Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 11

Nathan Oliveira
Maske

1987

Angaben zum Objekt

Ein Gemälde von Nathan Oliveira. "Maske" ist ein Nachkriegsgemälde, Acryl, Erde und Öl auf Leinwand des figurativen Künstlers Nathan Oliveira aus der Bay Area. Das Kunstwerk ist unten rechts signiert und datiert, verso steht "N. Oliveira 87". Der Kalifornier Oliveira, dessen Werk in der Nachkriegszeit von herausragender Bedeutung ist, wird meist mit Park, Diebenkorn und den anderen Künstlern in Verbindung gebracht, mit denen er zu Beginn seiner Karriere zusammenarbeitete. Dennoch war es kein Versehen, als der Direktor des Oakland Museums, Paul Mills, 1957 beschloss, Oliveira nicht in die Ausstellung "Contemporary Bay Area Figurative Painting" aufzunehmen. Alle kamen zur Figuration, indem sie einen anspruchsvollen Dialog mit der Abstraktion begannen, doch Oliveira, der oft als ambivalenter Einzelgänger unter den Künstlern der Bay Area bezeichnet wird, wird in seinem Werk am häufigsten mit Alberto Giacometti, Francis Bacon oder Willem de Kooning verglichen, mit dem er 1959 in der Ausstellung The Images of Man im Museum of Modern Art in New York Wände und Raum teilte. In den ersten Jahren suggerieren Oliveiras einsame Figuren oft eine ähnliche Existenzangst wie die von Giacometti, aber es gibt auch eine Schwerelosigkeit und eine transzendente Aura, die diese Figuren umgibt; sie erscheinen als elementare, universelle und ewige Projektionen eines selbstlosen Bewusstseins, das besser im körperlosen Bereich der Metaphysik verstanden wird. Diese Qualitäten blieben in seinem Werk während seiner langen Karriere erhalten, doch er Die Natur, in der das Wesen von Vögeln und Tieren genauso tiefgründig ist wie das der Menschen, die vergängliche Welt der flüchtigen Wahrnehmung, in der das Gedächtnis die momentane Erfahrung rekonstruieren muss, und später die "Site"-Gemälde und Monoprints, die an die verlassenen Überreste einer längst vergessenen Zivilisation oder eines Stammes erinnern, die bei einer archäologischen Ausgrabung entdeckt wurden, sind weitere Themen, die es zu erkunden gilt. Durch und durch Fleisch zu Knochen und Knochen zu Staub hat uns Nathan Oliveira ein künstlerisches Vermächtnis hinterlassen, das weder von der Zeit noch von wechselnden Trends getrübt werden wird. Sein Werk bewegt sich in einem Bereich, der von Künstlern, die eine ähnliche Ausdrucksform anstreben, nur selten erreicht wird. Ungetrübt von Ego oder eigensinnigen Gefühlen, liegt es auch an der Wärme und Bescheidenheit von Nathan Oliveiras Charakter, dass wir ein gut gelebtes Leben feiern. In seiner Arbeit geht es, wie er zusammenfasst, "um die Figuration... um die Natur... und (das) Universelle, nicht das Spezifische... Das sind Themen, die es mir erlauben, etwas zu malen, das ich ganz zentral und schön finde... Ich versuche nicht, Themen der Kunst zu schaffen. Ich will nicht das Zentrum der Kunstwelt sein. Ich ziehe es wirklich vor, einfach einen Teil davon zu haben; nicht nur den Teil, der heute funktioniert, sondern auch den von gestern und den von davor. Und wenn ich irgendwie eine Verbindung zurück zu den Höhlen herstellen kann, wäre ich sehr glücklich. Vielleicht gehöre ich sowieso dorthin." Provenienz: Private Collection, Kalifornien und New York San Francisco Symphony, Spende von oben Private Collection, Kalifornien
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
  • looded Room, geflammtes Zimmer
    Von Ryoko Kato
    Ein Gemälde von Ryoko Kato. "Flooded Small Room" (Überschwemmter kleiner Raum) ist ein Acrylbild auf Leinwand, das in einer hellen Palette von Blau-, Weiß- und Rosatönen gehalten ist...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Acryl

  • Preuve: „Closey“
    Von Roberto Matta
    Ein Gemälde von Roberto Matta. "L'epreuve" ist ein surrealistisches Gemälde, Öl auf Leinwand in einer Palette von Grau-, Grün- und Gelbtönen des lateinamerikanischen Künstlers Robert...
    Kategorie

