Objekte ähnlich wie Marilyn (Heavenly Falls) – Triptychon – montiert
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 14
Stefanie SchneiderMarilyn (Heavenly Falls) – Triptychon – montiert2016
2016
Angaben zum Objekt
Marilyn (Heavenly Falls) - Triptychon - montiert - 2016,
Ausgabe 1/10,
38x37cm pro Stück, installiert 38x120cm.
3 Lambda C-Prints, basierend auf drei Original-Polaroids.
Eingeklemmt zwischen Plexiglas, matte Oberfläche.
Inventarnummer des Künstlers: 19485.01.
Verso signiert.
Stefanie Schneider im Interview für Instant Dreams Documentary
Wann haben Sie beschlossen, mit Polaroids zu arbeiten? Warum scheinen Polaroids so gut auf unsere (künstlerischen) Sinne, unsere Wahrnehmung und unseren Verstand abgestimmt zu sein?
Ich habe 1996 angefangen, abgelaufene Polaroidfilme zu verwenden. Es hat die schönste Qualität und bringt meine Vision perfekt zum Ausdruck. Die Farben auf der einen Seite, aber dann der magische Moment, in dem das Bild erscheint. Die Zeit scheint stillzustehen, und man kann die Entwicklung des Bildes mit seinen Mitmenschen teilen. Es fängt einen Moment ein, der so schnell zur Vergangenheit wird, dass der Verfall der Zeit noch deutlicher wird; - es verleiht dem Bild eine gewisse Sentimentalität. Der Polaroid-Moment ist jedes Mal ein Original.
Warum ein Medium aus der Vergangenheit verwenden?
Für mich war das Analoge immer in der Gegenwart präsent. Für die neue Generation ist das Analoge interessant, weil es für sie neu ist. Ich verstehe, dass Menschen, die im digitalen Zeitalter aufgewachsen sind, sich fragen, ob das sinnvoll ist, aber sie können es sich zurückholen, wenn sie es wollen. Als ich anfing, mit Polaroid zu arbeiten, war das noch nicht die Vergangenheit. Es war ein teilweise vergessenes Medium, aber es existierte dennoch. Ich habe es mir ausgesucht. Es gibt keinen Ersatz für greifbare Schönheit.
Ist sie unvollkommen?
Die unvollkommene Perfektion auf eine "Wabi-Sabi"-Art und Weise.
Wabi-sabi (侘寂) ist eine umfassende japanische Weltanschauung oder Ästhetik, die sich auf die Akzeptanz von Vergänglichkeit und Unvollkommenheit konzentriert. Die Ästhetik wird manchmal als eine Schönheit beschrieben, die unvollkommen, unbeständig und unvollständig ist.
Wenn ein Objekt oder ein Ausdruck in uns ein Gefühl von heiterer Melancholie und spiritueller Sehnsucht hervorrufen kann, dann könnte man sagen, dass dieses Objekt Wabi-Sabi ist". Wabi-Sabi nährt alles Authentische, indem es drei einfache Realitäten anerkennt: Nichts ist von Dauer, nichts ist fertig und nichts ist perfekt.
Ist das Polaroidfoto wiedererkennbar oder sogar manchmal ein Klischee?
Ganz genau! Die Art und Weise, wie ich den amerikanischen Traum darstelle, hat etwas Klischeehaftes. Ich lebe es selbst und versuche, Perfektion in einer unvollkommenen Welt zu finden. Nach dem Horizont greifen. Der Traum ist zerbrochen, das Klischee stürzt ein. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, ein Publikum einzubeziehen. Man könnte Filme wie Harmony Korines "Gummo" machen, meiner Meinung nach ein Meisterwerk, das einen großen Teil des Publikums verprellen würde. Eine gewisse Filmausbildung wird vorausgesetzt. Oder Sie beginnen mit Klischees, dann fühlt sich das Publikum sicher und wird in die Tiefe Ihrer Welt gelockt, ohne dass es weiß oder versteht, wohin genau es geführt wird. Appell an die Gefühle und das Unterbewusstsein. Normal, Wandel, New Normal.
In Ihrem Werk greifen Sie immer wieder auf die Landschaft des amerikanischen Westens zurück. Was zieht Sie zurück in diese Szene?
Südkalifornien ist für mich ein Traum. Der Kontrast zwischen Norddeutschland, wo ich aufgewachsen bin, und dem endlosen Sonnenschein von Los Angeles war es, der mich zuerst anzog. Der amerikanische Westen ist der Traum meiner Wahl. Weite, offene Räume bieten Perspektiven, die Emotionen und Sehnsüchte zum Ausdruck bringen. Isolation nährt das Gefühl von Freiheit oder manchmal auch das Grübeln über die eigene Vergangenheit. In der Hochwüste von 29 Palmen gibt es sehr klares und lebendiges Licht, was sehr wichtig ist. Abgelaufener Polaroid-Film erzeugt "Unvollkommenheiten", die meiner Meinung nach den Niedergang des amerikanischen Traums widerspiegeln. Diese so genannten "Unvollkommenheiten" veranschaulichen die Realität dieses Traums, der sich in einen Albtraum verwandelt hat. Die Desintegration der westlichen Gesellschaft.
