Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

Malcah Zeldis
Malcah Zeldis Volkskunst Gouache Gemälde Outsider Zirkus Trapez Pferd Akrobaten

1982

Angaben zum Objekt

MALCAH ZELDIS Zirkus, Trapezkünstler, Pferdereiter und Akrobaten gouache auf Papier Rechts unten handsigniert und datiert. Verso mit Bleistift betitelt. Gerahmt auf 15 X 16,5 Blatt ist 9 X 11 Malcah Zeldis (geboren als Mildred Brightman; 1931) ist eine amerikanische Volkskunstmalerin. Sie ist bekannt für ihre Werke, die eine Mischung aus biblischen, historischen und autobiografischen Themen enthalten. Sie ist eine der führenden autodidaktischen Künstlerinnen der Gegenwart und bekannt für ihre Gemälde, die das städtische Leben, historische und religiöse Ereignisse, ihre Helden und ihr eigenes Leben darstellen. Ihre Gemälde wurden auf zahlreichen Ausstellungen gezeigt. Ihr Werk befindet sich in der Sammlung des Smithsonian American Art Museum und wurde für die Einladung und die Poster der Wanderausstellung verwendet: American Art on the Move, die im Jahr 2001 durch die Museen wanderte. Sie wird als Outsider-Künstlerin oder Volkskünstlerin eingestuft. Besonders erwähnenswert ist die 1988 vom Museum of American Folk Art der New York University präsentierte Einzelausstellung. Es war das erste Mal, dass das Museum das Werk eines lebenden Volkskünstlers in einer Einzelausstellung präsentierte. Malcah Zeldis wurde in der Bronx, New York, geboren und wuchs in einem jüdischen Ghetto in Detroit, Michigan, auf. Ihr Vater wurde aufgrund seiner Religion bei der Arbeit diskriminiert, und die Familie war arm, zog aber schließlich in ein Viertel der Mittelschicht. Zeldis blickt jedoch gerne auf ihre Zeit in Detroit zurück und sagt, dass sie sich vor allem an die Natur erinnert. Sie erinnert sich auch an Wochenendbesuche im Detroit Institute of Arts, wo sie von den farbenprächtigen flämischen Gemälden voller kleiner Figuren begeistert war. Diese Gemälde sollten später ihre farbenfrohen Werke mit vielen kleinen Figuren inspirieren. Als nicht gläubige Jüdin fühlte sich Zeldis von ihrem Volk abgekoppelt und wollte ihr Erbe erforschen. Sie zog 1949 im Alter von achtzehn Jahren nach Israel, wurde Zionistin und arbeitete in einem Kibbuz. Hier lernte Zeldis ihren zukünftigen Ehemann, Hiram Zeldis, kennen. Die beiden gingen zurück in die USA, um zu heiraten, und kehrten dann in den Kibbuz zurück. Zeldis begann zu malen, hatte aber als Autodidaktin wenig Vertrauen in die Qualität ihrer Arbeit. Aaron Giladi, ein bekannter israelischer Künstler, besuchte jedoch den Kibbuz und lobte Zeldis' Ölgemälde. Sein Vorschlag, größer zu malen, schüchterte Zeldis ein. Nach erfolglosen Versuchen, größere Leinwände zu verwenden, stellte sie die Malerei für eine gewisse Zeit ein, die durch eine Geburt und einen dauerhaften Umzug nach Brooklyn, New York, verlängert wurde. Erst dreiundzwanzig Jahre später, als ihre Kinder älter wurden und ihre Ehe endete, nahm Zeldis die Malerei wieder auf. Im Jahr 1970 schrieb sie sich am Brooklyn College mit dem Hauptfach Early Childhood Studies ein. Die Hochschule verfolgte eine Politik der "Lebenserfahrung", was Zeldis dazu veranlasste, ihre Bilder einzureichen, obwohl sie immer noch Zweifel hatte, ob sie gut genug waren. Zu ihrer großen Überraschung fanden Zeldis' Bilder großen Anklang, und ihre Lehrerin stellte ihre Arbeiten einem Kunstkritiker vor, der ihr wiederum vorschlug, ihre Werke Händlern zu zeigen. Diese Zeit war ein Wendepunkt für Zeldis, da sie erkannte, dass ihre fehlende Ausbildung kein Hindernis für die Kunstwelt darstellte. Zu dieser Zeit sah sie in einer Galerie haitianische Volkskunst. Sie fand, dass die haitianische Volkskunst ihrer eigenen stilistisch sehr ähnlich war, und glaubte schließlich, dass sie eine Künstlerin sei. Zeldis begann ernsthaft zu malen und hatte eine Reihe von Galerieausstellungen. Ihre Arbeiten erschienen auch in Büchern wie dem International Dictionary of Naive Art und Moments in Jewish Life: The Folk Art of Malcah Zeldis. Später arbeitete Zeldis in Zusammenarbeit mit ihrer Tochter Yona Zeldis als Kinderbuchillustratorin. Ihre naiven, skurrilen Bilder enthalten eine Reihe von erzählerischen Elementen und versuchen, eine Geschichte zu erzählen. Sie hat in Öl, Acryl und Aquarell gemalt. Auch biblische Themen liegen