Neoexpressionistische Gemälde

Dieser weite, blaue Himmel, den wir alle teilen, ist ein globales Symbol der Zusammengehörigkeit. Sie wurde von einer Gruppe von Frauen in Afghanistan in Gang gesetzt, die sich Gehör...

Ben Zion Magal (1908 - 1999) Ben Zion Magal wurde 1908 in Kishinev - Russland geboren und absolvierte dort Jahre später die Kunstakademie. Er kam 1933 zusammen mit seiner Frau Chaya,...

Übersetzter Titel: "Die Bomben kommen" Acrylfarbe und Bleistiftfarbe auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Es wurde in...

Emilio Cruz (1938-2004) Bonnie und Clyde-Schmuck Pastell auf Papier Handsigniert unten rechts Abmessungen Gerahmt H 15-7/8" B 18-1/2", Ansicht H 13-1/2" B 16-1/8" Emilio Antonio Cruz (1938 - 2004) war ein kubanisch-amerikanischer Künstler, der die meiste Zeit seines Lebens in New York City lebte. Seine Werke befinden sich in mehreren großen Museen in den Vereinigten Staaten. Emilio Antonio Cruz war ein amerikanischer Künstler kubanischer Abstammung. Er wurde am 15. März 1938 in der Bronx geboren. Er studierte an der Art Students League of New York bei Edwin Dickinson, George Grosz und Frank J. Reilly sowie an der New School in New York City und schließlich an der Seong Moy School of Painting and Graphic Arts in Provincetown, Massachusetts. Als junger Künstler in den 1960er Jahren stand Cruz in Kontakt mit anderen Künstlern, die Konzepte des abstrakten Expressionismus auf die figurative Kunst anwandten, wie Lester Johnson, Red Grooms, Mimi Gross, Bob Thompson und Jan Muller. Er kombinierte menschliche und tierische Figuren mit Bildern aus der Archäologie und der Naturgeschichte, um verstörende, traumartige Gemälde zu schaffen. Cruz erhielt ein John Hay Whitney Fellowship sowie Auszeichnungen der Joan Mitchell Foundation und des National Endowment for the Arts. Ende 1968 zogen Emilio und seine Frau Patricia Cruz nach St. Louis, um mit Julius Hemphill und der Black Artists Group zu arbeiten. Er leitete das Programm für bildende Kunst, zu dem auch die Maler Oliver Jackson und Manuel Hughes gehörten. Neben seinen künstlerischen Beiträgen beteiligte sich das Paar an stadtweiten Bürgerrechtsprotesten und Mietstreiks. Cruz zog nach Chicago und lehrte in den 1970er Jahren an der School of the Art Institute of Chicago, wo er zahlreiche Ausstellungen machte und von der Walter Kelly Gallery vertreten wurde. Er schrieb zwei Theaterstücke, Homeostasis: Once More the Scorpion und The Absence Heldly to Its Presence. Die Stücke wurden 1981 am Open Eye Theater in New York uraufgeführt und später beim Welttheaterfestival in Nancy und Paris, Frankreich, sowie in Italien gezeigt. 1982 kehrte er nach New York zurück, wo er erneut auszustellen begann. In den späten 1980er Jahren nahm er seine Lehrtätigkeit am Pratt Institute und an der New York University wieder auf. Harry Rand, Kurator für Malerei und Skulptur des 20. Jahrhunderts am Smithsonian American Art Museum, bezeichnete Emilio Cruz als einen der wichtigsten Pioniere des amerikanischen Modernismus der 1960er Jahre, weil er die Kunst des Abstrakten Expressionismus mit der Figuration verschmolz. Geno Rodriguez, Kurator und Direktor des Alternativen Museums, schrieb 1985: "Emilio Cruz ist ein brillanter und leidenschaftlicher Künstler, dessen aktuelle Gemälde monumental sind, durchdrungen von Intelligenz, Wut und einem Apt Sinn für Ironie. Sie spiegeln die turbulente Welt, in der wir leben, wider. Geoffrey Jacques schrieb 1990: "Emilio Cruz malt die Essenz der Menschheit. Mythologie und Archäologie sind die Hauptanliegen des Malers Emilio Cruz. Dinosaurier, Menschenskelette und fossilähnliche Bilder werden in seinem Werk als metaphorische Wegweiser bei der Betrachtung der Grundfragen der Existenz verwendet." Der Kunsthistoriker und Kurator Paul Staiti schrieb 1997: "Die Serie Homo sapiens von Emilio Cruz ist eine seltsame und eindringliche Genealogie der modernen Seele... Was hier auf dem Spiel steht, mehr als die biopolitische Kultur, ist die Remystifizierung des Körpers und die Kartierung des Bewusstseins ... Trotz aller expliziten und impliziten Traumata ist Cruz' Stil meisterhaft, klassisch und sogar wunderschön." Ausstellungen Seine erste Einzelausstellung hatte Cruz 1963 in der Zabriskie Gallery in New York. Danach wurden seine Werke in zahlreichen Gruppen- und Einzelausstellungen gezeigt, darunter 1986 und 1991 in der Anita Shapolsky Gallery, 1987 im Studio Museum in Harlem und 1997 in der Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Im Jahr 1994 wurde Cruz' Werk als Teil des amerikanischen Kontingents auf der IV Bienal Internacional de Pintura in Cuenca, Ecuador, gezeigt. Weitere amerikanische Künstler, die auf dieser Ausstellung ausstellten, waren Donald Locke, Philemona Williamson, Whitfield Lovell und Freddy...

ein frühes Werk des Künstlers auf Leinwand Stephen Bassos höchst originelle Pastell- und Ölgemälde sind romantisch und regen gleichzeitig zum Nachdenken an. Fantasien. Seine sku...

Evelyne Ballestras Arbeit mit Zeichen, Symbolen und esoterischer Spiritualität spiegelt ihre Leidenschaft für die alte Vergangenheit wider und stellt eine symbolische Rückkehr zu dem...

Hunt Slonem „Red Duet“ Hell orangefarbenes Bunny-Couple Ein Kaninchenpaar in schwarzer Geste auf einem leuchtend orangefarbenen Hintergrund in einem Vintage-Rahmen Ungerahmt: 14 x 1...

"Finches New Orleans" ist ein gerahmtes neo-expressionistisches Ölgemälde auf Leinwand von Hunt Slonem, das eine große Gruppe von bunten Vögeln vor einem weißen Hintergrund zeigt. ...

Hunt Slonem „Kupferschmied“ Orangefarbener Bunny mit Farbverlauf Ein einzelnes Kaninchen in schwarzer Geste auf einem orangefarbenen, reflektierenden Hintergrund in einem Vintage-Rah...

Hunt Slonem „ Cardinals“ Vogelpaar in Rot auf weißem Hintergrund Ein Paar Vögel mit Gesten in Rot und Schwarz auf weißem Hintergrund in einem Vintage-Rahmen Ungerahmt: 10 x 8 Zoll G...

Übersetzter Titel: "Studie für eine Vase". Acrylfarbe auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Es wurde in einem Zug geze...

Übersetzter Titel: "Komposition". Aquarell- und Acrylfarben auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Der Preis bezieht s...

Jay Milder (geb. 1934) ist ein amerikanischer Künstler und ein figurativer expressionistischer Maler der zweiten Generation der New York School. Alttestamentarische Themen wie die Jakobsleiter und die Arche Noah sowie der jüdische mystische Glaube der Kabbala sind wiederkehrende Themen in Milders Gemälden, die als archetypische Bilder dargestellt werden, die im grundlegenden Karma, der Beschaffenheit und den Bedürfnissen der menschlichen Natur wiederkehren. Milder wurde international ausgestellt und ist in den Sammlungen zahlreicher nationaler und internationaler Museen vertreten. In jüngster Zeit wurden ihm zwei Retrospektiven in Brasilien gewidmet: 2007 im Nationalmuseum Brasilia und 2006 im Museum für Moderne Kunst in Rio de Janeiro. In Sao Paulo, einem der wichtigsten internationalen Zentren für Street Art und Kunst im öffentlichen Raum, gilt er als wegweisender Einfluss für Graffiti-Künstler. Jay Milder wurde 1934 in Omaha, Nebraska, geboren. Seine Großeltern, die aus der Ukraine stammten, waren Nachkommen des chassidischen Mystikers Rabbi Nachman. Als er den Erzählungen seiner Familie lauschte, wuchs sein Interesse an Spiritismus und Mystik und wurde zu einem wichtigen Einfluss auf seine Lebens- und Kunstphilosophie. Später, als er nach New York kam, wurde er von der Theosophischen Gesellschaft und der Lehre von Helena Blavatsky...

Übersetzter Titel: "Komposition". Aquarell- und Acrylfarben auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Der Preis bezieht si...

Acrylfarbe auf Papier. Dies ist ein Teil eines Albums. Der Preis bezieht sich auf die einzelne Zeichnung.

Richard Hennessy, 1972. Hennessy wurde 1941 in Rochester, New York, geboren und studierte von 1954 bis 1959 als begabter Konzertpianist an der Eastman School of Music. Von 1963-66 st...

Übersetzter Titel: "Blindheit" Aquarell auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Es wurde in einem Zug gezeichnet, ohne A...

Übersetzter Titel: "Heart Love" Acrylfarbe und Bleistift auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Es wurde in einem Zug ...

Acryl auf Leinwand.

Übersetzter Titel: "Kopf" Acrylfarbe auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Es wurde in einem Zug gezeichnet, ohne zu r...

Übersetzter Titel: "Spuren" Acrylfarbe und Bleistift auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Es wurde in einem Zug geze...

Jean Sanglar wurde 1926 in Südfrankreich geboren und wuchs bei sehr strengen Eltern auf, denen es verboten war, mit gleichaltrigen Freunden zu spielen. Als wirklich talentierter Jun...

Acrylfarbe und Bleistift auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Es wurde in einem Zug gezeichnet, ohne zu radieren. Der...

Vollständiger Titel: "Tracciati ( cerca di non dire cazzate )" Übersetzter Titel: "Traces ( try not to bullshit )" Acrylfarbe und Bleistift auf hochwertigem Baumwollpapier, das in ...

Übersetzter Titel: "Spuren" Acrylfarbe auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Es wurde in einem Zug gezeichnet, ohne Au...

"Es ist erschreckend zu malen. Wenn man anfängt, steht man vor dieser großen Unbekannten. Und du denkst, ob ich jemals wieder malen werde? Doch während man arbeitet, beginnt es sich ...

Ölfarbe, Emaille, Ölstift auf Leinwand.

Übersetzter Titel: "Mann mit Blumen". Aquarell auf hochwertigem Baumwollpapier, das in Italien handgefertigt wird. Dies ist ein Teil eines Albums. Der Preis bezieht sich auf die ei...

Acrylfarbe auf Papier. Dies ist ein Teil eines Albums. Der Preis bezieht sich auf die einzelne Zeichnung.

Medium: Öl Oberfläche: Segeltuch Land: Israel Abmessungen: 29" x 21 1/4" x 3/4" Abmessungen mit Rahmen: 29 1/4" x 22" Kass malt in dicken Schichten und erzielt einzigartige Effekte,...

"Es ist erschreckend zu malen. Wenn man anfängt, steht man vor dieser großen Unbekannten. Und du denkst, ob ich jemals wieder malen werde? Doch während man arbeitet, beginnt es sich ...

Acrylfarbe auf Leinwand.

Matthew Marcot ist ein amerikanischer Autodidakt, der sich auf abstrakten und Neo-Expressionismus spezialisiert hat. Seine Hauptmedien sind Semiotik und Collage. Ein grundlegendes Th...

Übersetzter Titel: "Big Eyes". Akrylfarbe auf Leinwand. Der Rahmen aus lackierter Buche ist im Lieferumfang enthalten.

Übersetzter Titel: "Rosa Ritter". Acrylfarbe auf Leinwand.

Elon Musk ist vielleicht der bekannteste Mann der Welt. Bekannt für seine Pläne, gewöhnliche Menschen in den Weltraum zu bringen, und für das Elektroauto Tesla, steht Musk an der Spi...

Berlin ist in diesem Stück ein Spiegelbild der Straßen von New York City. Ist es ein Kommentar zur heutigen Gesellschaft oder ein nostalgischer Blick in die Vergangenheit? Dieses Gem...

Aus dem Studio des größten englischen Vertreters des Neo-Expressionismus, Sax Berlin. Human Rights ist ein zu Herzen gehendes Werk von Berlin, das seine Sorge um alle Menschen zeigt,...

Übersetzter Titel: "Ein Gesicht". Acryl auf Leinwand.

Die Bescheidenheit der Künstlerin war wahrscheinlich ein Hindernis für ihre Karriere. Ihr großartiges, ausdrucksstarkes Werk sucht in Österreich seinesgleichen, aber es ist an der Ze...

Geboren 1949, Fréjus, Frankreich Die französische Künstlerin Evelyne Ballestra studierte Malerei in Südfrankreich, bevor sie in die Schweiz zog, wo sie ihren Mentor Rolf Dürig kenne...

Jean Sanglar wurde 1926 in Frankreich geboren. Von klein auf zeichnet er mit Geschmack und Talent, doch seine Familie betrachtet dies nur als ein Hobby. Nach seinem Jurastudium trat ...

Übersetzter Titel: "Mehrzweckspur". Acryl auf Leinwand.

Übersetzter Titel: "Gaukler". Gemischte Medien auf Leinwand.

Übersetzter Titel: "Vor dem Unermesslichen". Schwarze, blaue und gelbe Acrylfarbe auf einem Vintage-Spiegel.

Dies ist ein atemberaubendes, subtiles Gemälde von Sax Berlin, das an den Satz von Jean-Michel Basquiat erinnert. Berlins Interpretation des Zitats basiert auf seiner persönlichen Ke...

Übersetzter Titel: "Dem Himmel entgegen". Gemischte Medien auf Leinwand.

"Gary" ist ein Original-Acrylgemälde auf Pergament, signiert und datiert unten rechts vom Künstler Reginald K. Gee. Auf der Rückseite ist es ebenfalls signiert und datiert. Dieses Ge...

dies ist ein öl auf leinwand heavy duty stretchers signiert auf der rückseite Es wurde für die Ausstellung "Summer in the City" in der Galerie Tabla Rasa in Brooklyn, New York, aus...

Übersetzter Titel: "Ich fand mich selbst fliegend" Acryl auf Leinwand.

Übersetzter Titel: "Die Kraft der Mythen/Legenden/Mildgesinnte" Im Italienischen bedeutet "Mito" "Irrtum", "Mythos" und auch "sanftmütig". Acryl auf Leinwand.

Ein frühes Werk des Künstlers mit einem seiner ersten weiblichen Themen. Es ist unten links signiert und datiert und befindet sich auf stabilen Keilrahmen, die nicht gerahmt werden m...

Die Texturarbeiten der Collaboration-Künstler Asya Dodina und Slava Polishchuk werden mit Japanpapier und Acrylfarbe auf Leinwand erstellt. Bild der stimmungsvollen Winterlandschaft...

Öl auf Leinwand, humorvolle Darstellung einer Frau mit klassischem Kunstwerk

Acryl und handgeschliffene Öle auf Leinwand, aus der Hard Edge Serie des Künstlers

Dieses Friesgemälde aus Berlin, das mit Street Art- und Graffiti-Bildern gespickt ist, ist episch und zeigt das Beste des Neo-Expressionismus der Renaissance. Es ist voll von blinken...

Acryl auf Leinwand.

Übersetzter Titel: "Gefärbter Wald". Es ist ein Diptychon. Acryl auf Leinwand. Es hat einen Vintage-Rahmen.

So viele Einflüsse sind in diesem Gemälde zu erkennen, doch es stammt unverkennbar von Sax Berlins Hand. Es ist ein klassisches Werk der Renaissance des Neo-Expressionismus, bei der ...

Eine Meisterleistung der neoexpressionistischen Malerei. Dieses Werk ist symbolisch und zeitgenössisch und bietet ein kühnes, fast tribales Bild. Klee...