Wandteppich Figurative Gemälde

Großer italienischer Altmeister aus dem 17. Jahrhundert - Noli me tangere - Christus im Garten mit Maria Magdalena Der italienische Kunsthistoriker Federico Zeri hat in seinem Archi...

Öl und Tempera auf Karton, realisiert von Sirio Pellegrini in den 1960er Jahren. Handsigniert. Enthält einen schönen Holzrahmen cm. 66x54.5.

Eine charmante venezianische Szene mit Gondel Öl auf Leinwand von der französischen Künstlerin Johanne Schiefer. Dieses Gemälde ist ein wunderbares Beispiel für seine Arbeit in der B...

Referenznummer F363 Das Gemälde ist nicht gerahmt, aber es könnte mit einem natürlichen Eichenholzrahmen oder einem schwarzen Rahmen versehen werden (siehe das Simulationsfoto). Prei...

Dieses Gemälde ist Teil des Werkzyklus Come and See. Es entstand, als ich an einer Kunsthochschule studierte. Beim Studium des Werks von Michelangelo wurde ich von seinem Fresko in d...

Signierte Fauvist Öl auf Leinwand Landschaft von Französisch Maler Louis Valtat. Das Werk stellt die Blumengärten vor der Orangerie des Schlosses von Versailles dar. Unterschrift: S...

#5-01 Große persische Jagd, circa 1920 Ölgemälde auf Leinwand, das eine Jagdszene darstellt, in einem Holz-Gesso-Rahmen, Bildgröße 39 H x 59,5 W Künstler unbekannt. Altersbedingte Ab...

Chinoiserie-Szene aus dem 18. Jahrhundert in Öl auf Leinwand, gemalt "en Camaïeu Bleu". Ursprünglich Teil einer Dekoration in einem Esszimmer als in die Vertäfelung eingelassene Über...

Signierte Figuren in Landschaft Öl auf Leinwand c.1920 von Französisch post-impressionistischen Maler Jacques Martin-Ferrieres. Das Werk zeigt einen Hafen in Collioure, einer Gemeind...

Diese seltene und faszinierende Serie von 10 Deckentafeln, die mit Temperamalerei auf Pappelholz gemalt sind, stellt ein bemerkenswertes Beispiel der lombardischen Dekorationskunst d...

Portrait Figurative Klassische Kunst, Original Ölgemälde Künstler: Alexander Litwinow Werk: Original-Ölgemälde, handgefertigtes Kunstwerk, ein Unikat Medium: Öl auf Leinwand Stil: ...

Medium: Hausmalerei auf upgecycelter Steppdecke aus dem Zweiten Weltkrieg Becca Fuhrman (geb. 1988, Boise, ID) ist eine interdisziplinäre Künstlerin, die sich auf großformatige Mult...

Persische Schule Diese Miniatur ist ein interessantes Rätsel, da mehrere Elemente nicht zu den bekannten Beispielen gehören. Der Gesamtstil, die Darstellung von Architekturelementen...

FRANK BRANGWYN (USA/Großbritannien/Belgien, 1867-1956) Aquarell, Gouache und Kohle auf Papier, "Die Geißelung des Heiligen Alban", Studie für das Wandgemälde für das Christ's Hospita...

Schutzman (1878 - 1962) Simchat-Torah in der Synagoge, um 1958 Öl auf Leinwand, Öl 40 x 36 Zoll Links unten signiert Provenienz: Die Contemporaries Gallery, New York, um 1958 Leo (...

Schöne Kunstwerke des indonesischen Künstlers aus Ubud. Farben auf Stoff. Signiert "I Njeman Petjih Ubud Bali" in der unteren linken Ecke.

Traditionelle Feiern und Kostüme Japan oder Okinawa Ölgemälde auf Illustrationskarton der japanischen Ryukyu- oder Okinawa-Insel Festbesucher von einem unbekannten Künstler. Elegan...

Rote Äpfel, Fuchsia Pink, Grün Label auf der Rückseite Galleria Pirra Torino Veröffentlicht in einem monographischen Katalog Georgij MOROZ (Dneprodzerzinsk, Ukraina, 1937 - St. Pe...

Vintage American modernist interior scene with figures von Carol Lauttenbauch. Öl auf Leinwand. Groß angelegte Arbeiten. Erstaunliche Details und eine komplizierte Komposition. I...

Dick Beer (geb. London 1893 - gest. Stockholm 1938) Titel: Stürmisches Wetter in St. Arnoult Dick Beer wurde 1893 in London geboren. Sein Vater, John Beer (1853-1906), war ein sch...

Das dekorative Thangka ist ein originelles farbiges Kunstwerk, das im XX. Jahrhundert in Nepal entstanden ist. Gouache auf Linie. Dieses schöne Kunstwerk stellt ein zentrales Manda...

Angelo Zoffoli 1860-1910 Italienisch Kardinal mit Elegant Company Signiert "A. Zoffoli Roma" (rechts unten) Öl auf Leinwand Ein prächtig gekleideter Kardinal genießt auf diesem e...

A. Lion (Französisch, um 1900) Ein Tryptichon mit der Darstellung der Verkündigung, flankiert von zwei Heiligen Gezeichnet "A. LÖWE" (links von Maria) Öl auf Karton Gerahmte Abmessu...

Antra Ivdra (1966) Mitglied der Künstlervereinigung in Lettland (2004), der Association Internationale des Arts Plastiques (2008), der Association of Creativity, Lettland (2006). K...

Das Gemälde zieht eine feine Linie zwischen Raum und Religion.

Daphne Sweet, Künstlerin, lebt und arbeitet in Missoula, Mt. Sie verwendet Acryl, Öl, Ton und Stoff. Die Gemälde und Fundstücke in meiner Arbeit bewegen sich zwischen klassischen R...

Hervorragendes Original-Ölgemälde von Mystery Artist c.1950s Eine Szene aus William Shakespeares "König Lear" Öl auf Papier, kaschiert auf Leinwand. Die Qualität dieses Gemäldes...

Im Jahr 1993 eröffnete sich aufgrund verschiedener Situationen eine neue Chance. Ich habe an einem Artist-in-Residence-Programm im Yellowstone National Park teilgenommen. Gleichzeit...

Farm Tragedy (Ohne Titel), um 1930, Mischtechnik auf Gips, unsigniert, 22 1/8 x 32 Zoll; auf dem Label steht verso: "New York Artists Equity Association, New York, NY", Provenienz: N...

Großes Thangka aus dem 19. Jahrhundert, das Buddha darstellt. Gerahmt.

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

Ölfarbe auf Leinwand Vom Künstler handsigniert

Antiker französischer oder belgischer Wandteppich. Darstellung eines persischen Reiters, der wilde arabische Pferde einfängt. Es befindet sich im Originalrahmen hinter Glas. Das Glas...

Aus der koreanischen Tradition der Grabmalerei entwickelte sich die buddhistische Praxis der "Taenghwa" oder Hängemalerei, eine Form der religiösen Malerei, die hängende Schriftrolle...

Handgemaltes Acryl auf Leinwand. Einzigartiges und originelles Stück. Hergestellt von einer thailändischen Künstlerin, versandt vom Atelier der Künstlerin. Das Gemälde ist sehr orig...

Handgemalte Thangka mit 24K Echtgold von hochqualifizierten Künstlern. Dieses kunstvolle Gemälde zeigt verschiedene Lebensabschnitte des Buddha. Das Bild in der Mitte zeigt Buddha be...

Alek Gerber, Pärchen auf einer Schaukel, Acryl auf Leinwand, dicke Farbschichten, figurative Arbeit, Zärtlichkeit, Israelischer Künstler, israelische Kunst, leuchtende Farben

Maurice ALBE (Beaugency 1900 - Périgueux 1995) Falkenjagd, aus einem Wandteppich aus dem 16. Öl auf Leinwand (hessischer Typ) H. 150 cm; L. 120 cm Signiert und datiert unten rechts 1...

Künstler: Alexander Litwinow Werk: Original-Ölgemälde, handgefertigtes Kunstwerk, ein Unikat Medium: Öl auf Leinwand Stil: Klassisch figurativ Jahr: 2010 Titel: Bathsheba Größe: 27,...

Acrylfarbe auf Leinwand Signiert von der Künstlerin

The Pancake Eater, 1981 von Red Grooms (geb. 1937), ein Artist's Proof, 2 von 9 (abgesehen von der Auflage von 31). Mehrschichtige Lithografie und Siebdruck in 31 Farben mit Goldglan...

Titel: Französischer Impressionist Ölgemälde eines Dorfes in der bretonischen Landschaft Von Fanch Lel (Franzose, geb. 1930) Größe: 8,75 x 6,75 Zoll (Höhe x Breite) Unterschrieben: J...

Ein großes Townes-Treffen von Bernard Labbe (Französisch Mitte des 20. Jahrhunderts) Original-Aquarell, Tinte und Gouache auf Papier Größe: Bild 8,25 x 5,4 Zoll Größe: Blatt 13,5 x 1...

Tusche auf Papier. Der Preis beinhaltet keine Rahmung.

"Die Goldhexe" ist ein beeindruckendes, halb-abstraktes Ölgemälde des Denveraner Künstlers Edward Marecak aus der Mitte des 20. Die Komposition zeigt eine abstrahierte weibliche Figu...

Schönes Öl auf Leinwand aus dem 18. Jahrhundert Heilige Familie mit schlafendem Kind, Cuzco-Schule. Insgesamt guter Zustand.

Louis Recchias (in den USA) "We are Star-Stuff" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde auf Leinwand. Über den Künstler: Louis Recchia produziert seit über drei Jahrzehnten zeit...

Unterschrift: Unterschrieben unten rechts Medium: Öl auf Karton

Acrylgemälde auf Leinwand Handsigniert unten links vom Künstler Einzigartige Arbeit DIE TAUSENDUNDEINE NACHT DES MOHAMMAD ARIYAEI "Sanftheit und orientalische Weisheit folgen auf d...

Künstler: Alexander Litwinow Werk: Original-Ölgemälde, handgefertigtes Kunstwerk, ein Unikat Medium: Öl auf Leinwand Stil: Klassisch figurativ Jahr: 2005 Titel: Marli Größe: 32,5" x...

Figurative Catheral Original Ölgemälde, hängefertig Künstler: Alexander Litwinow Werk: Original-Ölgemälde, handgefertigtes Kunstwerk, ein Unikat Medium: Öl auf Leinwand Stil: Klassi...

Handgemaltes Mandala Thangka mit 24K Echtgold. Im Inneren des Mandalas ist die zentrale Gottheit der zornige "Vajra Bhairaba", der in Sanskrit auch als "Yamantaka" bekannt ist. Er is...

Medium: Öl auf Leinwand Unterschrift: Signiert oben links Illustration der Geschichte für "The Stars Look Down" von A.J. Cronin, illustriert von Cornwell und W. Smithson Broadhead, ...

Lebendige und detaillierte Darstellung einer Prozession balinesischer Figuren im regionalen Stil von Ubud (Feuerbestattungszeremonie) von I Dewa Putu Sugi (Indonesier, geb. 1931). Si...

Dieses Kunstwerk ist Teil des Projekts REFLEXUS. Die Farbe wird in der Technik des Autors der Malerei von Vasily Zianko basierte Acrylmalerei auf Leinwand mit einer Vielzahl von Tex...

Medium: Ölgemälde Unterschrift: Unterschrieben unten rechts

Paul Wadsworth, ein führender Vertreter der zeitgenössischen Kunst in Europa, verwendet eine Palette leuchtender Farben, um seine charakteristischen Gemälde zu schaffen, die von Mens...

Öl auf Sperrholz von Sirio Pellegrini aus dem Jahr 1974. Es umfasst einen schönen Holzrahmen realisiert maßgeschneiderte durch den Künstler cm. 83x146. Handsigniert und datiert unt...

Dieses Bild ist Teil des Werkzyklus Komm und sieh. Es wurde 2001 geschrieben, als ich in Kiew, Ukraine, lebte und arbeitete. Die Idee selbst entstand schon viel früher, Mitte der 90e...