Larry Hill Art

Rosarito

2018

Nachdem ich 1955 aus der Armee entlassen wurde und die berühmte New York School of Painting kennengelernt hatte, wollte ich unbedingt malen. Erst als ich mein Studium an der Fresno State abgeschlossen und einen Lehrauftrag an einer High School angenommen hatte, setzte ich mir das Ziel, ein abstrakter Expressionist zu werden. Kurz gesagt, ich hatte die Werke von Jackson Pollock, Franz Kline und Willem de Kooning gesehen, und mein Leben hatte sich verändert. Als ich Art Trio, ein kommerzielles Kunstunternehmen, eröffnete, versuchte ich, das Niveau von Grafik und Illustration in Zentral-Kalifornien anzuheben und gleichzeitig meiner Liebe zur Malerei nachzugehen. Das bedeutete, dass ich bei Pacific Tent and Awning Segeltuch kaufte, es selbst aufspannte und vorbereitete und die fertigen Produkte in Ausstellungsbereiche schleppte, in denen noch nie etwas von dieser Größe und Art zu sehen war. 1959 gewann mein großes Schwarz-Weiß-Gemälde "Madrid" den Preis für das beste Ölgemälde auf der ersten Kunstmesse in San Joaquin, und der Zeitungskolumnist bat mich, auf dem Foto, mit dem ich meinen Sieg feierte, überrascht zu wirken. Zu dieser Zeit gab es in Fresno keine Orte, an denen Künstler ihre Werke ausstellen konnten. 1961, als ich behauptete, in Südkalifornien zu leben, wurden drei Gemälde zur Besichtigung im Los Angeles Art Institute angenommen. Martin Janis, ein angesehener Kunsthändler in Los Angeles, lud mich ein, vier weitere Werke in seiner zeitgenössischen Galerie aufzuhängen, und ich hatte das Gefühl, dass ich meinen Traum verfolgen konnte. Dann kam das wirkliche Leben ins Bild gedonnert. Das Institut fand heraus, dass ich im San Joaquin Valley wohnte, einem Ort weit weg von allen Träumen, und Martin Janis rief an, um mir mitzuteilen, dass er keines meiner Bilder verkauft hatte. Sein Bruder, der berühmte Sidney Janis in New York, hatte Martin jedoch besucht, alle vier Bilder mitgenommen und sie in seiner Galerie in Manhattan verkauft, wo er sie zusammen mit Kline, deKooning und Pollock ausstellte. Sidney Janis und eine Reihe von Kunsthändlern, Schriftstellern und Kritikern hatten die Welt davon überzeugt, dass diese Gruppe wilder Männer mit Pinseln die New Yorker Schule aus dem Nichts zu einem explosiven Phänomen gemacht hatte, das der Welt einen neuen, wirklich amerikanischen Kunstausdruck bescherte. Ich habe schon immer gemalt, manchmal mehr als andere, manchmal trotz der Unsicherheit, die alle Künstler plagt, und ich habe immer dann Ermutigung gefunden, wenn ich sie am meisten brauchte. So zum Beispiel bei einer Ausstellung der Ikebana Society, wo mir der Autor und Dramatiker William Saroyan eine Notiz hinterließ, in der er meine Arbeit als "heroisch" bezeichnete. Zu meinen Einzelausstellungen gehört eine Ausstellung mit 35 Gemälden in einer ganzen Galerie im Fresno Art Museum im Jahr 1979. In meinem Lebenslauf finden sich viele Brüche, völlige Brüche und einige wundersame Heilungen. Ich glaube, dass ein Gemälde (eine Geschichte) auf den ersten Blick eine dramatische Wirkung haben muss und auf den zweiten Blick verlockende Nuancen der Zeichnung (Handlung) und Gesten (Konflikt) enthalten sollte, um lebendig zu bleiben.