 ins) Edizione di 90

66 x 94 cm (26 x 37 ins) Edizione di 20 esemplari Carta Rives BFK Prove: I BAT, 4 AP, 7 CTP, 9 XP Firmato in basso a sinistra; numerato in basso a sinistra; timbro dell'editore...

Nel mondo variegato e infinitamente complesso dell'arte contemporanea, molte opere fungono da veicolo per pensieri, affermazioni ed emozioni. SHAO QI, artista cinese nata nel 1987 a ...

Superman" di DJ Leon, 2020. 40 x 27 pollici. Una stampa a sublimazione su alluminio con colori saturi di rosso e blu. La stampa incorpora, si appropria e combina immagini trovate di ...

Patrick Heron 1920-1999 Senza titolo, dal Rothko Memorial Portfolio, 1972 serigrafia 68.8 x 91.2 cm 27 1/8 x 35 7/8 pollici firmata e numerata a matita, edizione di 75 esemplari Pub...

Creata da Donald Judd come acquatinta su carta intelata nel 1978-79, Untitled, 1978/79 è firmata a mano e numerata a matita, misura 40 x 29 ½ (101,6 x 74,9 cm), non è incorniciata e ...

Creato da Andy Warhol nel 1982, $ (Quadrant) è una serigrafia unica su Lenox Museum Board. Firmata a mano e numerata a matita dall'edizione di 60 esemplari, l'opera misura 40 x 32 p...

Litografia offset del disegno dello striscione "And then all that divided them merged" (E poi tutto ciò che le divideva si unì) utilizzato per promuovere l'iconica opera di Judy Chic...

Questo portfolio di Robert Indiana è un'icona tardiva della Pop Art. Dalla metà degli anni '60 lavora con la parola LOVE. Sono note numerose opere d'arte con queste quattro lettere, ...

Questo portfolio di Robert Indiana è un'icona tardiva della Pop Art. Dalla metà degli anni '60 lavora con la parola LOVE. Sono note numerose opere d'arte con queste quattro lettere, ...

Quest'opera d'arte è una serigrafia che raffigura quattro cavalli neri che cavalcano sull'acqua, disposti davanti a onde astratte.

Spettro A cura di. Yaacov Agam (israeliano, nato nel 1928) Firmato in basso a destra Edizione 158/180 in basso a sinistra Senza cornice: 27" x 33,5" Incorniciato: 36.5" x 43" Yaaco...

Astratto viola, blu, verde (serigrafia) Di Yaacov Agam (israeliano, nato nel 1928) Firmato in basso a destra Edizione 4/30 in basso a sinistra Non incorniciato: 14" x 33" Con cornice...

Questa stampa di Andy Warhol è composta da una serie di fiori gialli, viola e arancioni in un letto di erba verde. Questa serigrafia originale pop art floreale su carta è garantita ...

Agent X Ionnazol mRNA (nero) (Pop Art, Street Art, Urban Art) Stampa digitale su carta d'archivio Anno: 2021 Edizione: 70 Dimensioni: 38 x 31 pollici - 96 x 78 CM Firmato Il COA ha f...

Questa bellissima litografia originale a sei colori, stampata su carta Arches Cover White nel 1982, è stata creata da Richard Diebenkorn ed è monogrammata dall'artista a matita, data...

Create da Damien Hirst nel 2016 come coppia di immagini abbinate, Mickey e Minnie sono due serigrafie molto divertenti e da collezione, ciascuna delle quali misura 34 ½ x 27 ½ pollic...

Una stampa di squisita bellezza inclusa nelle collezioni permanenti del MoMA, del MET, della National Gallery of Art e del The Art Institute of Chicago, tra le altre importanti istit...

"Grün VI" è un motivo di una serie di xilografie che mostrano motivi simili nello stesso colore verde. Baselitz sta digerendo i suoi ricordi del periodo immediatamente successivo all...

Poster offset Il testo in basso recita: ©1987 THE SILENCE = DEATH PROJECT". Utilizzato con il permesso di ACT UP, The AIDS Coalition To Unleash Power, 135 West 29th St. Questa oper...

"Uno di quadri e tredici di quadri" (da Carte da gioco) 1990 Incisioni all'acquatinta incorniciate insieme Ciascuna firmata, intitolata e datata Ognuno numerato in basso a destra 2/4...

Jean Dufy "Montmartre e la Basilique du Sacre Coeur", 1950 ca. Litografia a colori Firmato a matita in basso a destra Numerato 78/250 in basso a sinistra Dimensioni dell'immagine: c...

