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Joanne Mattera
Joanne Mattera, Riz 22, 2020, Öl auf Papier, 14,25x14.25 in, Farbabstraktion

2020

Angaben zum Objekt

Der Sommer ist für Joanne Mattera die Zeit, in der sie auf dem Papier arbeitet. Wenn sie voll engagiert ist, wie es bei Riz der Fall war, geht diese Zeit bis weit in den Herbst hinein. Es handelt sich um Gemälde auf Papier, Öl und Wachs auf dickem und samtigem 300-Pfund-Fabriano-Heißpresspapier, jeweils 14,25 x 14,25 Zoll. Das Feld ist horizontal in zwei Hälften geteilt, wobei die obere Hälfte aus geschichteten Farbstreifen besteht und die untere Hälfte auf den ersten Blick mehr oder weniger monochrom erscheint. Wenn Sie jedoch genau hinsehen, werden Sie subtile Farbstreifen oder eine Oberfläche erkennen, die aus mehreren Anwendungen verwandter Farbtöne besteht. Die Serie besteht aus 40 Gemälden und wurde im Jahr 2020 geschaffen. Das serielle Arbeiten ermöglicht es Mattera, eine Reihe von chromatischen Ideen zu entwickeln, die sich in Gruppen und Rastern gut miteinander verbinden lassen. Der Rand jedes Gemäldes weist einen komplementären oder ergänzenden Farbton auf, wodurch das Farbfeld belebt wird und der Blick von Bild zu Bild wandert. Joann Mattera malt in einem leuchtenden und reduzierten Stil, der von einer textilen Sensibilität zeugt, die sie von einer Familie von Webern und Schneidern geerbt hat. "Anfangs habe ich diese Assoziation bestritten. Ich habe meine Malerei in eine andere, auf dem Raster basierende Richtung gelenkt, bis ich merkte, dass die Zwischenräume von Kette und Schuss und die Geradlinigkeit des modernistischen Rasters in Wirklichkeit gar nicht so unterschiedlich sind." Mit dieser Einsicht wurde ihre Arbeit aktiver und bezog sich mehr auf Textilien, blieb aber gleichzeitig malerisch. Mit ihrer formalen Erkundung von Farbton und Oberfläche erinnern ihre saftigen kleinen Gemälde dennoch an schillernde Textilien. Joann Mattera arbeitet in einem Stil, der chromatisch resonant und kompositorisch reduktiv ist. Sie ist weithin vertreten und hatte Einzelausstellungen in New York City in der Stephen Haller Gallery (1995) und OK Harris Works of Art (1996, 2007). Ihr 35. Karriere-Solo, From Dawn to Dusk, fand Ende 2019 bei ODETTA in Manhattan statt. Sie nimmt an kuratierten Ausstellungen mit American Abstract Artists in New York City und anderswo teil, zuletzt Blurring Boundaries: The Women of American Abstract Artists, 1937-Present im South Bend (Indiana) Museum of Art. Ihre Arbeiten sind Teil von Geoform, einem internationalen Online-Projekt, das von der Künstlerin Julie Karabenick kuratiert wird und sich mit zeitgenössischer geometrischer Abstraktion befasst. u2028 u2028 Joannes Werke befinden sich in den Sammlungen des New Britain Museum of American Art, Connecticut, des Montclair Art Museum, New Jersey, des Connecticut College Print Department, der Universitätssammlungen der University of Albany, des Wheaton College, Norton, Massachusetts, des U.S. State Department, Washington, D.C., sowie in institutionellen und privaten Sammlungen auf der ganzen Welt.  u2028u2028Neben ihrer Tätigkeit im Studio schreibt Joann regelmäßig und kuratiert, wenn sich die Gelegenheit bietet. Ihre Memoiren, Vita: Growing Up Italian, Coming Out, and Making a Life in Art, wurde 2019 bei Well-Fed Artist Press in New York City veröffentlicht. In ihrem Joanne Mattera Art Blog berichtet sie über Kunst, die in New York City gezeigt wird, und bietet kuratierte Ausstellungen an, zuletzt eine mehrteilige Serie über Kunst, die während und über die Covid-Pandemie entstanden ist.u2028 u2028 Zu den kuratorischen Projekten gehören Textility (2012) im Visual Arts Center of New Jersey, Summit, das sie gemeinsam mit der Kuratorin der Einrichtung, Mary Birmingham, realisierte, Projekte in der Rice Polak Gallery in Provincetown (2011 und 2012), A Few Conversations About Color (2015) im DM Contemporary in Manhattan und Depth Perception (2017) im Cape Cod Museum of Art, Dennis, Massachusetts, das sie gemeinsam mit Cherie Mittenthal in Verbindung mit der 11. internationalen Encaustic Conference kuratierte.u2028u2028 Joann ist die Gründerin und emeritierte Direktorin der International Encaustic Conference, einer Veranstaltung, die sich einem zeitgenössischen Medium mit einer historischen Vergangenheit widmet. In diesem Zusammenhang ist sie die Autorin des ersten kommerziellen Buches über Enkaustik seit einem halben Jahrhundert, The Art of Encaustic Painting: Contemporary Expression in the Ancient Medium of Pigmented Wax (Watson-Guptill, 2001). u2028u2028Joann verbringt ihre Zeit zwischen Manhattan und Massachusetts.
  • Schöpfer*in:
    Joanne Mattera (1948, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    2020
  • Maße:
    Höhe: 36,2 cm (14,25 in)Breite: 36,2 cm (14,25 in)
  • Medium:
    Öl,Archivpapier
  • Bewegung und Stil:
    Farbfeldmalerei
  • Zeitalter:
    2010–
  • Rahmen:
    Rahmenoptionen verfügbar
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Darien, CT
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU17227080542
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