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Michael Hurson
Micheal Hurson: abstrakte griechische Säulen mit farbenfrohen Pop-Art-Objekten

1989

Angaben zum Objekt

Pop-Art-Szene mit abstrahierten griechischen Säulen und grünen Blättern. Zeichnungen in Schwarz-Weiß, Blassblau, Rot und Grau bilden diese farbenfrohe Grafik. Schichten aus Plexiglas verleihen diesem dreidimensionalen Werk das Gefühl einer Schattenbox. Papier 18 x 13 cm / 7 x 5 in. Rahmen 25 x 19 x 2 cm / 9,75 x 7,5 x .75 in. Lithografie mit Siebdruck auf weißem Papier, in einem cremefarbenen Lackrahmen. Auflage 60: dieser Druck 48/60. Vom Künstler mit Initialen signiert und unten rechts mit Bleistift nummeriert 48/60. Auf der Rückseite ist ein Aufhängeseil angebracht, das eine sofortige Aufhängung an der Wand ermöglicht. Das gerahmte Werk ist in einer Schachtel versandfertig verpackt, wie auf dem Foto oben zu sehen. Diese Mixed-Media-Lithografie mit Siebdruck zeigt zwei dorische Säulen vor himmelblauem und schwarzem Hintergrund, mit zwei leuchtend grünen Blättern auf der linken Seite. Schwarze Kreuzschraffuren und Graphitstriche definieren den Hintergrund. Auf der linken Seite bildet das durchscheinende Rot eine Säule, während die rechte Säule in Grau und Schwarz locker skizziert ist. Diese spielerische Komposition suggeriert, dass sich zwei Figuren unterhalten. Die winzigen Blätter auf der linken Seite zeugen von dem charakteristischen Charme und der Wärme, die Hurson seinen Untertanen vermittelte. Hurson war ein lebenslanger Theaterfan und schrieb und produzierte 1982 sogar ein surreales Theaterstück mit dem Titel "Red and Blue" (Rot und Blau) für die Andere Bühne des Public Theater. Die Inszenierung zeigt zwei Glühbirnen in einem humorvollen, philosophischen Dialog. In Two Columns suggerieren stilisierte griechisch-römische Säulen auf den flachen Farbflächen des Hintergrunds das Bühnenbild eines Theaterstücks. Säulen sind ein wiederkehrendes Motiv in Hursons Werk, das vielleicht für menschliche Figuren steht oder auf das Mythologische verweist. Das Werk wird in der Originalverpackung versandt und misst 27,5 x 21,5 x 4 cm. Der 1941 in Ohio geborene und in Chicago aufgewachsene Michael Hurson erwarb 1963 den Bachelor of Fine Arts am Art Institute. Hurson wurde bekannt, als er 1978 in die Ausstellung "New Image Painting" des Whitney Museum of American Art aufgenommen wurde. Einschließlich solcher Künstler wie Jennifer Bartlett, Robert Moskowitz, Susan Rothenberg und Joe Zucker, galt die Ausstellung als wegweisende Rückkehr zur Figuration. Hurson, der von der Kunstkritikerin der New York Times, Roberta Smith, bevorzugt wurde, zeichnete mit einer stilvollen, satirischen Energie und verlieh alltäglichen Gegenständen wie Brillen, Bleistiften und Kleiderbügeln eine spielerisch-mythologische Bedeutung. Hurson hat in seinen Kompositionen häufig anthropomorphe Objekte miteinander verbunden, um einen Dialog oder eine Erzählung zwischen den Formen zu suggerieren. Hursons witzige, absichtlich lockere Markierung findet eine Parallele zum Stil von Phillip Guston, mit dem Hurson bei zahlreichen Gelegenheiten ausgestellt hat. Hurson griff oft auf die Kunstgeschichte zurück, experimentierte mit vielschichtigen Kompositionen, die an die Werke der kubistischen Maler erinnern, und schuf durchdachte Interpretationen berühmter Meisterwerke wie Georges Seurats "Sonntagnachmittag auf der Insel Grande Jatte". Hursons Werke sind in zahlreichen öffentlichen Sammlungen vertreten, darunter die des Modern, des Whitney, des Art Institute of Chicago und des Walker Art Center in Minneapolis. Seit 1982 wird er von der Paula Cooper Gallery vertreten.
  • Schöpfer*in:
    Michael Hurson (1941 - 2007, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1989
  • Maße:
    Höhe: 24,77 cm (9,75 in)Breite: 19,05 cm (7,5 in)Tiefe: 1,91 cm (0,75 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Dieses gerahmte Werk wurde seit seiner Herstellung in seiner Verpackung für den Versand aufbewahrt.
  • Galeriestandort:
    New York, NY
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU121124979102
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