Uomini Arte

Ritratto di uomo con berretto, olio su tela, Scuola francese (anni 1960-70 circa). Quest'opera d'arte è stata scoperta nel sud della Francia. È uno splendido ritratto e molto probabi...

Un suggestivo ritratto di Petrus Verwilghen dell'inizio del XIX secolo. Un'iscrizione in latino riporta che nacque nel maggio 1756 e morì il 7 marzo 1824. Il suo sguardo è diretto e ...

Poster d'epoca originale dei Marin "Soldiers of the Sea" di J.C. Leyendecker (1917 circa); supporto in lino in condizioni A-, B+, pronto da incorniciare. Il poster presenta un segno ...

Il luogo di riposo Scuola olandese, metà del XVII secolo dipinto a olio su tavola, senza cornice tela: 7 x 9 pollici provenienza: collezione privata condizioni: ottime e solide condi...

Autoritratto 1 2009, tela, acrilico, 140x98 cm. Juris Utāns (1959-2022) era un pittore lettone. Lavora nel campo del realismo critico, dell'arte socialmente attiva e politica. Le ...

Bellissimo quadro misterioso di metà secolo. Olio espressionista su tela con favolosi colori fauvisti. È firmato nell'angolo in alto a destra, ma non riesco a distinguerlo. Il dipint...

Procedura di spedizione Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria Quest'opera è unica, non è una stampa o un altro tipo di copia. Accompagnato da un certificato di autenticità. ...

Bambini che giocano sulla spiaggia Olio su tela con texture Firmato a mano in basso a destra Immagine: H. 40 x L. 30 pollici; cornice: H. 40,5 x L. 30,5 pollici Bellissimi colori te...

Un ritratto devozionale del XVIII secolo di Gesù Cristo, con lo sguardo rivolto verso l'alto e una corona di spine. Il ritratto religioso è stato splendidamente presentato in una cor...

Artista: Jan De Ruth, Ceco (1922 - 1991) Titolo: Tre ballerini Anno: circa 1965 Medio: Olio su tela, firmato a sinistra. Dimensioni: 36 x 28 pollici Dimensioni della cornice: 42 x 34...

Divertimento mattutino English School, circa 1800 dopo il dipinto di Sir Joshua Reynolds, inglese 1723-1792 dipinto a olio su tela, senza cornice la cornice mostrata nelle foto è sol...

Ragazzo Barone da Slim Aarons 1957: Il più giovane pari d'Inghilterra, Thomas Alexander Fermor-Hesketh, terzo barone e decimo baronetto Hesketh, a sette anni, pesca nel lago della s...

Antonio è un'elegante scultura figurativa di forma maschile di Nando Kallweit. Modellato su posture moderne ma con un cenno all'importanza del patrimonio culturale attraverso la tes...

Con il soggetto che si copre il volto, noi spettatori siamo perplessi di fronte al mistero del momento. La luce calda dello sfondo di questo dipinto intitolato "Veggente" fa pensare...

"Inverno in Provenza", guazzo su carta da disegno, di Raymond Debiève (CIRCA anni '70). In quest'opera d'arte deliziosamente affascinante si fondono bellezza e malinconia. Lo stile n...

Painting oil on canvas, measuring 82 x 112 cm without frame and 100 x 130 cm with contemporary frame, depicting Christ in the house of Mary and Magdalene by the painter Francesco Bas...

Poster di Raymond Pettibon Black Flag del 1983 circa: Flea, il bassista dei Red Hot Chili Peppers, una volta ha detto delle illustrazioni dei Black Flag e dell'iconico logo di Petti...

Josep María Draper nacque nel 1931 e ricevette una grande influenza creativa dagli anni '50. L'Espressionismo astratto, una forma di pittura che studiava le nozioni di spiritualità e...

Disegno di nudo figurativo realizzato con grafite, pastello conte e carboncino su carta Arches 30 x 19 pollici senza cornice Questo singolare disegno di studio dal vero di due model...

Il cacciatore di LORD ALTHORP, Charles Fr329↩chon, con il suo cane preferito, OTTOMAN, 1820 ca. cerchio di Benjamin Marshall (BRITISH 1767-1835) Grande ritratto dell'inizio del XI...

L'opera "Mother and Child on the Beach" di Don Hatfield è un affascinante esempio di impressionismo americano, che mette in evidenza i suoi colori tenui e vibranti e le sue pennellat...

Artista: Ian Hornak (1944-2002) Titolo: Studio di figura nuda maschile rinascimentale Anno: circa 1963 Medio: Disegno originale su carta vélin Dimensioni: 23 x 18 pollici Condizioni:...

Ritratto di un cavallo da caccia Bay con stalliere, in un paesaggio inglese di Francis Sartorius (Inglese, 1734-1804) firmato e datato 1762 dipinto a olio su tela, cornice dorata d'e...

