Oggetti decorativi del Nord America

Grande scultura brutalista della metà del secolo scorso di Edward Schillaci per Austin Productions. Firmato dall'artista. Datato 1962. Presenta un'immagine strutturata di una coppia...

Una brocca a forma di pappagallo disegnata da Alfredo Villasana. Si tratta di una brocca martellata molto decorativa creata nella città di Taxco Mexico presso l'atelier dell'argenti...

Questo raro e straordinario vaso in maiolica egiziana Art Déco firmato Leon Volkmar per Durant Kilns proviene dagli Stati Uniti, A.C. 1922. Questo pezzo presenta una composizione sen...

Coppa trofeo in argento sterling in stile Liberty edoardiano. Realizzato da William B. Kerr a Newark, nel 1910 circa. Ciotola a balaustro su piede a cupola; tre maniglie a foglia mon...

Una bellissima coppia di candelieri alti in bronzo patinato di Tiffany Studios. I candelieri sono entrambi firmati TIFFANY STUDIOS NEW YORK 1213. Si tratta di una coppia precoce e pr...

Mary Block Gatto che cammina, 2022 bronzo 39h x 64w x 13d in 99,06h x 162,56w x 33,02d cm MBK001

scultura di piccola giraffa stravagante degli anni '70 di Sergio Bustamante in ottone con macchie di rame.

CONSOLE NO. 3 J.M. Szymanski d. 2020 Dal design raffinato ed elegante, questa consolle è realizzata in acciaio annerito e cerato. Gli accenti in crine di cavallo contribuiscono a r...

Scultura di granchio in metallo smaltato Jewell con scomparto segreto su una conchiglia di abalone lucidata nello stile di Jay Strongwater.

Grande scultura in ottone a 12 canne "Time-Change Through sound B-2348" di Studio Bertoia. Una scultura sonora lirica e musicale con certificato di autenticità firmato da Harry and V...

Un magnifico pezzo di arte popolare costiera, questa monumentale scultura di pesce appeso è meticolosamente formata a mano in rame o ottone e vanta una splendida finitura verdastra p...

Vassoio contemporaneo ebanizzato di Vincent Pocsik Vassoio in noce intagliato con finitura ebanizzata. Finitura a olio e cera naturale per alimenti. Vincent Pocsik trova l'e...

Si tratta di una fioriera in gres portoricano Isla del Sol. Raffigura una fioriera rotonda color perla decorata con cinque file di cerchi grandi alternati a quattro file di cerchi pi...

David Fisher postmoderno per Austin Productions Faces of Love Sculptures. Timbrato sul retro dal produttore e datato 1980. "Face of Love", scultura in ceramica di David Fisher per A...

Una coppia molto alta ed elegante di lampade in bronzo e vetro verde soffiato del più rispettato produttore di lampade e accessori del suo tempo, Tiffany Studios. Sono firmati corre...

Telefono vintage Northern Telecom Contempra rivestito in pelle con toni di telefono cuciti, da scrivania o da parete.Telefono vintage Northern Telecom Contempra rivestito in pelle ma...

Grande design e pezzo raro degli anni '80 circa, quadrante in vetro con cornice ad anello in ottone e cornice in plastica nera con una linea di bordo con accento in plastica, design ...

Si tratta di un pediluvio in transferware rosa in grande scala. È un pezzo di ceramica pesante. Lo stile è quello dell'Inghilterra vittoriana e le stoviglie sembrano raffigurare un v...

Queste sculture geometriche moderne aggiungeranno un tocco di colore a qualsiasi spazio, puoi posizionarle sopra i libri sul tuo tavolino o anche come centrotavola. Le possibilità so...

Favolosa scultura modernista di grandi dimensioni in alluminio Kinetic disegnata da Charles Taylor Modello #450 in condizioni originali vintage con lievi segni di usura e patina dovu...

Scopri la bellezza mozzafiato della nostra tormalina anguria, un pezzo che cattura perfettamente l'essenza vibrante della tavolozza della natura. ...

Vasi alti in vetro trasparente incisi con una vistosa chiave greca, ognuno dei quali poggia su una base quadrata a più livelli. Le linee geometriche nitide contrastano con la forma a...

La famosa artista californiana del Mid-Century Modern Beatrice Wood ha firmato una ciotola con uno smalto rosa lava unico nel suo genere e un vetro crepla blu penetrante al centro de...

Basata sull'opera "Hand Chair", conosciuta in tutto il mondo, questa grande scultura artistica di mani mette in evidenza anche il palmo e le dita. Ricco e dettagliato, con un'ottima ...

Un incredibile cristallo di rocca a forma di obelisco. Pesa più di 400 libbre, quasi 27" di altezza.

Orologio a cassa alta del New England dipinto in modo esuberante con decorazioni in ambra scuro, rosso e giallo cromo, con opere in legno di Riley Whiting, Plymouth, Connecticut, 1819-1835 ca. Questo meraviglioso orologio a cassa alta fa parte di un gruppo conosciuto e molto speciale di esemplari del New England. La maggior parte di quelli identificati, e questo in particolare, hanno opere in legno di Riley Whiting del Connecticut. Le valigie decorate in modo esuberante sono state attribuite da alcuni al Vermont e, in almeno un caso, più specificamente, alla famiglia di ebanisti Matteson che operava in quello stato. La forma è quella tradizionale di un orologio americano dell'inizio del XIX secolo, con un frontone ad arco spezzato, colonne su entrambi i lati di un quadrante a forma di pietra tombale, modanature concave che scendono verso una cassa più stretta e poi di nuovo verso la base, dove c'è una gonna smerlata, che scende fino ai piedi Hepplewhite. Il colore di base è l'ambra scuro, su cui si trovano fantasiosi disegni rettangolari dipinti a grana grossa, in rosso arancione e marrone, realizzati come pannelli a inserti. Sono presenti su tutti e tre i lati visibili della base e della cappa, oltre che sulla cassa lunga e centrale e sullo sportello. Anche la corona è decorata, così come il perimetro del vetro. Il coronamento, le colonne e i montanti che fiancheggiano ogni lato della porta sono punteggiati da bande gialle cromate, quadrati, rosette e simili, mentre i terminali sono decorati in giallo e rosso. Questo particolare design, con porte su entrambi i lati del cofano, è particolarmente insolito tra gli orologi dipinti. Il volto presenta un paesaggio ovale con una casa e degli alberi. Il fumo esce dal camino e su un lato c'è un'altra casa o una dependance. In ogni angolo ci sono disegni di conchiglie con rifiniture gialle e verdi che circondano il quadrante con contatore dei secondi e calendario. Si tratta di un lavoro di 30 ore che suona la campanella all'ora. Riley Whiting (1785-1835) fu il più famoso dei costruttori di orologi in legno del New England. Fece un apprendistato presso i suoi suoceri, gli Hoadley, a Plymouth, nel Connecticut. Nel 1803, i futuri cognati di Whiting, Samuel e Luther Hoadley, si trasferirono nella città di Winchester. Nel 1806, all'età di 21 anni, sposò la loro sorella, Urania. Nel 1807, i tre uomini formarono una società e iniziarono a costruire orologi a pendolo sia corto che lungo. Poiché sia Whiting che gli Hoadley erano massoni, molti orologi Whiting furono commercializzati alla comunità massonica e avevano le facce dipinte con simboli massonici. Entrambi gli Hoadley si arruolarono nell'esercito degli Stati Uniti per prestare servizio nella Guerra del 1812. Luther morì nel 1813 a Groton, CT. In quel periodo l'azienda operava con il nome di Hoadley & Whiting. In questo periodo si pensa che abbia perfezionato il movimento a otto giorni con ingranaggi in legno. Nel 1819 Samuel, che sopravvisse alla guerra, vendette la sua quota rimanente dell'attività a Whiting, che continuò come titolare unico fino alla sua morte nel 1835. Nel 1841, Urania vendette ciò che rimaneva alla Gilbert Clock Company di Winstead, nel Connecticut. A volte Whiting può aver realizzato e dipinto le proprie casse, ma quasi sempre venivano vendute sia a privati che a ebanisti, che dovevano realizzarle da soli. Molti venivano venduti porta a porta da venditori ambulanti. In questi casi, probabilmente le casse venivano realizzate raramente e gli acquirenti le usavano semplicemente come orologi da parete. Quando le opere di Riley Wood vennero effettivamente esposte, si trattava quasi sempre di decorazioni a vernice e non di legni pregiati. È interessante notare che un cugino, Silas Hoadley - che lavorò con i famosi orologiai Eli Terry e Thomas Thomas più o meno nello stesso periodo a Plymouth - porta forse il nome più riconoscibile che compare sui quadranti degli orologi a cassa alta decorati con vernice che si incontrano oggi. Ho posseduto per breve tempo un altro orologio dello stesso decoratore circa 20 anni fa. Un altro, appartenuto alla mia cara amica Helaine Fendleman, è stato venduto da Sothebys nel 1993 ed è apparso sulla copertina del catalogo. Un'altra si trova tra le collezioni dell'Henry Ford Museum di Dearborn, Michigan. Questi ultimi due esempi sono illustrati in "The American Clock: A Comprehensive Pictorial Survey, 1723-1900", di Distin e Bishop (1976, E.P. Dutton & Co., New York), pag. 55. L'esempio di Fendleman è illustrato anche in "American Painted Furniture...

