Quadri dipinti

Il quadro architettonico con cornice dei primi del Novecento raffigura un grande edificio o una casa con intricati dettagli architettonici caratteristici dell'epoca. Il dipinto è rea...

Falchi su prugna e pino Soga Nichokuan (attivo dal 1625 al 1660 circa) Coppia di schermi a sei pieghe. Inchiostro, pigmenti minerali, gofun, oro e foglia d'oro screziata su ...

La categoria Quadri Antichi, Paesaggio con Piccolo Lago, propone una Pittura Ad Olio Su Tela di epoca fine dell'Ottocento. Dipinti antichi di paesaggi che propone un dipinto realizz...

Il paravento giapponese a sei pannelli "Byōbu" del XIX secolo, solitamente utilizzato nelle più importanti case giapponesi per fermare il vento e separare i diversi spazi di una stes...

Christian Rohlfs (1849-1938) "Paesaggio marino in autunno" Creazione: 1937 Pastello e tempera ad acqua su carta Timbro della tenuta con numero di opera e conferma di Helene Rohl...

Antico ritratto a olio su tela di un ignoto gentiluomo virginiano del XIX secolo, splendidamente incorniciato per conservare il senso del tempo e del luogo. Ricche pennellate e patin...

Trasportante dipinto a olio su tavola raffigurante dei braccianti in una piantagione di banane, eseguito in stile impressionista giocando con luci e ombre. Firmato Roswall in basso a...

L'arte astratta ci offre i suoi misteri, un campo prolifico di sfumature e moltitudini di interpretazioni. Attraverso di esso, la nostra percezione viene messa alla prova: si verific...

Quadro astratto ad olio su tela con cornice, non firmato. Acquistato da una proprietà di San Francisco / Bay Area. Si tratta di un dipinto di ottima qualità (non è un pittore da we...

Coppia di intriganti dipinti a guazzo indo-persiani del XVIII secolo sulla cultura indiana. Presentati sotto vetro in cornici di legno color argento.

XIX secolo, Pittura italiana Capriccio architettonico con la Piramide di Caio Cestio, pittore romano, dopo Giovanni Paolo Panini, non firmato. Dimensioni: cm H 48 x L 63,5, cornice ...

William Scharff, pittura. "Donna nuda". Pittura modernista, arte danese. Firmato. Misure senza cornice/con cornice (cm): H 63/75, L 52/63.  

Un dipinto di cavallo inglese a olio su tavola del XX secolo di K.M Nadler, in una cornice di legno dorato intagliato. Immergiti in un'accattivante rappresentazione della grazia equi...

Le dimensioni e la portata del dipinto di Deans King sono impressionanti, soprattutto per il modo in cui ha scelto di riempire lo spazio con la sua splendida tavolozza di pastelli. ...

Un bellissimo dipinto a olio d'epoca su cartone telato proveniente dalla Francia. Il dipinto presenta una natura morta un po' diffusa in morbide tonalità pastello... rosa, verde, blu...

Il dipinto del XIX secolo dal Messico con cornice dorata è un'opera d'arte accattivante che mette in mostra la ricca tradizione artistica della regione. Incastonato in una cornice do...

Un'estrosa serie di sei dipinti a tecnica mista di razze canine assortite vestite con costumi che vanno dall'epoca elisabettiana a quella vittoriana, eseguiti in stile ritratto ironi...

Fenice e pavoni. Coppia di paraventi pieghevoli giapponesi a sei pannelli di Tsunetake Yotei (n.d.) Prima metà del XVIII secolo. La firma riporta il nome di Tsunetake, 67 an...

Splendid oil portrait on canvas of a gentleman in uniform, identified as Professor Moses Bosisio, mayor of Monza, who died in 1846, as reported on a plaque on the back of the paintin...

Paravento francese a 3 pannelli, olio su tela, dell'inizio del XVIII secolo, raffigurante scene paesane e marittime in cartigli con altre decorazioni.