Opera d'arte originale su tela Matita, penna e acrilici 12 x 15 pollici Firmato da Ian

Incanalando l'energia dei "segni d'acqua" dell'astrologia, An He cattura questi uomini misteriosi attraverso un obiettivo romantico. L'abbraccio delle ombre e della luce si mescolava...

Formato carta: 28,75 x 16 pollici ( 73,025 x 40,64 cm ) Dimensioni immagine: 22,75 x 10,5 pollici (57,785 x 26,67 cm) Incorniciato: No Condizioni: A-: Quasi Menta, leggerissimi segni...

Itzchak Tarkay, "Jessica e Linda condividono i segreti" - Serigrafia firmata, Ltd Ed. in buone condizioni misura 23x21

Quest'opera d'arte esprime la forza femminile e la tranquilla sicurezza. Lo sfondo rosso trasmette intensità, mentre gli accenti dorati simboleggiano il valore interiore e la resilie...

Un distinto ritratto del periodo Biedermeier che raffigura un gentiluomo di alto livello sociale, che sfoggia il suo abbigliamento migliore: un cappotto verde bordato di pelliccia, u...

Medium: litografia originale. Stampato a Parigi nel 1967 da Clot, Bramsen et Georges e pubblicato in un'edizione di 2500 copie per "Les Temps Situationistes" (I Tempi Situazionisti -...

MONIKA ROSSA Ha studiato pittura all'Università dell'Arizona, all'Ecole des Beaux Arts di Parigi e alla Escuela de Diseno di Barcellona. Pratica il disegno e la pittura da cavallett...

Anonimo, 18° secolo Ispirato a un dipinto di Petrus Staverenus (1610/1612 - 1654-07-28/1664-07-28) da una serie di Cinque sensi 'Gusto: Un uomo che ride con un bicchiere rovesciato"....

Litografia realizzata da Léger nel 1952, dalla Suite "Souce Entière". Molto rara, appartenente a un'edizione di 28 esemplari. Rif. Saphire 123

Il Bol d'Or è una gara motociclistica di resistenza di fama mondiale. Dalla sua nascita, questa leggendaria competizione ha vissuto momenti memorabili e record impressionanti. Il man...

Battaglia di terra - Antonio Savisio Italia 2006 - Olio su tela cm. 40x80 Il Maestro Antonio Savisio si è ispirato ai capolavori del grande Maestro napoletano Salvator Rosa, autore...

Questo quadro presenta un ritratto di profilo di un uomo maturo con capelli lunghi e barba folta, su uno sfondo caldo e in ombra. L'artista ha catturato abilmente i lineamenti invecc...

Il Cristo bambino, St. Johns e l'agnello, 18° secolo Spanish School Grande raffigurazione di Cristo, St. John e l'agnello, olio su tela, della Spanish School del XVIII secolo. Qual...

Edizione 25 Disponibile anche in formato 101 x 127 cm / 40 x 50 pollici, Edizione 10 Ritratto a colori dell'artista David Hockney che fuma davanti ad alcuni ritratti sulla parete. ...

Ari Gradus, israeliano (1943 - ) - Mattina parigina, Anno: 1980, Medio: Litografia, firmata e numerato a matita, edizione: AP, Taglia: 30 in. x 22 in. (76,2 cm x 55,88 cm), Desc...

Keith Haring Giornata Internazionale del Volontariato 1988: Un raro esemplare con una firma ben conservata e in grassetto con pennarello nero di Keith Haring. La "Giornata Internazio...

Poster di viaggio originale: GREECE - OLYMPIA APOLLO, poster di viaggio europeo originale d'epoca. Dimensioni 23 3/8" x 31 3/8". Supporto in lino d'archivio in ottimo stato con...

Questo delizioso ritratto britannico a olio è opera del noto artista William Henry Margetson. An He era noto per i suoi ritratti estetici a figura intera di donne, spesso con cappell...

Fernand Gaudfroy (1885-1964) Ritratto di un soldato in inverno, 1919 firmato e datato in basso a sinistra Olio su tela 55 x 45 cm In una cornice vintage, diversi difetti nella moda...

L'artista ha dipinto questo autoritratto per la sua breve tesi di laurea, "Maslenitsa", nel 2001 mentre studiava all'Accademia russa di pittura, scultura e architettura. L'artista ha...

Un incantevole dipinto di cani del XIX secolo che ritrae una madre cane e i suoi esuberanti cuccioli vicino ai fienili della fattoria o alle stalle, con un bambino che fa loro le coc...

Titolo L'Ora Santa Simbolista Paesaggio Figure Alba Pittura ad olio German School Key Detail Artista: German School, anni '30 circa Medium: Olio su tela Dimensioni (tela): 51 x 81 c...

