Objekte ähnlich wie Old Men with Kittens – Alte Männer mit Kätzchen – impressionistisches Ölgemälde, Figuren im Innenraum von J F Raffaelli
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
Jean-Francois RaffaelliOld Men with Kittens – Alte Männer mit Kätzchen – impressionistisches Ölgemälde, Figuren im Innenraum von J F Raffaellic.1890
c.1890
Angaben zum Objekt
Ein wunderschönes Ölgemälde des französischen impressionistischen Malers Jean-Francois Raffaelli, das zwei alte Männer in einem Interieur zeigt. Der eine liest seine Zeitung, während der andere ein Nickerchen macht, und auf dem Boden liegen mehrere Kätzchen. Gemalt im unverwechselbaren Stil des Künstlers. Das Werk wird von einem Zertifikat von Brame & Lorenceau begleitet und ist in den Catalogue raisonne des Malers aufgenommen.
Unterschrift:
Signiert unten links
Abmessungen:
Gerahmt: 9,5 "x8"
Ungerahmt: 5,5 "x4"
Provenienz:
Privatsammlung - Vereinigte Staaten
Original Künstleretikett verso
Der Vater von Jean-François Raffaëlli war ein gescheiterter italienischer Geschäftsmann, und Raffaëlli selbst war unter anderem Kirchenchorsänger, Schauspieler und Theatersänger. Anschließend studierte er bei Gérôme an der École des Beaux-Arts in Paris. Er reiste nach Italien, Spanien und Algerien und ließ sich nach seiner Rückkehr nach Frankreich in Asnières nieder.
1876, auf einer Reise in die Bretagne, erkannte er zum ersten Mal das Potenzial des realistischen Sujets, wenn er es ernst nahm. Er nimmt an Künstlertreffen im Café Guerbois teil, wo sich die Maler des Impressionismus zu treffen pflegten. Infolgedessen führte Degas, entgegen dem Rat der Gruppe, Raffaëlli in die Ausstellungen der Impressionisten ein - einer unsicheren Quelle zufolge bereits in die erste Ausstellung im Hause Nadar, auf jeden Fall aber in die von 1880 und 1881.
Im Jahr 1904 gründete Raffaëlli die Gesellschaft für Original-Farbgravur. 1870 stellte er zum ersten Mal im Pariser Salon aus und stellte dort weiter aus, bis er 1881 dem Salon des Artistes Français beitrat, wo er 1885 eine Auszeichnung erhielt, 1889 zum Chevalier der Ehrenlegion ernannt wurde und im selben Jahr eine Goldmedaille auf der Weltausstellung erhielt. Im Jahr 1906 wurde er zum Officier der Ehrenlegion ernannt. Er war auch Mitglied der Société Nationale des Beaux-Arts. Im Jahr 1884 festigte eine private Ausstellung seiner Werke seinen Ruf.
Er schrieb für mehrere Zeitungen wie The Black Cat (Le Chat Noir) im Jahr 1885 und The French Mail (Le Courrier Français) in den Jahren 1886 und 1887. Er veröffentlichte eine Sammlung mit dem Titel Pariser Charaktere, in der er seine Lieblingsthemen der Straße, des Viertels und der Menschen in ihrem Leben festhielt. 1880 war er zusammen mit Forain an der Illustration von Joris Karl Huysmans' Pariser Skizzen (Croquis Parisiens) beteiligt. Er illustrierte auch die Werke von Huysman. Neben seiner Tätigkeit als Illustrator schuf er auch Radierungen und kolorierte Kaltnadelradierungen.
