Stewart Waltzer

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1978

Wenn es in der Kunstwelt jemals einen Renaissance-Menschen gegeben hat (mit Ausnahme von Da Vinci!), dann war es Jack Roth, Maler, Dichter, Fotograf und Mathematiker des abstrakten E...

Die gestische Abstraktion von David Einstein hat eine semiotische Qualität. Es ist eine Studie darüber, wie Bedeutung entsteht, nicht darüber, was ist. In der Tat bezeichnet sich der...

Cleve Gray (1918-2004) wurde für seine großformatigen, farbenfrohen und lyrisch-gestischen abstrakten Kompositionen bewundert und erlangte seine größte kritische Anerkennung in den späten 1960er und 70er Jahren, nachdem er viele Jahre lang in einem vergleichsweise konservativen spätkubistischen Stil gearbeitet hatte. Inspiriert von Künstlern wie Jackson Pollock, Clyfford Still, Mark Rothko und Helen Frankenthaler begann Gray in den 1960er Jahren, großformatige Gemälde zu schaffen, bei denen er eine Vielzahl von Applikationsmethoden - Gießen, Beizen, Schwämmen und andere nicht-traditionelle Techniken - einsetzte, um Kompositionen zu schaffen, die weite Flächen reiner Farbe und spontane kalligrafische Gesten miteinander verbinden. Nach seinem Abschluss an der Phillips Andover Academy wollte Gray zunächst in Europa Kunst studieren, entschied sich dann aber auf Wunsch seines Vaters für die Princeton University. In Princeton studierte der junge Künstler Kunstgeschichte und Philosophie und kam zum ersten Mal mit dem abstrakten Expressionismus sowie mit der chinesischen und japanischen Kunst in Berührung. All diese Disziplinen sollten einen tiefgreifenden Einfluss auf den jungen Künstler und sein späteres Werk haben. Gray schloss sein Studium in Princeton 1940 mit "Phi Beta Kappa" und "summa cum laude" ab; seine Dissertation über die Landschaftsmalerei der Yuan-Dynastie wird auch heute noch als Lehrmittel verwendet. Er kämpfte im Zweiten Weltkrieg. Nach der Befreiung von Paris war er der erste amerikanische GI, der Gertrude Stein und Pablo Picasso begrüßte. Nach dem Krieg setzte er sein Kunststudium in Paris fort und bildete sich bei den französischen Künstlern Jacques Villon und Andre Lhote aus. Nach seiner Rückkehr in die Vereinigten Staaten im Jahr 1946 begann Gray, seine Werke in der Galerie Durand-Ruel in Paris auszustellen. Seine erste Einzelausstellung hatte er 1947 in der Jacques Seligmann Gallery in New York. Gray zog 1949 in das alte Haus seiner Eltern in Warren, Connecticut, und lebte dort bis zu seinem Tod im Jahr 2004. Im Jahr 1957 heiratete er die Schriftstellerin Francine du Plessix. Sie hatten jeweils ein Studio auf dem Grundstück, das durch eine Einfahrt getrennt war. Grays Frühwerk war stark vom Kubismus geprägt. In den 1960er Jahren verband ihn eine enge Freundschaft mit Barnett Newman. In dieser Zeit erlebte er eine künstlerische Metamorphose und löste seine früheren kubistischen Kompositionen in einem Meer aus destillierter Farbe auf. Dieses dramatische Werk war der Beginn einer künstlerischen Meditation, die über 40 Jahre andauern sollte. Die Strenge der französischen Moderne, das Ethos des Abstrakten Expressionismus und die meditative Zurückhaltung der chinesischen und japanischen Rollbilder...

Ausgestellt: Tibor de Nagy Poulis ist ein Farbfeldmaler, der der abstrakten expressionistischen Schule zugerechnet wird. Ein Kritiker beschreibt sein Werk folgendermaßen: "Bei di...

Ex-Sammlung Carolyn Dunlap Millet Ausgestellt: Knoedler und Co, NY; Tibor de Nagy, Houston; Berry Campbell, NY Walter Darby Bannard war ein führender Verfechter der Farbfeldmalerei...

Provenienz: Fischbach Gallery, New York Collection'S von A. Aladar Marberger Ray Parker, ein Vertreter des abstrakten Expressionismus der New Yorker Schule, war in seinem Frühwerk ...

"Bewegen und Verändern" ist ein handgemaltes Acrylbild auf hochwertigem 300g-Papier des Künstlers Ryan Rivadeneyra. Diese Gemälde, die von modernistischen Künstlern der 50er, 60er u...

Seeking the Sound of Cobalt Blue ist eine Serie von größeren Gemälden auf 8-lagigem Museumskarton und großen Bögen Hadernpapier, die seit dem Winter 2016 entstanden sind. Mit heimi...

Bermuda-Dreieck, in lebhaften Metalltönen, Gold und Bronze, auf Arches-Papier. gerahmt. Verso signiert, betitelt und datiert. Größe einschließlich Rahmen. Es handelt sich um ein abst...

Auf dieser monumentalen Farbfeld-Leinwand von Milly Ristvedt sind sonnengelbe Farbtupfer mit leuchtenden Farben - Mauve, Cerise, Limone und Rost - umrandet. das "Sommerfenster" aus ...

Dieses Stück ist gerahmt. Der Preis bezieht sich auf das gerahmte Stück. Ungerahmte Abmessungen: 24 x 18 Zoll. Der amerikanische Künstler David Rothermel von David Rothermel Contemp...

Acryl auf Polyesterfolie - Ungerahmt Dieses Werk ist Teil einer Serie, die von der Zaubernuss inspiriert wurde, einem sommergrünen Strauch in New York City. Sie blüht im Januar mit ...