ROBERT COTTINGHAM HI FI, dal portfolio American Signs, 2009 serigrafia a colori, su carta vergata, con margini pieni, 40 1/8 x 39 1/8 pollici (101,9 x 99,4 cm) edizione firmata, datata `2009' e numerata di 100 esemplari a matita -- Robert Cottingham B. 1935, BROOKLYN, NEW YORK Nato nel 1935 a Brooklyn, Robert Cottingham è noto per i suoi dipinti e le sue stampe di paesaggi urbani americani, in particolare facciate di edifici, insegne al neon, tensostrutture cinematografiche e facciate di negozi. Dopo aver prestato servizio nell'U.S. Army dal 1955 al 1958, ha conseguito un BFA al Pratt Institute di Brooklyn nel 1963. Cottingham ha iniziato la sua carriera artistica professionale come art director per l'azienda pubblicitaria Young and Rubicam all'inizio degli anni Sessanta. Sebbene sia tipicamente associato al Fotorealismo, Cottingham non si è mai considerato un fotorealista, ma piuttosto un pittore realista che lavora in una lunga tradizione di scene vernacolari americane. A questo proposito, il suo lavoro fa spesso dei paralleli con alcuni pittori americani come Stuart Davis, Charles Demuth, Edward Hopper e Charles Sheeler. L'interesse di Cottingham per le intersezioni tra arte e commercio deriva dalla sua carriera di pubblicitario e dall'influenza della Pop Art. Molti dei suoi dipinti trasmettono un interesse per la tipografia e il lettering, nonché una consapevolezza dell'impatto psicologico di alcune parole e lettere isolate. Nelle sue facciate, le tecniche della pubblicità, come il ritaglio e l'ingrandimento, producono spesso parole di risonanza enigmatica o comica come "Art", "Ha" o "Oh". Il senso di scala allargata di Cottingham ricorda il lavoro di James Rosenquist, mentre il suo interesse per il testo suggerisce l'influenza di Robert Indiana e Jasper Johns. In generale, Cottingham considerava il suo lavoro come una continuazione dell'eredità degli artisti Pop come Andy Warhol, che aveva anche un passato nella pubblicità. Nel 1964, Cottingham si trasferì a Los Angeles per lavoro. Lì, ispirato dall'ambiente drasticamente diverso della metropoli della West Coast, iniziò a dedicarsi seriamente alla pittura. Affascinato dallo sfarzo esagerato di Hollywood e dall'atmosfera degradata del centro città, Cottingham ha visto in Los Angeles le reliquie di un passato periodo di massimo splendore commerciale e ha voluto catturare la sua atmosfera kitsch e inquietante, immersa nella luce quasi perenne del sole della California meridionale. Nel 1968, Cottingham ha terminato la sua carriera pubblicitaria per dedicare tutto il suo tempo alla pittura. Alla fine degli anni '60 ha iniziato a utilizzare la fotografia nella sua pratica, prima come punto di riferimento iniziale per il suo processo. Dopo aver selezionato una fotografia, la traduce in disegni in bianco e nero proiettando l'immagine su carta grigliata, in modo da perfezionare la gamma tonale tra luce e ombra. Spesso crea studi successivi su carta utilizzando il colore. An He conclude il processo proiettando la diapositiva originale o uno qualsiasi dei disegni su una tela e organizzando la composizione secondo una griglia. Un altro motivo per cui Cottingham rifiuta l'etichetta di fotorealista è che non considera le sue opere come semplici traduzioni pittoriche di fotografie o riproduzioni della realtà. È noto che An He cambia le parole delle sue facciate per alterare il significato del soggetto. Il suo interesse principale risiede nel soggetto - il vernacolo urbano americano - piuttosto che nell'impiego di una tecnica fotografica. Dopo aver trascorso un periodo a Londra dal 1972 al 1976, Cottingham trovò i segni e la storia della città troppo estranei e lontani dai suoi interessi e tornò negli Stati Uniti per stabilirsi nel Connecticut rurale. Alla fine degli anni '70 e negli anni '80, i suoi paesaggi urbani divennero più ampi, con vedute più complesse e più ampie di vetrine, panorami e interi quartieri. Alla fine degli anni '80 e all'inizio degli anni '90, Cottingham ha ampliato la sua iconografia della cultura vernacolare americana includendo i treni e le immagini ferroviarie. Più di recente, si è concentrato sulle immagini di macchine da scrivere...

ROBERT COTTINGHAM Bevande, dal portfolio American Signs, 2009 serigrafia a colori, su carta vergata, con margini pieni 40 1/8 x 39 1/8 pollici (101,9 x 99,4 cm) edizione firm...

ROBERT COTTINGHAM Champagne, dal portfolio American Signs, 2009 serigrafia a colori, su carta vergata, con margini pieni 40 1/8 x 39 1/8 pollici (101,9 x 99,4 cm) edizione fi...