Totem moderno di Joel Escalona, creazione in Oak Oak bruciato scuro, Still Stand No84 -- Le sculture in legno di Joel Escalona sono oggetti di cruda bellezza e grazia serena. Ognun...

Una splendida fruttiera o ciotola in vetro artistico iridescente del periodo Arts & Crafts o Art Nouveau Di Steuben Glass Stati Uniti, inizio del XX secolo Misure: 8" L x 8" P x 3...

Bellissimo vaso rotondo in vetro di Murano di colore blu con bolle a chiocciola in rilievo. Le bolle in rilievo ricordano i fiori che stanno per sbocciare. Nella parte superiore, i b...

Orologio da camino figurato Ansonia "The Composer" in bronzo, con una figura seduta sormontata da una base in stile rococò. L'orologio è firmato con quadrante in porcellana da 4 poll...

Un'impressionante ciotola in argento sterling di Alphonse La Paglia per International Sterling. Alphonse La Paglia è noto per i suoi am designs distinti e ha studiato con Georg Jense...

Ammonite antica di grandi dimensioni in pietra massiccia su supporto in ferro lavorato a mano, con un'affascinante superficie a creste Dimensioni: 26" L X 5" P X 27,5" H.

Eleganza e raffinatezza, il vaso a bolla rettangolare ha una silhouette unica che dona un tocco moderno e giocoso a qualsiasi spazio. Da inserire in un mobile o da riempire con fiori...

Una scultura di cactus saguaro in pannelli di vetro impilati molto bella, risalente agli anni '80 circa. Il pezzo è stato realizzato a mano incollando pannelli di vetro impilati; è...

Elementi in ottone tagliati a fiamma costituiscono la massa di questa grande scultura brutalista appesa alla parete, marcata "Friedle" Ottime condizioni originali, impressionante dec...

Un bellissimo antico Fermaporta in ghisa di Scottish Terrier per il raschiamento degli stivali USA, circa anni '20 Misure: 12,5" L x 2,88" P x 9" H. Ottime condizioni originali d'...

Scultura di orso polare in resina fusa di Francois Pompon per la Collection'S del MOMA, circa 1984. Il pezzo è una riproduzione in miniatura della famosa opera di Pompon; misura 9 "L...

Grande trofeo di pesce sega Bill Rostrum montato su cromo e lucite, anni '70 In vendita c'è un rostro Sawfish di grandi dimensioni montato su un basamento cromato e una base in luc...

Vintage Nantucket Purse di Barbara Grey, circa 1995, un cestino ovale coperto di Nantucket, con intreccio di canne su doghe di rattan, tracolla in pelle intrecciata, piolo in osso to...