Seine ersten Malversuche waren Genreszenen, doch sobald er sich in Asnières niedergelassen hatte, begann er, malerische Ansichten der Pariser Vororte zu malen. Von 1879 an beschäftigte er sich mit Themen aus dem Leben der Menschen vor Ort. Diese populären Themen, die er mit Menschlichkeit und sozialem Gewissen behandelte, brachten ihm die Aufmerksamkeit der sozialrealistischen Schriftsteller seiner Zeit wie Émile Zola ein. Neben seinem realistischen Stil trug auch Raffaëllis dunkle Farbpalette, die der Ästhetik der Impressionisten zuwiderlief, dazu bei, die Ablehnung dieser Maler gegen seine Teilnahme an ihren Ausstellungen zu erklären. Er beschäftigte sich mehr mit der Zeichnung als mit der Farbe und verwendete für die meisten seiner Gemälde Schwarz und Weiß. Gegen Ende seines Lebens hellt er seine Palette auf, ohne jedoch andere Prinzipien der impressionistischen Technik zu übernehmen.
Nachdem er mehrere Porträts gemalt hatte, darunter Edmond de Goncourt und Georges Clémenceau, wandte er sich wieder der Genremalerei zu, insbesondere Szenen aus dem bürgerlichen Leben. Später in seiner Karriere malte er vor allem bretonisch inspirierte Matrosen und Ansichten von Venedig. Seine Ansichten der Pariser Slums und der Festungsanlagen, die heute fast vollständig verschwunden sind, haben sich zu einem eigenen Genre entwickelt und die Erinnerung an dieses Gebiet aufrechterhalten: Slums, Lumpensammler, Vagabund, Sandkasten, In St-Denis, Festungsviertel. Seine realistische und witzige Darstellung des typischen Pariser Stadtbildes macht seine anhaltende Anziehungskraft aus.
Er wurde in Paris geboren und war durch seine Großeltern väterlicherseits toskanischer Abstammung. Er interessierte sich für Musik und Theater, bevor er 1870 Maler wurde. Eines seiner Landschaftsgemälde wurde noch im selben Jahr zur Ausstellung im Salon angenommen. Im Oktober 1871 begann er ein dreimonatiges Studium bei Jean-Léon Gérôme an der École des Beaux-Arts in Paris; eine andere formale Ausbildung hatte er nicht.
Bis 1876 schuf Raffaëlli vor allem Kostümbilder. Dann begann er, die Menschen seiner Zeit - vor allem Bauern, Arbeiter und Lumpensammler in den Vorstädten von Paris - in einem realistischen Stil darzustellen. Sein neues Werk wurde von einflussreichen Kritikern wie J.-K. Huysmans, sowie von Edgar Degas.
Der Lumpensammler wurde für Raffaëlli zu einem Symbol für die Entfremdung des Individuums in der modernen Gesellschaft. Die Kunsthistorikerin Barbara S. Fields hat über Raffaëllis Interesse an der positivistischen Philosophie von Hippolyte-Adolphe Taine geschrieben, die ihn dazu brachte, eine Theorie des Realismus zu formulieren, die er "caractérisme" nannte. Er hoffte, sich von jenen unreflektierten, so genannten realistischen Künstlern abzusetzen, deren Kunst dem Betrachter nur eine wortgetreue Darstellung der Natur bot. Seine sorgfältige Beobachtung des Menschen in seinem Umfeld entspricht dem anti-ästhetischen, anti-romantischen Ansatz der literarischen Naturalisten wie Zola und Huysmans.
Degas lud Raffaëlli ein, an den Impressionisten-Ausstellungen von 1880 und 1881 teilzunehmen, was die Gruppe erbittert entzweite. Raffaëlli war nicht nur kein Impressionist, sondern drohte auch, die Ausstellung von 1880 mit seiner überdimensionalen Präsentation von 37 Werken zu dominieren. Monet, der sich darüber ärgerte, dass Degas darauf bestand, die Impressionistenausstellungen um mehrere Realisten zu erweitern, beschloss, nicht auszustellen, und beklagte sich: "Die kleine Kapelle ist zu einer gewöhnlichen Schule geworden, die ihre Türen für den ersten Dauber öffnet, der vorbeikommt". Ein Beispiel für ein Werk Raffaëllis aus dieser Zeit ist Les buveurs d'absinthe (1881, im California Palace of Legion of Honor Art Museum in San Francisco). Das Gemälde, das ursprünglich den Titel Les déclassés trug, wurde auf der Ausstellung von 1881 sehr gelobt.
Nach der Verleihung der Ehrenlegion im Jahr 1889 verlagert Raffaëlli seine Aufmerksamkeit von den Vororten von Paris auf die Stadt selbst, und die dabei entstandenen Straßenszenen finden bei Publikum und Kritikern großen Anklang. Er schuf eine Reihe von Skulpturen, die heute jedoch nur durch Fotografien bekannt sind.[2] Seine Werke waren auch Teil des Malereiwettbewerbs im Rahmen der Olympischen Sommerspiele 1912. In seinen späteren Lebensjahren konzentrierte er sich auf die Farbdruckgrafik. Raffaëlli starb am 11. Februar 1924 in Paris
Museums- und Galeriebestände:
Béziers: Bauern auf dem Weg in die Stadt
Bordeaux: Bohemiens in einem Café
Boston: Notre-Dame; Rückkehr vom Markt
Brüssel: Chevet von Notre-Dame; Pastell
Bukarest (Muz. National de Arta al României): Markt in Antibes; Pied-à-terre
Kopenhagen: Fischer am Strand
Douai: Rückkehr vom Markt; Schmiedemeister
Lüttich: Absinth-Trinker
Lyons (MBA): In der Gießerei
Morlaix: Porträt von Gustave Geffroy
Mülhausen: Kleine Straße
Nancy (MBA): Porträt von Edmond de Goncourt
Nantes (MBA): Der Lumpensammler zündet seine Pfeife an
Oslo: Pariser Straße im Sonnenlicht
Paris (Mus. d'Orsay): Gäste bei einer Hochzeit; ältere Rekonvaleszenten; Notre-Dame; öffentliche Versammlung; Judith
Reims: Drouot-Kreuzung in Paris
Stockholm: Matrosen in einem nordfranzösischen Hafen
Versailles: Clémenceau der Redner
- Schöpfer*in:Jean-Francois Raffaelli (1850-1924, Französisch)
- Entstehungsjahr:c.1890
- Maße:Höhe: 24,13 cm (9,5 in)Breite: 20,32 cm (8 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:Sehr guter Originalzustand.
- Galeriestandort:Marlow, GB
- Referenznummer:
Informationen zu dem*der Anbieter*in
5,0
Platin-Anbieter*in
Diese von Expert*innen geprüften Anbieter*innen sind die erfahrensten Anbieter*innen von 1stDibs und werden von unseren Kund*innen am besten bewertet.
Gründungsjahr 2001
1stDibs-Anbieter*in seit 2016
672 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 3 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Marlow, Vereinigtes Königreich
- RückgabebedingungenDie Rückgabe dieses Objekts kann innerhalb von 3 Tagen ab Lieferung veranlasst werden.
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
- Impressionistisches Interieur von Breton – Ölgemälde von Edouard CortesVon Édouard Leon CortèsSignierte Figuren in Interieur Öl auf Leinwand um 1910 von gesuchten Französisch impressionistischen Maler Edouard Leon Cortes. Dieses charmante und nostalgische Werk zeigt eine Familie beim Abendessen in einer typisch bretonischen Küchenszene. Ein Mann und eine Frau sitzen am Tisch, während eine Frau sie aus einem dampfenden Topf bedient. Das Licht eines Ölbrenners über dem Bett erhellt den Raum. Unterschrift: Signiert unten rechts Abmessungen: Gerahmt: 26 "x23" Ungerahmt: 18 "x15" Provenienz: Dieses Werk wird in den Nachtrag zu Tome III der Catalgue Raisonne von Edouard Cortes...Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Impressionismus, Interieurgemälde
MaterialienLeinwand, Öl
- Früher Abend – Bretagne – Impressionistisches Interieur-Ölgemälde von Edouard CortesVon Édouard Leon CortèsSignierte Figuren in Interieur Öl auf Leinwand um 1925 von gesuchten Französisch impressionistischen Maler Edouard Leon Cortes. Dieses charmante und nostalgische Werk stellt eine Fam...Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Impressionismus, Figurative Gemälde
MaterialienLeinwand, Öl
- Le Cafe de la Place Blanche – Postimpressionistisches Ölgemälde, Figuren von Elie PavilVon Elie Anatole PavilSignierte Figuren in Interieur Öl auf Tafel um 1915 von dem in Russland geborenen postimpressionistischen Maler Elie Anatole Pavil. Das Werk zeigt ein Paar im berühmten Café "Weißes ...Kategorie
1910er, Post-Impressionismus, Figurative Gemälde
MaterialienÖl, Täfelung
- Dimanche - Postimpressionistisches figuratives Interieur-Ölgemälde Paul Elie GernezVon Paul-Élie GernezPostimpressionist signiert und datiert Öl auf Papier auf Panel von Französisch Maler Paul Elie Gernez gelegt. Das Werk zeigt eine Frau in einem schwarzen Kleid mit weißer Schürze, di...Kategorie
1920er, Post-Impressionismus, Figurative Gemälde
MaterialienPapier, Büttenpapier, Täfelung, Öl
- Le Piano – Postimpressionistisches figuratives Interieurgemälde von Emilio Grau SalaVon Emilio Grau SalaSigniert und betitelt Öl auf Leinwand Figur im Interieur um 1950 von spanischen Post-Impressionisten Emilio Grau Sala. Das Werk zeigt eine rothaarige Dame in einem roten Kleid, die a...Kategorie
1950er, Post-Impressionismus, Figurative Gemälde
MaterialienLeinwand, Öl
- La Robe Bleu - Postimpressionistische Figuren im Interieur, Öl von Eugene DurenneVon Eugene Antoine DurenneSigniertes figuratives Öl auf originaler Leinwand des französischen postimpressionistischen Malers Eugene Antoine Durenne. Das Werk zeigt eine junge Frau in einem blauen Kleid, die i...Kategorie
1920er, Post-Impressionismus, Figurative Gemälde
MaterialienÖl, Leinwand
Das könnte Ihnen auch gefallen
- Blumenregal mit BlumenVon Donald S. VogelIn den 1980er Jahren wurde das Gewächshaus zu einem der Lieblingsthemen von Donald Vogel. Im Katalog zu seiner Retrospektive, der 1998 veröffentlicht wurde, schrieb Vogel: "Das Gewäc...Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Ge...
MaterialienÖl, Täfelung
- Schrank mit AblageVon Donald S. VogelIn den 1980er Jahren wurde das Gewächshaus zu einem der Lieblingsthemen von Donald Vogel. Im Katalog zu seiner Retrospektive, der 1998 veröffentlicht wurde, schrieb Vogel: "Das Gewäc...Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Ge...
MaterialienTäfelung, Öl
- Shop für HutschmuckVon Donald S. VogelDonald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude an seine Betrachter wider. Vogel bittet uns, "uns über jeden...Kategorie
1970er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde
MaterialienTäfelung, Öl
- Greenhouse-SchattenVon Donald S. VogelDonald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude an seine Betrachter wider. Vogel bittet uns, "uns über jeden...Kategorie
1990er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde
MaterialienTäfelung, Öl
- Gelbgrüne GewächshauselementeVon Donald S. VogelDonald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude an seine Betrachter wider. Vogel bittet uns, "uns über jeden...Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Ge...
MaterialienTäfelung, Öl
- Nachmittags-AbendVon Donald S. VogelDonald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude an seine Betrachter wider. Vogel bittet uns, "uns über jeden...Kategorie
1980er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde
MaterialienTäfelung, Öl
