Georg Baselitz

Georg Baselitz, Farewell Bill #7 – signierter Druck, Auflage von 15 Stück, Abstrakte Kunst

2013

Georg Baselitz (Deutscher, geb. 1938) Ohne Titel #4 (aus Farewell Bill), 2013 Medium: Aquatinta und Strichätzung auf Velinpapier Abmessungen: 85,1 x 64,9 cm Auflage von 15 Stück: han...

Georg Baselitz (Deutscher, geb. 1938) Schwester Rosi III, 1995/1996 Medium: Kaltnadelradierung auf Velinpapier Abmessungen: 80 x 60 cm Auflage von 12 Stück: handsigniert und nummerie...

Georg Baselitz (Deutscher, geboren 1938) Bäume, 1974/75 Medium: Radierung und Aquatinta auf Papier Abmessungen: 70 × 50 cm (27 3/5 × 19 7/10 in) Auflage von 30 Stück: handsigniert un...

Ben Nicholson (Brite, 1894-1982) Fragment einer toskanischen Kathedrale, 1966 Medium: Radierung auf BFK Rives-Papier (lose in der Original-Papiereinbandhülle) Abmessungen: 12 4/5 × 1...

Cecily Brown (Britin, geb. 1969) Die Leiden des Heiligen Antonius, 2010 Medium: Aquatinta-Radierung auf Perlglanzpapier Abmessungen: 40 x 30,5 cm Auflage von 25 Stück: handsigniert u...

Sigmar Polke (Deutscher, 1941-2010) S. schmeckt Pfirsich von H. (S. schmeckt Pfirsich von H.), 1996 Medium: Granolithographie in Farben mit Prägung, auf Büttenkarton Abmessungen: 59,...

