Roma

Coppia di applique italiane degli anni ’50, caratterizzate da una raffinata struttura in ottone e da diffusori sferici in vetro opalino. Ogni lampada è caratterizzata da una placca d...

Coppia di applique italiane risalenti agli anni ’50, caratterizzate da una composizione semplice e ben equilibrata, tipica dell’illuminazione italiana della metà del secolo. Ogni lam...

Meravigliosa lampada a sospensione “Cocoon” in stile Mid-Century, a forma di cupola, in resina beige e Steele. Questa splendida plafoniera è stata disegnata da Achille Castiglioni e ...

Coppia di paesaggi del Nord Italia del XIX secolo di Giovan Battista Lelli Questa splendida coppia di dipinti di paesaggio, non firmati, può essere attribuita senza dubbio al pittor...

Coppia di applique italiane risalenti agli anni '50, caratterizzate da una forma slanciata e spigolosa tipica del design italiano dell'illuminazione della metà del secolo. Ogni lampa...

Meravigliosa e rara coppia di tavolini a forma di elefante in stile Mid-Century con vassoi rimovibili, interamente realizzati in vimini intrecciato a mano. Questi eleganti oggetti in...

Ritratto veneziano su vetro dell’inizio del XVIII secolo Questo meraviglioso ritratto di una signora con in braccio un cagnolino, risalente agli inizi del XVIII secolo, è un classico...

Lampadario di metà secolo in ferro battuto e vetro martellato multicolore prodotto da Longobard, il concorrente di Poliarte, negli anni '60/70. Realizzato in Italia negli anni '70...

Un cesto decorativo grande, meraviglioso e unico, realizzato in rattan intrecciato e similpelle marrone. Questo elegante cesto in vimini è stato realizzato in Italia negli anni '70. ...

Meraviglioso e unico lampadario a forma di campana di grandi dimensioni in stile Mid-Century, realizzato in resina e ottone. Questa splendida lampada da soffitto è stata disegnata da...

Meraviglioso e davvero unico tavolino quadrato in stile Mid-Century, realizzato in bambù e ottone, con piano in vetro fumé e base reversibile in bianco e nero. Questo tavolo in stile...

Salvador Dalí 1970 Surrealista Opera su carta datata e firmata Questa significativa opera su carta è una serigrafia di Salvador Dalí (1904-1989), parte della famosa serie dedicata al...

Splendida e rara lampada a sospensione rotonda a forma di bozzolo degli anni '50, con una meravigliosa patina beige calda e una finitura marmorizzata. Questo elegante oggetto è stato...

Questa lampada da tavolo italiana degli anni '50 presenta un design pulito e moderno costruito attorno a una composizione geometrica e compatta. La lampada è strutturata come un cili...

Elegante coppia di appliques italiane prodotte negli anni '50, caratterizzate da sottili bracci angolari in ottone che sostengono paralumi affusolati in vetro opalino satinato. La st...

Salvador Dalí del 1970 Opera su carta firmata e datata Questa meravigliosa opera d'arte è una serigrafia di Salvador Dalí (1904-1989), parte della famosa serie dedicata a *Romeo e G...

Applique italiana degli anni ’50, caratterizzata da un design raffinato e compatto in stile mid-century. La lampada è caratterizzata da una piastra da parete rotonda in ottone che so...

Raffinata coppia di applique italiane degli anni '50, caratterizzata da una composizione scultorea ed equilibrata. Ogni applique presenta uno stelo centrale verticale in ottone inte...

Splendido tavolino quadrato di metà secolo in noce scuro con piano in vetro fumé. Questo elegante tavolino è stato prodotto in Italia negli anni '60 ed è attribuito ad Afra & Tobia S...

Splendida sedia Cesca di metà secolo in metallo cromato, paglia di Wood e legno di faggio laccato nero. Questa bellissima sedia è stata disegnata da Marcel Breuer e prodotta da Gavin...

Meravigliosa lampada da tavolo di grandi dimensioni in vetro di Murano "rostrato" soffiato a bocca e ottone, completata da un paralume in cotone bianco sporco o rosa sabbia. Questa l...

Unicorno mistero passione primavera Le pennellate veloci trasmettono un senso di potenza e velocità dimensioni totali della tela: 156x229 cm (dimensioni: 150x223 cm) acrilico, ...

Meravigliosa cassettiera di metà secolo interamente realizzata a mano in bambù e rattan intrecciato. Questo affascinante comò moderno organico è stato prodotto in Italia negli anni S...

