Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 7

Paula Scher
China (wundervoller Siebdruck auf lanaquarelle aus der bekannten Kartenserie des Künstlers)

2013

Angaben zum Objekt

Paula Scher China, 2013 Handgezogener Siebdruck auf Luxus-Lanaquarelle-Papier 24 3/5 × 28 1/5 Zoll Auflage von 95 Auf der Vorderseite mit Bleistift signiert und nummeriert Ungerahmt Paula Scher Biografie Der Siebdruck China der renommierten Grafikdesignerin und Künstlerin Paula Scher aus ihrer Landkartenserie stellt eine subjektive Sicht auf den Status des Landes als Supermacht dar. Durch die visuelle Lebendigkeit der Informationsflut im Druck fängt Scher die raschen Veränderungen ein, die in einem Land mit einer reichen kulturellen und historischen Struktur stattfinden. Die in mehreren Richtungen krakelierten Namen von Stätten und Statistiken verweisen auf die komplizierte Geschichte Chinas, von der kaiserlichen Zeit der Dynastien und Eroberungen durch Kriegsherren bis hin zu den gewalttätigen Wirren der kommunistischen Wende. Paula Scher ist eine der einflussreichsten Grafikdesignerinnen der Welt. Scher, die als "Meisterin der Beschwörung des sofort Vertrauten" beschrieben wird, bewegt sich in ihrem Werk auf der Grenze zwischen Popkultur und bildender Kunst. Ihre ikonischen, intelligenten und zugänglichen Bilder sind in den amerikanischen Sprachgebrauch eingegangen. Scher ist seit 1991 Partner in der New Yorker Niederlassung von Pentagram. Sie begann ihre Karriere als Art Director in den 1970er und frühen 80er Jahren, als ihr eklektischer Ansatz für die Typografie sehr einflussreich wurde. Mitte der 1990er Jahre verschmolz ihre bahnbrechende Identität für das Public Theater zu einer völlig neuen Symbolik für Kulturinstitutionen, und ihre jüngsten architektonischen Kollaborationen haben die urbane Landschaft als dynamisches Umfeld des dimensionalen Grafikdesigns neu erfunden. Ihre grafischen Identitäten für Citibank und Tiffany & Co. sind zu Fallstudien für die zeitgenössische Erneuerung amerikanischer Marken geworden. Scher hat Identitäts- und Markensysteme, Werbematerialien, Umweltgrafiken, Verpackungs- und Publikationsdesigns für ein breites Spektrum von Kunden entwickelt, zu denen unter anderem Bloomberg, Microsoft, Adobe, Bausch + Lomb, Coca-Cola, Shake Shack, Perry Ellis, die Walt Disney Company, das Museum of Modern Art, das Sundance Institute, die High Line, Jazz at Lincoln Center, die Metropolitan Opera, das New York City Ballet, das New York Philharmonic, das New Jersey Performing Arts Center, das New 42nd Street, der New York Botanical Garden, das United States Holocaust Memorial Museum, das Philadelphia Museum of Art, die Robin Hood Foundation und das New York City Department of Parks and Recreation. 1996 gewann Schers weithin nachgeahmte Identität für das Public Theater den begehrten Beacon Award für integrierte Corporate-Design-Strategie. Sie war Mitglied des Verwaltungsrats des Public Theater und schreibt häufig für die New York Times, GQ und andere Publikationen. Von 2006 bis 2015 war sie Mitglied der Public Design Commission der Stadt New York. Im Laufe ihrer Karriere hat Scher Hunderte von Auszeichnungen und Preisen der Branche erhalten. Im Jahr 1998 wurde sie in die Art Directors Club Hall of Fame aufgenommen, und im Jahr 2000 erhielt sie den Chrysler Award for Innovation in Design. Sie gehörte dem nationalen Vorstand des American Institute of Graphic Arts (AIGA) an und war von 1998 bis 2000 Präsidentin der New Yorker Abteilung. Im Jahr 2001 erhielt sie die höchste Auszeichnung des Berufsstandes, die AIGA-Medaille, in Anerkennung ihrer herausragenden Leistungen und Beiträge zum Fachgebiet, und 2006 wurde sie mit der Type Directors Club Medal ausgezeichnet, als erste Frau, die diesen Preis erhielt. Im Jahr 2012 wurde sie mit dem Design Collab Award des Philadelphia Museum of Art ausgezeichnet, 2013 erhielt sie den National Design Award for Communication Design, verliehen vom Cooper-Hewitt, Smithsonian Design Museum, 2019 wurde sie zum SEGD Fellow ernannt, 2021 wurde sie mit dem Titel Royal Designer for Industry (RDI) geehrt und 2022 erhielt sie den D&AD Special President's Award. Scher ist seit 1993 Mitglied der Alliance Graphique Internationale (AGI) und war von 2009 bis 2012 deren Präsident. Ihre Arbeiten wurden in der ganzen Welt ausgestellt und sind in den ständigen Sammlungen des Museum of Modern Art und des Cooper-Hewitt National Design Museum in New York, der Library of Congress in Washington, D.C., des Philadelphia Museum of Art, des Denver Art Museum, des Victoria and Albert Museum, London, des Museum für Gestaltung Zürich, der Bibliothèque nationale de France und des Centre Georges Pompidou in Paris vertreten. Scher besitzt einen BFA der Tyler School of Art und Ehrendoktorwürden des Corcoran College of Art and Design, des Maryland Institute College of Art, des Moore College of Art and Design und des Columbus College of Art and Design. Ihre Lehrtätigkeit umfasst mehr als zwei Jahrzehnte an der School of Visual Arts, sowie Positionen an der Cooper Union, der Yale University und der Tyler School of Art. Sie ist die Autorin von Make It Bigger (2002), MAPS (2011) und 25 Years at the Public: A Love Story (2020), die alle bei Princeton Architectural Press erschienen sind, und ist Autorin von Paula Scher: Works (2017), herausgegeben von Tony Brook und Adrian Shaughnessy und veröffentlicht von Unit Editions. Scher ist in der Netflix-Dokumentarserie "Abstract: The Art of Design" zu sehen, in der führende Persönlichkeiten aus Design und Architektur vorgestellt werden. -mit freundlicher Genehmigung von Pentagram
  • Schöpfer*in:
    Paula Scher (1948, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    2013
  • Maße:
    Höhe: 62,49 cm (24,6 in)Breite: 71,63 cm (28,2 in)
  • Medium:
    Siebdruck,Grafit
  • Bewegung und Stil:
    Pop-Art
  • Zeitalter:
    2010–
  • Zustand:
    Ungerahmt und in gutem Zustand.
  • Galeriestandort:
    New York, NY
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU1745213852542
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
  • Fagends geschnitzt in Felsen, de-Accessioniert aus dem Denver Art Museum
    Von Claes Oldenburg
    Claes Oldenburg In Fels gehauene Fagenden, De-Accession aus dem Denver Art Museum (137, Axsom und Platzker), 1975 Offset-Lithographie. Handsigniert und nummeriert mit Copyright des K...
    Kategorie