Jorg Immendorff (Deutscher, 1945-2007) Ohne Titel, Deutschland, 2006 serigraphie handschriftlich signiert und datiert unten rechts im Rand, nummeriert 20/27 unten links gerahmt 74.5 x 48,75 Zoll (Sicht). 82.25 x 55,5 Zoll (Rahmen). Dieses Werk ist die Nummer 20 aus der Auflage von 27. Provenienz: Galerie T. Kreuzer, Köln, Friedman Benda Gallery, New York City Jörg Immendorff (1945-2007) war ein deutscher Maler, Bildhauer, Bühnenbildner und Kunstprofessor. Er war Mitglied der Kunstbewegung Neue Wilde. Er arbeitete als Maler, Bildhauer und Grafiker in Stahl, Bronze, Ölmalerei, Lithografie, Radierung und Siebdruck. Immendorff wurde im niedersächsischen Bleckede in der Nähe von Lüneburg am Westufer der Elbe geboren. Er besuchte als Schüler das Internat Ernst-Kalkuhl-Gymnasium. Im Alter von sechzehn Jahren hatte er seine erste Ausstellung in einem Bonner Jazzsalon-Keller. Ab 1963 studierte Immendorff an der Kunstakademie Düsseldorf. Zunächst studierte er drei Semester lang bei dem Theaterdesigner Teo Otto. Nachdem Otto ihn aus der Klasse geworfen hatte, weil er sich weigerte, eines seiner Bilder als Bühnendekoration zu verwenden, wurde Immendorff von Joseph Beuys als Schüler aufgenommen. Die Akademie schloss ihn wegen einiger seiner (linken) politischen Aktivitäten und Neo-Dada-Aktionen aus. Von 1969 bis 1980 arbeitete Immendorff als Kunstlehrer an einer öffentlichen Schule, danach als freier Künstler und hatte Gastprofessuren in ganz Europa inne. 1989 wurde er Professor an der Städelschule in Frankfurt am Main und 1996 Professor an der Kunstakademie in Düsseldorf - dieselbe Schule, die ihn Jahrzehnte zuvor als Studenten entlassen hatte. Jörg Immendorff arbeitete oft in "großen Bilderzyklen", die sich oft über Jahre hinzogen und einen politischen Charakter hatten. Zu den bemerkenswerten Zyklen gehören LIDL, Maoist Paintings, Cafè Deutschland und The Rake's Progress. Das erste Werk, dem Immendorff einen Namen gab, waren seine LIDL-Gemälde, -Skulpturen, -Performances und -Dokumente, die er zwischen 1968 und 1970 schuf. Der Name "LIDL" wurde durch das Geräusch einer Kinderrassel inspiriert, und ein Großteil seiner Arbeiten aus dieser Zeit enthält die Ikonographie des Neuanfangs und der Unschuld. LIDL ist mit den Dadaisten vergleichbar, aber im Gegensatz zur Dada-Bewegung wurde sie nie zu einer festen Gruppe, sondern bestand aus einer Vielzahl von Künstlern (darunter James Lee Byars, Marcel Broodthaers, Nam June Paik und Joseph Beuys), die an Aktionen und Aktivitäten teilnahmen. Im Januar 1968 erschien er vor dem westdeutschen Parlament in Bonn mit einem Holzklotz mit der Aufschrift "Lidl", der an seinem Knöchel festgebunden und in den Farben der deutschen Flagge bemalt war; anschließend wurde er wegen Verunglimpfung der Flagge verhaftet. Am bekanntesten ist die Serie Cafe Deutschland (1977-1984) mit sechzehn großformatigen Gemälden, die von Renato Guttusos Caffè Greco inspiriert sind; in diesen überfüllten, farbenfrohen Bildern ließ Immendorff die Disco-Besucher den Konflikt zwischen Ost- und Westdeutschland symbolisieren. Seit den 1970er Jahren arbeitete er eng mit dem Maler A. R. Penck aus Dresden zusammen. Immendorff schuf mehrere Bühnenbilder, darunter zwei für die Salzburger Theaterfestspiele. Er entwarf Bühnenbilder für die Opern Elektra und The Rake's Progress. Letzteres inspirierte ihn auch zu einer Reihe von Gemälden, in denen er sich selbst als Wüstling darstellt. Im Jahr 1984 eröffnete Immendorff die Bar La Paloma in der Nähe der Reeperbahn in Hamburg St. Pauli und schuf dort eine große Bronzeskulptur von Hans Albers. Er war auch an der Gestaltung des avantgardistischen Vergnügungsparks "Luna, Luna" von Andre Heller im Jahr 1987 beteiligt. Immendorff schuf verschiedene Skulpturen; ein spektakuläres Beispiel ist eine 25 m hohe Eisenskulptur in Form eines Eichenstammes, die 1999 in Riesa aufgestellt wurde. Im Jahr 2006 wählte Immendorff 25 seiner Bilder für eine illustrierte Bibel aus. Im Vorwort beschreibt er seinen Glauben an Gott. Eine große Ausstellung im Jahr 2019 begann im Haus der Kunst in München und wanderte später ins Museo Reina Sofía in Madrid und in die Fondazione Querini Stampalia in Venedig, kuratiert von Francesco Bonami. Im Jahr 2000 heiratete Immendorff seine ehemalige Studentin Oda Jaune. Sie haben eine Tochter, Ida Immendorff. Er war Mitglied der "Jungen Wilden" Der Malstil der Jungen Wilden entstand 1978 im deutschsprachigen Raum in Opposition zur etablierten Avantgarde, Minimal Art und Konzeptkunst. Sie knüpfte an die ähnliche Transavanguardia-Bewegung in Italien, USA (Neo-Expressionismus) und Frankreich (Figuration Libre) an. Die Jungen Wilden malten ihre ausdrucksstarken Bilder in leuchtenden, intensiven Farben und mit schnellen, breiten Pinselstrichen, die stark von dem Professor an der Kunsthochschule Berlin, Karl Horst Hödicke (geb. 1938), beeinflusst waren. Man nannte sie auch die Neuen Wilden. Berlin: Luciano Castelli, Rainer Fetting, Salomé, Bernd Zimmer...

Künstler: Christophe Brown (1951- ) Titel: Kreis, Rauch und Zopf Datum: 1990 Medium: Farbholzschnitt in 28 Farben Bildgröße: 37 x 30,5 Zoll Blattgröße: 42,5 x 35,5 Zoll Gerahmte Größ...

Europalia 87 Oesterreich (Österreich) von Friedrich Hundertwasser - Original Vintage Plakat - Offsetlithographie mit Metallfolieneinsätzen Kunstdruck drucken Copyright by Gruener Ja...

