Marmor-Skulpturen

Grand Tour Skulptur aus Carrara-Marmor im neoklassizistischen Stil von Pauline Bonaparte als Venus Victrix (nach dem Original von Antonio Canova) - mit feiner Handschnitzerei - gesch...

Frederic Remington-Bronzeskulptur aus der Mitte des Jahrhunderts mit dem Titel The Cheyenne, hergestellt von Roman Bronze Works, New York. Die Cheyenne war seine sechste Skulptur un...

Ein atemberaubender Satz von fünf neoklassischen Obelisken im Grand-Tour-Stil aus massivem Marmor in Rosa und Creme. Obelisken sind bei Designern sehr beliebt und verleihen tradition...

Eine elegante Art-Déco-Skulptur, die eine dynamische weibliche Figur darstellt, die zwei Scheiben hält, ausgeführt in einer raffinierten und ausgewogenen Komposition. Die Figur ist a...

Elegante italienische Alabasterbüste einer Vestalin aus dem 19. Jahrhundert Ein hervorragendes Beispiel für italienische Handwerkskunst aus dem 19. Jahrhundert ist diese fein geschni...

Art-déco-Panther aus Bronze von Georges Lavroff – Frankreich, CIRCA 1925 Diese prächtige Art-déco-Bronzepanther von Georges Lavroff (1895–1991) ist eines der eindrucksvollsten Beisp...

Eine imposante Bronzegruppe mit der Darstellung eines Kosaken nach einer Schlacht. Bronze mit mittlerer Bronzepatina. Auf einem ovalen, naturalistischen Sockel putzt ein lanzentragen...

Patinierte Bronzebüste von Napoleon Bonaparte im italienischen Grand-Tour-Stil auf Marmorsockel, um 1960. Eine klassische Porträtbüste im Stil der Grand Tour aus der Mitte des 20. J...

Französische Jugendstilbüste einer jungen Dame aus Alabaster und Marmor, Frankreich, ca. 1900 Diese schöne französische Jugendstilskulptur aus der Zeit um 1900 ist eine elegante Büs...

Paar italienische liegende Löwen aus vergoldeter Bronze, nach Antonio Canova, auf Sockel aus rotem Griotte-Marmor, Ende 19. 6 ½ B mal 3 ½ T mal 4 ¾ H in. Anmerkung: Dieses bro...

Toracata-Statue des Kaisers Das antike Rom · Die Herrschaft des Domitian, 81–96 n. Chr. Marmor 181 cm hoch; 80 cm breit; 30 cm tief Dokumente: - Von Dr. John Pollini verfasster ...

Ein schön proportionierter Obelisk aus Marmor in reich geäderten Blau-, Creme- und Brauntönen. Die skulpturale Silhouette und die natürliche, dramatische Bewegung des Steins verleihe...

Diese elegante neoklassizistische Marmorbüste stellt Artemis, auch bekannt als Diana, Göttin des Mondes, der Keuschheit und der Jagd, dar. Mit ihrem heiteren Gesichtsausdruck, der kl...

Art-déco-Skulptur um 1930 aus Kupferzinn. Weißer Bakelitbogen auf einem Sockel aus schwarzem Marmor und Onyx. Auf dem Marmorsockel signiert J De Rouncourt. In sehr gutem Zustand, bea...

Ein italienischer Grand-Tour-Bronzekessel, nach dem in Pompeji ausgegrabenen römischen Original, Neapel, Ende des 19. Das Kohlenbecken ist einem römischen Bad und einem ähnlichen au...

Vintage Grand Tour Bronzebüste des Kaisers Caesar Augustus auf Siena Marmor, circa Anfang 1900. Ein Stück kaiserliche Geschichte mit dieser klassischen Grand Tour Bronzebüste von Aug...

Französische Art-Déco-Skulptur von Limousin, Junges Mädchen und Rebhuhn, Frankreich, 1920er Jahre. Elegante französische Art-déco-Skulptur von Limousin, die in den 1920er Jahren in ...

Italienische neoklassische Grand Tour geschnitzte Marmorbüste einer jungen Frau. Die Figur ist in einer introspektiven Pose dargestellt, ihr Kopf ist leicht nach unten geneigt, was e...

Eine schön gearbeitete Statue eines altägyptischen Pharaos, ich glaube, es ist Ramses der 2. aber ich bin mir nicht ganz sicher. Die Statue scheint aus Kupfer oder Weißmetall geferti...

Diese bronzene Möwe mit schwarzem Marmorsockel ist eine unserer Lieblingsanschaffungen in diesem Jahr. Für uns verkörpert diese Skulptur aus der Zeit des Art déco alles, wofür die E...

Künstler: Jordi Abad (Barcelona, 20. Jahrhundert) Titel: Solitario MATERIAL: Vergoldete Bronze auf geädertem schwarzem Marmorsockel Abmessungen: 32 x 7 x 7 cm (mit So...

Große leuchtende Skulptur im Art-Deco-Stil, um 1930. Skulptur aus Zinn auf Marmorsockel. Opalisierende Glaskugel Seifenblase. In perfektem Zustand und elektrifiziert Länge: 17,5 cm Durchmesser: 15 cm Höhe: 71 cm Tiefe: 10,5 cm Gewicht: 7kg Bildhauer - lebt in Paris geboren in Cambrai am 3. Januar 1849 und gestorben in Paris am 11. April 1927 Joseph Carlier wurde in einem Haus in der Rue de la Prison geboren, wo heute das Rathaus von Cambrai steht. Sein Vater ist ein Messerschmied und in seiner Freizeit Musiker. Er möchte, dass sein Sohn Architekt oder Ingenieur für Kunst und Handwerk wird. Als Schüler der Schule der Brüder wird er die Kurse der städtischen Zeichenschule unter den wachsamen Augen seiner Professoren Berger, Vater und Sohn, besuchen. Sein Vater, der die Höhen und Tiefen eines Künstlerlebens fürchtete, war von der Berufswahl seines Sohnes wenig begeistert. Mit Unterstützung seiner Mutter trat er 1864 in die Werkstatt des Ornamentbildhauers Lecaron aus Cambrai ein, wo er das Handwerk erlernte, indem er die Steine der Kathedrale von Cambrai bearbeitete. Bei dieser Gelegenheit stürzt der junge Lehrling von einem Gerüst und verdankt seine Rettung nur dem Riemen seiner Tasche, der ihn am Mast festhält. Er reist nach Paris, um die Weltausstellung von 1867 zu besuchen, die ihn in seiner Berufung als Künstler bestärkt. Da er von seinen Eltern keine finanzielle Unterstützung erhielt, musste er Gelegenheitsarbeiten verrichten und wurde bei einem Möbelhersteller im Faubourg Saint-Antoine angestellt. Dann kehrt er nach Cambrai zurück, um die Kurse der akademischen Schule im Studio von René Fache zu besuchen. Als fleißiger Schüler überzeugte sein Lehrer Carliers Eltern, ihn nach Paris ziehen zu lassen, um die École des Beaux-Arts zu besuchen. 1869 erhielt er ein Stipendium der Stadt Cambrai und wurde in das Studio von Jules Cavelier aufgenommen. Der Professor bietet einen streng akademischen Unterricht. Der Krieg von 1870 unterbricht sein Studium. Vom Militärdienst befreit, machte er eine Reise zu seinen Eltern und schloss sich dann den Freiwilligen von Montrouge an. Er erlebt seine Feuertaufe bei den Vorposten von Bagneux und Buzenval, sieht den Orientalisten Henri Regnault fallen, wird selbst von drei Schüssen getroffen und entgeht nur knapp dem Verlust seines rechten Arms. Wenn er von seinem Oberst für das Kreuz vorgeschlagen wird, wird er zu ihm sagen: "Gib mir die Medaille, das ist genug". Mit Erlass vom 31. Dezember 1871 erhielt er auf Bericht des Kriegsministers die Militärmedaille. Er nimmt an den Ereignissen der Kommune teil und begibt sich auf die Suche nach anderen Horizonten. Mit einer Pistole und fünfzehn Francs bewaffnet, machte er sich auf den Weg nach Spanien, das er sechs Monate lang zu Fuß bereiste. Anmietung seiner Dienste auf dem Weg zum Steinmetz. Zurück in Paris tritt er in das Studio von François Jouffroy ein, dann in die Académie Julian in das Studio von Henri Chapu, wo er seinen Freund aus Valenciennes, Léon Fagel, trifft. Er hat nie aufgehört, sich für seine Heimatstadt zu interessieren und war Mitglied in mehreren Vereinen. Er gehörte dem Komitee für den Wiederaufbau von Cambrai an und nahm an allen Pariser Treffen teil, bei denen Cambrésiens anwesend waren. Nach seinem Tod halten der Dichter Dévigne, A. Dorchain und der Bürgermeister von Cambrai G. Desjardins die Grabrede. Fernand Créteur liest seine Biografie. Er ist in Paris auf dem Friedhof Montparnasse in der Nähe seiner Schwiegereltern begraben. Werke 1874 debütierte er auf dem Salon und stellte danach jedes Jahr aus. Aus Dankbarkeit schenkte er der Stadt Cambrai sein erstes bedeutendes Werk. Dies ist die Steinstatue des kambresischen Chronisten Enguerrand de Monstrelet, die er 1876 anfertigte und die in einem öffentlichen Garten aufgestellt