ihr am Herzen. In Israel und in der gesamten jüdischen Welt gibt es seit langem eine lebendige Volkskunst- und Naivkunstszene. Künstler wie Yisrael Paldi, Nahum Guttman, Reuven Rubin und sogar Yefim Ladyzhensky hatten naive Phasen. Die bekanntesten der streng naiven Künstler sind Shalom von Safed, Irene Awret, Gabriel Cohen, Natan Heber, Michael Falk und Kopel Gurwin. Ihr Werk zeigt eine Zirkusnummer (in Anlehnung an Alexander Calder) mit Feuerschlucker, Clowns, Jongleuren, Tiger- und Elefantennummern. Zeldis und ihre Tochter haben Eva und ihre Schwestern geschrieben und illustriert: Frauen des Alten Testaments, Gott schickt einen Regenbogen und andere biblische Geschichten, Anne Frank, Sisters in Strength: American Women Who Made a Difference und Hammerin' Hank. Malcah Zeldis hat auch Honest Abe (Präsident Abraham Lincoln) illustriert und die afroamerikanische Bürgerrechtsikone Martin Luther King. Sie erwarb 1970 ihren Bachelor-Abschluss am Brooklyn College, New York. Sie hat ihre Werke im American Visionary Art Museum, Baltimore, Maryland; Wright Museum of African American History, Detroit, Michigan; The Bass Museum of Fine Art, Miami Beach, FL, Frederick Weisman Art Museum, MI; Brooks Museum of Art, Memphis, TN; Montgomery Museum of Fine Arts, Montgomery, AL; Andrew Edlin Gallery, New York ausgestellt; Tampa Museum of Art, Tampa, FL; Katonah Museum of Art, Katonah, NY; Terra Museum of Art, Chicago, IL; Stedman Art Gallery, Rutgers University, New Brunswick, NJ; Creative Heart Gallery, Winston-Salem, NC; Modern Primitive Gallery, Atlanta, GA; New Orleans Museum of Art, New Orleans, LA; Jay Johnson Gallery, New York, NY; und die Phyllis Kind Gallery, Chicago, IL. Ihre Werke befinden sich in den ständigen Sammlungen von Museen wie dem Abby Aldrich Rockefeller Museum, Williamsburg, VA; Akron Museum, Akron, OH; International Folk Art Museum, Santa Fe, NM; Jane Voorhees Zimmerli Museum, Rutgers Collection of Children's Literature, New Brunswick, NJ; Jewish Museum, New York, NY; John Judson Memorial American Museum, Washington, DC; Milwaukee Museum of Art, Milwaukee, WI; May Museum of Art, Lawrence NY; The Museum, Kresge Art Gallery, Michigan State University, East Lansing, MI; Musée D'Art Naif De Lille de France, Paris, Frankreich; The American Folk Art Museum, New York, NY; Noyes Museum, Oceanville, NJ; St. Louis Mid-American Arts Alliance (Mulvane Art Center), St. Louis, MO; Skirball Cultural Center, Los Angeles, CA; Smithsonian Institute, Washington DC; und das Yeshiva University Museum, New York, NY. ÖFFENTLICHE SAMMLUNGEN Abby Aldrich Rockefeller Museum, Williamsburg, VA Akron Museum, Akron, OH Internationales Museum für Volkskunst, Santa Fe, NM Jane Voorhees Zimmerli Museum, Rutgers Collection of Children's Literature, New Brunswick, NJ Jüdisches Museum, New York, NY John Judson Memorial American Museum, Bath, England Klutznick Nationales Jüdisches Museum, Washington, DC Milwaukee-Kunstmuseum, Milwaukee, WI May Museum of Art, Lawrence, NY Kresge Art Center Gallery, Michigan State University, East Lansing, MI Musée d'Art Naïf - Max Fourny, Paris, Frankreich Das amerikanische Volkskunstmuseum, New York, NY New York State Historical Association, Cooperstown, NY Noyes-Museum, Oceanville, NJ Pennsylvania Academy of the Fine Arts Museum, Philadelphia, PA St. Louis Mid-America Arts Alliance (Mulvane Art Center), St. Louis, MO Skirball Cultural Center, Los Angeles, CA Smithsonian Institut, Washington, DC Museum der Yeshiva-Universität, New York, NY
  • Schöpfer*in:
    Malcah Zeldis (1931)
  • Entstehungsjahr:
    1982
  • Maße:
    Höhe: 38,1 cm (15 in)Breite: 41,91 cm (16,5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Gut. Der Rahmen hat leichte Gebrauchsspuren. Geringe Abnutzung. Bitte siehe Fotos.
  • Galeriestandort:
    Surfside, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU38210793292
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
Das könnte Ihnen auch gefallen
  • „The People 4“, Acrylfarbe und Aquarell auf Papier, 2006
    In dieser Serie mit dem Titel "The People People" verwendet Tracy Crump graue, weiße und aquafarbene Farbtöne, um sensibel gezeichnete Figuren sowohl zu verbergen als auch freizulege...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Art brut, Figurative Zeichnungen und...