"Fieldwork", ein Original-Holzschnitt auf Papier von Roger Herman, ist ein Stück für den echten Sammler. Dieser spektakuläre Holzschnitt lässt sich auf digitalem Wege nicht richtig vermitteln - ein persönliches Erlebnis ist viel eindrucksvoller und aussagekräftiger. Dieses Kunstwerk ist eine Bereicherung für die meisten Wohn- oder Arbeitsbereiche und perfekt für alle, die eine Vorliebe für abstrakte, neo-expressionistische, modernistische oder postmoderne Kunst haben. Dieser Holzschnitt wurde von Hans-Fuss gedruckt und vom Graphic Arts Council des LACMA veröffentlicht. Das Werk ist mit einem maßgeschneiderten, konservatorischen Rahmen ausgestattet. Die Worte des Kunsthistorikers Howard Singerman aus dem ArtForum Magazine vom Dezember 1982: "...Hermans expressionistischer Stil... mit seinen Wurzeln im deutschen Expressionismus und der New York School, ist bereits gemalt. Seine gemeinen Farben, das dicke Pigment und die schnellen Striche sind keine direkte Aufzeichnung von Emotionen und Aktivitäten, sie sind keine Malerei außerhalb der Sprache, sondern Zeichen für diese Malerei, für eine Emotion und eine Aktivität, die nicht mehr verfügbar sind. Der expressionistische Akt wird als romantische Sehnsucht umgedeutet; in seiner Inschrift beschwört Herman die Vergangenheit der Malerei und bekennt sein Bedürfnis nach ihrer Aura... ...Hermans Distanz untergräbt sogar die emblematische Unmittelbarkeit seines Expressionismus, den er nutzt, um noch mehr Distanz zu erreichen. Im Gegensatz zu den abgeflachten, aggressiven Figuren, die sich an die Oberfläche der meisten neuen Gemälde drängen und diese zu durchbrechen drohen, befinden sich Hermans Figuren im Mittelgrund und sind unter der Farbe begraben..." Künstler: ROGER HERMAN (1947-) Titel: FELDARBEIT Medium und Oberfläche: ORIGINALHOLZSCHNITT AUF PAPIER (gerahmt) Signiert/Nummeriert: HANDSIGNIERT, NUMMERIERT UND BETITELT VOM KÜNSTLER Nummer: 36 von 75 Jahr erstellt: 1984 Land der Erstellung: VEREINIGTE STAATEN Abmessungen des Bildbereichs: 24 x 48 INCHES Papier Abmessungen: 38 x 62 INCHES Abmessungen des Rahmens:* 41,25 x 65,25 x 1 INCHES *Dieses Kunstwerk wird gerahmt verkauft. Wenn Sie den Rahmen ändern möchten, damit er besser zu Ihrem Stil oder Ihrer Umgebung passt, wenden Sie sich bitte an uns, damit wir Ihnen individuelle Einrahmungsmöglichkeiten anbieten können. Weitere Informationen: HÖCHST SAMMELBARES WERK VON ROGER HERMAN - GEDRUCKT VON HANS-FUSS MIT BLINDSTAMPEL UNTEN RECHTS. HERAUSGEGEBEN VOM RAT FÜR GRAFISCHE KÜNSTE DER LACMA. VERFÜGT ÜBER EINEN INDIVIDUELLEN ERHALTUNGSRAHMEN. Künstler Info/Bio: KÜNSTLER-BIOGRAFIE-DOKUMENT IST ENTHALTEN Dokumentation: ECHTHEITSZERTIFIKAT LIEGT BEI Über den Künstler: Roger Herman, ein deutscher Maler und Keramikkünstler, ist bekannt für sein breites Spektrum an Stilen, die er in seinen Arbeiten in verschiedenen Medien einsetzt. Roger Herman wurde 1947 in Deutschland geboren, wo er sein Studium an der Kunstakademie in Karlsruhe begann. Im Jahr 1976 erhielt er ein Stipendium des Deutschen Akademischen Austauschdienstes (DAAD), das ihn auf die andere Seite der Welt nach San Francisco führte. Hier, in Kalifornien, begann seine Karriere zu blühen. Er begann mit Gemälden von phänomenaler Größe, die bald als Parallele der Westküste zur neoexpressionistischen Bewegung der 80er Jahre bezeichnet wurden. Es handelte sich um ein Werk mit hohem Referenzwert, bei dem er seine Kenntnisse der Kunstgeschichte und seinen berühmten Sinn für Humor nutzte. Mit seiner lockeren, leichtfüßigen Pinselführung erinnert seine Kunst an die figurativen deutschen Maler der 1970er Jahre wie Markus Lüpertz (der an der Kunstakademie lehrte), Rainer Fetting...

Radierung und Aquatinta in Farben auf Arches-Papier Vom Künstler mit Bleistift signiert, unten rechts auf der Vorderseite Blindstempel des Verlegers, unten rechts auf dem Recto Bild:...

Francesco Clemente (Italiener, geb. 1952), 'Diese Seite nach oben / Telemone #2, 1981 Medium: Tiefdruckradierung mit hartem Grund, Farbaquatinta, Kaltnadelradierung und Radierung m...