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Walasse Ting
Chiaro di luna cinese (firmato, datato e iscritto da Walasse Ting) con quattro litografie

1967

Informazioni sull’articolo

Walasse Ting 丁雄泉 Chiaro di luna cinese (firmato, datato e iscritto da Walasse Ting), 1967 Monografia illustrata in softback con quattro litografie originali a doppia pagina (firmate a mano, datate e iscritte) Firmato e iscritto da Walasse Ting sulla mezza pagina del titolo 10 1/2 × 7 1/2 × 1/2 pollici L'iscrizione recita: a Frances Klenett con i migliori auguri da Walasse Ting new york city 15 dicembre 1972 (Frances Klenett era una compositrice, insegnante e commerciante di libri rari. Era sposata con Eric Salzman, compositore e critico musicale di Avant Garde) Informazioni sul libro: LUCE DI LUNA CINESE: 63 poesie di 33 poeti Editore: Wittenborn and Co; (1 gennaio 1967) Inglese; softback con 71 pagine di poesie cinesi (63 opere) di 33 poeti, selezionate, tradotte e illustrate da 4 litografie a doppia pagina di Ting. Informazioni su Walasse Ting: Nato a Wuxi, in Cina, è cresciuto a Shanghai, dove ha iniziato a dipingere sui marciapiedi. Senza un visto e con soli cinque dollari americani in tasca, si trasferì a Parigi nel 1952. La vita era difficile ma trovò una piccola stanza nel Passage Riguinot. Dopo aver conosciuto Pierre Alechinsky, a cui insegnò la calligrafia orientale, fu introdotto e strinse amicizia con i membri del gruppo CoBrA, il movimento d'avanguardia. Otto anni dopo Ting emigrò a New York, dove si avvicinò agli artisti Pop e fu influenzato dall'Espressionismo Astratto americano. Il conflitto tra i valori conservatori orientali e la moderna cultura occidentale è evidente nel lavoro di Ting, che afferma: "In questo senso, gli artisti sono in una certa misura schizofrenici. Alcuni cercano di risolvere la contraddizione con mezzi consapevoli, utilizzando tecniche ed elementi tradizionali dell'arte cinese nel tentativo di modernizzare la pittura cinese". Julian Alvard ha notato nel 1954 "l'influenza dei dipinti cinesi sui dipinti occidentali, in particolare americani, è ben nota. Quello che ci troviamo di fronte ora è il problema inverso, e quanto diventa impenetrabile: è come si può essere un pittore cinese dopo lo shock della pittura occidentale? Il dipinto di Walasse Ting è uno degli aspetti della nuova battaglia che si sta iniziando a combattere". Questa battaglia è continuata: oggi i giovani pittori cinesi raccolgono le influenze dei primi rari successi cinesi, come Walasse Ting. Walasse continuò a viaggiare e nel 1987 si fermò ad Amsterdam, che gli ricordava Hangzhou con tutti i suoi canali. An He amava così tanto la città che decise di rimanere per sempre. Mentre Ting si trovava a Parigi negli anni '50, fu profondamente coinvolto nel movimento CoBrA e quando si trasferì a New York negli anni '60, fu strettamente legato alla New York School. Nel 1964, Ting pubblicò una raccolta di poesie intitolata One Cent Life, in cui incluse le stampe di 68 celebrità del mondo dell'arte contemporanea, tra cui Sam Francis, Antonio Saura, Pierre Alechinsky, Karel Appel, Asger Jorn e Andy Warhol, a testimonianza della sua impressionante rete artistica. Le opere di questo vivace artista del dopoguerra sono state collezionate da oltre quaranta musei e fondazioni d'arte internazionali, tra cui il San Francisco Museum of Modern Art, il Guggenheim Museum, il Metropolitan Museum di New York, il Carnegie Museum of Art, la TATE Gallery di Londra, il Guimet Museum of Asian Art di Parigi e il Rijksmuseum di Amsterdam. Ting riteneva di non appartenere a nessuna scuola d'arte. Mentre gli artisti cinesi si sforzavano, uno dopo l'altro, di inserire elementi orientali nel lessico della pittura del dopoguerra, Ting era relativamente motivato dalle sue passioni e dai suoi amori individuali, lasciando che le influenze della sua cultura e della sua etnia trapelassero naturalmente. Per questo motivo, guardare le opere di Ting è un'esperienza di leggerezza e facilità. È come se si assistesse al lavoro di un artista giovane, pieno di vigore e di creatività, che armeggia con disinvoltura con il pennello e lascia che la sua gioia e la sua ispirazione sgorghino direttamente dal cuore. A Lots of Sunshine Here e Winds Sing Song sono stati creati all'inizio degli anni '70, proprio quando l'artista iniziava a entrare nel periodo in cui i fiori e le donne diventavano i suoi soggetti dominanti. Influenzato dall'espressionismo astratto della Scuola di New York, l'artista aveva già raggiunto un regno di completa immersione creativa. Gli spruzzi di rosso vibrante si riversano sulla tela come i raggi del sole, mentre i colori neon acrilici Greene & Greene & Greene e Pesca spruzzano sulla tela in un movimento dinamico, come se svolazzassero nel vento. L'artista conferisce alla pittura un'incomparabile libertà di movimento, riproponendo sulla tela la passione e l'azione della natura. L'azione pittorica che è diventata un'icona dell'astrattista americano Jackson Pollock è allo stesso modo intrisa nei dipinti astratti di grandi dimensioni di Ting. Tuttavia, Ting spesso non insisteva nel riempire l'intera tela; piuttosto, lasciava intenzionalmente che le sue fondamenta accuratamente stese rimanessero visibili, creando contrasto e dinamismo tra il colore fermo e uniforme delle fondamenta e gli splendidi rilasci di colore dinamico stratificati su di esse. Si tratta di una manifestazione evoluta della tecnica del "lasciare in bianco" praticata nella pittura tradizionale cinese, che non solo evidenzia lo spirito dello Zen, ma costruisce anche una bellezza che nasce dall'unione della dicotomia tra reale e irreale. Ting ha trascorso la sua vita in Occidente, esplorando incessantemente, come una festa senza fine, eppure la brezza primaverile e gli splendidi raggi di sole che arrivavano alla festa provenivano naturalmente dall'Oriente. In questo modo, gli spettatori di tutto il mondo possono sperimentare intimamente la gioia dell'artista, in un modo non limitato dai confini nazionali. -Per gentile concessione di Sotheby's Provenienza Proprietà di Frances Klenett, compositrice, insegnante e commerciante di libri rari. Era sposata con Eric Salzman, compositore e critico musicale di Avant Garde.
  • Creatore:
    Walasse Ting (1929, Americano, Cinese)
  • Anno di creazione:
    1967
  • Dimensioni:
    Altezza: 26,67 cm (10,5 in)Larghezza: 19,05 cm (7,5 in)Profondità: 1,27 cm (0,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
    Condizioni vintage molto buone, con alcuni segni di usura sui bordi (vedi immagini).
  • Località della galleria:
    New York, NY
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU1745214692792

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