    Materialien

    Papier, Tinte, Acryl, Wasserfarbe

  • „The People 6“ von Tracy Crump
    In dieser Serie mit dem Titel "The People People" verwendet Tracy Crump Weiß-, Rot- und Aquatöne, um sensibel gezeichnete Figuren sowohl zu verbergen als auch freizulegen. Jede Figur...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Art brut, Figurative Zeichnungen und...

    Materialien

    Papier, Tinte, Acryl, Wasserfarbe

  • „The People 5“, Gemälde auf Papier, 2006
    In dieser Serie mit dem Titel "The People People" verwendet Tracy Crump graue, weiße und aquafarbene Farbtöne, um sensibel gezeichnete Figuren sowohl zu verbergen als auch freizulege...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Art brut, Figurative Zeichnungen und...

    Materialien

    Papier, Tinte, Acryl, Wasserfarbe

  • „The People 2“, Acrylfarbe auf Leinwand, 2006
    In dieser Serie mit dem Titel "The People People" verwendet Tracy Crump graue, weiße und aquafarbene Farbtöne, um sensibel gezeichnete Figuren sowohl zu verbergen als auch freizulege...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Art brut, Figurative Zeichnungen und...

    Materialien

    Papier, Tinte, Acryl, Wasserfarbe

  • Surrealistisches Gouache-Aquarell auf Papier.
    Gouache und Aquarell auf Papier aus dem späten 20. Jahrhundert des britischen Künstlers Derek Carruthers. Das Gemälde ist unten rechts signiert und auf der Rückseite signiert und dat...
    Kategorie

    Ende des 20. Jahrhunderts, Surrealismus, Figurative Gemälde

    Materialien

    Papier, Wasserfarbe, Gouache

  • Schnallenschnalle O''Neil, Schultertasche & Jackie Robinson - Baseball Greats, gerahmtes Aquarell
    Von Margie Lawrence
    Einhundertelf Jahre nach seiner Geburt wurde der große Baseballer Buck O'Neil 2022 in die MLB Hall of Fame aufgenommen. O'Neils größter Einfluss war nicht etwas, das er als Spieler,...
    Kategorie

    2010er, Zeitgenössisch, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

    Materialien

    Gouache, Papier, Acryl, Wasserfarbe

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen