Kunst nach Medium: Plexiglas

Mit seinen Werken, die in die ständige Sammlung des Norton und des New Britain Museum aufgenommen wurden, war Drew Tals erfolgreiche Karriere nichts anderes als ein steiler Aufstieg ...

Mit seinen Werken, die in die ständige Sammlung des Norton und des New Britain Museum aufgenommen wurden, war Drew Tals erfolgreiche Karriere nichts anderes als ein steiler Aufstieg ...

Mit seinen Werken, die in die ständige Sammlung des Norton und des New Britain Museum aufgenommen wurden, war Drew Tals erfolgreiche Karriere nichts anderes als ein steiler Aufstieg ...

Young Sam Kim wurde mit einer auditiv-verbalen Beeinträchtigung in Busan, Südkorea, geboren und entwickelte eine außergewöhnliche Wahrnehmungsfähigkeit für visuelle Reize. Kims Neigu...

Young Sam Kim wurde mit einer auditiv-verbalen Beeinträchtigung in Busan, Südkorea, geboren und entwickelte eine außergewöhnliche Wahrnehmungsfähigkeit für visuelle Reize. Kims Neigu...

Young Sam Kim wurde mit einer auditiv-verbalen Beeinträchtigung in Busan, Südkorea, geboren und entwickelte eine außergewöhnliche Wahrnehmungsfähigkeit für visuelle Reize. Kims Neigu...

Als Sohn eines bekannten chinesischen Theaterregisseurs und einer sehr berühmten Schauspielerin wuchs Maleonn in einem künstlerischen Umfeld auf, wo er bereits mit 11 Jahren begann, ...

Als Sohn eines bekannten chinesischen Theaterregisseurs und einer sehr berühmten Schauspielerin wuchs Maleonn in einem künstlerischen Umfeld auf, wo er bereits mit 11 Jahren begann, ...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Der französische Fotokünstler Jean Philippe Kadzinski lebt derzeit in New York, wo er rhythmische Bilder von der Stadt der Gelegenheiten produziert. Der in einem kleinen lothringisch...

Als Sohn eines bekannten chinesischen Theaterregisseurs und einer sehr berühmten Schauspielerin wuchs Maleonn in einem künstlerischen Umfeld auf, wo er bereits mit 11 Jahren begann, ...

Als Sohn eines bekannten chinesischen Theaterregisseurs und einer sehr berühmten Schauspielerin wuchs Maleonn in einem künstlerischen Umfeld auf, wo er bereits mit 11 Jahren begann, ...

Als Sohn eines bekannten chinesischen Theaterregisseurs und einer sehr berühmten Schauspielerin wuchs Maleonn in einem künstlerischen Umfeld auf, wo er bereits mit 11 Jahren begann, ...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Der französische Fotokünstler Jean Philippe Kadzinski lebt derzeit in New York, wo er rhythmische Bilder von der Stadt der Gelegenheiten produziert. Der in einem kleinen lothringisch...

"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...

"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...

"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...

In einer fesselnden neuen Kollektion verblüfft Alex Guofeng Cao das Publikum mit seiner einzigartigen Interpretation von Bildern mit hohem Wiedererkennungswert. Inspiriert von Geschi...

In einer fesselnden neuen Kollektion verblüfft Alex Guofeng Cao das Publikum mit seiner einzigartigen Interpretation von Bildern mit hohem Wiedererkennungswert. Inspiriert von Geschi...

In einer fesselnden neuen Kollektion verblüfft Alex Guofeng Cao das Publikum mit seiner einzigartigen Interpretation von Bildern mit hohem Wiedererkennungswert. Inspiriert von Geschi...

Als Sohn eines bekannten chinesischen Theaterregisseurs und einer sehr berühmten Schauspielerin wuchs Maleonn in einem künstlerischen Umfeld auf, wo er bereits mit 11 Jahren begann, ...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Als Sohn eines bekannten chinesischen Theaterregisseurs und einer sehr berühmten Schauspielerin wuchs Maleonn in einem künstlerischen Umfeld auf, wo er bereits mit 11 Jahren begann, ...

Als Sohn eines bekannten chinesischen Theaterregisseurs und einer sehr berühmten Schauspielerin wuchs Maleonn in einem künstlerischen Umfeld auf, wo er bereits mit 11 Jahren begann, ...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

In einer fesselnden neuen Kollektion verblüfft Alex Guofeng Cao das Publikum mit seiner einzigartigen Interpretation von Bildern mit hohem Wiedererkennungswert. Inspiriert von Geschi...

In einer fesselnden neuen Kollektion verblüfft Alex Guofeng Cao das Publikum mit seiner einzigartigen Interpretation von Bildern mit hohem Wiedererkennungswert. Inspiriert von Geschi...

In einer fesselnden neuen Kollektion verblüfft Alex Guofeng Cao das Publikum mit seiner einzigartigen Interpretation von Bildern mit hohem Wiedererkennungswert. Inspiriert von Geschi...

Der 1967 in einem kleinen Dorf im Süden Israels geborene Eitan Vitkon ist ein gefeierter zeitgenössischer Fotograf, dessen Arbeiten weltweit ausgestellt und gelobt werden. 1996 zog E...

Der französische Fotokünstler Jean Philippe Kadzinski lebt derzeit in New York, wo er rhythmische Bilder von der Stadt der Gelegenheiten produziert. Der in einem kleinen lothringisch...

Antoine Rose hängt aus einem Hubschrauber, der 300 Fuß in der Luft schwebt, und fängt die Hamptons aus einem scharfen 90-Grad-Winkel ein. Dieses Stück ist eine Momentaufnahme gemeins...

Antoine Rose hängt aus einem Hubschrauber, der 300 Fuß in der Luft schwebt, und fängt die Hamptons aus einem scharfen 90-Grad-Winkel ein. Dieses Stück ist eine Momentaufnahme gemeins...

Antoine Rose hängt aus einem Hubschrauber, der 300 Fuß in der Luft schwebt, und fängt die Hamptons aus einem scharfen 90-Grad-Winkel ein. Dieses Stück ist eine Momentaufnahme gemeins...

Antoine Rose hängt aus einem Hubschrauber, der 300 Fuß in der Luft schwebt, und fängt die Hamptons aus einem scharfen 90-Grad-Winkel ein. Dieses Stück ist eine Momentaufnahme gemeins...

Antoine Rose hängt aus einem Hubschrauber, der 300 Fuß in der Luft schwebt, und fängt die Hamptons aus einem scharfen 90-Grad-Winkel ein. Dieses Stück ist eine Momentaufnahme gemeins...

Mit seinen Werken, die in die ständige Sammlung des Norton und des New Britain Museum aufgenommen wurden, war Drew Tals erfolgreiche Karriere nichts anderes als ein steiler Aufstieg ...

Mit seinen Werken, die in die ständige Sammlung des Norton und des New Britain Museum aufgenommen wurden, war Drew Tals erfolgreiche Karriere nichts anderes als ein steiler Aufstieg ...

Bild, das küssende Menschen darstellt, hergestellt mit Dornen aus Israel, mit einem Video des Kusses, das auf das Bild projiziert und von der Künstlerin fotografiert wurde. Eitan Vit...

Mit seinen Werken, die in die ständige Sammlung des Norton und des New Britain Museum aufgenommen wurden, war Drew Tals erfolgreiche Karriere nichts anderes als ein steiler Aufstieg ...

Mit seinen Werken, die in die ständige Sammlung des Norton und des New Britain Museum aufgenommen wurden, war Drew Tals erfolgreiche Karriere nichts anderes als ein steiler Aufstieg ...

Mit seinen Werken, die in die ständige Sammlung des Norton und des New Britain Museum aufgenommen wurden, war Drew Tals erfolgreiche Karriere nichts anderes als ein steiler Aufstieg ...

Christophe Pouget begann seine künstlerische Laufbahn im Jahr 2008, als er seine ersten fotografischen Assemblagen schuf. Seine neuesten Werke, die sich auf die affektive Beziehung z...

Der Druck ist auch in der Größe Medium erhältlich: 50'' x 40'' und kostet $13.000. Es handelt sich um einen Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern ...

Der Druck ist auch in der Größe Medium erhältlich: 50'' x 40'' und kostet: $13.000. Ein Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers in einem schwarzen Schattenboxrahmen. Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories". "Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung erkunden. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können. Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie Punctured Ink durch das Einstechen von botanischen Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland ein großes Pad Papier neben dem Telefon hatten und ich die Nähnadeln meiner Mutter benutzte, um Muster in das Papier zu stechen". Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche der einzelnen Drucke hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, ähnlich wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde. Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, jedes Porträt mit naturbasierten Mustern zu versehen, auch eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie. Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie übermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit zur Bedeutung ihrer Werke hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed". ———————————————————————————————————————————— Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihren Arbeiten das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der ermächtigten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...

Der Druck ist auch in einem großen Format erhältlich: 63'' x 50'' und kostet: 16.000 $. Jedes Werk ist ein einzigartiges, von Hand gestochenes Unikat. Das Werk wird außerdem mit einem schwarzen, schwebenden Rahmen geliefert. Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories". "Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung erkunden. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können. Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie Punctured Ink durch das Einstechen von botanischen Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland ein großes Pad Papier neben dem Telefon hatten und ich die Nähnadeln meiner Mutter benutzte, um Muster in das Papier zu stechen". Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche der einzelnen Drucke hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, ähnlich wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde. Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, jedes Porträt mit naturbasierten Mustern zu versehen, auch eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie. Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie übermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit zur Bedeutung ihrer Werke hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed". ———————————————————————————————————————————— Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihren Arbeiten das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der ermächtigten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...

Nachdem er im Alter von 8 Jahren seine erste Kamera erhalten hatte, entwickelte der Autodidakt Antoine Rose durch seine Reisen und die Zeit, die er mit dem Fotografieren von professi...

Auflage von 8 Bob Tabors neue Serie mit dem Titel "Night Muse" spielt mit dieser Faszination, da er die seiner Meinung nach wiederbelebende Energie des Mondes und der Wellen des Oze...

Auflage von 8 Bob Tabors neue Serie mit dem Titel "Night Muse" spielt mit dieser Faszination, da er die seiner Meinung nach wiederbelebende Energie des Mondes und der Wellen des Oze...