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Jan Matulka Kunst

Amerikanisch, 1890-1972
Matulka studierte an der National Academy of Design, bevor er in den amerikanischen Südwesten reiste, wo er sich von der Kultur der amerikanischen Ureinwohner und der Hispanics inspirieren ließ. Diese Inspiration nutzte Matulka nach seiner Rückkehr in die Heimat, um gegenständliche, aber verzerrte Kunstwerke zu schaffen. Matulka oszilliert fließend zwischen Abstraktion und figurativer Malerei. Er hatte zahlreiche Einzelausstellungen in ganz New York und stellte seine Werke an so bedeutenden Orten wie dem Brooklyn Museum, dem Museum of Modern Art, dem Whitney Museum of American Art, dem Guggenheim Museum und dem Smithsonian American Art Museum aus.
(Biografie bereitgestellt von Rafael Gallery)
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Künstler*in: Jan Matulka
Ohne Titel (Studie der klassischen Zeichnung)
Von Jan Matulka
Eine Graphitzeichnung auf Papier, Studie einer klassischen Draperie des Künstlers Jan Matulka. Die Abbildung ist auf der Rückseite eines maschinengeschriebenen, gefalteten Briefboge...
Kategorie

1930er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Papier, Grafit

Spanische Frau mit Gitarre
Von Jan Matulka
Jan Matulka (1890-1972), Spanische Frau mit Gitarre, Lithografie, 1925, ein unsignierter Probedruck. Referenz: Flint 13, nur wenige Abdrücke bekannt. In allgemein gutem Zustand mit A...
Kategorie

1920er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Lithografie

Stillleben mit Eier Beater
Von Jan Matulka
Eine Graphit-auf-Bleistift-Zeichnung des Künstlers Jan Matulka, die ein surrealistisches Stillleben mit einem Schneebesen zeigt. Jan Matulka, ein führender Vertreter der Moderne, wu...
Kategorie

1930er Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Grafit, Papier

Stillleben mit Alarmuhr und Mandolin
Von Jan Matulka
Eine Graphit-auf-Bleistift-Zeichnung des Künstlers Jan Matulka, die ein surrealistisches Stillleben mit einem Schneebesen zeigt. Jan Matulka, ein führender Vertreter der Moderne, wu...
Kategorie

1930er Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Grafit, Papier

Stillleben mit Hammer, Palette und Chopper
Von Jan Matulka
Eine Graphit-auf-Bleistift-Zeichnung des Künstlers Jan Matulka, die ein surrealistisches Stillleben mit einem Schneebesen zeigt. Jan Matulka, ein führender Vertreter der Moderne, wu...
Kategorie

1930er Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Grafit, Papier

Stillleben mit Profil und Aufhänger
Von Jan Matulka
Eine Graphit-auf-Bleistift-Zeichnung des Künstlers Jan Matulka, die ein surrealistisches Stillleben mit einem Schneebesen zeigt. Jan Matulka, ein führender Vertreter der Moderne, wu...
Kategorie

1930er Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Grafit, Papier

Abstraktion
Von Jan Matulka
Eine hübsche Schwarz-Weiß-Abstraktion des Künstlers Jan Matulka. Jan Matulka war ein wichtiger Modernist, der zusammen mit dem Künstler Stuart Davis eine neue Form des Kubismus schu...
Kategorie

1950er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Tinte, Grafit

Recto: ""Cubist City Scene"" Verso: ""Pineapple Stillleben""
Von Jan Matulka
Vorderseite: kubistische Stadtszene" Verso: "Ananasstillleben" von Jan Matulka (1890-1972) Bleistift, Farbstift und Aquarellfarbe auf Papier 14 ¼ x 27 ½ Zoll ungerahmt (36,195 x 69,8...
Kategorie

20. Jahrhundert Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Bleistift, Wasserfarbe

Neue Neuengland Landschaft
Von Jan Matulka
Neuengland-Landschaft, 1925, von Jan Matulka (1890-1972) Öl auf Leinwand, montiert auf Masonit 29 ¼ x 21 ¾ Zoll ungerahmt (74,295 x 55,245 cm) 30 x 35 Zoll gerahmt (76,2 x 88,9 cm) ...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert Kubismus Jan Matulka Kunst

Materialien

Acryl

Jan Matulka VIEW OF THE BRONX Aquarell Amerikanische Moderne NYC 20. Jahrhundert
Von Jan Matulka
ANSICHT DER BRONX Aquarell Amerikanische Moderne Moderne NYC 20. Jahrhundert Zeichnung. Jan Matulka (1890 - 1972) "Blick auf die Bronx", 15 x 20 Zoll. Aquarell auf Papier, ca. 1920e...
Kategorie

1920er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Papier, Wasserfarbe, Grafit

Die vier Akte in einer Landschaft
Von Jan Matulka
Jan Matulka (1890-1972), Vier Akte in einer Landschaft, Kaltnadel, um 1923, rechts unten mit Bleistift signiert [auch mit Initialen in der Platte links unten]. Referenz: Flint 4, nur...
Kategorie

1920er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Kaltnadelradierung

Dreiviertelblick auf nackte sitzende nackte Badeanhänger
Von Jan Matulka
Jan Matulka (1890-1972), Dreiviertelansicht eines badenden Aktes, sitzend neben einer Lampe, Lithografie, 1925, signiert und datiert mit Bleistift unten rechts. Referenz: Flint 9. Au...
Kategorie

1920er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Lithografie

Zugehörige Objekte
Eichhörnchen aus Holz auf einem blühenden Zweig
Von Joseph Stella
Joseph Stella war ein visionärer Künstler – er malte, was er sah und stellte so eine idiosynkratische und individuelle Erfahrung seiner Epoche und seines Umfelds dar. Stella traf 189...
Kategorie

20. Jahrhundert Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Buntstift

Burlesque Girl.
Lloyd William Wulff. Burlesque Girl. 1938. Lithographie. 10 1/4 x 11 3/8 (Blatt 12 1/2 x 15 1/8). Ausgabe 28, #16. Bundeskunstprojekt Blindstempel. Gedruckt auf cremefarbenem, vollra...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Lithografie

Burlesque Girl.
Burlesque Girl.
H 24 in B 20 in T 0,5 in
Fünf Morandi-Flaschen (Abstrakte Schwarz-Weiß-Stillleben-Zeichnung in Graphit)
Von David Dew Bruner
Abstrakte Schwarz-Weiß-Stilllebenzeichnung von Flaschen auf einer Fläche von David Dew Bruner Graphit auf Papier 19,5 x 38,5 x 1,75 Zoll Gerahmt im Vintage-Rahmen, hängt bündig an de...
Kategorie

2010er Zeitgenössisch Jan Matulka Kunst

Materialien

Papier, Grafit

Zeit nach Zeit.
Von Ann Chernow
Lithographie mit Aquarell. 22 3/8 x 30 5/8. Auflage 56 (plus 5 Probedrucke des Künstlers). Ein heller Abdruck, gedruckt auf dem vollen Bogen des Arches-Papiers. Mit Bleistift signier...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Wasserfarbe, Farbe, Lithografie

Zeit nach Zeit.
H 30 in B 38 in T 2 in
Vintage-Poster „Poteries Culinaires“, französisches Kochplakat
POTERIES CULINAIRES; Künstler: Eugene Vavasseur (1863 - 1949) antike französische Steinlithographie. Ausgezeichneter Zustand. Mit Leinen hinterlegt und rahmenfertig. Originale,...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Lithografie

Aquarell-Stillleben-Gemälde, Gemüse, Claus Hoien Greengrocer Kitchen Series, Aquarell
Zartes Aquarell von Gemüse. Japanische Auberginen und Radieschen sowie ein Kürbisgewächs. Gerahmt 18 X 20 Bild ist 11 X 13,5 Claus Hoie war ein norwegisch-amerikanischer Künstler de...
Kategorie

20. Jahrhundert Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Wasserfarbe

Große Lithographie von George Grosz aus dem Jahr 1923, Die Rauber, Deutscher Expressionismus, WPA- Realismus
Von George Grosz
Aus Die Räuber. Lithografien von George Grosz für das gleichnamige Drama. Fotolithographie auf Papier mit Wasserzeichen. 19 X 25,5 Zoll (Blattgröße). ...
Kategorie

1930er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Lithografie

Original 'I Am Telling You vintage Uncle Sam Poster Kriegssparmarken
Von James Montgomery Flagg
Original I Am Telling You, Am 28. Juni erwarte ich, dass Sie sich für ein Vintage-Poster melden. James Montgomery Flagg, WW1 Originalplakat aus dem Ersten Weltkrieg. Self-Portrait...
Kategorie

1910er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Lithografie

Große Lithographie von George Grosz aus dem Jahr 1923, Die Rauber, Deutscher Expressionismus, WPA- Realismus
Von George Grosz
Aus Die Räuber. Lithografien von George Grosz für das gleichnamige Drama. Fotolithographie auf Büttenpapier. 19 X 25,5 Zoll (Blattgröße). Dieses Exemplar ist nicht handsigniert oder nummeriert. Limitierte Ausgabe. Berlin, Malik-Verlag, 1923. Dückers MV, 1-9 Dieses Angebot ist nur für die eine Lithographie, die Folio-Cover-Fotos sind nur für die Provenienz enthalten und ist nicht in diesem Verkauf enthalten. Die Mappe basiert auf Federzeichnungen, die mit Hilfe der Fotolithografie für den Druck übertragen wurden. Schillers "Räuber" diente als Vorlage, die Grosz auf seine Zeit übertrug und mit Zeichnungen aktualisierte. Mit scharfer Polemik bringt er die Typen der Gesellschaft zusammen und macht auf soziale Missstände aufmerksam: Finanzielle Ungleichheit, Raubritter mit Unmengen von Geld etc.etc. so der Militärkaplan, der die bereits eingetretene Kriegskatastrophe segnet; die wohlgenährten Fabrikanten, die in Anwesenheit der Arbeitslosen um das fehlende Geld spielen; oder die hohlgesichtige Kreatur, die um ein Almosen von der reich gedeckten Tafel des Bronzenen bettelt. Expressionismus Grosz, George Die Räuber: Neun Lithographien zu Sentenzen aus Schillers Räubern. Lithographien von George Grosz. Berlin, Der Malik-Verlag, 1922. George Grosz (26. Juli 1893 - 6. Juli 1959) war ein deutscher Künstler, der vor allem für seine satirischen und karikaturistischen Zeichnungen des Berliner Lebens in den 1920er Jahren bekannt war. Während der Weimarer Republik war er ein prominentes Mitglied der Berliner Dada- und New Objectivity-Gruppe, bevor er 1933 in die Vereinigten Staaten emigrierte. Er studierte an der Hochschule für Bildende Künste in Dresden, wo Richard Müller, Robert Sterl und Oskar Schindler seine Lehrer waren. Anschließend studierte er an der Berliner Hochschule für Kunst und Gewerbe bei Emil Orlik. Grosz trat 1922 aus der KPD aus, nachdem er fünf Monate in Russland verbracht und Lenin und Trotzki getroffen hatte, da er jede Form von diktatorischer Autorität ablehnte. Zusammen mit Otto Dix gilt er als einer der wichtigsten Künstler der Neuen Sachlichkeit. Grosz war ein erbitterter Gegner der Nazis und verließ Deutschland kurz vor Hitlers Machtübernahme. Im Juni 1932 nahm er eine Einladung an, im Sommersemester an der Art Students League of New York zu unterrichten. Im Oktober 1932 kehrte Grosz nach Deutschland zurück, doch am 12. Januar 1933 emigrierte er mit seiner Familie nach Amerika. 1946 veröffentlichte er seine Autobiografie A Little Yes and a Big No. In den 1950er Jahren eröffnete er eine private Kunstschule in seinem Haus und arbeitete auch als Artist in Residence am Des Moines Art Center. Grosz wurde 1950 als assoziierter Akademiker in die National Academy of Design gewählt. Im Jahr 1954 wurde er in die American Academy of Arts and Letters gewählt. Grosz arbeitete in einem Stil, der vom Expressionismus und Futurismus, aber auch von populären Illustrationen, Graffiti und Kinderzeichnungen beeinflusst war. 1916-17 entstand mit Die Stadt das erste seiner zahlreichen Gemälde, die das moderne Stadtbild zeigen. Weitere Beispiele sind die apokalyptische Explosion (1917), Metropolis (1917) und Das Begräbnis, ein Gemälde von 1918, das einen verrückten Leichenzug darstellt. Mit seinen Zeichnungen, meist in Feder und Tusche, die er manchmal mit Aquarellfarben weiterentwickelte, trug Grosz wesentlich zu dem Bild bei, das die meisten von Berlin und der Weimarer Republik in den 1920er Jahren haben. Beleibte Geschäftsleute, verwundete Soldaten, Prostituierte, Sexualverbrechen und Orgien waren seine großen Themen. Seine Zeichenkunst war ausgezeichnet, obwohl die Werke, für die er am bekanntesten ist, eine bewusst grobe Form der Karikatur verwenden. Sein Oeuvre umfasst einige absurdistische Werke und auch einige erotische Kunstwerke. ("Ecce Homo", bei dem er der Pornographie beschuldigt wurde) Meine Zeichnungen drückten meine Verzweiflung, meinen Hass und meine Desillusionierung aus, ich zeichnete Betrunkene; kotzende Männer; Männer mit geballten Fäusten, die den Mond verfluchten. ... Ich zeichnete einen Mann mit erschrockenem Gesicht, der sich das Blut von den Händen wusch ... Ich habe einsame kleine Männer gezeichnet, die wie verrückt durch leere Straßen fliehen. Ich habe einen Querschnitt durch ein Mietshaus gezeichnet: Durch ein Fenster sieht man einen Mann, der seine Frau angreift; durch ein anderes zwei Menschen, die sich lieben; aus einem dritten hängt ein Selbstmörder, dessen Körper von Fliegenschwärmen bedeckt ist. Ich zeichnete Soldaten ohne Nasen; Kriegskrüppel mit krebsartigen Stahlarmen; zwei Sanitätssoldaten, die einen gewalttätigen Infanteristen in eine Zwangsjacke aus einer Pferdedecke steckten ... Ich habe ein Skelett gezeichnet, das wie ein Rekrut gekleidet ist, der für den Militärdienst untersucht wird. Ich habe auch Gedichte geschrieben. -Grosz Im Jahr 1940 zeigt das Museum of Modern Art in New York eine Retrospektive seines Werks, die später durch die Vereinigten Staaten tourt. 1946 zeigt die AAA Gallery, New York, eine Ausstellung mit dem Titel A Piece of My World in a World without Peace. Später zeigt das Dallas Museum of Arts mehrere Werke von Grosz unter dem Titel Impressions of Dallas und auch das Whitney Museum in New York zeigt eine Retrospektive. Die Kunst von George Grosz beeinflusste andere Künstler der Neuen Sachlichkeit wie Heinrich Maria Davringhausen, Anton Räderscheidt und Georg Scholz...
Kategorie

1930er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Lithografie

Morandi 17: Abstrakte kubistische Morandi-Flaschen-Stillleben-Bleistiftzeichnung
Von David Dew Bruner
Abstrakte Graphitzeichnung im kubistischen Stil, inspiriert von Giorgio Morandis Flaschenbildern "Morandi 17" des Künstlers David Dew Bruner aus dem Hudson Valley, hergestellt im Ja...
Kategorie

2010er Abstrakt Jan Matulka Kunst

Materialien

Papier, Grafit

Morandi 14: Contemporary Still Life Graphit Zeichnung von Flaschen in Vintage Frame
Von David Dew Bruner
"Morandi 14" von David Dew Bruner, Künstler aus dem Hudson Valley, aus dem Jahr 2023 Graphit und Acryl auf Papier in einem antiken Rahmen Abstrakte Graphitzeichnung im kubistischen S...
Kategorie

2010er Abstrakt Jan Matulka Kunst

Materialien

Papier, Acryl, Grafit

Große Lithographie von George Grosz aus dem Jahr 1923, Die Rauber, Deutscher Expressionismus, WPA- Realismus
Von George Grosz
Aus Die Räuber. Lithografien von George Grosz für das gleichnamige Drama. Fotolithographie auf Papier mit Wasserzeichen. 19 X 25,5 Zoll (Blattgröße). ...
Kategorie

1930er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Lithografie

Zuvor verfügbare Objekte
Bather (Nackter Badewann, sitzend, Fenster blickend).
Von Jan Matulka
1925. Lithografie. Flint 7. 14 1/8 x 10 3/4 (Blatt 18 9/16 x 12 3/8). Sehr wenige Abdrucke; keine veröffentlichte Ausgabe. Schöner Abdruck, abgesehen von der vertikalen ungleichmäßig...
Kategorie

1920er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Lithografie

Modernistische Berglandschaft aus den 1920er Jahren, gerahmtes Ölgemälde aus Colorado, 25 x 30 Zoll
Von Jan Matulka
Modernistische Berglandschaft (wahrscheinlich in Colorado), Ölgemälde von Jan Matulka (1890-1972) aus den 1930er Jahren. Sogmed nu tje artist unten rechts, verso Nachlassstempel. Maß...
Kategorie

1930er Amerikanische Moderne Jan Matulka Kunst

Materialien

Leinwand, Öl

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