Opera moderna di Salvador Dalí, surrealista, firmata e numerata, originale su carta *Le rêve onirique*, una litografia a colori creata da Salvador Dalí nel 1974. Il foglio appartie...

La favolosa Brionvega RR126, alias il "Musical Pet". Questo iconico radiofonografo e giradischi è stato disegnato da Achille e Pier Giacomo Castiglioni e prodotto all'inizio degli an...

Una raffinata coppia di applique italiane degli anni '50, definita da una composizione leggera e organica che combina ottone e vetro opalino. Ogni applique è dotata di una piastra ci...

Lampadario a sospensione italiano della metà del secolo scorso, caratterizzato da una struttura leggera e geometrica che combina sottili aste in ottone con elementi in metallo laccat...

Splendida lampada da tavolo di grandi dimensioni in vetro di Murano soffiato a bocca "rostrato" e ottone, completata da un paralume in cotone color avorio. Questa lampada da tavolo i...

Una coppia di applique italiane degli anni '50 raffinata e sottilmente giocosa, definita da una composizione pulita e sobria in ottone e vetro opalino. Ogni applique è caratterizzat...

Splendida coppia di lampade da tavolo in vetro rostrato soffiato a bocca di Murano e ottone. Queste lampade da tavolo incredibilmente eleganti e rare sono state disegnate da Barovier...

Splendida lampada da tavolo in vetro soffiato di Murano e ottone, completata da un paralume in cotone rosa chiaro. Questa elegante lampada è stata prodotta da Barovier in Italia negl...

Elegante ed equilibrata coppia di applique italiane degli anni '50, definite da un raffinato contrasto tra metallo laccato nero, ottone e vetro opalino. Ogni applique presenta una p...

Mario Schifano, opera d'arte pop degli anni '80 firmata e autenticata Un'importante opera di uno dei più grandi artisti contemporanei del mondo, Mario Schifano, intitolata "Amore ne...

Meraviglioso specchio ad arco di metà secolo in bambù curvato e vimini di rattan intrecciato a mano. Questo elegante specchio organico in stile Costa Azzurra è stato prodotto in Ital...

Una composizione surreale e fantasiosa con una barca di carta che trasporta animali e figure giocattolo. I colori vivaci e il simbolismo giocoso evocano la meraviglia dell'infanzia, ...

Splendido specchio ovale di grandi dimensioni in stile Costa Azzurra, realizzato in vimini intrecciato a mano, rattan curvo e bambù. Questo raffinato pezzo è attribuito alla maestria...

Divano geometrico di metà secolo in bambù, rattan e tessuto di Vivai del Sud. Realizzato in Italia negli anni '70. Vivai del Sud, Gabriella Crespi e Arpex erano i tre principal...

Pittura di paesaggio francese del XIX secolo firmata e accreditata a Charles François Daubigny Questo bellissimo e significativo dipinto è un ottimo esempio di paesaggio fluviale del...

Splendida coppia di poltrone di metà secolo realizzate interamente in bambù, rattan curvato e vimini intrecciato a mano. Queste affascinanti sedie moderne organiche sono state prodot...

Bellissimo set di tre tavolini da salotto in legno e vetro fumé attribuito a Gianfranco Frattini per Cassina. Realizzato in Italia negli anni '70.

Splendida coppia di cavalletti a quattro gambe in acciaio cromato del Mid-Century. Questi eleganti cavalletti sono stati progettati in Italia nello stile di Milo Baughman negli anni ...

Coppia di applique italiane degli anni '50, attribuite a Stilnovo, realizzate in ottone con accenti in ottone laccato nero e diffusori in vetro opalino. Il design riflette il raffina...

Meraviglioso e unico tavolino rettangolare del Mid-Century in ottone massiccio e cromo, completato da un piano in vetro fumé. Questo tavolo incredibilmente elegante è stato progettat...

Courmayeur è uno sgabello in cemento UHPC progettato da Giovanni Tomasini per Forma&Cemento. Nasce da un'idea di riduzione e sintesi funzionale: tre elementi piatti convergono al cen...

Elegante e unico specchio da parete in vetro soffiato di Murano e ottone. Questo pezzo altamente decorativo è stato prodotto da Barovier in Italia durante gli anni '40. Completament...

Lampada da tavolo regolabile di metà secolo, unica e sorprendente, in una raffinata combinazione di ottone massiccio, cristallo verde nilo e metallo smaltato rosso. Questa splendida ...

Una raffinata coppia di applique italiane degli anni '50, caratterizzata da una composizione aggraziata e scultorea interamente in ottone e vetro opalino. Ogni applique è strutturat...

L'anello da uomo di Rossella Ugolini, realizzato in oro giallo 14k, è un gioiello di grande effetto della collezione Castle of Italy. Disponibile in qualsiasi dimensione su ordinazio...

Elegante e unico tavolino a due livelli in ottone massiccio e spesso vetro di cristallo. Questo elegante pezzo è stato prodotto in Francia negli anni '70 ed è attribuito alla maestri...

Magnifica e iconica lampada da terra "Area 160", disegnata da Mario Bellini e prodotta da Artemide negli anni Settanta. La lampada è firmata sul fondo. Completamente originale e in ...

Salvador Dalí del 1960 Opera su carta firmata e datata L'opera qui mostrata è un famoso pezzo di Salvador Dalí, tratto dalla suite dedicata alla tragedia di William Shakespeare, "Ro...

Lampadario italiano della metà del secolo scorso, definito da una composizione giocosa e scultorea che combina elementi in ottone e vetro multicolore. La struttura è interamente real...

Coppia di applique italiane degli anni '50, caratterizzate da un elegante ed equilibrato design moderno di metà secolo. Ogni applique è caratterizzata da un braccio in ottone sottile...

Il rarissimo Mezzo Dollaro degli Stati Uniti d'America in oro e nero di Franco Angeli Presenta un rettangolo come se formasse una cornice grigia. Come di consueto per questo artista firmato sul retro "Angeli". Giuseppe Franco Angeli (14 maggio 1935 - 12 novembre 1988) è stato uno dei migliori artisti italiani moderni. Mezzo dollaro (1965) è un'opera emblematica dello stile pop di Franco Angeli, realizzata con la tecnica dello stencil su tela. Riproduce il rovescio della moneta americana da mezzo dollaro, con due aquile sovrapposte - una in rosso vivo e l'altra in blu intenso - circondate da stelle, raggi e iscrizioni frammentate come "UNITED STATES OF AMERICA" e "HALF DOLLAR". Il design simmetrico e il contrasto di colori delle opere di Franco Angeli evocano la bandiera degli Stati Uniti, in un'aura di ironica critica al consumismo e al potere. Sul retro della tela è presente una dedica scritta a mano: "Omaggio a Mirella AMGCV", che aggiunge un tocco personale e intimo all'opera. Franco Angeli (Roma, 1935-1988), pittore autodidatta con radici socialiste, è stato uno dei protagonisti della Pop Art italiana e della Scuola di Piazza del Popolo. Utilizzando stencil e smalti, ha esplorato i simboli del potere, del consumismo e della storia contemporanea, influenzati dalla cultura americana. Nell'arte di Franco Angeli, l'aquila - ripresa dal rovescio della moneta statunitense - simboleggia il potere imperiale... Quest'opera d'arte, mai immessa sul mercato prima d'ora, proviene da un'importante collezione privata italiana. Ogni articolo della nostra Galleria, su richiesta, è accompagnato da un certificato di autenticità rilasciato da Sabrina Egidi, funzionario esperto in mobili italiani per la Camera di Commercio di Roma e per il Tribunale Civile di Roma. La nostra azienda è presente su questa piattaforma da molti anni, con numerose vendite effettuate e altrettante ottime recensioni ricevute che puoi trovare sul nostro account di Arredamento. Giuseppe Franco Angeli, figlio di Erminia Angeli e Gennaro Gennarini, nacque in Via dei Piceni nel Quartiere San Lorenzo a Roma il 14 maggio 1935. Come i suoi fratelli Omero e Otello, prese il cognome della madre. All'età di nove anni, dopo la morte del padre, Angeli iniziò a lavorare come magazziniere. Ha anche lavorato in un'officina di riparazione di auto e per un periodo è stato tappezziere. Tutti questi aspetti della sua vita giovanile hanno influenzato la sua carriera artistica e il suo stile. In seguito, il suo stile includeva l'uso di Fabrice, sagome e scampoli di stoffa che ricordavano il suo passato di tappezziere. Dal 1955 al 1957, Angeli fu un'artista autodidatta. Anche se Angeli non ha mai seguito corsi d'arte formali, ha iniziato a dipingere nel 1957 durante il servizio militare a Orvieto. An He ha giustificato la sua posizione affermando che "quando senti un profondo malessere, devi cercare un modo per non sentirti solo". In breve, devi concludere un interesse che ti accompagnerà nella vita". Mentre era di stanza a Roma, Angeli incontrò uno scultore di nome Edgardo Mannucci. Mannucci aveva contatti con un pittore di nome Alberto Burri e Angeli trovava affascinante il lavoro del pittore. An He adattò le tecniche di Burri nel suo lavoro, prendendo in prestito la materialità logora dei Catrami. Infatti, l'estetica generale delle cose rotte o rovinate è diventata un aspetto fondamentale del suo lavoro. Significativamente, l'estetica apparve nel soggetto del suo dipinto E da una ferita scaturì la bellezza (1957), un'opera basata sui suoi ricordi del bombardamento di San Lorenzo del 19 luglio 1943. Secondo lui, "la materia per me è un frammento di questa enorme ferita che ha devastato l'Europa; i miei primi dipinti erano così, come una ferita da cui ho rimosso pezzi di benda. Da questa base intrinsecamente politica, l'arte di Angeli ha trovato la sua carica politica. La sua appartenenza al Partito Comunista Italiano ha lasciato dei segni nel suo approccio iniziale alla pittura. Questi segni sono svaniti dopo che ha lasciato il partito e si è avvicinato ai movimenti di sinistra e maoisti più radicali. Nel marzo del 1959, in una mostra congiunta alla Galleria La Salita con Tano Festa e Giuseppe Uncini, Giuseppe Angeli espone per la prima volta le sue opere. La rivista Azimuth, fondata da Piero Manzoni ed Enrico Castellani, lo presentò insieme ad Agostino Bonalumi, Jasper Johns, Yves Klein, Robert Rauschenberg e Mimmo Rotella. Nel gennaio 1960, la Galleria La Salita gli dedica la sua prima mostra personale. Le sue opere principali consistevano in veli di colori a olio e calze di nylon tese e ricoperte di garza. Un critico di nome Cesare Vivaldi ha descritto gli effetti di questi ricordi evocati e delle assenze come le "lacrime delle cose". Nel 1960, Angeli partecipò a una mostra collettiva, sempre presso la Galleria La Salita, intitolata 5 pittori. Roma 60 (5 Pittori. Roma 60). Gli artisti erano Angeli, Festa, Lo Savio, Schifano, Uncini; la mostra era curata da Pierre Restany. Nel 1962, Angeli partecipò a "Nuove prospettive della pittura italiana", una mostra presso la Galleria Comunale d'Arte Moderna di Bologna. Angeli ha esposto una serie di opere con simboli di potere - inizialmente svastiche, croci e mezze lune. Ad esempio, la serie intitolata Cimiteri dei primi anni '60 utilizzava sequenze di croci bianche, che ricordavano la potenza degli Schermi di Mauri e degli Achrome di Manzoni, con cui era in stretto contatto. Con il passare del tempo, Angeli iniziò a ritrarre frammenti di storia e a registrare tracce di eventi contemporanei. Un'opera, intitolata