Spielen Sie mit der Zeitlichkeit des Materials und dem Wert des Augenblicks selbst?
Der Wert des Augenblicks ist von größter Bedeutung, denn es ist dieser Augenblick, den Sie zu verändern versuchen. Alles Materielle ist vergänglich, es ist relativ, und die Zeit ist ewig.
Warum fühlt sich der analoge Film reiner und intuitiver an?
Es ist greifbar und hell und stellt einen einzigen Moment dar.
Der digitale Moment bleibt vielleicht für immer in der Schachtel (Festplatte/Kamera/Computer usw.) und wird nie angefasst, in ein Fotoalbum gelegt, in einem Brief verschickt oder an die Wand gehängt.
Der Druck macht es zu einer Leistung.
Die analoge Welt ist selektiver und schafft Bilder aus unserem kollektiven Gedächtnis.
Das digitale weltweite Klicken zerstört diesen Moment. Die Generation ohne Gedächtnis aufgrund von Informationsüberlastung und Festplattenausfällen. Fotoalben gehören der Vergangenheit an.
Warum fühlt es sich so an?
So funktioniert der menschliche Instinkt.
Als ich ein Kind war, war jedes Foto ein besonderer Moment. Sowohl analoger Fotofilm als auch Super-8-Material waren teure Kostbarkeiten. Die Erinnerungen meiner Familie wurden durch die Wahl bestimmter Momente in der Zeit geschaffen. Hinter dem Bild steckte eine Anstrengung. Die Filmrolle konnte monatelang in der Kamera liegen, bevor sie aufgebraucht war. Danach musste der Film entwickelt werden, was noch mehr Zeit in Anspruch nahm, und schließlich, als die Fotos im Geschäft abgeholt wurden, konnte man die Erinnerungen noch einmal gemeinsam als Familie betrachten. Wer wusste damals schon, wie flüchtig diese Zeiten waren. Gemeinsame Erinnerungen waren ein Ritual.
Was ist Ihre Philosophie hinter der Kunst der Polaroidbilder?
Das "Überholte" ist alles andere als überholt. Die Dinge sind nicht immer so, wie sie erscheinen, und es gibt versteckte Botschaften. Unsere Erinnerungen und Träume werden unterbewertet. Dort beginnt echtes Lernen und Verstehen, indem man sich für andere Perspektiven öffnet.
Was hat Sie dazu inspiriert, Stop-Motion-Kinematografie zu verwenden?
Meine Arbeit hat schon immer an Filmstills erinnert. Ich erinnere mich an das erste Mal, als ich eine Schachtel mit Polaroids mitbrachte und sie auf den Schreibtisch von Susanne Vielmetter schob (meine erste Galerie). Es wurde sofort klar, dass es eine Geschichte zu erzählen gab. Die Geschichten wuchsen. Es war für mich unbestreitbar, dass die aufkommende Geschichte meine Bestimmung war. Vor meinem letzten Spielfilm, The Girl behind the White Picket Fence, habe ich vier Kurzfilme gedreht. Dieser Film ist 60 Minuten lang und enthält über 4000 bearbeitete Polaroids. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass unser Unterbewusstsein die Lücken füllt. Die Teile, die in der Geschichte fehlen, ermöglichen eine tiefere und persönlichere Erfahrung für den Zuschauer. Das heißt, wenn Sie sich selbst überlassen und mir als Regisseur vertrauen, dass ich Sie an einen Ort führe, an dem Sie vielleicht noch nie gewesen sind.
Warum ist es Ihrer Meinung nach wichtig, Kunst zu besitzen?
Wir haben die Kunst, um nicht an der Wahrheit zu sterben" - Nietzsche
- Schöpfer*in:Stefanie Schneider (1968, Deutsch)
- Entstehungsjahr:2016
- Maße:Höhe: 38 cm (14,97 in)Breite: 120 cm (47,25 in)Tiefe: 1 cm (0,4 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Morongo Valley, CA
- Referenznummer:
Stefanie Schneider
Stefanie Schneider erhielt ihren MFA in Kommunikationsdesign an der Folkwang Schule Essen, Deutschland. Ihre Arbeiten wurden u.a. im Museum für Fotografie, Braunschweig, Museum für Kommunikation, Berlin, dem Institut für Neue Medien, Frankfurt, dem Nassauischen Kunstverein, Wiesbaden, Kunstverein Bielefeld, Museum für Moderne Kunst Passau, Les Rencontres d'Arles, Foto -Triennale Esslingen, Bombay Beach Biennale 2018, 2019 gezeigt.
Informationen zu dem*der Anbieter*in
4,9
Platin-Anbieter*in
Diese von Expert*innen geprüften Anbieter*innen sind die erfahrensten Anbieter*innen von 1stDibs und werden von unseren Kund*innen am besten bewertet.
