Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

Leslie Schiff
Seasons 1981 Photo Color Copier Print Fotografie Museumssammler Kunst Xerografie

1980-1981

Angaben zum Objekt

JAHRESZEITEN (1981) Dies gilt für den hier aufgeführten Einzelabzug. (nicht die Außenmappe oder das Titelblatt) Titel: Baby Doll. Dieses Exemplar ist verso handsigniert und datiert. Seasons erforscht die Jahreszeiten von Mann, Frau, Kind, Zivilisation, Natur und Technologie. Erstes digitales Kunstwerk, das vom Metropolitan Museum erworben wurde. Datum: 1980-1981 Medium: Farbfotokopie eines alten Drucks. "Ich habe 1981 im Metropolitan Museum gearbeitet, als sie [Lesleys] SEASONS-Portfolio erwarben. Wir wussten, dass wir es wollten, auch wenn wir keine Kategorie dafür hatten" David Kiehl, Kurator für Drucke und Sondersammlungen im Whitney Museum of American Art, New York City. Lesley Schiff (geboren 1951) ist eine amerikanische Künstlerin. Schiff studierte Malerei am Art Institute Chicago, bevor sie mit Hilfe von Farblaserdruckern ihre ganz eigene Art der Bildgestaltung entwickelte. Ihre Arbeiten sind in den Sammlungen des Whitney Museum of American Art, des Mead Art Museum und des Metropolitan Museum of Art sowie in anderen bedeutenden Museen, Firmen- und Privatsammlungen weltweit vertreten. Lesley Schiff hat den Fotokopierer von einem Bürogerät zu einem weiteren Instrument im Arsenal des Künstlers revolutioniert. Schiff setzt sich in ihrer Arbeit nicht mit dem Werkzeug auseinander, sondern benutzt den Fotokopierer wie einen Pinsel, um ihre Vision zu verwirklichen. Als ehemaliger Maler sagt Schiff: "Ich hatte nie die Absicht, mit dem Malen aufzuhören. Ich habe gerade beschlossen, mit einem modernen Werkzeug zu malen. Durch die Arbeit mit dem Farblaserdrucker bleiben Sie in Ihrer Kultur. Es ist wie in Amerika. Eingesteckt. Elektronisch. Direkt." Schiff malt mit Licht und skizziert in seinem Werk den Zyklus des Lebens: Mann, Frau, Kind, Zivilisation, Natur, Technologie. Neuere Arbeiten fordern den Betrachter heraus, das Konzept der Augenhöhe und der Perspektive zu verstehen und die Art und Weise, wie wir sehen, neu zu erfinden. Schiff's Arbeit war die erste digitale Akquisition des Metropolitan Museum of Art und wurde zuletzt im Whitney Museum of American Art in "Experiments in Electrostatics" gezeigt. Sie benutzt einen Farblaserdrucker "wie einen Pinsel", um ihre Kunst zu schaffen. Sie hat über ihre Arbeit und ihr Werkzeug gesagt: "Ich hatte nie die Absicht, mit dem Malen aufzuhören. Ich habe gerade beschlossen, mit einem modernen Werkzeug zu malen. Durch die Arbeit mit dem Farblaserdrucker bleiben Sie in Ihrer Kultur. Das ist wie in Amerika. Eingesteckt. Elektronisch. Direkt - aber egal, wie hochtechnisiert meine Werkzeuge werden, ich bin Maler, aber statt mit Öl male ich mit Licht. Das Whitney Museum wird Lesley Schiffs bahnbrechendes SEASONS-Portfolio in seiner Gesamtheit zeigen. Viele bekannte Sammlungen haben SEASONS als ihr erstes digitales Kunstwerk erworben. In den 1970er Jahren nahm sie an der Punk Art Show teil. Ihre Arbeit hat eine gewisse Verbindung zu Fluxus und Dada. Leslie Schiff zog in den frühen 1970er Jahren von Chicago nach New York. Ein Großteil ihrer Kunst besteht aus Collagen und dem Xerox-Kopiergerät. Ihre Bilder sind in ihrer persönlichen Psyche verwurzelt und haben eine intuitive Bedeutung, die nicht immer leicht zu verstehen ist. In Ausstellungen werden die Xerox-Bögen kombiniert und dekorativ an der Wand angebracht. Schiff hat auch Bücher verfasst sowie Video- und Tonaufnahmen gemacht. Sie war in der bahnbrechenden Ausstellung New York/New Wave 1981 im MoMA PS1 zusammen mit Jean-Michel Basquiat, William S. Burroughs, David Byrne, Larry Clark, Crash (John Matos), Ronnie Cutrone, Brian Eno, Nan Goldin, Keith Haring, Ray Johnson, Joseph Kosuth, Robert Mapplethorpe, Kenny Scharf, Steven Sprouse, Andy Warhol und Lawrence Weiner vertreten. Sie erstellte eine "visuelle Biografie", die aus Porträts von Bob Dylan in verschiedenen Altersstufen - von den 20ern bis zu den 60ern -, Illustrationen seiner Texte und Bildern ikonischer Gegenstände wie seiner Sonnenbrille und Mundharmonika besteht. Schiff arbeitete mit