O.A.S. (1961), alludeva all'organizzazione paramilitare illegale francese durante la guerra d'Algeria. Un'altra opera, Cuba (1960), è stata tratta dall'embargo degli Stati Uniti poco dopo che le forze rivoluzionarie di Fidel Castro avevano rovesciato la dittatura di Batista. Inoltre, il 25 luglio (1963), che significa 25 luglio, commemora la caduta del regime fascista italiano nel 1943. Nel febbraio 1963, Angeli espose le sue opere insieme a una poesia di Nanni Balestrini in una mostra d'arte di 13 pittori a Roma, presso la Galleria La Tartaruga. Nel maggio dello stesso anno, si presenta alla Galerie J di Parigi con Christo, Conner, Kudo, Todd e Mauri in una mostra curata da Restany - L'Object Pressenti. Poco dopo, a giugno, ha tenuto una mostra personale alla Galleria La Tartaruga con una serie di opere incentrate sul valore del simbolo per acquisire una dimensione diversa. Questo gli ha permesso di andare oltre l'eredità dell'Arte informale. Nel 1963, collaborò con Mario Diacono ed Elio Pagliarani per produrre edizioni limitate di libri con testi scritti a mano e disegni originali. Per una mostra personale alla Galleria dell'Ariete di Milano nel gennaio 1964, Angeli ricorre a simboli urbani ideologici stereotipati, emblematici del carattere retorico e celebrativo dei fini archeologici di Roma. Queste opere divennero i "Frammenti Capitolini", che An He presentò in una mostra romana presso lo Studio d'arte Arco d'Alibert nell'ottobre del 1964. A marzo ha partecipato a una mostra con Umberto Bignardi, Festa, Giosetta Fioroni, Jannis Kounellis, Sergio Lombardo, Renato Mambor e Cesar Tacchi presso la Galleria La Tartaruga. A giugno ha esposto le sue opere per la prima volta alla Biennale di Venezia (32a Esposizione Internazionale d'Arte). Nelle due opere selezionate per quella mostra, La Lupa e Quarter Dollar, l'uso del velo ha oscurato il significato del simbolo sottostante. Questi due dipinti sono svaniti dalla memoria del pubblico con scarso impatto. Nell'aprile del 1965, la Galleria Odyssia di Roma presentò una mostra intitolata "Una generazione", che vedeva Angeli come artista di spicco.[citation needed] In autunno tenne due mostre personali simultanee, una alla Galerie J di Parigi e l'altra alla Galleria Zero di Verona, e presentò anche alla X Quadriennale Nazionale d'Arte di Roma e a L'art actuel en Italie: semaines italiennes al Casinò Municipale di Cannes. An He ha prodotto una serie di dazibao: Compagni, Berlino 1945, Compagno vietnamita, Occupazione di un monumento equestre e Abbraccio eterno. Queste opere hanno spinto il critico Dario Micacchi a descrivere l'approccio pittorico di Angeli come "vedere e far vedere la realtà in modo politico". La personale di Angeli del 1966, Half Dollar, presso lo Studio d'arte Arco d'Alibert, esemplificava il suo punto di vista sulle monete, che egli vedeva come "il piccolo mondo simbolico che aveva cercato per anni". In precedenza pensava di averlo trovato in borse, stemmi e iscrizioni su pietra". A ottobre, la mostra America America (Half Dollar) è stata inaugurata alla Galleria dell'Ariete con aquile velate e dorate nelle tonalità del blu, del bianco e del rosso. Lo stesso titolo è apparso in una mostra personale presso lo Studio A d'arte Arco d'Alibert nel mese di marzo (1967). Nell'aprile dello stesso anno partecipa alla collettiva di otto pittori romani presso la Galleria De Foscherari di Bologna e a giugno partecipa come uno degli "Undici Artisti Italiani degli anni '60" a una mostra al Festival dei Due Mondi di Spoleto, dove conosce Marina Ripa di Meana, con la quale avrà una lunga storia d'amore. A settembre partecipa alla IX Biennale d'Arte di San Paolo e realizza il suo primo film, Giornate di lettura, seguito da un lungo periodo in cui combina video, fotografia e arti visive. Questo approccio compare in film come Schermi (1968), New York (1969), Viva il Primo Maggio (1968) e Souvenir (1984).[citation needed] Nel 1966, Sandro Franchina girò un film intitolato Morire gratis, che raccontava la storia di come la scultura di Angeli, la Lupa capitolina, viaggiò in auto da Roma a Parigi. Nel marzo del 1968, in una mostra personale alla Galleria La Tartaruga, Angeli espone una serie di opere con inserti metallici, griglie, frecce e pannelli tridimensionali che prefigurano il soffitto ribassato dell'installazione Opprimente, che la Galleria La Tartaruga realizza per "Il Teatro delle Esposizioni", un evento storico che coinvolge una serie di artisti come Fioroni, Emilio Prini...

Splendido cofanetto decorativo rettangolare in stile Mid-Century, in legno e vetro smussato, attribuito a Pietro Chiesa per Fontana Arte. Prodotto in Italia negli anni '50. Un perf...

Comodino singolo a parete degli anni '50, realizzato in legno con una calda finitura chiara. Il design è caratterizzato da un piano a sbalzo con bordi morbidamente arrotondati e da u...

Questa coppia di lampade da tavolo italiane degli anni '50 presenta un design pulito e moderno costruito attorno a una composizione geometrica e compatta. Ogni lampada è strutturata ...

Litografia realizzata da Lucio Rofrano negli anni '90. Edizione di 150 esemplari, numerati e firmati a mano. Condizioni eccellenti.

Spettacolare e rarissima lampada da tavolo in vetro di Murano, interamente realizzata in vetro di Murano soffiato a bocca con finitura rostrato. Questo oggetto incredibilmente elegan...

Splendida coppia di applique regolabili in ottone e metallo smaltato verde tenue. Queste luci eleganti e raffinate sono stati prodotti in Italia negli anni '50 e sono attribuiti a S...