Abstrakte Gemälde von Bernard Labbe

Das lebendige und ausdrucksstarke Werk "Small City Park" ist ein überzeugendes abstraktes Gemälde des Modernisten Edward Marecak aus Colorado aus der Mitte des Jahrhunderts. Bekannt ...

Dieses Werk aus Tinte und Blattgold auf Aquarellpapier mit dem Titel „Rain Moonlight“ ist Teil der Serie „Drawing Time“ der preisgekrönten britischen Künstlerin Shizico Yi. Sie sch...

Lernen Sie ein neues Werk aus meinem Portfolio kennen - eine zauberhafte Kombination aus Malerei und Stickerei. Dieses Gemälde ist eine Erkundung von Textur und Farbe, wobei jeder St...

Reflexion und Inspiration der Natur in jedem Strich 🎨 Auf diesen Bildern können Sie sehen, wie ich die Schönheit und Zartheit der Natur in meiner Arbeit einfange. Violette Gamben u...

Die Haine Nr. 2 , von Andy Gradwell , unterzeichnet 2003. Reisen in Sardinien. Papier 26cm x 28cm Glasierter Hartholzrahmen 52cm x5cm. Gradwell hat das Gespür dafür, aus vielen La...

Moderne Aquarellmalerei mit detaillierten Augen in Blau, 2011. Originalkunstwerk auf Papier auf einem weißen Passepartout mit Goldrand. Die Matte passt in einen Rahmen in Standa...

Die Paths-Serie entstand aus einer Reise, die ich eines Sommers nach LA unternahm. Die Reise selbst war eher eine Flucht vor meinem Leben in New York. Damals stand ich an einem Schei...

Gahn Portrait # 121, Darren Vigil Gray, Pastell auf Papier, schwarz, rot, Apache malerei auf Papier vom Künstler auf der Vorderseite signiert und betitelt

Das Gemälde "Malva" vereint die Schönheit der Natur und die Kraft der Traditionen. In der Mitte der Komposition blühen Malven, die Vitalität und Wiedergeburt symbolisieren. Die zarte...

Russell Schuhmacher Titel: Unbenannt Jahr: 2018 Medium: Gouache auf Yupo-Papier Größe: 12 x 9 Zoll Signiert, datiert und beschriftet vom Künstler Russell Shoemaker erhielt seinen BF...

"Window V" fängt den weichen, gemusterten Schatten der Bäume ein, der von einem durchsichtigen Vorhang verhüllt wird. Dieses Gemälde ist Teil einer fortlaufenden Serie, die das Licht...

Das Kunstwerk ist signiert (siehe letztes Foto) und wird gerollt in einer Röhre verschickt. Urszula Wilk - Künstlerstatement: Ich habe mich schon immer für die Idee der Unendlichke...

Expressionistisches Porträt von Napoleon in Acryl auf Papier Ein dynamisches Gemälde des in Kalifornien lebenden Künstlers Ricardo de Silva (Amerikaner/Brasilianer, 20. Jahrhundert)...

Frühmoderne, warm getönte Landschaftsaquarellmalerei des texanischen Künstlers E.M. "Buck" Schiwetz. Das Werk zeigt eine Ölraffinerie auf einer Plattform im Hintergrund, die im Vorde...

Schöne Vernachlässigung Original Kunstwerk _____________________ Eine vergessene Ecke, üppig in ihrem reichhaltigen Netz aus Leben, umso schöner wegen ihrer vernachlässigten Freiheit. Dieses Gemälde, das seine Wurzeln in der ästhetischen Philosophie des Wabi Sabi hat, erforscht das Beständige und das Vergängliche in den intimen Details einer Landschaft, die mit landwirtschaftlicher Geschichte beladen ist. Durch die Gräser der alten Heuwiesen singt der Wind die Stimmen der vergessenen Generationen, die dieses alte Tal einst mit ihrem Erntelied erfüllten. Die Wiesen sind nun mit neuen Versen gefüllt, während der gleichmäßige, beständige Rhythmus der Natur die Ränder der Zeit und der Erinnerung aufweicht. Aus einer sich entwickelnden Werkgruppe mit dem Titel "Elemental", in der Sophia ihre charakteristische Praxis der Pleinairmalerei unter Verwendung der vier Elemente der Natur - Erde, Luft, Feuer und Wasser - anwendet. Die Kombination einer traditionellen Cyanotypie-Fototechnik mit der Pleinair-Malerei fängt die Körperlichkeit des Prozesses und den greifbaren Moment ein, in dem die elementaren Kräfte des Sonnenlichts und die Winde der Zeit zum Leben erwachen. Es ist ein Balanceakt zwischen Kontrolle und Freiheit, zwischen Disziplin und Führung, während man gleichzeitig alle Autorität aufgibt und die Chancen in den Wind schießt, auf zufällige Begegnungen und das Unerwartete. Ein flüchtiger Schatten wird geworfen, und wie die Morgensonne, die sich in einem Spinnennetz verfangen hat, wird er zu einer physischen Präsenz. Ich bin eher wie Mrs. Darling, die den Schatten von Peter Pan "...ganz gewöhnlich..." findet. Ich rolle ihn zusammen und lege ihn vorsichtig in eine Schublade.'' Gemälde in Mischtechnik auf Karton, bei dem tiefe Blautöne der Cyanotypie-Lösung als Malmittel zusammen mit leuchtenden Farben aus reichlich geschichteter Acryltinte verwendet werden. Mit Bleistift signiert Ungerahmt. Es wird empfohlen, eine professionelle Schwimmermontage durchzuführen. Einrahmung auf Anfrage möglich, bitte kontaktieren Sie uns. 23,3 x 29,1 cm / 9,2 x 11,5 Zoll ______________________ Über den Künstler Sophia Milligan ist eine zeitgenössische multidisziplinäre Künstlerin, die Diskurse über Dauerhaftigkeit und Vergänglichkeit, die ewigen, zyklischen Absolutheiten von Geburt und Tod, Mutterschaft und Kindheit sowie alte, unveränderliche Verbindungen erforscht. Sophias Werke haben eine Affinität zu der alten japanischen ästhetischen Philosophie des Wabi Sabi, und mit dem Widerhall von Intuition und Instinkt beleuchtet sie die Gegenwart des Gewöhnlichen und schafft Momente erhabener Gegenwart. Geboren zwischen den wilden Klippen und der stürmischen See im Westen Cornwalls, wuchs ich mit den intimen Details in den gewundenen Gassen und dem intensiven, wechselnden Licht während der turbulenten Jahreszeiten. Ich habe eine ursprüngliche Verbindung zu einem tiefen instinktiven Gefühl, Teil der natürlichen Erzählung zu sein, und wo auch immer auf der Welt ich mich befinde, untermauert diese Verbindung meine Praxis. Wie die vom Wind geformten Weißdorne und die sinnlichen Buchten aus verwittertem Granit wurde ich von der kraftvollen Energie geformt, die diese alte, raue Umgebung umgibt. Wir sind die Geschichten der Reisen, die vor uns lagen. Ich webe in meine Arbeit die Geschichten von vorübergehenden Umständen, von Kampf und Überleben, von Formen und Texturen, die Aufzeichnungen von Jahrtausenden der Evolution enthalten. Ich male, ich zeichne: mit Zeichen, mit Mischungen, mit Fotografien, mit Worten; mit der rohen Erde; mit den unruhigen Ozeanen; mit der geflüsterten Brise. Ich arbeite mit der Zeit und den unermesslichen Erfahrungsräumen darin, indem ich den Feinheiten der Existenz eine Pause zur Kontemplation gebe. Es liegt Schönheit in solch ergreifenden Atemzügen. Alle Momente sind bedeutsam, jeder Kieselstein von heute bildet den riesigen Berg von gestern und das große Reich der Möglichkeiten von morgen". Sophia hat einen Bachelor of Arts (1. Klasse mit Auszeichnung) in Bildender Kunst und Weltgeschichte und einen Master-Abschluss in zeitgenössischer Bildender Kunst. Ihre Arbeiten befinden sich in internationalen Privatsammlungen. Zu den Ausstellungen ihrer interaktiven, immersiven Installationen, Fotografien und Mixed-Media-Arbeiten gehören "Tabula Rasa", London; "Superlative", Plymouth; "Transition", Newlyn; The Eden Project, Cornwall; The European Parliament, Brüssel; Kew Gardens, London; und "The Cameraless Film Festival", Chicago. ____________________________________ Modern . Zusammenfassung . Konzeptuell . AM Contemporary . Wiese . Nostalgie . Sommer . Gras . Gräser . Floral . Blatt . Tropisch . Stilleben...