Jo Yarrington Abstrakte Zeichnungen und Aquarelle

Die Arbeiten von Tessa Grundon beziehen sich häufig auf die Topografie und Geschichte eines Ortes und seine sich ständig verändernde Umgebung. Für ihre Werke verwendet Grundon eine R...

Dieses farbenfrohe Mixed-Media-Kunstwerk mit dem Titel "Mask On, You're Happy Now" ist ein Originalkunstwerk von Kelly Kozma, das aus Handstickerei, Latexfarbe, Markern und handgemac...

Landschaft mit Alpin-Skifahren und Möbelschrank in leuchtenden, kräftigen Farben. Iain Baxter& (der Künstler hat seinem Namen kürzlich das kaufmännische Und hinzugefügt) gilt als Kanadas bahnbrechender Konzeptkünstler. Seit über vierzig Jahren produziert Baxter& kontinuierlich Werke, die die Rolle der Kunst als Ware und als Medium für kulturelle Kommentare hinterfragen. Unter seinen zahlreichen Innovationen war Baxter& der erste Künstler, der sich als Unternehmen präsentierte: 1966 gründete er die N.E. Das Unternehmen. Das Spektrum der NETCO-Arbeiten reicht von konzeptionellen, satirischen, vakuumgeformten Stillleben bis hin zu postmodernen Aneignungen berühmter Kunstwerke. Zu seinen jüngsten Arbeiten gehören Neonschilder, "Tierkonserven", ein Einkaufswagen mit "GMOs" (genetisch veränderten Organismen) und Installationen mit veralteter Technologie). Er ist Maler, Fotograf, Bildhauer, Mixed-Media-Künstler, Installateur, Film- und Videokünstler, Interventionist und Performancekünstler und gilt als Vorreiter der Konzeptkunst in Kanada. BAXTER& gilt als der Marshall McLuhan der visuellen Künste in Kanada. Zu den ständigen Themen seiner Arbeit gehören Informationstechnologie, Landschaft, Kunst als Ware sowie Umwelt- und ökologische Belange. Diese prominenten Themen in BAXTERs Werk werden oft mit Witz, Parodie, Satire und Wortspielereien umgesetzt. Durch seine Kunst, seine Lehrtätigkeit und seine Mentorenschaft hat BAXTER& die kanadische Kunst weitreichend beeinflusst, indem er neue Bewegungen wie die Vancouver School of Photo-Conceptualism ins Leben rief und durch seine N.E. die Grenzen zwischen privat und öffentlich verwischte. Thing Co. neben vielen anderen bedeutenden Projekten. Er hat auch große kanadische Künstler wie Stan Douglas, Ian Wallace, Jeff Wall, Roy Arden, Ken Lum und Rodney Graham...

Landschaft mit schneebedeckten Bergen in leuchtenden, kräftigen Farben. Iain Baxter& (der Künstler hat seinem Namen kürzlich das kaufmännische Und hinzugefügt) gilt als Kanadas bahnbrechender Konzeptkünstler. Seit über vierzig Jahren produziert Baxter& kontinuierlich Werke, die die Rolle der Kunst als Ware und als Medium für kulturelle Kommentare hinterfragen. Unter seinen zahlreichen Innovationen war Baxter& der erste Künstler, der sich als Unternehmen präsentierte: 1966 gründete er die N.E. Das Unternehmen. Das Spektrum der NETCO-Arbeiten reicht von konzeptionellen, satirischen, vakuumgeformten Stillleben bis hin zu postmodernen Aneignungen berühmter Kunstwerke. Zu seinen jüngsten Arbeiten gehören Neonschilder, "Tierkonserven", ein Einkaufswagen mit "GMOs" (genetisch veränderten Organismen) und Installationen mit veralteter Technologie). Er ist Maler, Fotograf, Bildhauer, Mixed-Media-Künstler, Installateur, Film- und Videokünstler, Interventionist und Performancekünstler und gilt als Vorreiter der Konzeptkunst in Kanada. BAXTER& gilt als der Marshall McLuhan der visuellen Künste in Kanada. Zu den ständigen Themen seiner Arbeit gehören Informationstechnologie, Landschaft, Kunst als Ware sowie Umwelt- und ökologische Belange. Diese prominenten Themen in BAXTERs Werk werden oft mit Witz, Parodie, Satire und Wortspielereien umgesetzt. Durch seine Kunst, seine Lehrtätigkeit und seine Mentorenschaft hat BAXTER& die kanadische Kunst weitreichend beeinflusst, indem er neue Bewegungen wie die Vancouver School of Photo-Conceptualism ins Leben rief und durch seine N.E. die Grenzen zwischen privat und öffentlich verwischte. Thing Co. neben vielen anderen bedeutenden Projekten. Er hat auch große kanadische Künstler wie Stan Douglas, Ian Wallace, Jeff Wall, Roy Arden, Ken Lum und Rodney Graham...

"How Would You Like To Have" ist eine textbasierte zeitgenössische Mischtechnik-Abstraktion der Künstlerin Vivian Liddell. Dieses Werk ist sehr gestisch, und der Einsatz der verschie...

Diese Zeichnung, Malerei und Faserarbeit mit dem Titel "Party Ball" ist ein Original-Mischtechnik-Kunstwerk von Kelly Kozma, das aus Handstickerei, Farbstift und Acrylfarbe auf Papie...

Die japanische Künstlerin Yoko Inoue hat ein monochromes und minimalistisches Werk geschaffen, das aus einem geöffneten schwarzen Umschlag besteht, der auf Filzpapier gelegt wird. In...

Sweet Life, 2022 von a.muse ist eine abstrakte Aquarellcollage․ Diese Arbeit auf Papier ist eine Sammlung von Erinnerungen an den Sommer, Fragmente des täglichen Lebens, die wie expe...

Tessa Grundons "Wave Hill" ist ein 41 x 41 Zoll großes Kunstwerk, das aus 16 handgeschöpften Papierquadraten besteht. Grundons Arbeiten beziehen sich häufig auf die Topografie und Ge...

Diese Stoffarbeit mit dem Titel "Time Warp" ist ein Originalkunstwerk von Kelly Kozma, das aus Handstickerei, Farbstift und Acrylfarbe auf Papier besteht. Das Stück misst gerahmt 15 ...

Innenarchitektur-Gemälde. Die Arbeit wurde mit Fäden in roter und schwarzer Farbe auf Aquarellpapier 300g ausgeführt. Das Werk ist 11 x 15 cm groß, gerahmt (schwarz) und mit einer S...

Liddell bewegt sich oft auf der Grenze zwischen zeitgenössischer Kunst und Kunsthandwerk. Wir arbeiten daran, Materialien, die traditionell als "Handwerk" bezeichnet werden, in die z...