wurde. Sie wurde 1944 durch Bombenangriffe zerstört. Im Jahr 1877 entwirft er seine Statue der Auferstehung, die das Grab seiner Schwägerin auf dem Pariser Friedhof Père-Lachaise schmückt. Dieses Werk wurde bei ihm für ein Grabdenkmal auf dem Friedhof von Recoleta in Buenos Aires in Auftrag gegeben, und er erklärte sich bereit, eine Kopie anzufertigen. Er stellt Gilliat aus, der mit Kraken kämpft, was ihm eine zweite Medaille auf dem Salon von 1879 einbringt, dann Vor der Steinzeit, was ihm ein Reisestipendium und eine Italienreise 1881 ermöglicht. In Florenz modelliert er die Skizze Der Blinde und der Gelähmte, für die er auf dem Salon von 1883 die erste Medaille erhält. 1885 beantragte er ein Atelier im Mobilier National oder am Quai de l'Alma für seine bildhauerischen Arbeiten, ohne es zu erhalten. Im Jahr 1886 beantragte er einen Marmorblock, der jedoch abgelehnt wurde. 1888 erhielt er den Auftrag, Skulpturen für die Dekoration der Industrieschule in Roubaix oder für die Weltausstellung von 1889 zu schaffen, was jedoch nicht gelang. 1889, nach seiner Goldmedaille auf der Pariser Weltausstellung, beschloss er, seinen Gilliat umzugestalten, den er auf dem Salon von 1890 ausstellte. Sein Werk wurde vom Staat für das Luxemburger Museum angekauft. Nachdem er Mitglied der Jury des Salon des artistes français geworden war, ließ er die Regeln überarbeiten. Im selben Jahr wird seine Anfrage nach einem Bildhauerwerk abgeschlossen, da er 1889 im Salon eine Statue für die Summe von 10.000 Franken5 gekauft hat. Eine erneute Anfrage im Jahr 1894 ergab die gleiche Antwort. Ende des Jahrhunderts wählte ihn die Stadt Condé-sur-l'Escaut zusammen mit Léonie Duquesnoy und Jules Louis Mabille aus, um das Monument de la Clairon, die gebürtige Schauspielerin dieser Gemeinde, zu realisieren. Schließlich ist es Henri Gauquié, der das Werk realisiert. Mit seinem Meisterwerk Le Miroir6, das auf der Weltausstellung von 1900 ausgestellt wurde, formt er die weibliche Anmut. Diese Statue stellt die Figur der Chrysis aus dem Roman Aphrodite von Pierre Louÿs dar. Es ist nicht bekannt, wie er auf seine 1898 gestellte Anfrage, an einer Skulptur für die Weltausstellung von 1900 zu arbeiten, reagiert hat. In Condé-sur-Escaut schuf er 1907 das Denkmal für General Léon de Poilloüe de Saint-Mars, französischer General der Division. Im Jahr 1904 gewann er eine weltweite Subskription für die Schaffung eines Denkmals für die Vilmorins, das 1908 auf einem Pariser Platz errichtet wurde. Er wurde 1912 nach Algier gerufen, um die Gesichtszüge des Herzogs von Cars, des Generals der Eroberung von 1830, nachzubilden und das Medaillon von General Maurice Bailloud, dem Nachfolger des früheren Eroberers, für die Realisierung einer Bronzetafel anzufertigen. Sie wurde am Obelisken des Kriegsdenkmals der afrikanischen Armee angebracht, das auf den Höhen des Fort l'Empereur errichtet, am 21. Oktober 1912 vom Generalgouverneur von Algerien Charles Lutaud eingeweiht und 1943 zur Sicherheit der Einwohner von Algier mit Sprengstoff zerstört wurde. Bei Ausbruch des Ersten Weltkriegs widmete er sich der Arbeit mit den Flüchtlingen aus dem Norden, und als Präsident der Amicale de Cambrai widmete er sich während der vier Jahre des Konflikts zusammen mit seinem Freund Devignes der Unterstützung der Bevölkerung von Cambrésis. , vom Krieg vertrieben. 1916 bedankte sich Senator Paul Bersez beim Minister für Schöne Künste für den Kauf eines Werkes [welches?] des Künstlers. 1918 bittet Carlier den Minister der Schönen Künste um eine Stelle als Inspektor der Schönen Künste und teilt ihm mit, dass einige der in den Gärten von Cambrai aufgestellten Bronzestatuen durch die Bombardierungen vom Mai 1944 beschädigt worden sind. In Zusammenarbeit mit dem Architekten Castex hat er ein monumentales Brunnenprojekt für die Stadt Reims realisiert. Nach dem Krieg schuf er Bronzestatuen von behaarten Menschen, von denen einige Kopien Kriegsdenkmäler schmücken...