    1970er, Pop-Art, Abstrakte Drucke

    Materialien

    Versatz, Grafit, Lithografie

    Fagends geschnitzt in Felsen, de-Accessioniert aus dem Denver Art Museum

    Claes Oldenburg
    Fagends geschnitzt in Felsen, de-Accessioniert aus dem Denver Art Museum , 1975

  • L:os Angeles Bicentennial: 200 Jahre alt (hand signiert und nummeriert von Ed Ruscha)
    Von Ed Ruscha
    Ed Ruscha 200 Jahre alt, 1980 Offsetlithographie Handsigniert und nummeriert 132/425 von Ed Ruscha in Graphitstift auf der Vorderseite 30 1/2 × 25 Zoll Ungerahmt Dies ist ein typisch...
    Kategorie

    1980er, Pop-Art, Landschaftsdrucke

    Materialien

    Lithografie, Versatz, Bleistift, Grafit

    L:os Angeles Bicentennial: 200 Jahre alt (hand signiert und nummeriert von Ed Ruscha)

    Ed Ruscha
    L:os Angeles Bicentennial: 200 Jahre alt (hand signiert und nummeriert von Ed Ruscha), 1980

  • Doldrums, H13-12, von Where the Land Meets the Sea (Hand signierte Mischtechniken)
    Von Damien Hirst
    Damien Hirst Doldrums, H13-12, aus Wo das Land das Meer trifft, 2023 Laminierter Giclée-Druck auf Aluminiumverbundplatte 47 3/10 × 35 2/5 × 1/2 in 120.1 × 89.9 × 1.3 cm Handsigniert...
    Kategorie

    2010er, Pop-Art, Abstrakte Drucke

    Materialien

    Metall

    Doldrums, H13-12, von Where the Land Meets the Sea (Hand signierte Mischtechniken)

    Damien Hirst
    Doldrums, H13-12, von Where the Land Meets the Sea (Hand signierte Mischtechniken), 2023

  • Pariser Review (Lt. Ed. S/N) 1960er Jahre Druck eines bekannten Pop-Art-Künstlers abstrakte Landschaft
    Allan D'Arcangelo Paris Review, 1964-5 Siebdruck 32 × 26 Zoll Signiert und nummeriert aus der limitierten Auflage von 150 Stück mit Bleistift signiert, nummeriert und datiert auf der...
    Kategorie

    1960er, Pop-Art, Abstrakte Drucke

    Materialien

    Bleistift, Siebdruck

    Pariser Review (Lt. Ed. S/N) 1960er Jahre Druck eines bekannten Pop-Art-Künstlers abstrakte Landschaft

    Allan D'Arcangelo
    Pariser Review (Lt. Ed. S/N) 1960er Jahre Druck eines bekannten Pop-Art-Künstlers abstrakte Landschaft, 1965

  • Mondlandschaft Siebdruck von Banner
    Von Roy Lichtenstein
    Roy Lichtenstein Mondlandschaft Siebdruck von Banner, 1969 Siebdruck auf aufklappbarer Karte. Mit zusätzlicher (abnehmbarer) Hülle mit Gruß und Text von der Roy Lichtenstein Foundati...
    Kategorie

    1960er, Pop-Art, Abstrakte Drucke

    Materialien

    Siebdruck

    Mondlandschaft Siebdruck von Banner

    Roy Lichtenstein
    Mondlandschaft Siebdruck von Banner, 1969

  • Remember the Sabbath Day (Das vierte Gebet)
    Von April Gornik
    April Gornik Gedenke des Sabbattages (Das vierte Gebot), 1987 2-Farben-Lithographie auf Dieu Donne Büttenpapier mit Büttenrand 24 × 18 Zoll Signiert und nummeriert AP 12/15, neben de...
    Kategorie

    1980er, Naturalismus, Landschaftsdrucke

    Materialien

    Lithografie, Bleistift, Grafit

    Remember the Sabbath Day (Das vierte Gebet)

    April Gornik
    Remember the Sabbath Day (Das vierte Gebet), 1987

Das könnte Ihnen auch gefallen

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen

Mehr Möglichkeiten zum Durchstöbern

Pablo Picasso Lithograph
Miro Japon
Henri Matisse Signed
Castelli Luciano
Helm Rom
Gallery Castelli
Vasarely Zebra
Christiane Baumgartner
Geiger Rupprecht
Damien Hirst Sea
Le Jardin
Alexander Calder Tapestry
Alle Suchvorgänge beliebter Abstrakte Drucke anzeigen