Il dipinto, che misura 29,5 x 41,5 cm ed è stato realizzato con una tecnica mista di acrilico e matite acquerellabili, presenta una creatura surreale. Combina tratti sia animali che ...

Poster vintage originale del 1939 dell'edicola del Saturday Evening Post. Supporto in lino d'archivio in ottime condizioni. Mai piegato e nessun restauro. Grado A. Raro e affasc...

Questo splendido e grande Il dipinto ad olio dell'Impressionismo americano è attribuito a Lillian M. Genth. È stata un'allieva preferita di Whistlers mentre frequentava una scuola d'arte a Parigi. L'artista è nota soprattutto per aver raffigurato forme femminili o ninfe in paesaggi come questo, fino al 1928 circa, quando si concentrò su altri temi. Aveva una tenuta nel Connecticutt e spesso dipingeva modelli nei boschi. Anche se inizialmente non fu accettata dalla società vittoriana, nel 1908 il suo dipinto, L'allodola, le valse il Premio Shaw Memorial all'83ª Mostra Annuale della National Academy of Design. L'allodola raffigura un nudo femminile integrale che passeggia nel bosco con la testa rivolta verso il cielo come se avesse appena sentito un'allodola, come suggerisce il titolo. Questo dipinto dimostra con successo l'influenza di Whistler su Genth attraverso l'integrazione del nudo e del paesaggio. La composizione del nostro delizioso quadro raffigura una ninfa seduta su un albero che suona le pipe con un cielo blu come sfondo, mentre le pecore pascolano al di là di lei in un paesaggio. La luce del sole sulla sua pelle e sui suoi capelli è bellissima. Si tratta di un superbo esempio di opera di un'impressionista americana degli anni '20, visivamente stupefacente. Senza segno. Provenienza: Tenuta del Berkshire. Christies Londra Condizioni. Olio su tela, dimensioni dell'immagine 50 pollici per 37 pollici e in buone condizioni. Telaio. Casa con una cornice dorata e ornata. Il formato della cornice è di 57 pollici per 44 pollici ed è in buone condizioni. Lillian Mathilde Genth (1876 - 28 marzo 1953) è stata un'artista impressionista americana. È conosciuta soprattutto per la sua rappresentazione di nudi femminili in contesti paesaggistici. Tuttavia, a metà della sua carriera ha rinunciato a dipingere nudi femminili e ha iniziato a dipingere quadri più conservatori ispirati ai suoi viaggi. In circa 30 anni Genth ha partecipato a 233 mostre e, sebbene fosse ben nota per i suoi dipinti quando era in vita, la sua storia e le sue opere sono andate perdute nella narrazione della storia dell'arte americana. Lillian Mathilde Genth nacque a Philadelphia, in Pennsylvania, figlia di Matilda Caroline Rebscher e Samuel Adams. Genth ha iniziato la sua carriera artistica frequentando la Philadelphia School of Design for Women in Pennsylvania con una borsa di studio. Durante gli anni della scuola ha lavorato per mantenersi come stilista di abiti. Alla Philadelphia School of Design for Women il suo insegnante principale fu Elliott Daingerfield. Daingerfield influenzò molto il suo stile, come si può notare dalle qualità tonali e coloristiche delle sue scene di paesaggio. Genth si diplomò alla Philadelphia School of Design for Women nel 1900. Ha ricevuto la William L. Elkins European fellowship for attainment in art dalla Philadelphia School of Design, che l'ha sponsorizzata per dipingere in Europa per un anno. Durante il suo soggiorno in Europa, Genth si stabilì a Parigi, in Francia, nell'ottobre del 1900, dove si iscrisse ai corsi d'arte dell'Académie Carmen, una scuola d'arte gestita da James McNeill Whistler. Whistler influenzò molto il lavoro di Genth, di cui era nota come allieva preferita. Durante una delle visite di Whistler alla scuola nel 1900, rimase così impressionato dal lavoro di Genth che le regalò una tavolozza per dipingere; un onore che lei usò e custodì per il resto della sua carriera. Questo fu un incredibile complimento da parte di Whistler, che raramente accettava pittori donne. Lo stile di Genth è tipicamente attribuito a Whistler per le qualità tonaliste dei suoi dipinti e perché lui le ha insegnato a vedere i suoi quadri come un insieme anziché come singole parti. Dopo la chiusura dell'Accademia Carmen nel 1901, Genth rimase in Europa per altri tre anni. Durante questo periodo si dedicò alla pittura di paesaggi, scene di genere e fronti d'acqua; i suoi nudi sarebbero iniziati solo dopo qualche anno. Nel 1904 Genth tornò negli Stati Uniti e visse a New York. È a questo punto che la sua carriera inizia a fiorire. Nel 1904 Genth partecipò a tre mostre: la National Academy of Design, l'Art Club di Philadelphia e il Worcester Museum. Nell'ottobre dello stesso anno partecipa alla sua prima mostra personale presso la Pennsylvania Academy of Fine Arts. Sempre nel 1904 Genth ricevette il premio Mary Shaw per il miglior paesaggio in mostra per la sua opera Peasant Houses, Normandy in occasione di una mostra alla Pennsylvania Academy of Fine Arts. I critici e il pubblico in generale iniziarono a notare e ad apprezzare il lavoro di Genth durante questo anno vantaggioso. Nei due anni successivi Genth continuò a esporre nelle più importanti gallerie d'arte, musei e club artistici della nazione. Nel 1906 Genth sviluppò il suo interesse per il nudo femminile. Smise di disegnare i suoi paesaggi di ispirazione europea e si concentrò sulle forme femminili. In breve tempo sviluppò abilità nel disegno del nudo femminile e stabilì il suo stile che raffigurava donne nude in contesti paesaggistici. Quando le è stato chiesto perché avesse cambiato forma, Genth ha risposto: "Perché per me la cosa più bella del mondo è la figura umana all'aperto. In Bretagna, un giorno ho portato fuori una modella e l'ho fatta posare all'aperto e subito mi sono sentita piena di risentimento per tutta la bellezza che mi ero persa. La società conservatrice vittoriana non era pronta ad accettare le figure nude di Genth e all'inizio i suoi dipinti venivano spesso rifiutati dalle mostre e i consulenti le dicevano di abbandonare la sua nuova iconografia. Tuttavia, Genth, nota per la sua personalità forte, ha perseverato in questi inconvenienti. Nel 1908 il suo dipinto, L'allodola, le valse il Premio Shaw Memorial all'83ª Mostra Annuale della National Academy of Design. L'allodola raffigura un nudo femminile integrale che passeggia nel bosco con la testa rivolta verso il cielo come se avesse appena sentito un'allodola, come suggerisce il titolo. Questo dipinto dimostra con successo l'influenza di Whistler su Genth attraverso l'integrazione del nudo e del paesaggio. Il successo del dipinto si basa sull'attenzione del quadro nel suo complesso per far sì che la forma del nudo si inserisca nel paesaggio invece di sembrare fuori luogo. Sempre nel 1908, Genth fu eletto associato alla National Academy of Design. È stata la più giovane donna mai eletta a questa carica dell'Accademia. Dal 1910 al 1929 Genth partecipò ad almeno 164 mostre. In questi anni ha conosciuto molto successo, popolarità e ricchezza. Si divideva tra le sue due residenze: un appartamento a New York e una grande tenuta sulle montagne del Berkshire, nel Connecticut, che chiamò Hermitcliff. Hermitcliff era una tenuta di 70 acri di bosco ed è qui che Genth poté dipingere i suoi modelli senza interruzioni. Amava venire a Hermitcliff e ne ha fatto buon uso nel corso degli anni. Ha detto a proposito della sua amata tenuta: "Le cose che ho imparato provengono dalla terra nelle profondità dei miei boschi nel Connecticut. Dopo aver superato gli ostacoli preliminari e aver raggiunto il successo nelle sue forme di nudo, Genth ha iniziato a esplorare altre forme d'arte. Il 12 agosto 1928, Genth annunciò che non avrebbe più dipinto nudi femminili...