Matthew Carter zusammen, dem preisgekrönten Designer aus Cambridge, der unter anderem die klassischen Schriftarten Verdana und Georgia entworfen hat. Jahrzehnte bevor Computerprogramme und Smartphone-Apps die digitale Manipulation alltäglich machten, bot der Fotokopierer neuartige Möglichkeiten, Bilder zu verändern. Als diese Technologie auf den Markt kam, war sie wirklich bahnbrechend. Nicht nur Büros waren von Fotokopierern begeistert, auch Künstler begannen bald, die innovativen Techniken in einem Genre zu nutzen, das als Fotokopierkunst, Xerox-Kunst oder elektrografische Kunst bekannt geworden ist. Edward Meneeley, Lesley Schiff, Robert Whitman - sie alle nutzten dieses Medium. Ausgewählte Sammlungen Das Museum für Moderne Kunst. MoMA, New York City Das Metropolitan Museum of Art, New York City Das Whitney Museum of Art, NYC Buckingham Palace, London Columbia Records, New York City Trafigura LTD - London JP Morgan - New York City Canon USA - New York City Goldman Sachs - New York City Die öffentliche Bibliothek von New York - New York City Kunstgalerie der Universität Yale - New Haven, CT Gianfranco Ferre Mick Jagger Ausgewählte Ausstellungen 2018 - Metropolitan Museum of Art 2017 - Whitney Museum, New York - Weinberger Fine Art - Kansas City, MO 2002 - Galerie Arte Wallhop - Basel, Schweiz - Alexia Goethe Bildende Kunst - London 1999 - Galerie Mesmer - Basel, Schweiz 1998 - Galerie Mesmer - Basel, Schweiz 1995 - Wyndy Morehead Bildende Kunst - New Orleans 1994 - Mangel Galerie - Philadelphia 1993 - Galerie Ariel - Atlanta 1992 - Rockefeller Townhouse - New York City 1991 - Staley Wise Galerie - New York City 1990 - Nippon Art Gallery - New York City 1988 - Montana Moon Galerie - Chicago 1984 - Kulturzentrum Chicago - Chicago 1977 - Die Basler Kunstmesse - Schweiz - Galerie Mike Steiner - West-Berlin 1976 - Die Küche - New York City 1975 - 3 Mercer Street - New York City 1974 - Das Aldridge Museum - Greenwich CT Dozent Kunstinstitut von Chicago Syracuse Universität - Syracuse,NY Schule für Bildende Künste - New York City Pacific Design Center - Los Angeles Kunstmuseum Seattle Galerie Ariel - Atlanta, GA Seminare Das Kunstinstitut von Chicago Syracuse Universität - Syracuse,NY Southern Methodist Universität - Dallas, TX Das Internationale Zentrum für Fotografie - New York City Die Schule der visuellen Künste - New York City Bildung The Art Institute of Chicago, BFA Malerei, 1974
  • Schöpfer*in:
  • Entstehungsjahr:
    1980-1981
  • Maße:
    Höhe: 26,67 cm (10,5 in)Breite: 21,59 cm (8,5 in)
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    gut. geringe Gebrauchsspuren, in geschlossener Mappe aufbewahrt.
  • Galeriestandort:
    Surfside, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU3825297271
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
Das könnte Ihnen auch gefallen
  • Farbdruck einer anthrazitfarbenen Blume in Rot, Grün und Gelb
    "Die Natur schafft nichts ohne Zweck" - Aristoteles Anthurium - Blumenstudie, ursprünglich auf Mittelformat-Fujichrome-Farbfilm im Studio 1998 aufgenommen und auf nicht mehr erhältl...
    Kategorie

    1990er, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

    Materialien

    Archivalisches Pigment

  • In Blau wiederholte Wiederholung
    Von Martin Kállay
    Kunstdruck, Foto, auch in verschiedenen Größen erhältlich.
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Archivpapier

  • Vertigo-Zeitgenössisch
    Von Martin Kállay
    Kunstdruck, Foto, auch in verschiedenen Größen erhältlich.
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Archivpapier

  • Gestörte Geometrie
    Von Martin Kállay
    Kunstdruck, Foto, hergestellt in NY.
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Archivpapier

  • The Hidden Symbol
    Von Martin Kállay
    Kunstdruck, Foto, in NY hergestellt.
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Archivpapier

  • The Road to Perdition (Rückseite des Lebens)
    Von Martin Kállay
    Kunstdruck, Foto, auch in verschiedenen Größen erhältlich.
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie

    Materialien

    Archivpapier

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen