Barock Mehr Kunst

Großer muschelverkrusteter Grottenwandspiegel des späten 20. Jahrhunderts im Stil von Anthony Redmile aus London. Ein prächtiger und üppiger Spiegel aus Muscheln in allen Farben von...

Ein wunderbarer und äußerst seltener Rahmen, der in der Pappmaché-Technik hergestellt wurde. Die schönen, von Blättern inspirierten Ornamente machen diesen Spiegelrahmen zu einem kle...

Dieses interessante kleine Bronzeobjekt, das mit einer Kartusche verziert ist, in die wahrscheinlich das Familienwappen eingraviert wurde, ist ein "Mörser der Freude" (auch bekannt a...

Melanie Sherman Vintage Moth X (Wandstück/Schale (handbemalt) Porzellan, Glasur, Aufglasur, Chinafarben, 24k German Gold Luster, Messingdraht (zum Aufhängen, kann entfernt werden) Ja...

Zu sehen ist ein klassischer Verdure-Wandteppich, der im 17. und 18. Jahrhundert wegen seiner üppigen Naturszenen beliebt war. Verdure" kommt aus dem Französischen und bedeutet "Grün...

Die beeindruckende lebensgroße Statue des Heiligen Antonius (Lissabon, 1195 - Padua, 1231) befand sich wahrscheinlich in einer Kirche oder einem Kloster des Bettelordens der Franzisk...

Blumen in einem Korb von Jean-Baptiste Monnoyer. Ein Blumenstillleben in einem Korb mit Jasmin, Geißblatt, Dahlien, Papageientulpen, Rittersporn und weißen Nelken.

Eine außergewöhnlich schöne antike französische Holzschnitzerei aus dem 17. Jahrhundert. Das kontemplative, ovale Gesicht, die fein geschnitzte Frisur und die komplizierte Anordnung ...

Willem Muys war ein niederländischer Maler von Historienbildern, Porträts und Kabinettstücken aus dem 18. Jahrhundert. Er scheint vor allem als Maler von "Tapeten" tätig gewesen zu s...

Aufmerksamer Betrachter, darf ich Sie auffordern, einige ungewöhnliche Elemente in diesem Tafelbild zu finden? Ein Detail hat mit der symbolischen Verwendung von Farbe zu tun, das andere mit einer späteren Anpassung des Bildes. In der Tat! Die Heilige Jungfrau ist nicht wie üblich in ihren himmelblauen Mantel gekleidet, der auf ihre Reinheit hinweist, sondern in ein rotes Gewand. Im Spätmittelalter und in der Frührenaissance trug die Jungfrau oft ein solches rotes Gewand, um auf die Passion Christi hinzuweisen. Schließlich würde das segnende Christuskind mit seinem Reichsapfel sein Blut für die Erlösung der Menschheit vergießen. Das zweite merkwürdige Element fällt ins Auge, wenn man sich den kleinen Jesus näher ansieht. Es scheint, dass er ursprünglich völlig nackt dargestellt wurde, sich aber im Laufe der Zeit einen durchsichtigen Lendenschurz zulegte. In der Vergangenheit gab es mehrere Zeiten, in denen die Nacktheit in der Kunst in irgendeiner Form der Zensur unterlag. So wurde beispielsweise die Überwachung der christlichen Kunst durch das Konzil von Trient (1545-1563) stark gefördert. Diese Versammlung befasste sich mit der innerkirchlichen Reform der römisch-katholischen Kirche. Einer der wichtigsten Theologen, die den Richtlinien des Konzils folgten, war Joannes Molanus (1533-1585). Er hielt die Nacktheit des Christkinds nicht für erbaulich und wies darauf hin, dass Kinder auf diese Weise gefährdet werden könnten. Er könnte sich auf die Gefahren der Pädophilie bezogen haben. Im 19. Jahrhundert kam der Puritanismus auf. Ein berühmtes Beispiel für einen Moralprediger war Papst Pius IX. Im Jahr 1857 ließ er allen männlichen...

Vorbereitung auf den Karneval: ein dreitägiges Fest des unersättlichen Essens, Trinkens und Feierns, das der vierzigtägigen Fastenzeit vorausging, einer Zeit der Buße, in der die Fro...

Bedeutender Abguss aus dem Atelier des Louvre – Faun von Vienne, um 1870–1890 Eine bedeutende, patinierte Gipsbüste aus dem späten 19. Jahrhundert, die den berühmten Faun von Vienne...

Seltenes und ungewöhnliches Paar italienischer Kerzenreflektoren aus dem 19. Jahrhundert, handgefertigt aus Messing mit gehämmerten floralen Motiven und den gepressten Initialen NM, ...

Pierre Berchet, Zeichnung von Putten, die in einer Landschaft spielen, Maler dekorativer historischer Themen; ausgebildet bei La Fosse; arbeitete in Frankreich und in den 1690er Jahr...

Diese Zeichnung zeigt mehrere Studien eines Esels mit einer Kutsche. Ihr Stil steht den flämischen Künstlern des 17. Jahrhunderts nahe. Auf dem Passepartout steht "Mathias Scheyer/ J...

Heiliger Erasmus oder Heiliger Elmo (Antiochia, ca. 240 – Formia, 303) war ein italienischer Bischof und Schutzheiliger der Seeleute. Sein Attribut war der Spill, eine Winde, auf ...

Obwohl er heute vor allem für sein außergewöhnliches Werk als Künstler ornithologischer und zoologischer Themen bekannt ist, war Schouman auch ein produktiver Dokumentarist von Lands...

Zwei Putten mit Kriegs- und Siegessymbolen (Kanonen, Kanonenkugeln, Rüstung, Anker, Löwenkopf, Lorbeerzweig/Olivenzweig, Fahne, Stab mit Helm) im Giebeldreieck. Wahrscheinlich ein En...

Dieser eindrucksvolle italienische Goldrahmen aus dem 17. Jahrhundert verkörpert die ausdrucksstarke Handwerkskunst des Barock. Die leuchtende goldene Oberfläche wird durch eine zeit...

Altmeisterzeichnung, Flämische Schule, Porträt oder Skizze eines stehenden Knaben. Zustand: siehe Fotos Die Zeichnung ist auf Papier.