Rhode Island - Dipinti

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

Richard Firth cattura l'euforia e l'eleganza delle regate di yacht classici in questa ampia scena marina. Due maestosi yacht a vela dominano la composizione, con le loro imponenti ve...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Tim Thompson cattura la silenziosa intensità della vela agonistica in questa luminosa scena marina. Una flotta di yacht da regata solca le calme acque blu, con le loro vele bianche g...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

Questo pezzo, "Moon Over the Marsh", dell'artista Dennis Sheehan è un dipinto a olio su tela 30x40 che raffigura un paesaggio al tramonto. La luce residua del sole al tramonto incend...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

Acrilico su pergamena incollata su tavola.

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

"Fuzzi" di Fu'una è un dipinto ad acrilico di pop surrealismo che raffigura un coniglietto bianco che spunta verticalmente dalla sommità di un teschio umano. Dietro c'è una spirale n...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

"Don't Get Attached" di Fu'una è un dipinto ad acrilico in stile pop surrealista che raffigura un gattino bobcat che gioca con un teschio umano. Sul braccio, il bobcat ha un tatuaggi...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

Questo suggestivo paesaggio marino di Ken Zier ritrae l'oceano sotto un cielo delicatamente illuminato, trasformando una vasta distesa d'acqua in uno studio sul movimento, la consist...

Paesaggio urbano astratto in debito con la "Veduta di Notre Dame" di Matisse.

Vista aerea di un paesaggio astratto, realizzata con acrilico e gesso su pergamena montata su pannello di legno.

Dimitri incorpora e cattura l'espressione libera utilizzando l'iconografia urbana, il testo, il collage e i metodi tradizionali.

Astratta e figurativa, "Venere" è realizzata con colori a olio e glitter su tavola di legno.

Pittura a olio e tecnica mista su tela. Narrativo, figurativo e astratto, con un'auto, un coniglio, un serpente e un motivo floreale.

Acrilico e gesso su Vellum, montata su tavola di legno.

Questo pezzo è stato realizzato colando l'Hydrocal FGR95 (un gesso molto duro) su un modello in argilla ad olio. Una volta indurita, l'argilla oleosa viene rimossa, quindi si applic...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...

Astratto e paesaggio, White Fox.

Olio, acrilico, resina su masonite

Paesaggio urbano con figure archetipiche. Immagini di coniglietti e cavalli, colorate con rosa, blu e verde

Interni, nature morte e astratti, Greene & Greene lavora all'interno di una tradizione neo-post-impressionista con un'attenzione particolare all'estro, alla luce, al movimento e al c...

"Make Me Proud or At Least Less Ashamed" cattura un momento di tranquilla perseveranza. La superficie brilla di strati di vernice, carta, resina e rame, materiali che racchiudono fra...

Questo pezzo è stato realizzato colando l'Hydrocal FGR95 (un gesso molto duro) su un modello in argilla ad olio. Una volta indurita, l'argilla ad olio viene rimossa, quindi la vernic...

Natura morta astratta, Pink Chair è un dipinto stravagante realizzato con colori a olio su tavola da forno antica.

Il Rah-Rah si ottiene colando l'Hydrocal FGR95 (un gesso molto duro) sopra un modello in argilla ad olio. L'argilla oleosa viene estrusa per assumere la "forma di spaghetti". La com...

Questo pezzo, "Vaso di porcellana con rose", è un dipinto a olio su tela 32x43 dell'artista Yin Yong Chun. Un abbondante bouquet di rose bianco crema che fuoriesce da un delicato vas...

Interpretazione astratta e figurativa di un tema classico. Originariamente ispirato all'Odalisca.

Questa scultura da parete super colorata e vivace è sia un dipinto che una scultura in uno. L'opera fluttua fuori dalla parete ed è realizzata con plexiglass nero intagliato con una...

Questo pezzo, "Lily #137", è un dipinto a olio su tela 16x20 dell'artista Henrietta Milan che raffigura uno scorcio di un rigoglioso laghetto da giardino. Le fioriture delle ninfee s...

Questo paesaggio acquatico, "Snowy", è un dipinto a olio su tela 18x14 che raffigura una maestosa garzetta bianca in piedi nell'acqua. Il bianco intenso della garzetta contrasta con ...

Un paesaggio narrativo che suggerisce una collisione tra arte, storia e fantasticheria. Pittura ad olio, collage, tecnica mista su pannello. riferimenti Guggenheim, colosseo romano

La serie "Gum Paintings" di Dan Cohen è un corpo di lavoro innovativo e distintivo all'interno del suo più ampio portfolio artistico. In queste opere, Cohen utilizza la gomma da mast...

Astratto, paesaggio, figurativo: una tana di coniglio, che ricorda Venezia Lo stile artistico di Carl Dimitri è sfaccettato e mescola elementi astratti, contemporanei ed espressioni...

Rappresentazione astratta e inventiva di un paesaggio inglese dove il pittore ha studiato.

Olio, grafite, argilla su pannello. Opera astratta a tecnica mista su pannello. Le immagini includono testi, nature morte ed elementi figurativi. Toni del bianco, dell'acqua e del r...

"Delicate Hibiscus Blooms" è un dipinto a olio su tela 12x9 dell'artista Sean Farrell con una fioritura di fiori di ibisco arancioni. Il forte senso di luce e movimento su uno sfondo...

Olio e argilla su tavola. Pittura ricca di colori, pennellate astratte e gestuali; immagine di una donna, frutta, un lampadario e, forse, un bambino che osserva,

Astrazione figurativa. Il dipinto sarà montato su una cornice di supporto e pronto per essere appeso.

Olio su pannello.

Ispirato al soffitto della sala da ballo di Ca Rezzonico a Venezia.

All'incrocio tra natura morta, ritratto e paesaggio, Sinatra & Gardner è uno dei primi dipinti di una serie incentrata su tavolozze limitate e massimo spazio negativo.

Questo pezzo è stato realizzato colando l'Hydrocal FGR95 (un gesso molto duro) su un modello in argilla ad olio. Una volta indurita, l'argilla ad olio viene rimossa, quindi la verni...

Pangea III fa parte di una serie di dipinti su plexiglass che raffigurano le masse terrestri. I modelli a labirinto vengono creati utilizzando una fresa (strumento per la lavorazion...

Quando un artista lavora con soggetti di natura morta più convenzionali, si concentra soprattutto sulle caratteristiche formali del dipinto, come i rapporti cromatici, la forma, le p...

Questa natura morta di frutta, "Ciliegie in una ciotola di cristallo", dell'artista W.C. Nowell è un dipinto a olio su tela 28x36 che raffigura una ciotola di cristallo con ciliegie ...

Nella maggior parte dei dipinti, l'artista utilizza come soggetto uno spazio interno, ponendo al centro un tavolo o un oggetto simile. L'uso della simmetria e dell'altezza degli occh...

In questo dipinto contemporaneo a olio su tavola, due tavoli di legno si stagliano contro una parete bianca, segnata da segni di opere d'arte passate, nel tranquillo studio di un art...

I dipinti di Christophe Terry esplorano la tensione tra il quotidiano e il mistico. I suoi soggetti si ispirano principalmente a oggetti e manufatti privi di un forte ego ed evitano ...