Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 21

Marco Dente
Venere e Amore sui Delfini (Venus und Amor auf Delphinen) /// Altmeister Raphael

CIRCA: 1515-1520

Angaben zum Objekt

Künstler: Marco Dente da Ravenna (Italiener, 1493-1527) Titel: "Venere e Amore sui Delfini (Venus und Amor auf Delphinen)" *Monogramm von Dente in der Platte signiert (gedruckte Signatur) unten links CIRCA: 1515-1520 (zweiter von drei Zuständen) Medium: Original-Gravur auf Büttenpapier Limitierte Auflage: Unbekannt Drucker: Unbekannt Herausgeber: Antonio's Salamanca, Rom, Italien Referenz: Bartsch XIV, Seite 244, Nr. 324; Passavant VI, Seite 69, Nr. 32; Le Blanc, II, Seite 111, Nr. 16; Imolesi Pozzi Seiten 71-72, 113, Nr. 10 Blattgröße: 10,63" x 6,94" Bedingung: Gewindekanten. Ein starker Druck in ausgezeichnetem Zustand Äußerst selten Anmerkungen: Provenienz: Privatsammlung - Périgueux, Frankreich. Dieses Werk wird manchmal auch als "Venus und Amor auf zwei Seeungeheuern reitend, Amor erhebt einen Pfeil in seiner rechten Hand, zwei Köpfe, die den Wind in den Wolken darüber darstellen" bezeichnet. Das Monogramm des Graveurs "SR" unten links. Veröffentlicht von Antonio Salamanca (1478-1562) in Rom, Italien, mit seiner Adresse unten rechts: "Ant. Sal. Ex.". Kein Wasserzeichen gefunden. Dieser Stich ist nach einer Zeichnung des italienischen Künstlers Raphael alias Raffaello Sanzio da Urbino (1483-1520) entstanden. Biographie: Marco Dente da Ravenna (1493-1527), meist nur Marco Dente genannt, war ein italienischer Kupferstecher, der gegen Ende des 15. Jahrhunderts in Ravenna geboren wurde. Er war eine prominente Figur im Kreis der Druckgrafiker um Marcantonio Raimondi in Rom und ist bekannt für den nachahmenden Charakter seiner Reproduktionsdrucke oder engen Kopien anderer Drucke, die den größten Teil seiner Produktion ausmachen. Seine Drucke sind in bestimmten Fällen auch insofern von Interesse, als wir die Wirkung und das Design von skulpturalen Restaurierungen sehen können. Marco Dente wurde in den Wirren der Plünderung Roms im Jahr 1527 getötet. Er verwendete das dazugehörige Monogramm D-B, wenn auch sparsam. Marco Dente ist keine bekannte Persönlichkeit der Renaissance. Der reproduktive Charakter seiner Werke trug zur Subversion seiner Identität bei. Über die Zuordnung der Künstler zur Schule von Marcantonio Raimondi und ihrer jeweiligen Platten wurde viel diskutiert. Zur Untergrabung seiner Identität trug auch bei, dass alle Platten in Dentes Studio bei der Plünderung Roms zerstört wurden. Marco Dente fiel im selben Krieg, und nur sehr wenige seiner Platten wurden später von Verlagen neu aufgelegt. Der Künstler stammte aus einer Patrizierfamilie und verbrachte den größten Teil seines Lebens in Ravenna. Er war Mitglied der Kunstschule von Marcantonio Raimondi, dem er 1516 beitrat; Dente war wahrscheinlich ein Lehrling an der Seite von Agostino di Musi, einem anderen italienischen Kupferstecher. Dente und Agostino di Musi bildeten die erste Generation der Schule von Marcantonio. Von den beiden Künstlern gilt Dente jedoch als derjenige, der die Technik der Gravur am besten beherrscht. Das Merkmal, das die Arbeit von Marco Dente auszeichnet, ist der reproduktive Charakter seiner Werke. Der reproduktive Charakter von Dentes Arbeit hatte drei Funktionen. Die erste war die Nachbildung eines historischen Ereignisses, die zweite die finanzielle Förderung, die dritte die Produktion mit der Absicht, den Druck zu verbreiten, und als Erweiterung auch die konzeptionellen Elemente des Drucks. In der Mitte des sechzehnten Jahrhunderts wuchs die Nachfrage nach Darstellungen antiker Reliefs. Die kommerzielle Funktion der Schule wurde durch die Märkte in der Bottega del Cartolaio begünstigt; hier konnten vor allem Drucke von Marcantonio und Marco Dente getauscht oder erworben werden. Raphael (Italiener, 1483-1520) war ein bedeutender italienischer Maler der Hochrenaissance. Raphael, der für seine Fähigkeit bewundert wurde, Formen und Farben in klaren und anmutigen Kompositionen zu arrangieren, stellte Szenen mit feinen Linien und subtilen Schattierungen dar, die ein platonisches Ideal von Gelassenheit und Schönheit heraufbeschwören. In seinem vielleicht bekanntesten Werk, der Sixtinischen Madonna (1513-1514), stellt der Künstler eine kunstvolle Szene dar, in der wehmütige Putten zur Jungfrau Maria, zwei Heiligen und ihrem Sohn aufblicken. Raffaello Sanzio wurde am 6. April 1483 in Urbino, Italien, geboren. Sein Vater war der Maler Giovanni Santi, der der erste Lehrmeister des jungen Künstlers wurde. Mit 17 Jahren galt Raphael bereits als frühreifes Talent und schuf Gemälde, die vom Werk Piero della Francescas beeinflusst waren. Um das Jahr 1500 ging er bei Pietro Perugino in die Lehre und half dem älteren Künstler bei der Ausführung eines wichtigen Freskenauftrags in Perugia, eine Erfahrung, die den jungen Raphael nachhaltig beeinflusste. Als er 1504 nach Florenz zog, tauchte er in das Milieu einer der großen Epochen der Kunstgeschichte ein und studierte in der Stadt die Werke von Leonardo da Vinci und Michelangelo. Rapahel wurde 1508 von Papst Julius II. nach Rom gerufen, um einen Freskenzyklus in den päpstlichen Gemächern im Vatikan zu vollenden, wo er die nächsten 12 Jahre leben sollte. Der Künstler starb an seinem 37. Geburtstag am 6. April 1520 in Rom, Italien. Seinem Biographen Giorgio Vasari zufolge wurde Raphaels früher Tod durch ein Fieber verursacht, das durch exzessiven Geschlechtsverkehr mit seiner Geliebten Luti ausgelöst wurde. Heute befinden sich seine Werke unter anderem in den Sammlungen der Alten Pinakothek in München, der Eremitage in St. Petersburg, des Louvre in Paris, der National Gallery in London, des Rijksmuseum in Amsterdam und des Metropolitan Museum of Art in New York.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
Das könnte Ihnen auch gefallen
  • Ein Paar medizinische Anatomie-Stiche des 17. Jahrhunderts von Francesco Valesio
    Zwei anatomische Kupferstiche von Francesco Valesio. Aus De humani corporis fabrica libri decem Evangelista Deuchino, Auf Büttenpapier. 17. Jahrhundert # nude male figure
    Kategorie

    17. Jahrhundert, Alte Meister, Aktdrucke

    Materialien

    Büttenpapier

  • Jacques Coelemans nach Chivoli, Kupferstich, Kupferstich
    Dieser schöne Kupferstich des flämischen Grafikers Jacques Coelemans (1654-1732) aus dem frühen 18. Jahrhundert wurde von Jean-Baptiste II de Boyer (1645-1709) in Auftrag gegeben und...
    Kategorie

    Frühes 18. Jahrhundert, Alte Meister, Aktdrucke

    Materialien

    Papier, Gravur

  • Jupiter und Antiope: kleinerer Teller – Radierung nach Rembrandt – 19. Jahrhundert
    Von Charles Amand Durand
    Jupiter und Antiope: Kleineres Blatt auf elfenbeinfarbenem Papier nach einer Radierung von Rembrandt aus dem Jahr 1631. Dieses wunderbare Kunstwerk gehört zu einer späten Ausgabe des...
    Kategorie

    19. Jahrhundert, Alte Meister, Figurative Drucke

    Materialien

    Gravur

  • Traditionelle japanische Szene, Geisha-Akt, Ukiyo-e-Stil, Mixed Media-Marbling
    Von Kind of Cyan
    Dies ist ein handgefertigter Cyanotypie-Druck, inspiriert von Hashiguchi Goyos Druck "Frau nach einem Bad" aus dem Jahr 1915. Dieses Bild eines traditionellen japanischen Ukiyo-e-Dru...
    Kategorie

    2010er, Alte Meister, Aktzeichnungen und -aquarelle

    Materialien

    Emulsion, Tinte, Sumi-Tinte, Wasserfarbe, C-Print, Farbe, Gravur, Sonsti...

  • Farnese Herkules
    Von Jacob Bos
    448 x 315 mm; 17 5/8 x 12 1/4 Zoll Wasserzeichen: Adler, in der Nähe von Briquet 207 (Rom 1573-76) Anmerkungen: Bos wurde in 's-Hertogenbosch in den südlichen Niederlanden gebor...
    Kategorie

    16. Jahrhundert, Alte Meister, Aktdrucke

    Materialien

    Gravur

  • Medea und Jason
    Von Georg Pencz
    Provenienz: Grimes Referenzen und Ausstellungen: Aus: "Griechische Heldinnen" Landau 48 Hollstein 121 i/II Bartsch 71 Bemerkungen zum Zustand: Guter Abdruck, auf Platte beschnitten
    Kategorie

    16. Jahrhundert, Alte Meister, Druckgrafiken und Multiples

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen