Roma - Dipinti

Giovanni Costantini (Roma 1872 – 1947), LA LETTERA Dipinto ad olio su tela di cm 93 x 88, firmato in basso a sinistra, intitolato sul retro. Negli anni compresi tra il 1915 ed il 1...

Domenico Bresolin (Padova 1813 – Venezia 1890), Riva d’Arno a Firenze Olio su tela applicata su cartone di cm 26 x 40. INFO: per avere maggiori informazioni Pubblicazioni D. Ritt...

Domenico Bresolin (Padova 1813 – Venezia 1890), Ragazzo in uno squero a Venezia Olio su tela applicata su cartone di cm 27 x 16 siglato (DB) in basso a sinistra. Pubblicazioni D. ...

Raffaello Sernesi (Firenze 1838 – Bolzano 1866), Il Tempietto di Villa Floridiana al Vomero, Napoli (1862) Dipinto ad olio su tavola di cm 12 x 19, sul retro è presente un’etichett...

Egisto Sarri "Scena pompeiana" Olio su tela, misura: cm 30 x 48 con una puledra intagliata dorata - cornice in legno cm 46 x 64 Firma in basso a sinistra: "E. Sarri Egisto Sarri (F...

"Allegro Barbaro " Omaggio a Bela Bartok il famoso ungherese Compositore. Pittura con tecnica plastica individuale, Erika Baktay. Dimensioni: con cornice cm 150 x 150 Biografia;...

Filippo de Pisis (Ferrara 1896 – Milano 1956 ), La spiaggia (1942) Dipinto ad olio su tavola di cm 45 x 60 cm firmato e datato 1942 in basso a destra. L’opera è registrata presso ...

Ottone Rosai (Firenze 1895 – Ivrea 1957), Olivi in Toscana (1942) Dipinto ad olio su tela di cm 40 x 50 firmato O Rosai e datato 1942 in basso a destra, sul retro sono presenti le e...

Orfeo Tamburi (Jesi 1910 – Ermont 1994), Il Palatino, Roma (1945) Dipinto ad olio su tela di cm 60 x 70 firmato e datato 45 in basso a destra. Bibliografia: Orfeo Tamburi l’opera d...

Bruno Saetti (Bologna 1902 – 1984), Bambina col cesto d’uva (1947) Dipinto ad affresco su tavola di cm 80 x 55 firmato e datato 47 in basso a destra, sul retro è presente un’etichet...

Paesaggio toscano è un quadro originale ed eccezionale realizzato dall'artista italiano Ottone Rosai nel 1933. Olio su cartone. Raffigura la campagna...

Natura morta è un olio su tela originale realizzato da Felice Carena nel 1952. Firmato a mano e datato. Ottime condizioni. Felice Carena Torino 1879 - Venezia 1966 Studia con Giac...

Una tecnica molto rara utilizzata dall'Artista per uno dei suoi più cari amici, lo studioso Lamberto Vitali. Con l'antica cornice del XIX secolo. Rif. Catalogo ragionato Campigli,...

Paesaggio di Lucca è un originale olio su tela applicato su compensato, realizzato da Antonio Donghi nel 1952. Firmato a mano in basso a destra "Antonio Donghi 52". Provenienza: Ga...

Natura morta è un bellissimo olio su tela originale realizzato da Arturo Tosi nel 1936. Firmato in basso a destra "A. Tosi". Include una bellissima cornice in legno coeva cm. 66x80. ...

L'uomo al caffè è un originale olio su compensato realizzato da Ottone Rosai nel 1956. Certificato su fotografia del Prof. Luigi Cavallo. Include una m...

Due capolavori del Maestro della Fertilità dell'Uovo, quasi impossibili da trovare in coppie omogenee sul mercato privato, sia per lo stile che per le dimensioni. Rappresentano scene...

Bellissimo dipinto realizzato da De Pisis nel 1938, raffigurante un paesaggio di campagna, probabilmente in Francia. In ottime condizioni, include una bellissima cornice in legno do...

Senza titolo (Serie Capricci) è un'opera d'arte mista a colori realizzata dall'artista italiano contemporaneo Pier Paolo Calzolari nel 1982. Olio e tempera su tavola. Fotocertificato dalla Fondazione Calzolari di Fossombrone Provenienza: M. Knoedler, Zurigo; Collezione privata, Roma Pier Paolo Calzolari, nato nel 1943, vive e lavora tra il Portogallo e l'Italia. Si è formato a Bologna dove ha tenuto la sua prima mostra personale nel 1965 presso la Sala Studi Bentivoglio. Dall'anno successivo abbandonò le tecniche pittoriche tradizionali e iniziò a utilizzare oggetti e materiali comuni - anche se non di ambito artistico - come il fuoco, il ghiaccio, il piombo, lo stagno, il sale, il muschio, il tabacco che, in questo modo, conobbero una seconda vita. Tra il 1967, anno in cui si trasferì a Urbino, e il 1972 Calzolari si spostò tra Parigi, New York e Berlino e maturò il suo progetto artistico stabilendo i parametri del suo vocabolario plastico. In questo periodo Calzolari si fonde con il movimento dell'Arte Povera e il suo scritto La casa ideale (1968) è considerato da alcuni una delle dichiarazioni essenziali di questo movimento. Durante il suo soggiorno a Urbino lavora anche nell'ambito della danza, interessandosi allo studio delle relazioni tra spazio, corpo e tempo e dando così nuovo sviluppo al suo lavoro performativo. La dimensione estetica di Calzolari - che prende forma attraverso dipinti, sculture, testi, registrazioni sonore, video, performance, il coinvolgimento di persone e animali, architettura e luce, e una profonda diversificazione dei materiali. A partire dal 1972, l'artista si concentra sullo studio della pittura in modo profondamente anticonvenzionale, accostando segni pittorici a oggetti reali, come piccole barchette di carta o trenini che si muovono lungo percorsi ripetuti all'infinito. In queste opere preferisce utilizzare nuovi "supporti" come fogli di flanella o di cartone incollati sulla tela. Tuttavia, la sua pittura rimane spesso legata al coinvolgimento fisico delle persone. Sarà presente alla Biennale Internazionale d'Arte di Venezia negli anni 1978, 1980 e 1990. Nel 1992 partecipa a Documenta IX a Kassel. Negli anni Ottanta torna alle opere pittoriche tradizionali con astrazioni di matrice metafisica ed esistenziale, già presenti in precedenza insieme a dimensioni emotive. Nel 1994 gli è stata dedicata un'importante retrospettiva alla Galleria Nazionale Jeu de Paume di Parigi e al Castello di Rivoli di Torino. Continuando a esplorare il suo interesse per la luce, la materia e lo spazio-tempo attraverso la scultura, l'installazione e la performance - come negli happening creati a partire dal 1966, in cui incoraggia gli spettatori a diventare interpreti di quella che definirà "attivazione dello spazio" - Calzolari realizza dagli anni '60 dipinti e disegni che, sebbene meno conosciuti, rappresentano una caratteristica e una componente fondamentale della sua pratica. Opere che delineano una riflessione sulle relazioni tra colore, forma, oggetto e ambiente, anche in riferimento alla sperimentazione dei valori plastici del XX secolo. Nei suoi dipinti e disegni Calzolari ha infatti ripercorso e messo liberamente a confronto elementi e concetti apparentemente antitetici come i materiali naturali e la rappresentazione pittorica, l'astrazione e la figurazione, la dimensione visiva e quella performativa, lo spazio-tempo dell'opera e l'ambiente in cui è inserita, rimodellandola. LETTERATURA E MOSTRE - Pittura come una farfalla, a cura di Achille Bonito Oliva e Andrea Villani, 08 giugno - 30 settembre 2019, Museo MADRE, Napoli 2019; - Stanze per dialoghi, a cura di Francesco Poli, 29 ottobre 2015 - 31 gennaio 2016, Galleria Mazzoleni, Torino, 2015-2016; - Pier Paolo Calzolari. Nature Morte, a cura di Achille Bonito Oliva, 18 ottobre 2007 - 6 gennaio 2008, Galleria Il Ponte, Roma, 2007; - Pier Paolo Calzolari, catalogo a cura di Mario Bertoni, 5 luglio - 30 settembre 2002, Studio A La Città, Verona, 2002; - Pier Paolo Calzolari, 31 marzo - 29 maggio 1994, Galerie Nationale du Jeu de Paume, FAE musee d'art contemporain, Parigi, 1994; - Pier Paolo Calzolari. Opere: 1968-1986, Galleria Civica, Edizioni Coopti - Copernicum, Modena, 1986; - Pier Paolo Calzolari. Peintures, a cura di Denys Zacharopoulos, 8 marzo - 15 aprile 1984, Galerie de France, Parigi, 1984; - Pier Paolo Calzolari, Galleria Gian Enzo Sperone...

Dipinto a olio su tavola realizzato da Elica Balla come ritratto della sua seconda figlia Elica. Un ritratto bellissimo e di alta qualità, tra i più belli della sua pittura figurativa. Include un'originale cornice contemporanea in legno disegnata e colorata dallo stesso Balla (spesso produceva lui stesso le cornici per le sue opere). Firmato in alto a sinistra "BALLA" in lettere maiuscole. Giacomo Balla (Torino, 1871 - Roma, 1958) Giacomo Balla nacque a Torino nel 1871. Fin da ragazzo, quando inizia a frequentare l'Accademia Albertina, si dedica allo studio del violino e della pittura. La sua prima realizzazione artistica risale al 1894, un autoritratto. Nel 1895 Balla si trasferisce a Roma con la madre e poi nel 1900 si trasferisce a Parigi per alcuni mesi. I suoi primi anni da pittore indicano un interesse per i dipinti divisionisti di Pellizza da Volpedo e Giovanni Segantini...

Senza titolo è un olio su tela originale realizzato da Roberto Matta nel 1996. È accompagnato da un certificato di autenticità del figlio di Matta, Pablo Echaurren Matta. Archiviato presso l'Inventario di Roberto Sebastian Matta. Condizioni eccellenti. Roberto Sebastian Matta (Santiago del Cile, Cile, 1911 - Civitavecchia, Italia, 2002) Roberto Sebastiàn Antonio Matta...

Paesaggio è un'opera originale ad olio su tela realizzata da Antonio Donghi nel 1937. Titolo originale: Paesaggio. Firmato e datato a mano dall'artista sul margine inferiore destro...

Natura morta realizzata da Ottone Rosai nel 1950 ca. Olio su tela, in ottime condizioni, include la sua cornice di legno coeva. Sul retro: Etichetta "R...

Firmato e datato in alto a destra. Sul retro: Timbro "Galleria Bergamini - Milano". Bellissimo paesaggio di Parigi di Filippo De Pisis, realizzato durante il suo lungo soggiorno a Pa...

Importante opera di uno dei principali artisti del naturalismo italiano, influenzato da Giovanni Fattori e dalla Scuola di Barbizon in Francia. Provenienza: Collezione della Regina M...