SULLE OPERE D'ARTE Intitolato "FLORA", questo dipinto è una serena contemplazione dell'abbraccio ristoratore della natura. Il soggetto, una figura solitaria fusa con elementi aviari...

Opera su tela venduta senza cornice Pierre-Eugène Vibert (1875-1937) è stato un pittore e illustratore svizzero, noto per le sue dettagliate ed espressive rappresentazioni di scene...

Scultura contemporanea in legno intagliato che raffigura due figure umane intrecciate sospese tra intimità, tensione e vulnerabilità fisica. Questa scultura figurativa unica dell'ar...

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Claude Gaveau Soft Rock : Modello addormentato su sfondo rosso Pittura originale a guazzo Firmato a mano con l'inchiostro Su carta spessa 50 x 65 cm (c. 19,6 x 25,5 pollici) Ottim...

Collezione Hebru Brantley Art Toy: 2018/2022. Set di 4 giocattoli artistici Hebru Brantley, ciascuno nuovo nella confezione originale: Composto da tre Hebru Brantley Flyboy's 2017 e ...

Firmato, datato e intitolato a matita sul verso. Stampa alla gelatina d'argento 12 1/4 x 10 1/16 pollici.

Graham Sutherland Composizione senza titolo da "Ediciones Poligrafa, Barcelona at Redfern Gallery, London". Litografia originale a colori Anno: 1979 Edizione: 100 Dimensioni: 10 x 7...