    Mitte des 20. Jahrhunderts, Surrealismus, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Öl

  • Unbenannt
    Von Mary Corse
    Ein Mischtechnikwerk von Mary Corse. "Untitled" ist ein Gemisch aus Acryl und Diamantstaub auf Leinwand in einer Palette von Weiß, Schwarz und Rot der amerikanischen Nachkriegskünstl...
    Kategorie

    Mitte des 20. Jahrhunderts, Nachkriegszeit, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Mixed Media, Acryl

  • Pferde mit Swimmern am Strand
    Von William Theophilus Brown
    Ein Gemälde von William Theophilus Brown. "Pferd mit Schwimmern am Strand" ist ein figuratives Gemälde der Nachkriegszeit, Acryl auf Leinwand in einer Palette von Grün- und Violetttö...
    Kategorie

    Ende des 20. Jahrhunderts, Nachkriegszeit, Figurative Gemälde

    Materialien

    Acryl, Leinwand

  • Ohne Titel
    Ein Gemälde von Krisjanis Kaktins-Gorsline. "Ohne Titel" ist ein zeitgenössisches figuratives Gemälde, Öl auf Leinwand, des kanadischen Konzeptkünstlers Krisjanis Kaktins-Gorsline. D...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

    Materialien

    Öl

  • Ehepaar
    Von Constance Mallinson
    Ein Ölgemälde auf Papier der zeitgenössischen Künstlerin Constance Mallinson. "Couple" zeigt einen Mann und eine Frau, die Seite an Seite stehen, ihre Körper bestehen aus organischen...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Öl, Papier

Das könnte Ihnen auch gefallen
  • "Junge aus Mansos", Karl Zerbe, Grüne figurative "entartete" Kunst Collage
    Von Karl Zerbe
    Karl Zerbe (1903 - 1972) Junge aus Mansos, 1963 Collage und Acryl auf Leinwand 35 x 23 Zoll Signiert unten rechts Provenienz: Lee Nordness Galleries, New York Karl Zerbe wurde am 1...
    Kategorie

    1960er, Nachkriegszeit, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Acryl

  • „ Eule von Nacht“ Ein expressionistisches Ölgemälde aus der Nachkriegszeit des britischen Joseph Duncan
    Ein wunderschönes, fesselndes Ölgemälde des britischen Künstlers Joseph Duncan aus der Nachkriegszeit wird vorgestellt. In diesem intensiven expressionistischen Werk erzeugt die kraf...
    Kategorie

    1960er, Nachkriegszeit, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Öl, Leinwand

  • "James BOB" Mischtechnik Gemälde 66x52 Zoll von John Paul Fauves
    Von John Paul Fauves
    "James BOB" Mischtechnik Gemälde 66x52 Zoll von John Paul Fauves Aus der Reihe "Alts iz farloyrn" ("Alles ist verloren") 2019 Mischtechnik, Acryl und Öl auf Leinwand 66" × 52" Zol...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Pop-Art, Figurative Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Mixed Media, Öl, Acryl

  • Mixed-Media-Gemälde „Breaking Good“, 70x54 Zoll, von John Paul Fauves
    Von John Paul Fauves
    "Breaking Good" Mischtechnik Gemälde 70x54 Zoll von John Paul Fauves Aus der Reihe "Alts iz farloyrn" ("Alles ist verloren") 2019 Gemischte Medien, Acryl und Öl auf Leinwand 70" ×...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Pop-Art, Figurative Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Mixed Media, Öl, Acryl

  • „Magicians Dream“ Gemälde 71" x 59" Zoll von Vera Kochubey
    Von Vera Kochubey
    „Magicians Dream“ Gemälde 71" x 59" Zoll von Vera Kochubey * * * SHIPPED: GEROLLTE LEINWAND * * * Die meisten von Kochubeys Gemälden haben die Form von stark symbolischen Porträt...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Neue Wilde, Figurative Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Mixed Media, Öl, Acryl

  • Abstraktes Gemälde „RED POWER“ 57" x 57" Zoll von Vera Kochubey
    Von Vera Kochubey
    Abstraktes Gemälde „RED POWER“ 57" x 57" Zoll von Vera Kochubey * * * SHIPPED: GEROLLTE LEINWAND * * * Die meisten von Kochubeys Gemälden haben die Form von stark symbolischen Po...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Neue Wilde, Figurative Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Mixed Media, Öl, Acryl

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen