Alexander Stolin
Uhrwerk
2020

Angaben zum Objekt

Gerahmt Abmessungen: 30.5h x 42.5w in Alexander Stolin, geboren und aufgewachsen in Kiew, Ukraine (in der ehemaligen Sozialistischen Sowjetrepublik), wo er eine intensive Ausbildung absolvierte und einen Master of Fine Arts in der Kunsthochschule seines Heimatlandes traditionellen Kunstakademien. Er wanderte 1992 nach San Francisco aus und lernte seine zukünftige Frau in Hattiesburg, Mississippi, heiratete dann und ließ sich in New Orleans nieder. Er unterhält ein Haus und studio in Madisonville, Louisiana, und ist eine bedeutende, aber unterschätzte Figur in der New Orleans kunstgemeinschaft. Der Kunstkritiker D. Eric Bookhardt meinte 2002: "Stolin ist mehr als er berühmt ist." Seine Kunst wird oft in thematischen Serien ausgestellt, die eine Vielzahl von Medien einbeziehen, reicht von intimen Porträts bis hin zu großformatigen Wandgemälden (eines misst zwölf Fuß mal zweiundsiebzig füße). Er arbeitete in immer größerem Maßstab, zuletzt entwarf und malte er projekte für die Filmindustrie von Louisiana. Stolins technisch versierte und vielschichtige Kunst spiegelt eine einzigartige Verschmelzung der akademischen Ausbildung, die er in Kiew erhalten hat, und seiner sich entwickelnden Reaktion auf die auf die ganz andere Kultur, den Lebensstil und die Themen, die er in New Orleans entdeckt hat, Madisonville und der südlichen Golfregion. Stolin wurde am 30. August 1963 geboren. Seine künstlerischen Fähigkeiten wurden schnell erkannt, als er in der vierten klasse qualifizierte er sich für die Aufnahme an der Staatlichen Kunstschule in Kiew, die er ab 1975 besuchte bis 1981. Er beschloss, sich auf Buchillustration und Grafik zu konzentrieren, und nach dem Abschluss seines Studiums wurde am Polygrafischen Institut Iwan Fedorow in Moskau aufgenommen, wo er von 1982 bis 1988, Abschluss mit einem Master of Fine Arts im Jahr 1988. Er absolvierte eine Ausbildung als Grafiker, er schuf Radierungen und Lithografien und arbeitete als Grafiker und Designer in Kiew. "Ich habe Krimis, Science-Fiction und verschiedene Zeitschriften illustriert", sagt er. Im Jahr 1988, nach seinem familie Verwandte in San Francisco, Kalifornien, besuchte, beschlossen die Stolins, in die USA auszuwandern Vereinigten Staaten, ein Prozess, der vier Jahre dauerte. Im Jahr 1992 wanderten Stolin und seine Eltern nach San Francisco, und er arbeitete für Grafikdesign- und Druckunternehmen im nahe gelegenen Emeryville, Kalifornien. Während einer Reise nach Hattiesburg, Mississippi, wo er Cousins besuchte, traf Stolin Mary Kay Holmes. Das Paar heiratete bald und zog nach New Orleans, wo Stolin etablierte sich als arbeitender Künstler und begann, in lokalen Galerien und Gruppen auszustellen ausstellungen. Die Kunst, die Stolin in New Orleans zu schaffen begann, zeugte von seinem technischen Können, seinem Wissen über kunstgeschichte und die sich entwickelnde Bandbreite seiner Themen, die sich in einer Serie und Ausstellung widerspiegelt und doch war es für die Kritiker schwierig, sein Werk einzuordnen. Dies zeigte sich in der Serie Stolin stellte während seines ersten Jahrzehnts in der Stadt aus, beginnend mit Byzantium on the Bayou (1993-1994), das historische byzantinische Kunstreferenzen mit New Orleans und Mardi Gras-Sujets wie die Mardi Gras Madonna und die Anbetung des Heiligen Gator. In seinem Mitternachtsdessert serie (1995-1997) schuf er Werke wie Tea in Manhattan und Rembrandt and Nathan, eine großes Gemälde, das Bookhardt als "eine Vision von Rembrandt und verschiedenen niederländischen Meistern" bezeichnete auf dem Bürgersteig an Nathan's Deli in New York vorbeispazieren" Im Anschluss daran absolvierte er Die Wasser-Serie (1998-1999), die reflektierende und stark bearbeitete Oberflächen in Gemälden zeigt wie Reflections #2 und Study of Fish and Swimmers. Stolins Porträtserie Face to Face, die zwischen 2000 und 2002 entstand, zeigt New Orleans künstler wie Douglas Bourgeois, Jeffrey Cook und Margaret Witherspoon sowie der Architekt Jimmy Lamantia, sowie seine Nachbarn in Madisonville, darunter Bud Goldate, Hascal Agee, und Willie Lee Marshall. Dies waren wichtige Werke, die im Ogden Museum of Southern Art, als sie 2003 eröffnet wurde. "Es gibt Porträts und es gibt Porträts", sagte Bookhardt, der sich auf die Serie bezieht. "Die besten sagen uns etwas Wesentliches über das Thema. Die der Rest sind nur Bilder." Stolin hat festgestellt, dass seine Arbeit "Einblicke in die Prozesse der wahrnehmung", schlussfolgerte Bookhardt, dass "seine Bilder etwas von der Lebensessenz des Subjekts destillieren durch das Auge und die Hand eines ungewöhnlich geschickten, sensiblen und zunehmend vollendeter Maler" Es folgte ein breit gefächertes Spektrum an Werken, darunter eine Auseinandersetzung mit seinen Kindheitserinnerungen an Kiew, ergänzt durch Familienfotos und eine Reihe von Briefen aus Kiew an Verwandte in Amerika. Stolin stellte die historische und volkstümliche Architektur von Kiew den Gebäuden von New Orleans gegenüber der gleichen Zeit, wie ein Gemälde wie Warten II zeigt. Eine weitere Serie untersuchte die sümpfe und Landschaften am Nordufer des Lake Pontchartrain. Stolin malte auch Genre szenen des kleinstädtischen Lebens in Madisonville und wurde auf seine Weise zu einem Maler der Südstaaten. Zu den Werken dieser Serie gehören Bayou Lacombe, Breakfast at Badeaux's und Jr. Hoch bei Madisonville, die ein gemaltes Bild des ausgemusterten Schulbusses und Metallteile aus der Schule enthielt einen Bus, der Kunst, Geschichte, Erinnerung und Realität miteinander verbindet. Nachdem der Hurrikan Katrina New Orleans und die Nordküste heimgesucht hatte, war Stolin als Maler und Lehrer tätig die Aktivitäten verlangsamten sich, und er konzentrierte sich auf den Wiederaufbau, wobei er seine Fähigkeiten im Bauwesen nutzte, um freunden, Nachbarn und Künstlerkollegen zu helfen. Als der lokale Wiederaufbau voranschritt, war er von einer Bank an der Nordküste beauftragt, Wandmalereien in ihren neuen Einrichtungen anzufertigen. Dann erhielt er eine für die Lobby des 270 Peachtree-Gebäudes in Atlanta, Georgia, für ein großes Wandgemälde eine große, dreiteilige Komposition (zwölf mal zweiundsiebzig Fuß) malen, die Folgendes darstellt Die Skyline von Atlanta Downtown und Midtown bei Sonnenaufgang. Diese Wandmalerei-Projekte spiegeln seine früheren während seines Studiums in Kiew begann er, sich für Theater und Bühnenbild zu interessieren, und entwickelte sich zu arbeit für Filme und Fernsehserien, die in Louisiana gedreht wurden, darunter die HBO-Serie Treme. Stolin stellte jahrelang in der Marguerite Oestricher Gallery in New Orleans aus. Nach seiner Schließung wurde er mit der Taylor-Bercier Gallery in New Orleans verbunden und stellt weiterhin aus seine Kunst in ganz Louisiana. Seine Werke befinden sich in der Sammlung des Ogden Museum of Southern Art in New Orleans sowie in zahlreichen Firmen- und Privatsammlungen.

Schöpfer*in:

Alexander Stolin (1963, Ukrainisch)

Entstehungsjahr:

2020

Maße:

Höhe: 60,96 cm (24 in)Breite: 91,44 cm (36 in)

Medium:

Öl,Plexiglas

Zeitalter:

21. Jahrhundert

Zustand:

Galeriestandort:

New Orleans, LA

Referenznummer:

1stDibs: LU10529838302

Rechnung anzeigen

Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen

Menschen, die gemeinsam kochen...
Gerahmt Abmessungen: 25h x 25w in Alexander Stolin, geboren und aufgewachsen in Kiew, Ukraine (in der ehemaligen Sozialistischen Sowjetrepublik), wo er eine intensive Ausbildung abs...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Plexiglas, Öl
Alexander Stolin
Menschen, die gemeinsam kochen..., 2022
Kristallkugel (Silber)
Gerahmt Abmessungen: 24.75h x 24.75w in Alexander Stolin, geboren und aufgewachsen in Kiew, Ukraine (in der ehemaligen Sozialistischen Sowjetrepublik), wo er eine intensive Ausbildu...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Öl, Plexiglas
Alexander Stolin
Kristallkugel (Silber), 2020
Neue Rezeptur
Gerahmt Abmessungen: 21.75h x 26w in Alexander Stolin, geboren und aufgewachsen in Kiew, Ukraine (in der ehemaligen Sozialistischen Sowjetrepublik), wo er eine intensive Ausbildung ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Öl, Plexiglas
Alexander Stolin
Neue Rezeptur, 2020
Antiker Shop (Kristallkugel)
Gerahmt Abmessungen: 30.5h x 30.5w in Alexander Stolin, geboren und aufgewachsen in Kiew, Ukraine (in der ehemaligen Sozialistischen Sowjetrepublik), wo er eine intensive Ausbildung...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Öl, Plexiglas
Alexander Stolin
Antiker Shop (Kristallkugel), 2020
Sag "Cheese
Gerahmt Abmessungen: 31.5h x 45.5w in Alexander Stolin, geboren und aufgewachsen in Kiew, Ukraine (in der ehemaligen Sozialistischen Sowjetrepublik), wo er eine intensive Ausbildung...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Öl, Plexiglas
Alexander Stolin
Sag "Cheese, 2020
Verwunschener Garten
Gerahmt Abmessungen: 37h x 34w in Alexander Stolin, geboren und aufgewachsen in Kiew, Ukraine (in der ehemaligen Sozialistischen Sowjetrepublik), wo er eine intensive Ausbildung abs...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Öl, Plexiglas
Alexander Stolin
Verwunschener Garten, 2020

Das könnte Ihnen auch gefallen

Mädchen mit einem Schmetterling. Contemporary Small Scale Oil Painting, polnischer Künstler
Von Monika Rossa
Figuratives Ölgemälde auf Karton in Messingrahmen unter Plexiglas von der in den USA lebenden polnischen Künstlerin Monika Rossa. Der Rahmen ist ein integraler Bestandteil des Gemäld...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Messing
Monika Rossa
Mädchen mit einem Schmetterling. Contemporary Small Scale Oil Painting, polnischer Künstler, 2024
Mädchen mit einem Vogel. Contemporary Small Scale Oil Painting, polnischer Künstler
Von Monika Rossa
Figuratives Ölgemälde auf Karton in Messingrahmen unter Plexiglas von der in den USA lebenden polnischen Künstlerin Monika Rossa. Der Rahmen ist ein integraler Bestandteil des Gemäld...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Messing
Monika Rossa
Mädchen mit einem Vogel. Contemporary Small Scale Oil Painting, polnischer Künstler, 2024
Mädchen mit einem Schmetterling. Contemporary Small Scale Oil Painting, polnischer Künstler
Von Monika Rossa
Figuratives Ölgemälde auf Karton in Messingrahmen unter Plexiglas von der in den USA lebenden polnischen Künstlerin Monika Rossa. Der Rahmen ist ein integraler Bestandteil des Gemäld...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Messing
Monika Rossa
Mädchen mit einem Schmetterling. Contemporary Small Scale Oil Painting, polnischer Künstler, 2024
Fendi - Acryl, Öl, altes Papier, weibliches Modell, Collage aus Plexiglas
Von Peter Hoffer
In seiner Couture-Serie erkundet Peter Hoffer das Theater der Mode durch einen neu interpretierten Laufsteg. In diesem Gemälde mit gemischten Medien wird ein realistisch wiedergegebe...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Plexiglas, Öl, Acryl, Karton, Büttenpapier
Peter Hoffer
Fendi - Acryl, Öl, altes Papier, weibliches Modell, Collage aus Plexiglas, 2019
Kiss You in Vienna, nach Klimt
Von Alex Guofeng Cao
In einer fesselnden neuen Kollektion verblüfft Alex Guofeng Cao das Publikum mit seiner einzigartigen Interpretation von Bildern mit hohem Wiedererkennungswert. Inspiriert von Geschi...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Spiegel, Plexiglas, Baumwoll-Canvas, Tinte, Öl, Acryl
Alex Guofeng Cao
Kiss You in Vienna, nach Klimt, 2014
La Donna Di Persia - Gerahmtes figürliches Gemälde mit Textur
Von Giuseppe Beddru
Der italienische Künstler Giuseppe Beddru erinnert an die fauvistische Bewegung und den italienischen Klassizismus. Seine kühnen Konturen, dynamischen Pinselstriche und die kontrastr...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Mixed Media
Materialien
Plexiglas, Tinte, Mixed Media, Acryl
Giuseppe Beddru
La Donna Di Persia - Gerahmtes figürliches Gemälde mit Textur, 2021