Ahmed Magdy (geb. 1987 in Assiut, Ägypten) ist ein ägyptischer Bildhauer und bildender Künstler, der sich in seinem Schaffen mit den Schnittstellen zwischen kultureller Identität, kollektivem Gedächtnis und dem fortwährenden Dialog zwischen antiken Zivilisationen und der heutigen menschlichen Erfahrung auseinandersetzt. Magdy wuchs in Oberägypten auf, inmitten einer der landschaftlich reichsten Regionen des altägyptischen Kulturerbes, und entwickelte schon früh ein visuelles Bewusstsein, das von Tempeln, archäologischen Stätten und dem kulturellen Erbe geprägt war, das sich entlang des Niltals erstreckt. Ebenso prägend war die Folklore Oberägyptens: ihre Mythen, mündlichen Überlieferungen, Rituale und gesellschaftlichen Bräuche, die bis heute die Symbolik seines Werks prägen.
Magdy schloss 2008 sein Studium an der Fakultät für Sonderpädagogik, Fachbereich Kunstpädagogik, der Universität Assiut ab. Seine Beschäftigung mit der Bildhauerei begann jedoch bereits einige Jahre zuvor durch ein intensives Studium und die Arbeit im Atelier bei zwei der führenden zeitgenössischen Bildhauer Ägyptens, Mamdouh El Kook und Abdel Hadi El Weshahi. Durch die enge Zusammenarbeit mit El Weshahi bei der Umsetzung mehrerer skulpturaler Projekte gewann Magdy wertvolle Einblicke in eine der bedeutendsten skulpturalen Strömungen im modernen Ägypten. Seit mehr als zwei Jahrzehnten entwickelt Magdy eine Bildsprache, die im visuellen Erbe der altägyptischen Zivilisation verwurzelt ist und sich gleichzeitig mit zeitgenössischen Fragen zu Identität, Erinnerung, Menschlichkeit, Ort und kulturellem Wandel auseinandersetzt. Anstatt historische Formen nachzubilden, interpretiert er in seinen Werken archäologische und symbolische Bezüge mit Hilfe einer zeitgenössischen Bildsprache neu und versucht so, einen ständigen Dialog zwischen Geschichte und Gegenwart herzustellen. In seinen Skulpturen setzt er sich häufig mit Themen wie Zugehörigkeit, Zusammenleben, Widerstandsfähigkeit und dem gemeinsamen Menschsein auseinander und betrachtet das kulturelle Erbe dabei eher als lebendige Quelle des Dialogs denn als statischen historischen Bezugspunkt.
Seine Arbeiten wurden in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen, auf Biennalen, bei Symposien und im Rahmen internationaler Kulturprojekte präsentiert. Zu den bedeutenden Ausstellungen zählen seine Einzelausstellung „States“ in der Azad Art Gallery in Kairo (2023), die Ausstellung arabischer Künstler im Rahmen der Internationalen Keramikmesse in Jingdezhen, China (2023), „Echo of the Soul“ in Neu-Delhi, Indien (2025); sowie Ausstellungen in der Kulturstiftung Grosseto und im Luzzetti-Museum in Italien, verbunden mit der Teilnahme am Ersten Internationalen Skulpturensymposium in Grosseto (2025). Magdy pflegt seit langem künstlerische Beziehungen zu China. Im Jahr 2015 erhielt er eine offizielle Einladung des chinesischen Kulturministeriums, eine dauerhafte Skulptur für den chinesisch-arabischen Freundschaftspark in Yinchuan zu entwerfen. Im Jahr 2018 nahm er an der Internationalen Skulpturenausstellung in Rouchi City teil, wo er unter 75 Künstlern aus Ländern aus aller Welt den vierten Preis erhielt. Seine Werke befinden sich in den Sammlungen des Rouchi-Museums und des Museums für zeitgenössische Keramikkunst in Jingdezhen. Außerdem wurde er als Artist-in-Residence ins Taoxichuan Art Center in Jingdezhen eingeladen, eines der weltweit führenden Zentren für zeitgenössische Keramikkunst.
Zu seinen bedeutendsten öffentlichen Kunstprojekten zählen seine Teilnahme am Internationalen Skulpturensymposium in Assuan (2018), nachdem er 2017 für das Workshop-Programm des Symposiums ausgewählt worden war, sowie am Zweiten Internationalen Symposium für Schrott-Skulpturen in Kairo (2016). Im selben Jahr vertrat er Ägypten bei dem internationalen Projekt „Reviving Humanity“ in Sharm El Sheikh, an dem 72 Künstler aus 72 Ländern teilnahmen. Seine Skulptur „Das Herz Ägyptens“ wurde zum zentralen Denkmal des Projekts und wurde vom Präsidenten der Arabischen Republik Ägypten eingeweiht.
Neben seiner künstlerischen Tätigkeit hat Magdy eine aktive Rolle in der unabhängigen Kulturbewegung Ägyptens gespielt. Im Jahr 2010 war er Mitbegründer von „Bedayat for Arts and Culture“ in Assiut und hat an der Organisation zahlreicher Ausstellungen, kultureller Initiativen und öffentlicher Kunstprojekte mitgewirkt. Er war außerdem an der Organisation von „El-Fann Midan“ beteiligt, einer der einflussreichsten öffentlichen Kunstinitiativen Ägyptens, die sich dafür einsetzt, zeitgenössische Kunst in den öffentlichen Raum zu bringen. Darüber hinaus war er als unabhängiger Kurator, Ausstellungsorganisator und Szenograf tätig und entwarf Bühnenbilder und Theaterkulissen für preisgekrönte Produktionen, die von ägyptischen Universitäten und Kulturinstitutionen präsentiert wurden.
Magdy hat zahlreiche Preise und Auszeichnungen erhalten, darunter den Skulpturenpreis beim 27. Jugend-Salon (2017), den CIB-Ankaufspreis beim 25. Jugend-Salon (2014), den Skulpturenpreis der 54. Vanguard-Ausstellung, das staatliche Kunststipendium des ägyptischen Kulturministeriums (2013–2014) sowie den dritten Preis der 52. Vanguard-Ausstellung, neben weiteren nationalen und internationalen Auszeichnungen.
Seine Werke befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen in Ägypten und im Ausland, darunter im ägyptischen Kulturministerium, im chinesischen Kulturministerium, im Mahmoud-Mokhtar-Museum in Kairo, bei der Commercial International Bank (CIB), das Rouchi-Museum, das Museum für zeitgenössische Keramikkunst in Jingdezhen sowie zahlreiche Privatsammlungen in Europa, Asien und dem Nahen Osten. In seinen Skulpturen setzt sich Ahmed Magdy weiterhin mit der Beziehung zwischen Menschlichkeit, Erinnerung und kultureller Identität auseinander und entwickelt dabei eine zeitgenössische künstlerische Sprache, die Brücken zwischen den Zivilisationen schlägt und zugleich die anhaltende Bedeutung des kulturellen Erbes im heutigen globalen Diskurs bekräftigt.