Grace Graupe-Pillard

„Flower Vendor (Diego Rivera)“ Öl, Fotografie und Alkyd auf Leinwand, figürlich

1997

Grace Graupe-Pillard konzentriert sich seit ihren frühen Kohlezeichnungen, die sie 1981 im The Drawing Center, NYC, ausstellte, auf Porträts. Ihr Werk, das in namhaften Institutionen wie dem MOMA PS1 und Galerien wie der Cheim & Read Gallery (NY) und der Carl Hammer Gallery (Chicago) ausgestellt wurde, hat sich im Laufe der Jahre von Pastellbildern zu großformatigen Ölgemälden und Installationen von Menschen entwickelt, die sie als "nicht in die Mainstream-Gesellschaft integriert" beschreibt. Ihre neueren Gemälde, die von Selfies und iPhone-Fotos inspiriert sind, versuchen, die Vitalität und Vielfalt der zeitgenössischen Kultur des 21. Jahrhunderts zu vermitteln und gleichzeitig die unaussprechlichen Momente in unserem Leben einzufangen. "Die Sinnlichkeit und strahlende Schönheit der Jugend und die ethnische Vielfalt werden in meiner Motivwahl ebenso dargestellt wie der Zahn der Zeit, der sich in unser Wesen einprägt. Alle Lebensabschnitte sind voll von Menschlichkeit, die den Geist sowohl erhebt als auch zerstreut". Über ihre Arbeit wurde in The NY Times, Art News, The Village Voice, The Star-Ledger, Newsday, Flash Art, Artforum, Art in America, Arts und Tema Celeste geschrieben. Grace Graupe-Pillards Kunstwerke wurden in der Duo-Show EXPOSED im Untitled Space im Oktober 2019 gezeigt, und sie war zuvor in einer Reihe von Gruppenausstellungen der Galerie vertreten, darunter IRL: Investigating Reality, ONE YEAR OF RESISTANCE und SELF REFLECTION.