Un bellissimo tagliacarte in bronzo del periodo Arts & Crafts Di Silver Crest (il marchio di Smith Metal Arts Co.), una filiale di Heintz Art Metal Shop Stati Uniti, inizio del XX ...

Un piccolo pezzo di perfezione di Rookwood. Questo bellissimo vaso blu/verde-teal con un eccezionale rilievo floreale e una meravigliosa lavorazione a smalto opaco è stato realizzato...

Un set di 3 originali barattoli in ceramica di ottima fattura, che presentano artigianalità e stile. Questo set comprende barattoli di 3 diverse dimensioni. Ognuno di essi è dotato...

Jim Rose, noto soprattutto per i suoi mobili in acciaio, era un avido collezionista e setacciava i cantieri di recupero alla ricerca di oggetti unici e interessanti. Qui, una bella scatola di tabacco arrugginita, un uovo d'acciaio, un imbuto e due piccoli barattoli sono montati su una base d'acciaio; questa composizione esteticamente gradevole è esaltata dalla semplicità di questi oggetti di recupero. Jim Rose And Objects n. 04 Oggetti trovati e collezionati 6,50h x 6w x 10,50d in 16,51h x 15,24w x 26,67d cm JR0291 Jim Rose b. 1966, d. 2023 Bio Nato nell'Indiana, Jim Rose ha vissuto in Europa fino a quando è tornato negli Stati Uniti per frequentare il college. Dopo un anno al Bard College, Jim si è trasferito alla School of the Art Institute di Chicago (SAIC) dove si è laureato nel 1988 con un BFA. La sua abile interpretazione del design Shaker è il risultato di un'intensa attività di ricerca e studio sul campo dei mobili, dell'architettura, della cultura e della storia Shaker. Dopo oltre due decenni di lavoro dedicato, ha imparato a padroneggiare il minimalismo della tecnica Shaker e ha creato il proprio vernacolo visivo unico. I quilt di Gee's Bend sono diventati un'influenza monumentale che ha portato il lavoro di questa artista a nuovi livelli di interpretazione e di maestria. La scelta dell'acciaio invecchiato ha dato vita a una patina direttamente correlata a quella del legno invecchiato, mentre le strisce colorate imitano magnificamente i tessuti usurati. Ogni mobile è realizzato con maestria e destinato all'uso quotidiano. I mobili in acciaio di Jim Rose sono presenti ogni anno al SOFA di Chicago da 25 anni. Jim Rose b. 1966, Wisconsin Istruzione 1989 B.F.A., Scultura, The School of the Art Institute of Chicago, IL. 1988 Studente di ruolo, Tecnologia della saldatura, Triton College, Chicago, IL 1985 Fotografia universitaria Bard College, Annandale-on-Hudson, New York Premi 2008 Wisconsin Arts Board Fellowship Award, Madison, WI. 2005 Premio del fondatore Elizabeth R. Raphael, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2003 Beneficiario di una sovvenzione per le interpretazioni Shaker in ghisa, PA Arts Assoc / WI Arts Board 2003 Programma di residenza per artisti visivi nel settore dell'industria e delle arti, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, Wisconsin. Mostre personali 2023 Jim Rose CODA, Galleria Victor, Chicago, IL 2020 Unseen, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL 2017 Nuovi lavori, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2012 Simply Steel, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2007 Variation, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2003 Nuovi lavori, Galleria Ann Nathan, Chicago, IL 2001 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 2000 Shaker in Steel / New Work, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL 1999 Hands and Heart to Steel III, Ann Nathan Gallery, Chicago, IL Mostre nazionali 2023 Intersect Palm Springs, Gallery Victor, Palm Springs, CA 2018 SOFA Chicago 2018, Gallery Victor Armendariz, Chicago, IL Mercato dell'arte Hamptons, Galleria Victor Armendariz, Bridgehampton, NY Arte su carta, Galleria Victor, Padiglione Metropolitan, New York, NY 2017 - 2019 SOFA Chicago - Gallery Victor Armendariz 2016 - 1995 SOFA Chicago, New York, Palm Beach - Galleria Ann Nathan 2011 - 2002 Art Chicago - Galleria Ann Nathan Mostre collettive 2017 Coming Attractions: Mostra inaugurale, Galleria Victor Armendariz, Chicago, IL 2017 Vivere con l'arte: La collezione Newman, 108 Contemporary, Tulsa, Oklahoma 2016 Form A segue la funzione: L'intersezione tra arte e artigianato, The Hardy Gallery, Ephraim, Wi 2015 NEO, Chipstone Foundation, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2015 ICFF, Furniture Society, Javits Convention Center, New York City, NY 2013 Vahki Revisited, The Enduring Spirit of a Craft Collection" Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2013 Mobili senza paura, Indiana State Museum and Historic Sites, Indianapolis, IN 2013 Mostra inaugurale, Museum Wisconsin of Art, West Bend, WI 2012 Sitting Pretty: Mobili dalla collezione di RAM, Museo d'Arte di Racine, WI 2011 Luoghi nascosti: La memoria nelle arti, John Michael Kohler Arts Center, WI. 2010 Vivere con l'arte, Strohl Art Center, Chautauqua Institution, NY 2009 Summer in Wisconsin, Galleria Tory Folliard, Milwaukee, WI 2009 Alto riconoscimento, Galleria James Watrous, Madison, WI 2008 Second Lives: Remixing the Ordinary, Museo di Arte e Design, NY 2007 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Art Association, Jackson, WY 2007 Transformation 5: Contemporary Works in Found Materials, Houston Center for Contemporary Craft, Houston, TX (mostra itinerante) 2006 Mostraci i tuoi cassetti, Herron School of Art, Indianapolis, IN 2006 Matrimonio delle menti, Fairfield Center for Contemporary Art, Sturgeon Bay, WI 2006 27° Annual Contemporary Crafts, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2006 Containers of All Dimensions, Mesa Contemporary Arts, Mesa, AZ 2005 Transformation 5: Opere contemporanee in materiali trovati, Society for Contemporary Craft, Pittsburgh, PA 2004 Right at Home: American Studio Furniture, Renwick Gallery, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.A. 2004 Collezioni americane, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI 2004 More Than Drawers-Wisconsin Cabinets, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2004 Objects for Objects, John Michael Kohler Arts Center, Sheboygan, WI. 2003 Piantagione, rinvaso e potatura, Wustum Museum of Fine Art, Racine, WI 2003 Uomini al lavoro, Miller Art Museum, Sturgeon Bay, WI 2002 Case Pieces: Mobili da studio contemporanei, Elvehjem Museum of Art, Univ of WI-Madison 2002 Sitting Pretty: Sedie contemporanee del Wisconsin, Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI 2001 Anything with a Drawer - Premio ricevuto, Mesa Arts Center, Mesa, AZ 2001 23° Annual Contemporary Crafts - Premio assegnato, Mesa Arts Center, Mesa, AZ 2000 Nuovi talenti dell'artigianato, Wustum Museum of Fine Art, Racine, Wisconsin 2000 Chi sa dove e quando, Wustum Museum of Fine Art, Racine, Wisconsin 1999 La fine è vicina! Gli artisti guardano al 20° secolo, Wustum Museum of Fine Art, Racine, WI Collezioni selezionate Galleria Renwick, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C. Museo d'arte di Racine, Racine, Wisconsin Mesa Contemporary Arts, Mesa, Arizona Il Museo delle Arti e del Design, New York, New York Centro d'arte John Michael Kohler, Sheboygan, Wisconsin Kohler Company, Kohler, Wisconsin Museo d'Arte di Milwaukee, Milwaukee, Wisconsin Società per l'Artigianato Contemporaneo, Pittsburgh, Pennsylvania Arkansas Arts Center, Little Rock, Arkansas Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, Pennsylvania Museo dello Stato dell'Indiana e siti storici, Indianapolis, Indiana Fondazione Chipstone, Fox Point, Wisconsin Museo d'Arte del Wisconsin, West Bend, Wisconsin Pubblicazioni "Artisti selezionati della Door County" Stonehill Publishing, 2016 "Cassapanca zincata" Rivista Door County Living, autunno 2012 "100 Artisti del Midwest" Schiffer Books, 2012 "Piecework" American Craft Magazine, febbraio 2012 "Luoghi nascosti, la memoria nelle arti" John Michael Kohler Arts Center, giugno 2011 "Second Lives, Remixing the Ordinary" Museo delle Arti e del Design, NY, agosto 2008 "Studio Furniture" Galleria Renwick, Smithsonian American Art Museum, DC, maggio 2008 "Scoperte di designer" Architectural Digest, dicembre 2005 "Mobili contemporanei in metallo" Metalsmith Magazine, Inverno 2003 "Studio A Case Furniture...

