Warren Brandt Kunst

Diese Original-Radierung mit Kaltnadelradierung ist vom Künstler in der rechten unteren Ecke mit Bleistift signiert "Marc Chagall". Sie ist außerdem am linken unteren Rand mit Bleis...

Rudolf Bonnet (1895-1978) Mepèèd" (Mapeed) Signiert unten rechts Überschrift oben rechts Pastell auf pigmentiertem Gouache-Papier, 57 x 34 cm In original geschnitztem Ebenholzrahmen. Anmerkung: Johan Rudolf Bonnet wurde am 30. März 1895 in Holland geboren. Er studierte an der Rijksacademie van Beeldende Kunsten in Amsterdam und spezialisierte sich auf Zeichnung und Malerei in der akademischen Tradition des frühen 20. Jahrhunderts. 1920 verließ er Holland und ging nach Italien, wo er den größten Teil der nächsten acht Jahre verbrachte, hauptsächlich in dem Dorf Anticoli Corrado in der Nähe von Rom. In Italien erfuhr er auch zum ersten Mal von Bali durch W.O.J. Nieuwenkamp, den Künstler und Illustrator der Inselkultur, der 1904 zum ersten Mal Bali besuchte und die Landschaften, Tempel, Gebäude, Zeremonien, Artefakte und Menschen der Insel dokumentierte. Ein Familienbesuch in Niederländisch-Indien auf der S.S. Jan Pieterszoon Coen, gab Bonnet seine ersten Erfahrungen mit dem heutigen Indonesien. Auf Java angekommen, zog ihn die Erinnerung an die Fotos, die Nieuwenkamp ihm in Italien gezeigt hatte, weiter nach Osten, und er beschloss, Bali zu besuchen, wo er Ende Januar 1929 eintraf. Er war fasziniert von den balinesischen Tänzen und dem Prunk und beschloss zu bleiben. Nach zwei Monaten in Tampaksiring zog er nach Peliatan in einen vom Punggawa von Peliatan gemieteten Pavillon, durch den Bonnet mit allen wichtigen Leuten in der Gegend bekannt gemacht wurde, insbesondere mit Walter Spies...

Zusammensetzung der Figuren. 1984. Radierung und Kaltnadelradierung. 6 1/2 x 5. Drei Zustände, zwei Probedrucke des Künstlers. Jeweils gedruckt auf cremefarbenem Velinpapier. Jeweils...

Leonor Fini – Ohne Titel – Original handsignierte Radierung Ca. 1982 Auf farbigem Papier Handsigniert und nummeriert Auflage: 275 Abmessungen: 69 x 52,5 cm Leonor Fini gilt neben Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo und Dorothea Tanning - von denen Fini die meisten gut kannte - als eine der bedeutendsten Künstlerinnen in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts. Ihre Karriere, die sich über etwa sechs Jahrzehnte erstreckte, umfasste Malerei, Grafikdesign, Buchillustration, Produktdesign (den berühmten torsoförmigen Parfümflakon für Schiaparelli's Shocking) sowie Bühnen- und Kostümdesign für Theater, Ballett, Oper und Film. In diesem fesselnd zu lesenden, gründlich recherchierten Bericht lässt der Autor Peter Webb Finis provokative Kunst und ihr unkonventionelles Privatleben sowie die pulsierende Avantgarde-Welt, in der sie sich bewegte, lebendig werden. Geboren 1907 in Buenos Aires (30. August - 18. Januar 1996, Paris) als Tochter italienischer und argentinischer Eltern, wuchs Leonor in Triest, Italien, bei ihrer willensstarken und unabhängigen Mutter Malvina auf. Sie war praktisch Autodidaktin, lernte die Anatomie direkt beim Studium von Leichen in der örtlichen Leichenhalle und nahm Komposition und Technik der alten Meister durch Bücher und Museumsbesuche auf. Die ersten Malversuche von Fini in Triest führen sie nach Mailand, wo sie 1929 an ihrer ersten Gruppenausstellung teilnimmt, und 1931 nach Paris. Ihre lebhafte Persönlichkeit und ihre extravagante Kleidung machten sie in der Pariser Kunstwelt sofort bekannt, und schon bald knüpfte sie enge Beziehungen zu den führenden surrealistischen Schriftstellern und Malern, darunter Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray und Max Ernst, der eine Zeit lang ihr Geliebter war. Der einzige Surrealist, den sie wegen seiner Frauenfeindlichkeit nicht ausstehen konnte, war André Breton. Obwohl sie wiederholt mit ihnen ausstellte, betrachtete sie sich nie als Surrealistin. Der amerikanische Händler Julien Levy, der von Finis Malerei sehr beeindruckt und von ihrem exzentrischen Charme angetan war, lud sie 1936 nach New York ein, wo sie an einer gemeinsamen Ausstellung mit Max Ernst teilnahm und zahlreiche amerikanische Surrealisten kennenlernte, darunter Joseph Cornell und Pavel Tchelitchew. Ihr Werk wurde in der MoMA-Ausstellung Fantastische Kunst, DADA und Surrealismus gezeigt, zusammen mit De Chirico, Dali, Ernst und Yves Tanguy. 1939 kuratierte sie in Paris eine Ausstellung mit surrealistischen Möbeln...

Woman ist eine Original-Radierung der französischen Künstlerin, die Anfang des 20. Jahrhunderts nach Auguste Rodin angefertigt wurde Jeanne Bardey (1872 - 1954) Nummerierte Ausgabe...

Russell T. Limbach, "Untitled (Modernist Nude)", Radierung und Aquatinta, keine bekannte Auflage, um 1930. Mit Bleistift signiert. Schöner Abdruck auf cremefarbenem Velin, vollrandig...

Die eindrucksvollen Arbeiten von Sally-Ann Johns zeigen oft alltägliche Vögel und Tiere, manchmal auch Porträts, die auf einzigartige und spannende Weise dargestellt werden. In einer...

FIGURATIVE Malerei magische "Farewell" texturiert gemischt, Malerei 20 "x 21" Zoll. Gemischte Technik. Öl auf Leinwand, hergestellt mit professionellen Rembrandt- und Winsor & Newton...

Diese sinnliche und verspielte Szene ist charakteristisch für Oldenburgs druckgrafisches Oeuvre: ein wahrer Haufen von Frauen, die verschiedene Ausdrücke der Freude und Koketterie ze...

Der Rückenakt ist ein modernes Kunstwerk, das der französische Künstler in den ersten Jahrzehnten des 20 Henri Farge (1884-1970). Original-Radierung auf Elfenbeinpapier. Vom Kün...

Leichtes und luftiges Porträt eines liegenden Aktes von David Stephens (Amerikaner, 20. Jahrhundert). Signiert unten rechts. Aus einer Sammlung seiner Werke. Ungerahmt. Bild, 10 "H x...

Dieses Werk ist gerahmt und misst 46 mal 34 Zentimeter. Erin Dixon lebt in Carrollton, Georgia, und ist eine Mischtechnik-Künstlerin, deren Werke eine Brücke zwischen Realismus und ...