Dieses exquisite Stück stellt den Kopf eines bärtigen Fauns dar, der mit seinen Ziegenhörnern und länglichen Ohren deutlich zu erkennen ist. Der Faun war das römische Äquivalent des ...

Bronzeskulptur von Herkules und Antaeus, gefertigt und signiert von Carl Kauba. Diese Skulptur stellt die Geschichte des Kampfes von Herkules gegen Antaeus dar. Antaeus, der Sohn...

Eine klassische dekorative Büstenstatue. Einige Verschleiß mit einer schönen Patina, aber das ist das Alter. Hergestellt aus Metall auf einem Marmorsockel. Sehr dekorativ und schön i...

Ein fantastisches Paar französischer Flammenskulpturen des frühen 20. Jahrhunderts aus patinierter Bronze auf Marmorsockeln.

Charmante französische Art-Déco-Skulptur einer tanzenden Frau aus den 1930er Jahren. Das Stück ist aus Zinn mit einer sanften grünen Patina gefertigt und auf einem massiven Marmorsoc...

Diese elegante Skulptur aus der Mitte des Jahrhunderts fängt durch eine raffinierte und stark stilisierte Komposition das Wesen einer Landschaft ein. Das auf einem Sockel aus grau ge...

Skulptur eines knienden jungen Fauns, der eine Panflöte spielt, ein klassisches mythologisches Motiv, das typisch ist für das Kunstgewerbe der 1920er Jahre im Art déco. Die Figur ist...

Ein überzeugendes Marmortorso-Fragment im klassischen Stil, geschnitzt in der Art der griechisch-römischen Antike, das die athletische männliche Form mit raffinierten anatomischen De...

Eine Skulptur aus kostbarem weißem Carrara-Marmor, die den Torso Gaddi nachbildet, die berühmte fragmentarische Skulptur in den Uffizien in Florenz, die viele große Künstler der Rena...

Große Art-Déco-Skulptur, eine Möwe im Flug, auf einem runden Sockel aus rotem Marmor. Die Skulptur ist vermutlich aus Gusseisen, das grün patiniert wurde, um Bronze zu ähneln, und er...

Dies ist ein Paar von Vintage Art Deco Figuren. Eine deutsche, dekorative Statuette aus Zellulose und vergoldetem Metall, aus dem frühen 20. Jahrhundert, um 1930. Entzückendes Aphr...

Diese Skulptur wurde in geschickter Handarbeit aus Gips gefertigt und mit der für die pompejanische Malerei besonders typischen Marmorierungstechnik aus der römischen Antike versehen...

Ein schön proportionierter Obelisk aus Marmor in reichlich geäderten Braun-, Creme- und Grautönen. Die skulpturale Silhouette und die natürliche, dramatische Bewegung des Steins verl...

Diese französische Skulptur von Henri Payen aus der Zeit um 1920 fängt die Eleganz und Dynamik des Art déco ein. Dieses auffällige Stück mit dem Titel Greyhound Race verkörpert perfe...

Abstrakte Bronzeskulptur mit Grünspanpatina aus dem späten 20. Jahrhundert, zugeschrieben Richard Erdman (Amerikaner, geb. 1952) Consisting of two pieces, the bronze sculpture and t...

Neoklassizistische italienische Marmorskulptur eines römischen Fußes. Mit viel Liebe zum Detail modelliert.

Ein handgeschnitzter weißer Marmorkopf eines Satyrs (oder Fauns) im klassizistischen Stil. Die Figur ist mit den charakteristischen Merkmalen eines Ziegenbocks dargestellt, wie z. B....

Eine elegante Art-Déco-Skulptur einer tanzenden Frau mit Weintrauben in den Händen. Dargestellt ist Mänade, die Anhängerin des Dionysos. Signiert Denis, gegossen in der Gießerei Max ...

Antike italienische Marmorbüste einer Frau, signiert von A. Batacchi aus Florenz (1890) Maße - 23 3/8" x 13" x 9" Diese exquisite Marmorbüste, signiert A. Batacchi aus Florenz, stam...

Eine exquisite Marmorbüste aus dem frühen 19. Jahrhundert, die eine weibliche Figur darstellt. Ein wahres Zeugnis der Handwerkskunst nach Antonio Canova aus Italien. Dieses Stück ste...

