Rhode Island - Arte

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

"Don't Get Attached" di Fu'una è un dipinto ad acrilico in stile pop surrealista che raffigura un gattino bobcat che gioca con un teschio umano. Sul braccio, il bobcat ha un tatuaggi...

Questo pezzo, "Outer Beach", è un dipinto a olio su tela 30x40 dell'artista Anne Packard. In primo piano c'è una serena vista costiera che si affaccia tra le dune erbose fino al mare...

In questo dipinto d'interni, l'angolo di un bagno è leggermente visibile attraverso la porta lungo una parete bianca nel tranquillo studio di un artista. Il calore del pavimento in l...

Questo pezzo, "Moon Over the Marsh", dell'artista Dennis Sheehan è un dipinto a olio su tela 30x40 che raffigura un paesaggio al tramonto. La luce residua del sole al tramonto incend...

"Fuzzi" di Fu'una è un dipinto ad acrilico di pop surrealismo che raffigura un coniglietto bianco che spunta verticalmente dalla sommità di un teschio umano. Dietro c'è una spirale n...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

"Wave Sculpture #1" di Heather Binder è una scultura contemporanea in ceramica cotta a legna che raffigura il movimento dinamico delle onde interpretato dall'artista. Questa scultura...

Daniel Mansur Paesaggio astratto #22 Tela Fine Art - Incorniciata Stampa a pigmenti d'archivio

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

Quando un artista lavora con soggetti di natura morta più convenzionali, si concentra soprattutto sulle caratteristiche formali del dipinto, come i rapporti cromatici, la forma, le p...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

"Long Pond" di Heather Binder è una scultura contemporanea in ceramica cotta a legna che rappresenta l'interpretazione dell'artista delle dolci increspature che si riflettono sulla s...

Paesaggio urbano astratto in debito con la "Veduta di Notre Dame" di Matisse.

Il dipinto "CAW" di Fu'una è un pastello contemporaneo che raffigura un teschio di gufo dalle grandi corna, fiori di trombetta e tulipani del sole. L'opera è stata realizzata con pas...

Astratto e paesaggio, White Fox.

Questo quadro è una natura morta splendidamente composta e resa in uno stile realistico, quasi classico. Al centro della composizione si trova un vaso di vetro trasparente che contie...

Pittura a olio e tecnica mista su tela. Narrativo, figurativo e astratto, con un'auto, un coniglio, un serpente e un motivo floreale.

Interni, nature morte e astratti, Greene & Greene lavora all'interno di una tradizione neo-post-impressionista con un'attenzione particolare all'estro, alla luce, al movimento e al c...

Dimitri incorpora e cattura l'espressione libera utilizzando l'iconografia urbana, il testo, il collage e i metodi tradizionali.

Acrilico e gesso su pergamena, montato su tavola.

Natura morta scultorea astratta: un vaso di fiori. Tecnica mista su tela. Toni neutri, allegra semplicità, audacemente poetica

Questa natura morta, "Walnuts on Old Table" (noci su un vecchio tavolo), dell'artista Yin Yong Chun è un dipinto a olio su tela di 48x32 con diverse ciotole e contenitori in ceramica...

Questo pezzo, "Vaso di porcellana con rose", è un dipinto a olio su tela 32x43 dell'artista Yin Yong Chun. Un abbondante bouquet di rose bianco crema che fuoriesce da un delicato vas...

Acrilico e gesso su pergamena, montato su tavola di legno.

"Passage" si svolge come un'idea di un'altra epoca, una scena sospesa tra il Rinascimento e il metafisico. Al centro, incorniciata da un'ampia finestra ovale, una giovane donna si tr...

Interpretazione astratta e figurativa di un tema classico. Originariamente ispirato all'Odalisca.

Rappresentazione astratta e inventiva di un paesaggio inglese dove il pittore ha studiato.

Pittura a olio e tecnica mista su tela. Quest'opera è il secondo dipinto di una serie di alberi del Parade St. Park.

L'artista ha iniziato a dipingere questo quadro nel 2010. Olio e resina su pannello di legno. Dedicato a David Lynch e alle barriere coralline. Ricca pennellata nell'immagine di uno...

"Ember Unbound" di Heather Binder è un vaso contemporaneo in gres cotto a legna che esplora l'interazione dinamica tra fuoco, movimento e forme organiche. Con dimensioni di 5 x 10 x ...

Era sdraiata sul pavimento marrone e ricoperto di pini della foresta, con il mento sulle braccia conserte, mentre in alto il vento soffiava sulle cime dei pini. - Per chi suona la ca...

Un paesaggio narrativo che suggerisce una collisione tra arte, storia e fantasticheria. Pittura ad olio, collage, tecnica mista su pannello. riferimenti Guggenheim, colosseo romano

C.I.C. ha ricevuto borse di studio in pittura dal Vermont Studio Center e dal RI State Council on Arts. È rappresentato dalla galleria Tabla Rasa di Brooklyn. Illustratore per The Ru...

"Laying a Field" si ispira alle costellazioni e ai frattali. Stavo anche sperimentando la creazione di stampi utilizzando un tipo di stampi sottovuoto. Le linee che vedi sono legge...

Olio, acrilico, gesso su pannello.

Una sorta di paesaggio urbano/skycape incentrato sulla semplicità, il minimalismo, lo spazio negativo e una storia di arte e mercato azionario.

"Inferno Bunnies" di Fu’una è un dipinto acrilico in stile pop surrealista che raffigura due coniglietti bianchi che saltellano attorno a un teschio umano. Tutti e tre i soggetti son...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

Acrilico e gesso su Vellum, montata su tavola di legno.

Questo paesaggio acquatico, "Snowy", è un dipinto a olio su tela 18x14 che raffigura una maestosa garzetta bianca in piedi nell'acqua. Il bianco intenso della garzetta contrasta con ...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Alexandre Manuel Kirkjufell, Islanda, 2016

Acrilico e gesso su Vellum, montato su tavola di legno.

“Horse Skull” di Fu’una è un disegno contemporaneo realizzato con pennarello che raffigura un teschio di cavallo. Cuori rosa neon fluttuano nelle cavità occipitali vuote. È realizza...

Vik, Islanda, 2016 20 x 20 pollici Edizione di 7 40x40 pollici Edizione di 5 60x60 pollici Edizione di 3 Chiedici le opzioni di incorniciatura.

Di stile figurativo, astratto e paesaggistico, “Finish Line” è realizzata con colori a olio, argilla e carta su tavola di legno.

Spillway è una scultura a basso rilievo, in laminato piegato e appesa al muro, realizzata con impiallacciatura di frassino e formata con la tecnica del vuoto. Le forme imitano due c...