Gründungsjahr 1996
1stDibs-Anbieter*in seit 2017
955 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 4 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Morongo Valley, CA
- RückgabebedingungenDie Rückgabe dieses Objekts kann innerhalb von 7 Tagen ab Lieferung veranlasst werden.
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
- Ewan McGregor Zeitgenssische Fotografie, 21. Jahrhundert, Polaroid, Figurative FotografieVon Stefanie SchneiderEwan McGregor" (Aufenthalt) - 2006 20x20cm, Auflage von 10 Stück, Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid Label für Zertifikat und Unterschrift Künstler Inventar-Nr. 5007.01 Ni...Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
MaterialienArchivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
- Gasoline II, Triptychon – Fremder als Paradies – Ausverkaufte Auflage von 5 Stück, AP 1/2Von Stefanie SchneiderGasoline II (Fremder als das Paradies) 1999 - 3 Stück, je 128x125cm, installiert 125x295cm einschließlich Lücken. ausverkauft Auflage von 5, Artist Proof 1/2 Analoge C-Prints, vo...Kategorie
1990er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
MaterialienArchivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
- Erinnerungen an die Liebe – 21. Jahrhundert, Polaroid, figurativ, Frauen, FarbeVon Stefanie SchneiderErinnerungen an die Liebe (The Girl Behind the White Picket Fence) - 2013 Auflage: 5 Exemplare plus 2 Probedrucke, 128x125cm. Analoger C-Print, von der Künstlerin handgedruckt ba...Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
MaterialienArchivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
- Von jetzt an (Die letzte Bilderausstellung)Von Stefanie SchneiderFrom Now On (The Last Picture Show) - 2005, 50x49cm, Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archivierter C-Print, basierend auf dem Original-Polaroid. Label für Zertifikat u...Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
MaterialienArchivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
- Hierafter (Die letzte Bilderausstellung)Von Stefanie SchneiderHereafter (The Last Picture Show) - 2005, 50x49cm, Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archivierter C-Print, basierend auf dem Original-Polaroid. Label für Zertifikat und...Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
MaterialienArchivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
- Forest Haze (Die letzte Bilderausstellung)Von Stefanie SchneiderForest Haze (The Last Picture Show) - 2005, 20x20cm, Auflage: 10 Exemplare plus 2 Probedrucke. Archivierter C-Print, basierend auf dem Original-Polaroid. Label für Zertifikat u...Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
MaterialienArchivpapier, Fotopapier, C-Print, Farbe, Polaroid
Das könnte Ihnen auch gefallen
- Dream - Unterwasserfotografie, zeitgenössisches Metallic-Papier, montiertVon Kathleen WilkeSchöne Frau schwimmt im Wasser und trägt ein rosa Kleid. "Sleep Me a Dream" ist eine Unterwasserfotografie von Katheeen Wilke. C Druck auf Fuji Pearl, Plexiglas montiert 30 x 30 Zol...Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
MaterialienFotopapier, Plexiglas
- „“Feder““ – Unterwasserfotografie, zeitgenössisches PerlmuttpapierVon Kathleen Wilke"Feder" ist eine Unterwasserschwimmerin mit roten Haaren, die eine gelbe Feder fallen lässt. C Druck auf Fuji Pearl, Plexiglas montiert 30H x 32L x 1W Zoll Auflage von 10 Stück Kat...Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
MaterialienFotopapier, Plexiglas
- Basketball 1, Clapham, Samuel Hicks – Figurative Fotografie, LandschaftsfotoVon Samuel HicksBitte bedenken Sie, dass alle Drucke auf Bestellung hergestellt werden und die Vorlaufzeit zwischen 15 und 20 Tagen beträgt. Basketball, Clapham I ist ein beeindruckender C-Type Pri...Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
MaterialienFotopapier, C-Print, Digital
- Bolonia 3, Rosa Basurto – Zeitgenössische Fotografie, Strand, Landschaft, SandVon Rosa BasurtoBitte beachten Sie, dass alle Drucke auf Bestellung hergestellt werden. Es wird mit einer Vorlaufzeit von 15-20 Tagen gerechnet. Dies ist ein 80cm x 80cm großer Digitaldruck auf 100...Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
MaterialienDigital, C-Print, Fotopapier
- Hong Kong Football, Chris Frazer Smith – Zeitgenössische Fotografie, SportVon Chris Frazer SmithBitte beachten Sie, dass alle Drucke auf Bestellung hergestellt werden und die Vorlaufzeit zwischen 15 und 20 Tagen beträgt. Hong Kong Football ist ein dynamischer C-Type Matte Prin...Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
MaterialienFotopapier, C-Print, Farbe
- Jugend II von Ben ThomasBitte beachten Sie, dass alle Drucke auf Bestellung hergestellt werden. Es wird mit einer Vorlaufzeit von 15-20 Tagen gerechnet. Aufgrund von Währungsschwankungen können sich die Pre...Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
MaterialienFotopapier, Farbe, C-Print