Französische Art-Déco-Skulptur von Demetre CHIPARUS (1886-1947), Frankreich, 1920er Jahre. Mit dem Namen "Echo". Es gibt zwei Versionen der Echo-Skulptur von Demeter Chiparus. Eine m...

Demetre Haralamb Chiparus (Französisch/Rumänisch 1886 - 1947), Art Deco Tänzerinnen, Bronzeskulptur auf Marmorsockel. Demétre H Chiparus Antike Bronze Art Deco Tänzerin. Künstler: D...

Figürliche Bronzeskulptur, die einen abstrakten weiblichen Körper darstellt, auf einem Sockel aus rosafarbenem Marmor, vom Künstler signiert, wahrscheinlich Mitte bis Ende des 20. Ja...

Eine schöne Tierskulptur aus Bronze. Diese charmante Bronzeskulptur zeigt einen charakterstarken Terrier, wahrscheinlich einen Scottish Terrier, in wacher und stolzer Haltung. Die An...

Diese nackte weibliche Figur im Stil von Ferdinand Parpan ist ein beeindruckendes Beispiel für eine handgeschnitzte Skulptur der Moderne, die die Eleganz und Abstraktion der Post-Art...

Italienische Hadriansbüste aus römischem Breccia und Mischmarmor mit Lapislazuli-Brosche.

Kleine Büste einer Dame aus Biskuitporzellan auf einem quadratischen Vintage-Sockel aus rotem Marmor. Diese Skulptur in Regalgröße eignet sich perfekt als dekoratives Stück auf einem...

Cavalier Arabe" (Araberjäger zu Pferd) Nach Alfred Barye Alfred Barye (1839-1882) Ein prächtiger posthumer Abguss des "Cavalier Arabe" (arabischer Jäger zu Pferd) aus dem 20. Jahrhu...

Ausdrucksstarke Skulptur von Jesus Christus mit Dornenkrone aus der Zeit des Art déco. Die Büste ist aus Terrakotta mit einer bronzefarbenen, grünen Patina mit vergoldeten Akzenten g...

Torso im Stil Michelangelos aus weißem Marmor mit schwarzem Marmorsockel. ZUSÄTZLICHE FOTOS, INFORMATIONEN ÜBER DIE PARTIE UND EIN KOSTENVORANSCHLAG FÜR DEN VERSAND KÖNNEN PER E-MAI...

Diese Bronzebüste eines jungen Mannes erinnert an die zeitlose Eleganz der klassischen Bildhauerei. Der Kopf ist mit weichen, detaillierten Locken und einem nachdenklichen Ausdruck m...

Große Rondanini-Qualle aus schwarzem Marmor. ZUSÄTZLICHE FOTOS, INFORMATIONEN ÜBER DIE PARTIE UND EIN KOSTENVORANSCHLAG FÜR DEN VERSAND KÖNNEN PER E-MAIL ANGEFORDERT WERDEN. Ungefä...

GRAND TOUR Italien, Ende 19./Anfang 20. Jahrhundert Büste des jungen Gaius Octavius Augustus Geschnitzter Carrara-Marmor, unsigniert 17 1/4" H x 8 3/4" B x 5 5/8" D Eine gute Gra...

Jugendstil Bronze Cherub auf Wolke montiert auf Marmorsockel von Emannuel Villanis, um 1890 - 1905. Eine bezaubernde Bronzeskulptur von Villanis aus dem späten 19. Jahrhundert, die e...

42 cm mit dem Ständer. Provenienz - Privatsammlung, Paris, Frankreich. Nero Claudius Drusus, besser bekannt als Drusus der Jüngere oder der Kleinere, um ihn von seinem Onkel Drusus...

Moderne Skulptur "Dirigent" aus Messing und Marmor von Joseph Sloan aus den 1970er Jahren. Der 1940 in der Grafschaft Down geborene Bildhauer Sloan ist Autodidakt. Nachdem er mit The...

Männliche Bronzeskulptur, signiert. Fonderia Giorgio Sommer Calabritto Neapel Thomas, Bildhauer, lebte und arbeitete von 1889 bis 1906 in der Gegend von Neapel und insbesondere auf Capri. Das vorliegende Exemplar wurde offenbar von der 1885 von dem in Deutschland geborenen Giorgio Sommer (1834-1914) in Neapel gegründeten "Fonderia Sommer...

Modernistische Torso-Skulptur aus Bronze auf Marmorsockel, CIRCA 1970er Jahre. Dieses kompakte, aber kraftvolle Werk zeigt eine stilisierte, kopflose und gliedmaßenlose menschliche F...