Ugne Pouwell

Ramunės Nr. 2

2022

'Ramunės' London, Vereinigtes Königreich 2022 Limitierte Auflage 2 von 5. Fotografie gedruckt auf schwerem Hahnehmule German Etching fine art paper. Signiert unten rechts auf extr...

Sandstill Nr.4 Aus Serien von abstrakten Formen, die durch Sandkörner gebildet werden. Limitierte Auflage von 20 Stück. Das Foto ist auf schwerem Kunstdruckpapier gedruckt. Das...

'Ramunės' London, Vereinigtes Königreich 2022 Limitierte Auflage von 20 Stück. Die Fotografie ist auf schwerem Kunstdruckpapier gedruckt. Das Foto wird schnell und flach in einer...

'Ramunės' London, Vereinigtes Königreich 2022 Limitierte Auflage von 20 Stück. Die Fotografie ist auf schwerem Kunstdruckpapier gedruckt. Das Foto wird schnell und flach in einer...

Tagtraum London, Vereinigtes Königreich 2022. Es handelt sich um ein Stillleben in Schwarzweiß, das mit einer großformatigen 4x5 Linhof-Kamera aufgenommen wurde. Das Foto ist auf...

Windgestreckter Tagtraum" 2022 Fotografiert in Richmond, London, mit einer 4x5-Großformatkamera. Gedruckt auf Fine Art Hahnemuehle Papier. 40x31cm limitierte Auflage von 20 + 1AP ...

Schwarz-Weiß-Fotografie mit Langzeitbelichtung für Wasserlandschaften - Landschaftsfotografie. Pigmenttintendruck in einer limitierten Auflage von 9 Exemplaren. Alle Drucke von Geral...

"Die Fotomontagen von Hsu im Barbican Centre of London zeigen keinen Raum der Einheit mehr, und doch verlieren wir uns in ihm. Die geschnitzten Selbstporträts von Hsu sind aufgeteilt...

"Die Fotomontagen von Hsu im Barbican Centre of London zeigen keinen Raum der Einheit mehr, und doch verlieren wir uns darin. Die geschnitzten Self-Portraits von Hsu sind aufgeteilt. Warum haben sie mehrere Gesichter? Es sieht so aus, als ob Hsu ihre Brüche in der brutalistischen Architektur des Barbican sieht, diesem riesigen Komplex aus Beton und Ziegeln, der in den 1980er Jahren gebaut wurde, mit so steilen Linien. Sind das Gesicht, das wir uns selbst geben, und das Gesicht, das wir anderen geben, einheitlich und wahr? Was und wo ist unser wahres Gesicht?" Alexandra Jaffré
 Französischer Kunsthistoriker und Autor
 Belgischer Kunstbuchverlag Hsu Yun Chin ist ein vielseitiger Künstler, der in London lebt und arbeitet. Sie ist in verschiedene Kunstformen eingetaucht, vor allem - aber nicht ausschließlich - in die Bildhauerei und die Fotografie. Hsu Yun Chin mischt dieses erlernte Handwerk mit einer natürlichen Affinität. versucht dann, die anfängliche Faszination und die anhaltende Faszination des Schaffensprozesses in verschiedene handwerkliche Produktionen zu überführen. Sie beginnt mit der Perspektive der Fotografin auf das aufgenommene Bild des fraglichen Objekts oder Stilllebens und erkundet dann andere Ausdrucksmöglichkeiten. Die Innovation wird durch viele Faktoren gefördert und beeinflusst. Dazu gehören "Körperskulptur", Religion, Kultur und Philosophie. All dies führt zu einer eindeutigen Erzählung und Begründung für ein eher symbolisches und persönliches Werk. Hsu Yun Chin hat einen BA in Kunstfotografie von der Emily Carr Art and Design University, Kanada und einen MA vom Royal College of Art, London. Sie ist außerdem Mitglied der Royal British Society of Sculptors. Ihre Werke wurden international ausgestellt und veröffentlicht. Maße: 100X100cm Dieses Foto wird ungerahmt verkauft. Alle Drucke sind signiert und nummeriert (Auflage: 10 Stück). * Der Kunstdruck im...

"Die Fotomontagen von Hsu im Barbican Centre of London zeigen keinen Raum der Einheit mehr, und doch verlieren wir uns in ihm. Die geschnitzten Selbstporträts von Hsu sind aufgeteilt...

"Die Fotomontagen von Hsu im Barbican Centre of London zeigen keinen Raum der Einheit mehr, und doch verlieren wir uns darin. Die geschnitzten Self-Portraits von Hsu sind aufgeteilt....

"Die Fotomontagen von Hsu im Barbican Centre of London zeigen keinen Raum der Einheit mehr, und doch verlieren wir uns darin. Die geschnitzten Self-Portraits von Hsu sind aufgeteilt. Warum haben sie mehrere Gesichter? Es sieht so aus, als ob Hsu ihre Brüche in der brutalistischen Architektur des Barbican sieht, diesem riesigen Komplex aus Beton und Ziegeln, der in den 1980er Jahren gebaut wurde, mit so steilen Linien. Sind das Gesicht, das wir uns selbst geben, und das Gesicht, das wir anderen geben, einheitlich und wahr? Was und wo ist unser wahres Gesicht?" Alexandra Jaffréu2028 Französischer Kunsthistoriker und Autoru2028 Belgischer Kunstbuchverlag Hsu Yun Chin ist ein vielseitiger Künstler, der in London lebt und arbeitet. Sie ist in verschiedene Kunstformen eingetaucht, vor allem - aber nicht ausschließlich - in die Bildhauerei und die Fotografie. Hsu Yun Chin mischt dieses erlernte Handwerk mit einer natürlichen Affinität. versucht dann, die anfängliche Faszination und die anhaltende Faszination des Schaffensprozesses in verschiedene handwerkliche Produktionen zu überführen. Sie beginnt mit der Perspektive der Fotografin auf das aufgenommene Bild des fraglichen Objekts oder Stilllebens und erkundet dann andere Ausdrucksmöglichkeiten. Die Innovation wird durch viele Faktoren gefördert und beeinflusst. Dazu gehören "Körperskulptur", Religion, Kultur und Philosophie. All dies führt zu einer eindeutigen Erzählung und Begründung für ein eher symbolisches und persönliches Werk. Hsu Yun Chin hat einen BA in Kunstfotografie von der Emily Carr Art and Design University, Kanada und einen MA vom Royal College of Art, London. Sie ist außerdem Mitglied der Royal British Society of Sculptors. Ihre Werke wurden international ausgestellt und veröffentlicht. Maße: 100X100cm Dieses Foto wird ungerahmt verkauft. Alle Drucke sind signiert und nummeriert (Auflage: 10 Stück). * Der Kunstdruck im...