Alberto Carlieri (Italia-Roma 1672-1720), "Cristo e l'adultera", Olio su tela, con cornice cm H 115 x L 151 x 6,5, solo tela H 98,5 x L 135 cm buone condizioni di conservazione Il grande e bellissimo dipinto, realizzato a olio su tela, rappresenta un capriccio architettonico con in primo piano un possente edificio con archi, di cui si vedono due arcate. Grandi colonne e pilastri in stile ionico e corinzio slanciano e alleggeriscono l'architettura, contraddistinta da una cornice a forma di fiore su cui poggiano alcune sculture in marmo. Sullo sfondo puoi vedere un colonnato strutturalmente più aggraziato, con balaustra e sculture, ornato da Greene & Greene smussati che conferiscono un aspetto pittoresco alla tela. Oltre agli archi del colonnato vediamo descritta in lontananza una grande città seicentesca con case turrite. Il paesaggio sfuma all'orizzonte verso un cielo azzurro segnato da soffici nuvole. L'architettura scenica è animata, in primo piano, da alcune figure. Si tratta di una scena della Bibbia: la Pericope dell'adultera (popolarmente conosciuta come l'episodio di Gesù e l'adultera), un brano del Vangelo secondo Giovanni (8:1-11) in cui una donna colta in adulterio viene portata davanti a Gesù dagli scribi e dai farisei per conoscere la sua opinione sulla condanna alla lapidazione. Gesù si chinò e con il dito iniziò a scrivere per terra. E poiché i farisei insistevano, egli alzò il capo e rispose: "Chi è senza peccato scagli per primo una pietra contro di lei". Poi si chinò di nuovo e continuò a scrivere per terra. Quando udirono queste parole, tutti, tranne la donna che aspettava, se ne andarono; Gesù si alzò e le chiese: "Donna, dove sono? Nessuno ti ha condannato?". An He rispose: "Nessuno, Signore". Gesù le disse: "Neanche io ti condanno, va' e non peccare più". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La grande tela in questione ha un notevole interesse artistico. L'architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo; crea giochi di luci e ombre e fa da cornice alla scena. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è certamente attribuibile al famoso pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720), l'autore più apprezzato e richiesto a Roma tra la morte di Giovanni Ghisolfi (Milano 1623-1683) e l'affermazione di Giovanni Paolo Panini (Piacenza 1691 - Roma 1765). Nell'opera oggetto di questo studio si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e la raffinata quanto minuziosa descrittività dei dettagli. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolto con disinvoltura nell'uso del colore e inserito armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Natura morta olio su tela con fiori da giardino in vaso da tavolo, cornice in legno dorato, XX secolo Misure: 27'' H. x 31,5'' P. x 4,75'' P.; 23,5'' x 19,5'' P.

Olio su tela della scuola peruviana Cuzo raffigurante l'Arcangelo Michele. La tela è stata rimontata su nuove barelle, alcuni piccoli segni sul bordo della cornice. La scuola di C...

Pittura a olio su pannello di zinco A.I.C., XIX secolo, Vittoriano Pannello continentale dipinto in zinco metallico raffigurante due signore ben vestite che raccolgono fili di lana...

Peter Robert Keil è nato da un padre fabbro artista che ha perso molto presto durante la sua infanzia durante la Seconda Guerra Mondiale. Durante la fase finale della guerra, la madr...

Peter Robert Keil è nato da un padre fabbro artista che ha perso molto presto durante la sua infanzia durante la Seconda Guerra Mondiale. Durante la fase finale della guerra, la madr...

Pier Francesco Cittadini (Milano, 1616-Bologna, 1681) "Giacobbe e la sua famiglia vanno in Egitto Olio su tela, cm 109 x 190 (solo tela) Il prezioso dipinto, realizzato a olio s...

Una copia della fine del XVIII secolo di un dipinto di Claude Lorrain intitolato "Scena del porto con Villa Medici", l'originale dipinto nel 1637 e ora...

Decora un ufficio o uno studio con questo grande dipinto antico a olio su tela. Creata in Francia intorno al 1890 e firmata dall'artista francese E. Laval, l'opera è incastonata nell...

Questa deve essere una delle opere migliori di Hans Osswald. Ne abbiamo diversi nella nostra collezione. Questa nera è realizzata con diversi materiali e crea un interessante rilievo...

Questo quadro da collezione è opera di Mary Blair, leggendaria animatrice dei Walt Disney Studios, e raffigura una coppia di conigli ballerini con la coda del cappotto. Il dipinto, n...

Dipinto su tavola d'artista. Natura morta astratta in una cornice di artigianato artistico.

Paesaggio marino del XIX secolo con brigantino a vele spiegate, scuola britannica, circa 1870, un olio su tela con un brigantino a vele spiegate in alto mare, con diversi pescherecci...

Reynaldo Maya (1911-Messico) Paesaggio d'epoca dipinto ad olio su tela con una città messicana in lontananza e un'immagine di un'altra città messicana. montagne innevate (vulcani) s...

Bellissimo olio su tela di nudo biondo reclinato su un lenzuolo bianco. Incorniciato. Firmato (vedi foto allegata). XX secolo. Dimensioni del dipinto: H. 20" x L. 40" Quadro c...

Pittura di genere fiamminga del XVII secolo Circolo di David Teniers the Younger (1610-1690). Questo dipinto su mobile che raffigura una donna che sgrana i piselli appartiene all...

Un'illustre coppia di ritratti nobili Probabilmente è stato dipinto da Hansen (1769-1829) o da un altro artista della cerchia di Jens Juel. Questi ritratti sono magistralmente dipin...

Un raffinato olio su tavola di scuola fiamminga dell'inizio del XVIII secolo, intorno al 1730, attribuito a Mattheus Terwesten (firma parziale accanto al piedistallo) incastonato nel...

Ludovico Trevisan (novembre 1401 Venezia - 22 marzo 1465) è stato un prelato cattolico italiano, Camerlengo di Santa Romana Chiesa, Patriarca di Aquileia e Capitano Generale della Ch...

Si tratta di un bellissimo acrilico su tela dell'artista francese Pascal Magnis. Maestro del colore, Magnis crea una tela in cui i colori e le forme sembrano saltare fuori dalla tela...

Dipinto antico di Giacomo Guardi del XVIII secolo raffigurante la laguna di Venezia. Provenienza. Dipinto antico ad olio su tela dell'artista Giacomo Guardi (1764-1835). Si tratta d...

Quadro incorniciato del XIX secolo della moglie di un funzionario della dinastia Qing con buzi ornato di uccelli, dipinto su tela di lino. Realizzato nella provincia nord-orientale d...

Olio su tela "Dackelwelpen Biem Spiel" (Cuccioli di bassotto al gioco) di Simon Ludvig Ditlev Simonsen (danese, 1841-1928) Formazione: Royal Academy of Arts Dimensioni (senza cornice...

Un incredibile olio orientalista su tela del XIX secolo "Principe e principessa nell'harem" firmato da Antonio Rivas. Antonio Rivas (1845-1911) è stato un pittore spagnolo attivo a ...

Quadro acrilico d'epoca con paesaggio marino e cornice in legno d'orato. Firmato e datato in basso a sinistra: Eriaine 1981; iscrizione in danese sul retro. Una traduzione libera del...

Conserva una vista di Parigi nella tua casa con questo dipinto a olio su tela del pittore francese Lucien Delarue (1970 circa). Inserito in una cornice dorata intagliata, questo dipi...

Natura morta, pittura a olio su tela, verdura e frutta con mele, pere, noci e sedano, cavolfiori, bietole, porri, cipolle, aglio, carote e melanzane. Pittura di natura morta ricca ...

Copia di un dipinto in stile neoclassico inglese intitolato "A Roman Lady" che mostra un ritratto di donna in abiti classici

Pastello del XIX secolo - Leda e il cigno - Scuola francese, circa 1820-1840 Elegante pastello su carta raffigurante Leda e il cigno, ispirato al mito classico in cui Zeus si trasfo...

Nudi maschili e femminili dipinti su tela, Italia, anni '90 Questo quadro a olio su tela presenta un dipinto di grandi dimensioni che cattura una scen...

Ritratto a mezzo busto di una giovane donna, in costume alla turca e con un doppio filo di perle grandi e lucenti. La donna è immersa in un pensiero un po' pensoso, con la mano destr...

Questo olio su tavola dell'artista americano Louis Nadler, risalente ai primi anni del XX secolo, offre un vivido ritratto di un cavallo di castagno che sta all'erta nella sua stalla...

Una vivace e particolare natura morta che raffigura un bouquet fiorito in una brocca ornata e una ciotola decorata, disposta su una vivace superficie a righe con uno sfondo blu inten...

Pieno di colori e di vita, questo gruppo di sei piccole vignette su un foglio raffigura coppie e Trio di figure femminili che danzano e si divertono in vari paesaggi idilliaci: colli...

Alberto Carlieri (Roma 1672-1720) "Capriccio architettonico con la predicazione di San Paolo nell'Areopago di Atene" Olio su tela, misure con cornice L 172 x H 127 x P 10,5 (solo tela cm L 135 x H 99) Il grande e interessantissimo dipinto a olio su tela raffigura un capriccio architettonico con la predicazione di San Paolo nell'Areopago di Atene. L'opera è attribuibile al famoso pittore italiano Alberto Carlieri (Roma 1672-1720). La composizione è caratteristica dell'espressione artistica di Carlieri. Il soggetto raffigurato, ovvero La predica di San Paolo, è ambientato tra potenti resti architettonici di fantasia, chiamati "Capriccio architettonico". Il capriccio architettonico, un genere artistico che si è fatto strada nella pittura italiana a partire dal XVII secolo, è caratterizzato dalla rappresentazione di architetture fantastiche o invenzioni di tipo prospettico, talvolta combinate con elementi tratti liberamente dalla realtà. La tela in questione ha un notevole interesse artistico e una qualità pittorica significativa. La spettacolare architettura d'invenzione conferisce una solenne classicità al luogo, amplificata dai giochi di luce e ombra, che fungono da teatro e da cornice alla scena. In primo piano, un colonnato parzialmente crollato emerge dall'ombra sulla destra, mentre sulla sinistra sono accatastate a terra parti di colonne tra cui un capitello di ordine corinzio. I personaggi sono al centro della tela, sullo sfondo. Tutto intorno sono descritti i resti di edifici classici, caratterizzati da uno stile composito, colonne lisce, capitelli corinzi, trabeazione con metope e fregi dorici. A destra c'è un sepolcro e ancora oltre un grande vaso di marmo scolpito con bassorilievi. A chiudere l'ambiente architettonico c'è un possente edificio con arco e grande arco, bassorilievo con soldati romani, pilastri e colonne composite. Il verde ha raggiunto il suo massimo splendore, dando un aspetto pittoresco alla tela. Il paesaggio sfuma fino all'orizzonte, dove puoi vedere una baia, il mare e un promontorio descritto con toni blu. Il cielo limpido e azzurro è caratterizzato da nuvole soffici e grigie di colore rosa. La scena descritta è il sermone di San Paolo nell'Areopago di Atene. San Paolo è chiaramente riconoscibile per alcuni elementi che appartengono alla sua iconografia tradizionale: raffigurato calvo, con una lunga barba e una forma allungata, indossa una tunica verde con un mantello rosso e impugna, qui con la mano sinistra, una spada con una punta a terra. La spada, simbolo di potere, ha una doppia interpretazione: allude sia alla decollazione, o al martirio di San Paolo, sia al potere della fede e della proclamazione della parola divina. Infatti, Paolo parlò ai gentili, i popoli di cultura greco-latina, considerati pagani dagli ebrei, della "spada dello Spirito, cioè la parola di Dio" (Ef. 6:17). La spada fa parte dell'armatura spirituale che Paolo dice di indossare per poter combattere efficacemente il male. La scena è ispirata al momento in cui Paolo tiene un discorso ad Atene all'Areopago (in Atti 17:16-34). È uno dei momenti più drammatici e dettagliati della carriera missionaria di San Paolo. L'Apostolo aveva incontrato opposizione nella sua predicazione a Tessalonica e a Berea, nel nord della Grecia e, tra la fine del 49 e l'inizio del 50, si recò ad Atene per mettersi al sicuro. Afflitto nel vedere Atene piena di idoli, Paolo si reca all'Areopago, l'alto tribunale di Atene, per spiegare ciò che sostiene. "Areopago" significa letteralmente "Roccia di Ares"; era un luogo in cui sorgevano templi, strutture culturali ed era l'alta corte della città. Il discorso di Paolo si basa su cinque punti principali: l'ignoranza dell'adorazione pagana; l'oggetto dell'adorazione è l'unico Dio Creatore; la relazione di Dio con l'umanità; gli idoli d'oro, d'argento e di pietra come oggetti di falsa adorazione; e per concludere, è ora di porre fine all'ignoranza. Questo discorso è uno dei primi tentativi di spiegare la natura di Cristo ed è un primo passo nel percorso che porta allo sviluppo della cristologia. L'opera, dipinta con grande finezza anche nei dettagli e nelle piccole figurine, è sicuramente attribuibile all'importante pittore romano Alberto Carlieri (Roma, 1672 - 1720) perché si possono trovare motivi stilistici comuni alle sue opere. Elementi caratteristici sono le suggestive disposizioni compositive e la notevole maestria nella direzione delle luci, così come la ricchezza dell'architettura e i raffinati, quanto minuziosi, dettagli descrittivi. Peculiare dell'autore è anche l'atteggiamento vivace delle figure, risolte con disinvoltura nell'uso del colore e inserite armoniosamente nell'architettura. Carlieri nacque a Roma nel 1672 e iniziò a studiare la pittura di architettura sotto la guida di Giuseppe de Marchis. An He divenne allievo e poi collaboratore di Andrea Pozzo. Presente nei più illustri dipinti romani...

Grande dipinto espressionista astratto degli anni '90 firmato Peirano In vendita un grande dipinto espressionista astratto del 1990 firmato Peirano. L'opera è dipinta su tela con t...

Trompe L'oeil Iperrealismo pittura a olio astratta surrealista foto realista arte della vita di campagna. Questa affascinante scena trompe l'oeil vintage è dipinta su tavola. L'a...

Questo bellissimo dipinto naturalistico di Niels Christiansen (1873-1960) con motivo di cavalli al pascolo nelle zone umide vicino al mare emana un'atmosfera di calma e di natura col...

Beautiful oil painting on canvas, made on the first canvas and framed with a contemporary rectangular frame in carved and gilded wood. The painting represents a suggestive image of t...

Si tratta di un dipinto a olio che illustra una contadina in un sentiero di campagna che cammina verso un lago al tramonto. Due grandi alberi delimitano il sentiero. C'è una piccola ...