Scultura d'arte cinetica del 1950, forse creata da Jules Engel di Los Angeles e che ricorda molto le opere di Jean Tinguely. La scultura misura 35" di altezza, 21" di larghezza e 15...

Set di 2 candele in lucite di metà secolo Dorothy Thorpe Pretzel, anni '40 Dimensioni: 19,5 cm H, 2 cm L, 16 cm D. Condizioni: Buono l'argento ha una certa patina vedi foto Materia...

Uno splendido fermacarte a forma di mela in vetro cristallo Da Tiffany & Co. Stati Uniti, fine del XX secolo Misure: 3,25" L x 3,25" P x 3" H. Ottime condizioni originali d'epoca.

Un originale George Nelson ( 1908- 1986) Orologio a sfera del Mid Century Modern modello 4755. Questo iconico orologio presenta un design distintivo e moderno con un'estetica di me...

Una splendida ciotola, posacenere o portacenere in ceramica artistica smaltata rosa e lavanda del periodo Arts & Crafts Di Van Briggle (firmato sul lato inferiore) Stati Uniti, ini...

Il più grande fermaporta Hubley per cani Scotty seduto con collare, Un esemplare immacolato del più grande modello di fermaporta per cani Scotty seduto realizzato da Hubley. Completo...

Scultura monumentale in ceramica surrealista "Occhio in mano" di Leza McVey, 1977 Gres parzialmente smaltato Firma: Firmato "Leza" all'interno della mano Dimensioni: 23¾" H × 14¼" W ...

Ti presentiamo un grazioso orologio da scrivania in stile Art Déco, cromato o argentato. Probabilmente è stato realizzato intorno al 1980. La cassa è una solida cassa circolare...

Un raro ed eccezionale vaso in vetro cammeo del periodo Art Deco Di Charles Schneider per Le Verre Français Francia, anni '20 Misure: 2,75" L x 2,75" P x 7" H. Ottime condizioni...

Coppia di candelabri a 3 luci in argento sterling di Gorham della metà del XX secolo. Adattabile a più forme: bassa, media o alta con candela semplice o 3 candele. Basi ponderate. Le...

Vintage 1960 Messico Mercury Glass Tre globi d'oro Sfere di luce 10 di altezza x 10 di diametro più grande 9,5 di diametro più piccolo Set di 3 sfere in vetro di mercurio. Realiz...

Questa scultura monolitica, progettata dal talentuoso artista Joel Escalona, è un esempio imponente di bellezza artigianale. Realizzata a mano e con macchine digitali, la scultura in...

Grande scultura architettonica di uccello in legno intagliato a mano in rovere massiccio USA circa anni '80 Elementi contrastanti di design geometrico e organico con piani sfaccett...

"Busto di donna" è una scultura in bronzo dell'artista messicano Victor Salmones. Questo pezzo sofisticato ha un'aura di riposo e tranquillità esaltata dalla superficie liscia e pati...

Un album fotografico della fine del XIX secolo con copertina in velluto schiacciato e decorazione in rilievo in celluloide. La chiusura a libro fu...

Un raffinato modello in vetro artistico Steuben Glass di una trota appena catturata da una mosca in oro 18 carati. Progettato da James Houston nel 1966. Model No. 2011. Sem...

Questo squisito flacone di profumo in stile Art Nouveau, realizzato in America intorno al 1910 e firmato da Steuben, è una vera e propria testimonianza dell'eleganza e dell'innovazio...